Бумага для рисования гуашью
Если вы хотите освоить новый вид живописи – рисование гуашью, тогда вам нужно подготовить кисти и основу для будущей картины, чтобы писать натюрморты, пейзажи, портреты, которые будут радовать гостей дома или мастерской в течение нескольких лет.
Итак, попробуем разобраться, какая бумага для рисования гуашью вам понадобится и в чем ее основные отличия от полотна, предназначенного для акварели или карандашей. А главное – как определить качество выбранной бумаги для рисования гуашью. Об этом мы расскажем в нашем обзоре.
Пару слов о технике
Гуашь – краска с густой консистенцией, насыщенными яркими оттенками. Она состоит из красящих пигментов и водно-клеевых компонентов, обеспечивающих быстрое высыхание и приятную работу с материалом. Добавив на палитру несколько капель краски, например, красного и синего цвета, вы легко смешаете их без добавления воды.
К слову, гуашь быстро растворяется. Учтите этот момент, если собираетесь изменить оттенок материала, используя прозрачную жидкость.
Еще одна деталь, которую важно учесть, – наличие в составе краски белил. При высыхании цвет краски может слегка измениться, став светлее на два-три тона.
Приобрести такую краску можно в пластиковых или металлических тюбиках, миниатюрных баночках из стекла. Для работы с материалом используется емкость с водой, палитра, кисть и фланелевая губка для удаления лишних мазков с полотна.
Обзор материалов для рисования
Говорят, что гуашью можно рисовать на чем угодно: на елочных игрушках и оконном стекле, картоне, фанере, холсте и любых других поверхностях. Главное, чтобы вам было комфортно наносить краску на выбранное покрытие, а сам процесс доставлял удовольствие.
Но не рассчитывайте сразу на прекрасный результат, поскольку при взаимодействии с различными материалами гуашь «ведет» себя по-разному.
Например, классный рисунок, созданный этой краской на стекле, через пару недель из художественного произведения превратится в сгустки сухого материала. Это происходит из-за испарения вяжущих компонентов под воздействием ультрафиолетовых лучей. Еще через неделю рисунок начнет покрываться трещинами, а затем рассыпаться на мелкие кусочки.
Что касается деревянных покрытий – фанеры, дверей шкафов и столешниц, то лучше трижды подумать, прежде чем писать натюрморт или пейзаж на их поверхности. Удалить краску с покрытия будет проблематично, поскольку пигмент проникнет в структуру дерева. Вернуть мебельному гарнитуру или доске из фанеры прежний вид будет достаточно сложно. Скорее всего, на них останутся царапины и разводы.
Лучшей альтернативой бумаге для рисования гуашью считается картон. Он плотный, имеет шероховатую структуру. По его поверхности кисть с гуашью скользит очень легко.
Опытные художники рекомендуют начинающим живописцам использовать картон в качестве основы для тренировок. Попробуйте рисовать вначале на этой плотной бумаге, чтобы привыкнуть к специфике гуаши – ее консистенции, особенностям нанесения. Только потом приступайте к написанию портретов, пейзажей, натюрмортов на специальном полотне.
Бумага для рисования: основные характеристики
Если вы уже освоили технику нанесения гуаши, приступайте к написанию картин на специальной основе – ватмане. Такая бумага для рисования гуашью имеет следующие характеристики:
шероховатая поверхность: это главное условие, чтобы краска лучше «сцепилась» с основой, не растекалась во время нанесения и не осыпалась после высыхания. От полотен с идеально гладкой поверхностью лучше сразу отказаться, поскольку итог разочарует: мало того, что краска ляжет неровно, так она еще может «сбиться» в сгустки;
толщина не менее двух миллиметров: используя плотную бумагу для рисования гуашью, вы будете уверены в том, что пигмент не пропечатается на обратной стороне, сохранит форму и первоначальный оттенок;
плотная текстура: это важный показатель, от которого зависит равномерность нанесения краски и качество вашего рисунка – четкость линий и насыщенность оттенков.
Требований к бумаге для рисования гуашью не так много, но все они предельно важные.
Проверка качества бумаги
Опытные художники могут определить качество полотна для рисования визуально, а вот начинающим мастерам рекомендуется не только внимательно рассматривать полотно, но и провести небольшую проверку:
Проведите по бумаге ластиком. Если вы заметили, что после того, как вы провели карандашом, а затем стерли линию ластиком, на ее поверхности появились ворсинки, значит, качество основы – низкое. В процессе работы верхний слой покрытия сотрется, а на рисунке появятся прорехи. Бумага высокого качества достаточно плотная, и на ее поверхности не появляются повреждения даже после стирания набросков при помощи ластика.
Намочите бумагу для рисования гуашью: если на покрытии появились разводы, перед вами – товар низкого качества. При нанесении краски, смешанной с водой, линии будут растекаться. Получится рисунок с нечеткими и размытыми контурами.
Рассмотрите цвет полотна: лучше всего подойдет голубоватый оттенок. Он дольше сохраняет первоначальный цвет пигмента. Также он устойчив к воздействию влаги и прямым ультрафиолетовым лучам.
Нанесите краску и смойте ее: чтобы идентифицировать качественный образец, сделайте мазок краской, а затем смойте ее, используя влажную губку. Если на поверхности не осталось разводов, пятен и других следов, то это основа высокого качества.
Проверять качество бумаги для рисования стоит заранее, чтобы избежать неприятных сюрпризов в процессе работы.
Виды бумаги для рисования гуашью
Мастера, которые давно рисуют гуашью, выбирают торшон. Это плотная и рельефная основа, сохраняющая цвет пигмента в течение длительного времени. Равномерно нанести краску на торшон совсем не сложно.
Для работы также можно использовать стандартный ватман, проверив его плотность, текстуру и оттенок.
Помните, что бумага для рисования гуашью не должна быстро впитывать краску и пропускать ее в нижние слои, иначе пигмент быстро изменит оттенок.
Покупка бумаги
Пока вы не научились определять качество полотна «на глаз», рекомендуем покупать бумагу в специализированных магазинах, поскольку там вы сможете лучше рассмотреть оттенок, оценить плотность и текстуру. Если же вы будете делать заказ в интернете, то покупайте продукцию только от проверенных брендов: да, она дорогая, но с ней удобно работать, она сохранит максимальное качество вашего рисунка на много лет.
Выбирайте бумагу для рисования без суеты и спешки, ведь от этого зависит результат кропотливого труда.
что изобразить, техника и мастер-класс для начинающих
Гуашь — любимая краска профессиональных художников и детей. Содержимое баночек и тюбиков разводится водой, а дальше – дело техники, можно писать пасторальный пейзаж или плакат ко Дню Труда. Техник рисования множество — от простых мазков кистью до промокания холста губкой, а разбрызгивать краски и рисовать пальцами понравится и детям, и взрослым. Рисование — вид расслабляющей терапии. Душевное равновесие быстро восстановится во время создания рисунков гуашью.
Содержание
- 1 Общие советы начинающим художникам
- 2 Основные сведения про гуашь
- 3 Разновидности гуаши и их особенности
- 3.1 Художественная
- 3.2 Плакатная
- 3.3 Флуоресцентная
- 3.4 Акриловая
- 4 Как выбрать кисть для рисования картин
- 5 На чем можно рисовать
- 5.1 Бумага
- 5. 2 Фанера
- 5.3 Стекло
- 5.4 Ткань
- 6 Какие техники рисования существуют
- 6.1 Лессировка
- 6.2 Пастозная
- 6.3 Смешанная
- 7 Нетрадиционные техники рисования
- 7.1 Монотипия
- 7.2 Диатипия
- 7.3 Кляксография
- 7.4 Хеппинг
- 8 Приемы рисования гуашью
- 8.1 Влажное по влажному
- 8.2 Влажное по сухому
- 8.3 Маскировка
- 8.4 Осветление
- 8.5 Губка
- 8.6 Сграффито
- 8.7 Выделение
- 8.8 Разбрызгивание
- 9 Простые картины поэтапно
- 9.1 Дерево в снегу
- 9.2 Горный пейзаж
- 9.3 Листья
- 9.4 Тюльпан
- 10 Интересные идеи для начинающих
- 11 Мастер-класс по сложному рисунку
- 12 Секреты и тонкости работы с гуашью
Общие советы начинающим художникам
Гуашью писали известные зарубежные и отечественные мастера — Пабло Пикассо, Сальвадор Дали, Альбрехт Дюрер, Александр Бенуа, Борис Кустодиев.
Живопись гуашью включает портреты, пейзажи, натюрморты, абстракции, картины в стиле сюрреализма. Перед тем, как браться за кисть, нужно ознакомиться с основными принципами работы с гуашью:
- начинать рисунок с наброска карандашом, и затем наносить краски;
- учиться техникам рисунка на пейзажах;
- переходить от простого к сложному, от схематичных изображений к детальным;
- дальние объекты делать темнее, а ближние светлее;
- намечать центр композиции;
- начинать рисовать с верхней части листа;
- сначала наносить краску на крупные объекты, а затем прорисовывать мелкие детали;
- контуры прорисовывать контрастным цветом;
- тень накладывать с помощью фиолетового, синего, зеленого цвета, но не рисовать ее черной;
- исправлять ошибки на полностью высохшей картине;
- по мере высыхания тона светлеют, поэтому при нанесении нужно набирать краску более густо;
- для прорисовки облаков применяют белый цвет, травы — светло-зеленый, а деревьев — темно-зеленый оттенок;
- перед тем, как применять новую технику рисунка, сначала потренироваться на черновике.
Для рисования потребуется:
- бумага, холст;
- краски;
- кисти;
- простой карандаш;
- ластик;
- палитра;
- мастихин;
- стакан для воды.
Палитру можно заменить деревянной дощечкой любого размера. Освоив работу с цветом и построение композиции, художники обходятся без карандашного рисунка на холсте. Эскизы делают в альбоме, чтобы по наброскам восстановить увиденный пейзаж в красках.
Мастихин — металлический инструмент, похожий на строительную лопатку для накладывания цемента. С его помощью счищают и наносят гуашь на холст.
Основные сведения про гуашь
Гуашь — это водная краска. Она создана на основе акварели, но отличается более густой консистенцией и насыщенным цветом, не растекается на холсте. В изготовлении гуаши используют белила, натуральные пигменты и минеральные добавки: фруктовую камедь, мед, глицерин, масла, а также акрил. Чтобы масса стала густой, добавляют крахмал, декстрин, гуммиарабик. Благодаря титановой краске в составе тона гуаши более приглушенные.
Компоненты в красках, предназначенных для разных видов работ, отличаются. В школьной гуаши содержится клей ПВА.
Особенности гуашевой краски:
- можно наносить слоями, на фоне после высыхания вырисовывать мелкие детали и создавать объемные рисунки;
- засохшая краска в банке растворяется водой;
- для исправления ошибки в рисунке не нужен химический растворитель.
Пользоваться гуашевой краской легко — просто добавить воды. Она быстро высыхает, безопасна для кожи и легко смывается. Гуашью выполняют художественную роспись на ногтях, используют в боди-арте. Ею заправляют аэрографы и покрывают большие площади.
Разновидности гуаши и их особенности
Свойства гуаши отличаются в зависимости от предназначения. Профессиональные краски предварительно разводятся водой, а в детские просто макают влажную кисточку.
Художественная
Краска для создания сложных произведений искусства отличается однородной консистенцией. Тона ложатся ровно, а изображение выглядит объемно. Поверхность краски на холсте бархатисто-матовая. Чтобы перекрыть акварельный рисунок, достаточно нанести один мазок. Стойкость и декоративные свойства обеспечивает гуммиарабик — смола аравийской акации. Упаковки с художественной гуашью бывают помечены словом «люкс» или «премиум». Цвета максимально приближены к природным для создания реалистичных картин.
Плакатная
Краска, предназначенная для надписей на холсте, ватмане, картоне, раскрашивания декораций из фанеры. В плакатной гуаши содержится каолин — белая глина, благодаря которой цвет не бледнеет со временем. На упаковках нет дополнительных маркировок, только слово «гуашь». Эти краски подходят для детского творчества и обучения рисованию. Палитра менее разнообразна, состоит из базовых цветов. К плакатной гуаши относится детская, которую легко узнать по ярким мультяшным упаковкам.
Флуоресцентная
Декоративный вид гуаши с органическими веществами — люминофорами. Особые пигменты делают изображения ярче на солнце, а неоновые краски видно в темноте. Для закрепления в состав добавляют клей ПВА и антисептик. Флуоресцентная гуашь менее плотная, поэтому ее наносят только на белую поверхность. Флуоресцентную гуашь относят к краскам со спецэффектами. Для украшения рисунков также применяют перламутровую разновидность. Она прозрачнее, чем обычная. Светящиеся и блестящие виды гуаши плохо смешиваются с художественными.
Акриловая
Самая прочная гуашь держится на любых поверхностях благодаря акрилатам в составе. Надписи и рисунки не стираются со временем и остаются яркими. Акриловую гуашь используют для росписи стеклянных и деревянных изделий.
Как выбрать кисть для рисования картин
В работе различными техниками имеет значение форма кисти:
- плоская — применяется для нанесения однотонной краски на большие участки холста;
- круглая, овальная — подходит для всех видов работ, толщина мазка увеличивается с силой нажима;
- контурная, тонкая — позволяет филигранно выполнить мелкие детали, штрихи;
- веерная — используется для заливки фона.
Кисти подбирают в зависимости от техники рисования. Их делают из натурального ворса и синтетических нитей.
Виды кистей, которые используют в обучении рисованию:
- беличьи — средней мягкости с заостренным концом для нанесения тонких штрихов. Подходят для прорисовки мелких деталей. Кисти из ворса белки быстро истираются;
- колонковые — ворс сибирского пушного зверька более прочный и жесткий;
- козьи — широкие и узкие кисточки подходят для рисования крупных объектов;
- синтетические — нейлоновый ворс долго служит, используется для рисования фона;
- свиные — жесткие кисточки делают поверхность холста или бумаги текстурной;
- барсучьи — подходят для нанесения разбавленной гуаши.
Визуальные спецэффекты создают с помощью силиконовых кистей и ниток. Для создания объемного и реалистичного натюрморта, кроме кистей, используют губки из поролона, бумажные салфетки, валики.
На чем можно рисовать
Густой и плотной гуашью рисуют на бумаге, ткани, твердых прозрачных и непрозрачных поверхностях. Главное требование к основе, на которую наносят густую краску, — плотность.
Бумага
Идеальная поверхность для изучения искусства живописи — гладкий белый ватман, картон, бумага формата А4 повышенной плотности. Для рисования гуашью подходит тонированная и акварельная бумага.
гуашь ложится ровным слоем;
рисунок не деформируется после высыхания.
обычная тонкая бумага размокает и пузырится от плотной краски;
подходит только обычный гладкий картон.
Гофрокартон со временем коробится.
Фанера
На втором месте по удобству работы после картона — деревянная основа.
не размокает;
краска ровно ложится на гладкую поверхность.
проступают изъяны — темные пятна, шероховатость;
дощечки труднее достать в большом количестве.
Законченную работу нужно покрыть лаком.
Стекло
Гуашью расписывают посуду и оконные стекла.
легко исправить ошибку;
краска подходит для росписи прозрачного, темного и цветного стекла;
изделие быстро высыхает.
быстро смывается с тарелок и бокалов.
Чтобы сохранить роспись, изделия лакируют. Гуашью рисуют снежинки на окнах к Новому году.
Ткань
Батик, или роспись по ткани, превращает вещи в произведения искусства.
подходит для украшения футболок, джинсов, платков и штор;
ручная работа делает вещь эксклюзивной.
нельзя часто стирать;
трудно убрать лишние штрихи.
Чтобы закрепить краску, полотно покрывают специальным лаком для тканей.
Какие техники рисования существуют
Гуашь — универсальная краска, которая подходит для работы в традиционных и нетрадиционных техниках. Основные техники — пастозная и лессировка. С опытом художники комбинируют их и добавляют собственные изобретения.
Лессировка
Техника заключается в нанесении краски поочередно слоями. Сначала наносят первый слой, ждут его высыхания, а затем наносят следующий. Если продолжить работу до того, как предыдущий слой высохнет, цвета смешаются до грязного оттенка. Краску набирают средней густоты. Чтобы мазок получился полупрозрачным, добавляют больше воды. В технике лессировки используют до пяти тонов.
Пастозная
Краску накладывают густым слоем. Фактурность и оттенки картина приобретает благодаря различным направлениям мазков. Чтобы гуашь не растрескалась после высыхания, в нее добавляют клей ПВА.
Смешанная
При написании картины используют несколько видов красок и инструментов — гуашь, акрил, акварель, масло, пастель, темперу. Техники тоже совмещают — растушевывают фон гуашью и выписывают детали акрилом.
Нетрадиционные техники рисования
Чтобы картины выглядели нестандартно и отражали индивидуальное видение автора, применяют необычные способы нанесения краски. В детском творчестве применение нетрадиционных и смешанных техник помогает учиться мыслить нестандартно и продумывать план работы.
Монотипия
Картина, выполненная в технике монотипии, напоминает печатный рисунок. Как получить отпечаток:
- нарисовать изображение на одной половине листа;
- сложить лист пополам и прижать так, чтобы свежая краска отпечаталась на чистой половине;
- развернуть бумагу.
На второй половине листа останется оттиск изображения, похожий на печатную иллюстрацию. Особенность монотипии в том, что каждая картинка уникальна, и не бывает двух одинаковых оттисков. В рисунке используют один или несколько цветов. С помощью оттиска выполняют основные объекты или фоновые. На отпечатанном изображении добавляют детали обычными мазками.
В технике монотипии выполнены симметричные цветовые пятна на карточках психологического ассоциативного теста Роршаха.
Диатипия
Техника тоже относится к печатному способу изображения:
- на гладкую плотную поверхность нанести валиком слой краски;
- положить сверху на свежую краску лист тонкой бумаги;
- карандашом нарисовать картинку;
- снять тонкий лист.
Рисунок отпечатается на плотной и тонкой бумаге, и получится две картинки с одинаковым сюжетом. Линии можно наносить палочками разной толщины, а на плотное основание наносить несколько цветов. Изображение на цветном фоне выглядит объемно и нестандартно. Вместо валика используют хлопчатобумажную тряпочку. Чтобы точнее расположить объекты, белый лист заменяют полупрозрачной калькой.
Кляксография
Техника заключается в нанесении на холст клякс и брызг краски.
Как выполняется:
- окунуть кисть в краску;
- подождать, пока капля стечет на бумагу, или хаотично рукой разбрызгать гуашь по поверхности;
- на выпуклые крупные капли подуть сверху или через коктейльную соломинку.
Вначале будут получаться абстрактные рисунки из клякс. Чтобы придать им форму животных и растений, ставят поочередно крупные и мелкие брызги. Краску также размазывают приложенной сверху бумагой.
В технике кляксографии получаются интересные морские обитатели: анемоны, кораллы, медузы, моллюски. С помощью клякс легко изобразить воду, дождь, каплю в замедленном движении. Брызги можно ставить на однотонном высохшем фоне или дорисовывать второстепенные объекты обычными мазками или с применением другой техники.
Хеппинг
В технике не применяют кисти, а наносят краску руками. Различают два вида хеппинга:
- нанесение цветовых пятен ладонями и кулаками;
- прорисовывание и раскрашивание объектов кончиками пальцев.
Контактный способ рисования развивает у детей мелкую моторику. Для пальчикового рисования выпускают специальную гуашь на основе натуральных пигментов и клеящих веществ. Они безопасны для кожи и легко смываются.
Приемы рисования гуашью
Сочетание воды и красок, применение губки позволяют добиться плавного перехода оттенков и создать причудливые формы.
Влажное по влажному
Прием используют для изображения расплывчатых форм — облаков, тумана.
Как выполнять:
- смочить лист чистой водой с помощью кисти;
- нанести прозрачный слой краски одного цвета;
- не дожидаясь высыхания сразу нанести сверху жидкий слой второго цвета.
Краски смешаются на холсте, и получится туманный, размытый фон. Последующие цвета нужно наносить быстро, и хорошо разбавлять краски водой, иначе они не смешаются.
Влажное по сухому
С помощью приема рисуют предметы с четкими очертаниями:
- на сухую поверхность наносят мазки густой краски;
- с темными цветами сочетают контрастные светлые.
Написание картин мазками — классический способ работы с гуашью.
Маскировка
Для работы потребуется маскирующая жидкость — специальное средство, защищающее бумагу от краски. Оно продается в магазинах художественных принадлежностей. Маскировку применяют, чтобы получить белые фигуры или надписи с четкими контурами.
Как выполнять прием:
- бумагу покрывают маскировочной жидкостью;
- когда поверхность высохнет, сверху наносят гуашь;
- с высохшей картины снимают маскировку вместе со слоем краски.
Важно дождаться высыхания маскирующей жидкости, иначе она слипнется с краской и отдерется вместе с бумагой. Высохшая маскировка не липнет к рукам и похожа на клей. Ее поддевают иглой или пальцами, чтобы снять.
Мнение эксперта
Захарова Ирина Юрьевна
Профи по клинингу с 15-ти летним стажем. Наш лучший эксперт.
Задать вопрос
Перед тем, как окунать кисть в маскирующую жидкость, ее нужно смочить в средстве для мытья посуды. Иначе ворс слипнется, и кисточка испортится.
Осветление
Прием позволяет не смешивать краски, а делать их на несколько тонов светлее с помощью влажной тряпочки:
- нарисовать объект обычным слоем гуаши;
- смочить тряпочку в воде, отжать;
- промокнуть рисунок.
Осветлением также удаляют полностью цвет, но, в отличие от маскировки, края осветленного объекта будут неровные. С помощью тряпочки и шаблона рисуют листья и цветы поверх фона. В листе бумаги прорезают отверстие по форме объекта и накладывают поверх холста. Ткань окунают в краску и промокают ею холст поверх шаблона.
Губка
Пористый материал оставляет объемные отпечатки. Губку окунают в краску и промокают рисунок. Таким способом изображают грубую или плотную фактуру — землю, густую крону деревьев, траву.
Сграффито
Как выполнить:
- нанести фоновый тон;
- покрыть сверху более темными или светлыми мазками;
- процарапать верхний слой, чтобы проявился нижний.
Краску счищают иглой, заостренной палочкой, ножом. Прием выполняют быстро, пока верхний слой не высох. Картины гуашью, написанные приемом сграффито, напоминают гравюры. Таким способом обычно изображают фактуру на переднем плане, придают эффект потертости.
Выделение
Прием используют для прорисовывания ряби на воде, прожилок на листьях, веток в кроне деревьев. На холст накладывают слой гуаши, проделывают углубления острыми инструментами в нужных местах и заполняют их другим цветом.
Разбрызгивание
С помощью необычного приема изображают мелкие объемные объекты — камешки, листья, капли.
Как выполнить:
- окунуть кисть в краску;
- поднять ворсом вверх;
- оттянуть волоски к себе, направить на холст и резко отпустить.
Краска обрызгает бумагу мелкими капельками, и получится необычная фактура.
Для разбрызгивания используют малярную кисть с жесткой щетиной. Чтобы брызги легли в определенное место, остальную часть картины закрывают листом бумаги.
Простые картины поэтапно
Особенность поэтапного рисования в том, что основные объекты и фон рисуются только горизонтальными мазками. Потом светлыми и темными тонами добавляют блики, тени и мелкие детали.
Дерево в снегу
Способ выполнения:
- первым слоем наложить фон — голубое небо и белый снег на земле;
- подождать, пока краска высохнет;
- нарисовать карандашом в центре, справа или слева, дерево;
- обвести контур ствола и ветки коричневым цветом, внутри закрасить черным;
- концы веточек, низ ствола выделить белым;
- тень на снегу нарисовать серым цветом.
В конце можно добавить небу экспрессии розовыми горизонтальными мазками на горизонте и темными фиолетовыми вверху композиции.
Горный пейзаж
Как нарисовать:
- простым карандашом наметить очертания горных вершин;
- синим цветом нарисовать небо;
- белым изобразить облака;
- смешать синий и фиолетовый оттенки и закрасить горы;
- белой краской выделить склоны, на которые падает солнечный свет;
- кончиком широкой кисти выделить уступы на склонах, краску также можно нанести краем мастихина;
- соединить синюю и белую краску и выделить подножья гор;
- нарисовать хвойный лес, окаймляющий возвышенности, синими, зелеными и желтыми мазками;
- смесью зеленого, желтого и светло-коричневого изобразить землю;
- вновь смешать белый и синий цвет, нарисовать озеро на переднем плане, добавить зелень отражения берегов и белые блики на воде;
- мазками зеленого и синего цвета изобразить кусты на берегу.
В завершение мелкими белыми, охряными, изумрудными и светло-фиолетовыми мазками прорисовать цветочный ковер.
Листья
Простой способ нарисовать мелкую листву дерева:
- наметить карандашом ствол и ветки;
- закрасить коричневым цветом, прорисовать мелкие разветвления;
- плоскую кисть обмакнуть в зеленый цвет, держать перпендикулярно, точечно изобразить крону. Способ рисования тычками заменяет разбрызгивание.
Тюльпан
Как нарисовать цветок:
- начертить стебель, листья и бутон простым карандашом;
- раскрасить лепестки красным, а лист зеленым цветом;
- стебель сделать темнее;
- нанести второй слой цвета и изобразить тень;
- добавить черный цвет к красному оттенку и прорисовать края лепестков, выделить тень;
- белым цветом нанести блики на светлой стороне;
- нанести на основание бутона легкий фиолетовый оттенок.
На лепестках можно изобразить капли: поставить темно-красным и светло-фиолетовым цветом точки и капнуть сверху белым.
Интересные идеи для начинающих
В детстве интересно рисовать все. Как маленькие акыны от изобразительного искусства, дети что видят — то рисуют. Из-под кисти юных художников в ярких красках появляются бабушкин огород, школьная учительница в их представлении, соседский питбуль и папа, вкручивающий лампочку.
Восприятие во взрослом возрасте притупляется. Среди обыденных вещей и дел трудно найти образ, который поразит воображение, и его захочется запечатлеть в красках.
Пробудить художественную фантазию помогут следующие идеи:
- посмотреть старые фотографии или детские рисунки, вспомнить, что нравилось рисовать в детстве — людей, животных, смешные карикатуры;
- поискать картинки в интернете на выбранную тему и попробовать воспроизвести с помощью различных приемов рисования;
- нарисовать простую или любимую вещь с натуры — антикварную вазу, автомобиль, книгу;
- обратиться к классическим сюжетам — купить разных фруктов и нарисовать натюрморт с игрой света и тени, изобразить комнатное растение или букет.
Рисовать можно с натуры или с фото: домашних животных, любимых звезд кино и эстрады. Любителям искусства будет интересно воспроизвести мировые шедевры — картины в стиле поп-арт Энди Уорхола, портрет Мэрилин Монро, Мону Лизу, «Крик» Эдварда Мунка или «Звездную ночь» Ван Гога. При этом не обязательно добиваться точного сходства и копировать технику авторов. В результате получатся неожиданные и даже смешные картины.
Мастер-класс по сложному рисунку
Интересный эффект получается, если рисовать на мятой бумаге. Пигмент заполняет изломы, и изображение напоминает мраморный рисунок. С помощью такой техники рисуют тропический пейзаж.
Для художества понадобится:
- гуашь;
- акварельная бумага;
- простой карандаш;
- широкая и тонкая кисть;
- утюг.
Техника выполнения:
- хорошо смять лист бумаги, а затем разгладить и расправить руками;
- приготовить широкую кисть;
- разбавленным синим цветом провести линию горизонта;
- по центру над горизонтом нарисовать полупрозрачной желтой гуашью полукруг солнца;
- наполовину закрасить солнце;
- мокрой кистью растушевать цвет к центру;
- оранжевым полупрозрачным цветом навести контур солнца;
- растушевать влажной кистью на внешнюю сторону;
- раскрасить небо по краям листа розовым или фиолетовым цветом, краску по-прежнему хорошо разбавлять до состояния акварели;
- снова растушевать мокрой кистью к центру листа;
- под полукругом солнца поставить три мазка в виде углов перевернутого треугольника и тоже размыть, чтобы получилось отражение солнца;
- по бокам под линией горизонта поставить мазки голубой краской и растушевкой соединить их с желтыми;
- мазками и размытием закрасить нижнюю часть листа, на которой изображается океан;
- подождать, пока картина высохнет;
- прогладить утюгом;
- тонкую кисть обмакнуть в черную гуашь и провести от левого нижнего угла две линии — будущие пальмы;
- навести их жирнее и обозначить стволы, а на верхушках нарисовать листья;
- на фоне воды нарисовать карандашом контуры дельфинов и закрасить черным цветом;
- по краям картины обозначить контуры тропических листьев и тоже зарисовать черным.
В результате получится закат солнца в океане, проглядывающий через джунгли.
Секреты и тонкости работы с гуашью
Набор гуашевых красок состоит из четырех, шести или шестнадцати цветов. В больших художественных наборах 32 оттенка. Соседние тона в цветовой гамме дают при смешивании однородный цвет, а контрастные — с серым оттенком. Как смешивать краски между собой для получения новых оттенков, показывает следующая таблица:
Оттенок | Комбинация красок |
персиковый | красная+желтая+белая |
бежевый | желтая+белая+светло-коричневая |
бирюзовый | зеленая+синяя |
горчичный | красная+желтая+зеленая |
оливковый | желтая+зеленая |
золотой | красная+желтая |
лимонный | желтая+зеленая+белая |
охряный | коричневая+желтая |
пурпурный | синяя+желтая+красная |
хаки | зеленая+коричневая |
бургундский красный | красная+коричневая+желтая+черная |
малиновый | синяя+красная+белая+коричневая |
сливовый | красная+белая+синяя+черная |
медовый | желтая+коричневая+белая |
салатовый | желтая+зеленая+белая |
Что еще полезно знать о работе с гуашевыми красками:
- перед нанесением нужно смазать бумагу чистой водой и дать высохнуть. Лист растянется и не свернется трубочкой после высыхания краски;
- гуашь разводят водой до консистенции жидкой сметаны;
- чтобы краска не расслаивалась, ее тщательно размешивают;
- пигмент в слишком жидком слое ложится неравномерно, отдельные пятна трудно перекрываются следующим слоем;
- горизонтальные мазки перекрываются вертикальными;
- чтобы не было грязных разводов, черный цвет не используют в накладывании теней от объектов;
- ткань покрывают специальным средством против скатывания гуаши — смачивателем №1, содержащим бычью желчь;
- перед работой над плакатом для улицы в гуашь добавляют желатин;
- чтобы убрать лишние мазки, сухую краску на холсте размягчают влажной кистью. При этом тон посветлеет, контуры смажутся;
- если цвет подобран неудачно, его можно закрасить;
- краска, нанесенная на темную основу, светлеет после высыхания, а на светлом фоне темнеет;
- чтобы увидеть, как будет выглядеть цвет после высыхания, делают палитру контрольных накрасок;
- чтобы слои высыхали быстрее, их можно подсушить феном;
- в растрескавшуюся краску добавляют гуммиарабик и перемешивают;
- картины на деревянной основе покрывают лаком.
Гуашь хранится в плотно закрытых баночках при комнатной температуре. Готовые картины не сворачивают в трубки, так как толстый слой краски ломается и осыпается. Работы складывают в папку, проложив между листами папиросную бумагу. Так краска не отпечатается на обратной стороне картин.
Руководство по гуаши для начинающих
Если вы когда-либо пробовали рисовать акварелью (или даже изучали это), скорее всего, вы встречали слово гуашь на каком-то этапе своего пути.
Гуашевая краска, как акварельная, так и акриловая краска, является водной средой: пигмент, который необходимо смешать с водой, чтобы распределить по поверхности. Поскольку гуашь не так популярна, как другие стили рисования, ее часто называют «непрозрачной акварелью», краской для детских плакатов или дополнительным средством, которое можно использовать наряду с более известными техниками.
Откройте для себя инструменты, приемы и советы для начинающих в красочном и творческом путешествии гуашью.Быстрые ссылки
- Что такое гуашь?
- История гуаши
- В чем разница между гуашью и акварелью?
- Является ли гуашь такой же, как акриловая краска?
- Что нужно для начала работы с гуашью
- Техники рисования гуашью
- Защита рисунка гуашью
Не дайте себя обмануть! Живопись гуашью существует уже более тысячи лет (термин «гуашь» восходит как минимум к 18 веку), и в то время художники использовали эту среду для создания исторически важных, визуально захватывающих, полностью динамичных произведений искусства. .
Хотите узнать больше о том, как пользоваться гуашью? Читайте дальше, и вы узнаете все, что вам нужно знать об истории этого мощного средства, о том, почему вы должны начать использовать его уникальные творческие качества в своих художественных целях, а также о материалах и методах, которые вам понадобятся для начала работы.
Изображение из Помимо акварели: учитесь рисовать гуашью с Лией Горен. Что такое гуашь?Перво-наперво: что такое гуашь? И как, черт возьми, ты это произносишь?
Гуашевая краска представляет собой смесь натуральных или синтетических пигментов, воды и гуммиарабика (или, в менее дорогих марках, желтого декстрина), который действует как связующее вещество, скрепляющее краску. Иногда добавляют мел, чтобы придать краске дополнительную массу или плотность, а в некоторые разновидности также добавляют пропиленгликоль; традиционная гуашь имеет тенденцию становиться хрупкой при высыхании, а дополнительная добавка притягивает воду, помогая слоям краски оставаться более гибкими в течение длительного времени.
Французское происхождение, слово «гуашь» произносится gwash похож на «сквош» и был вдохновлен итальянской техникой «гуаццо», которая, хотя и отличалась, высыхала с таким же мутным матовым покрытием.
Все еще не понимаете произношение гуаши? Ознакомьтесь с важным руководством Леи Горен How to Say Gouache здесь:
История гуашиХотя термин «гуашь» не был введен до 18-го века, аналогичные непрозрачные среды на водной основе использовались художниками на протяжении тысячелетий. В Древнем Египте красочные пигменты смешивали с медом и другими связующими веществами для создания ранней формы гуаши, а в средние века персидские художники использовали рудиментарную форму гуаши для украшения своих знаменитых прекрасных персидских миниатюр (1). В 15 веке Альбрехт Дюрер полагался на матовую отделку ранней гуаши, чтобы придать своим картинам мягкое сияние, а в 18 веке Франсуа Буше использовал краску для передачи пастельных тонов своего знаменитого «Рождения и триумфа Венеры». (2).
К 19 веку гуашь стала производиться в промышленных масштабах, и ее транспортабельность оказалась популярной среди художников-пейзажистов, особенно французской школы импрессионистов «на пленэре», которые писали полотна на открытом воздухе. В начале и середине 20-го века коммерческие художники в значительной степени полагались на гуашь, чтобы рисовать плакаты, писать комиксы и заполнять целевую анимацию из-за точного, ровного цвета среды и ее быстросохнущих качеств.
«Его можно использовать для рисования надписей или заполнения рисунков, он обеспечивает гибкость, поскольку ошибки могут быть скрыты, и он хорошо фотографирует — важный атрибут в эпоху цифровой иллюстрации и дизайна».
Изображение с сайта Skillshare Original, Мультимедийная иллюстрация: создайте автопортрет с помощью акварели, гуаши и других материалов с Марией Инес-Гюль.Мастера фовизма, такие как Анри Матисс, Поль Клее и Марк Шагал, экспериментировали с использованием гуаши с другими материалами, такими как тушь, масло и акварель, и добились больших успехов в своем стремлении создавать новые интересные цветовые сочетания и композиции. Матисс, в частности, работал с гуашью и декупажем, чтобы создать свою знаменитую серию «Синие обнаженные», которые остаются популярными у зрителей во всем мире.
Современные художники ценят гуашь за то, что она обеспечивает точность, полное, ровное цветовое покрытие и четкие края. Его можно использовать для рисования надписей или заполнения рисунков, он обеспечивает гибкость, поскольку ошибки могут быть скрыты, и он хорошо фотографирует — важный атрибут в эпоху цифровой иллюстрации и дизайна.
Работа Лучший учитель Дилан Межвински для класса ведущего учителя Аланны Картье, Роспись чашек гуашью: изучение формы, цвета и узора. В чем разница между гуашью и акварелью? №Гуашь и акварель сделаны из одних и тех же основных материалов, но отличаются важными особенностями.
Акварель содержит пигменты с очень мелкими частицами, поэтому краску можно наносить достаточно тонким слоем, чтобы она была почти прозрачной. Гуашь, с другой стороны, имеет более крупные частицы и большую плотность, поэтому после высыхания она выглядит более тяжелой, плотной и непрозрачной. Краску лучше всего использовать для создания плоской заливки цвета, которая после высыхания становится матовой. Поскольку гуашь высыхает очень быстро, она идеально подходит для жестов, действий и прямой живописи.
Гуашь, как и акварель, можно повторно смачивать и прилипать к бумаге, на которой она нанесена, но, в отличие от акварели, гуашевые краски нельзя разбавлять водой, чтобы они выглядели более прозрачными. Художники не могут использовать гуашь для создания слоев цвета, как они могут использовать акварель.
«Если вы рисуете традиционной прозрачной акварелью, то гуашь, вероятно, не для вас», — говорит художник Джон Левитт. «Если вы любите играть и экспериментировать в процессе рисования, то гуашь — прекрасный инструмент». Он описывает свой творческий процесс как «рискованный и непредсказуемый», объясняя, как он выстраивает области картины, прежде чем по существу их разрушить и реконструировать. «Гуашь идеально подходит для этой реконструкции, так как она остается очень растворимой и ее можно бесконечно корректировать влажной кистью» (3).
Гуашь — это то же самое, что и акриловая краска?Гуашь и акриловая краска — это не одно и то же. Акриловая краска более густая и долговечная, чем гуашь — акриловая краска водостойкая и устойчива к пыли и свету (4). Акриловые краски также идеально подходят для различных материалов, включая бумагу, дерево, стекло и пластик. Гуашь, напротив, лучше всего подходит для бумаги.
Гуашь также не может быть нанесена настолько толстым слоем, что она создает текстуру поверхности, как акриловые краски и масла (гуашь трескается, если ее нанести слишком толстым слоем). В то время как гуашь обычно наносится кистью, акрил можно наносить другими инструментами, например, мастихином.
Акрил, в отличие от гуаши, нельзя повторно смачивать и перерабатывать — после высыхания менять нельзя (хотя можно закрасить). Смачивая гуашь, можно повторно активировать краску и внести изменения. Это делает его универсальным и щадящим средством (5).
Что нужно для начала работы с гуашьюНачать работу с гуашью довольно просто — вам нужны только краски, кисти, бумага и лоток для смешивания.
- Гуашь : Существует множество марок гуаши. Рекомендуется начать с нескольких основных цветов, а также тюбиков с черным и белым, чтобы вы могли смешивать различные оттенки. Для обновления вы обычно можете найти наборы гуаши для начинающих, которые включают в себя различные цвета.
- Кисти для гуаши : Кисти для гуаши обычно аналогичны кистям для акварели. Вы можете выбрать из натуральных или синтетических волокон различных размеров. Что бы вы ни выбрали, кисть должна оставаться влажной, чтобы вам было легче перемещать краску по бумаге.
- Бумага или другая поверхность для рисования : Гуашь хорошо работает на акварельной бумаге, но вы также можете использовать толстую бумагу для рисования. Хотя вы можете использовать холст, он обычно лучше подходит для акрила. В общем, лучший вариант — бумага для гуаши.
- Лоток для смешивания : Каждый цвет гуаши поставляется в отдельном тюбике, но для создания желаемого спектра цветов вам понадобится лоток для смешивания. Начните с небольшого количества одного пигмента на лотке для смешивания, а затем добавьте воды или другого цвета, чтобы получить желаемый оттенок.
В дополнение к этим расходным материалам вам понадобится немного воды (для смачивания краски и смешивания разных оттенков). После этого вы будете готовы приступить к работе.
Техника рисования гуашью Начните с трех упражнений, идеально подходящих для новичков в рисовании гуашью или тех, кто хочет освоить основы.Теперь, когда у вас есть все необходимое, вы можете начать рисовать. Хотя вы можете дать волю своему творчеству, может быть полезно понять несколько распространенных техник гуаши, когда вы начинаете свою первую картину: бумаги слоем краски, который послужит основой для остальной части картины. Часто при окрашивании используется немного гуаши, смешанной с небольшим количеством воды, чтобы создать жидкую консистенцию, которую можно нанести на страницу. Эта техника особенно похожа на акварель, и ее можно использовать для таких элементов, как небо или травяное поле в пейзажной живописи.
Конечно, это только начало. Как и в любом другом искусстве, вы можете брать эти техники и использовать их, опираться на них или двигаться в совершенно другом направлении.
Защита картины, написанной гуашьюЕсли вы хотите выставить одну из своих картин гуашью, обязательно защитите ее надлежащим образом. Как вы уже знаете, вода может реактивировать краску, поэтому даже одна случайная капля воды может испортить вашу картину. Лучшая защита — стеклянная рама; однако вы также можете использовать спрей-фиксатор.
Готовы начать покраску?Гуашевая краска — забавная, полезная и единственная в своем роде. Это исторически важный материал, и независимо от того, используете ли вы его отдельно или в тандеме с другими материалами, овладение гуашью даст вам новый арсенал способов творческого самовыражения.
Если вы прихватили немного гуаши и готовы ее использовать, ознакомьтесь с последним уроком по гуаши на Skillshare с художницей и экспертом Лией Горен. Она покажет вам все, что вам нужно знать, чтобы начать рисовать гуашью, чтобы вы могли быстро открыть новые художественные возможности.
Найдите уроки рисования гуашью на Skillshare:
- Ботаническая иллюстрация: раскрасьте красочный сад акварелью и гуашью с Сарой Боккаччини Медоуз
- Знакомство с красками: акварель, гуашь и акриловая гуашь с Диланом Миржвински
- Иллюстрация гуашью: нарисуйте причудливого красочного персонажа с Ванессой Джиллингс
- Помимо акварели: научитесь рисовать гуашью с Лией Горен
- Рисование для дизайна узоров: создавайте ботанические узоры с помощью гуаши и Photoshop с Анджелой Маккей
- Цветочные гуаши: исследуйте Форма, цвет и креативная композиция с Пегги Дин
- Иллюстрация в смешанной технике: создайте автопортрет с помощью акварели, гуаши и других материалов с Марией-Инес Гуль
- Раскрашивание чашек гуашью: изучение формы, цвета и узора с Аланной Картье
Ссылки
1. Christie’s, https://www.christies.com/features/Collecting-Guide-Persian-Miniature-Paintings-8609 -1.aspx
2. Музей Дж. Пола Гетти, http://www.getty.edu/art/collection/objects/225481/francois-boucher-the-birth-and-triumph-of-venus-french -about-1743/
3. Джон Ловетт, https://www.johnlovett.com/gouache-and-watercolor
4. Мэри Фишер, Createlet, https://createlet.com/gouache-paint-vs-watercolor-paint-vs-acrylic-paint/
5. Malcolm Dewey Fine Art, https://www.malcolmdeweyfineart.com /блог/живопись-гуашью-для-начинающих-материалов#.ХоПо5БНХПН
Как рисовать гуашью
Когда вы учитесь рисовать (открывается в новой вкладке) или раскрашивать, существуют различные средства и техники рисования и живописи (открывается в новой вкладке), которые вы можете попробовать, прежде чем выяснять, что лучше всего подходит. Гуашь может быть моим любимым материалом. Он сочетает в себе гибкость и работоспособность акварели с непрозрачностью и текучестью акрила. Я считаю, что это самый универсальный материал для рисования. 9№ 0005
Универсальность
Гуашь можно наносить с помощью воды, поэтому она идеально подходит для работы в полевых условиях или в офисе, от быстрых концепций и эскизов до окончательных полноценных картин. Этот носитель десятилетиями использовался в кино- и анимационной индустрии для макетов, концепций и фонов.
Вы можете наслаивать его от светлого к темному или от темного к светлому, и, в отличие от акварели, вы можете рисовать белым цветом, а не маскировать его. Это может быть очень доступным, и ваша установка не должна быть огромной или сложной, чтобы быть эффективной с ним. В целом, это одно из самых эффективных и, вероятно, недооцененных средств.
В этой статье я расскажу об основах работы с кистями и о том, какие размеры и формы мне нравятся. Я также расскажу о том, какую гуашь я предпочитаю больше всего и как выглядит моя палитра.
Поскольку гуашь очень удобна в работе, я расскажу, как использовать воду в ваших интересах, поднимая медиум и перемещая пигмент после того, как он высохнет. Я также расскажу, как использовать сухую кисть в ваших интересах, используя текстуру бумаги и краску под ней, чтобы создавать мазки и смешивать цвета. Гуашь также можно использовать в качестве разбавленной акварели для цветения и заливки. Я расскажу, как использовать их в качестве основы для работы с более непрозрачными штрихами.
Начало работы с гуашью
Узнайте, какие инструменты и материалы вам нужны, и некоторые основные приемы.
01. Кисти
Во время работы кисти всегда должны быть влажными. Это поможет распределить гуашь и сохранить ее в рабочем состоянии, пока вы рисуете.Кисти для гуаши — это в основном акварельные кисти. Они, как правило, изготавливаются из натуральных или синтетических волокон и бывают разных форм и размеров. Я довольно часто использую круглые кисти, но также дополняю свой набор инструментов квадратными кистями. Поскольку материал можно так легко наносить на бумагу, форма кисти не так важна, как масляные или акриловые краски. Во время работы всегда держите кисти влажными. Это поможет распределить гуашь и сохранить ее работоспособность во время рисования.
02. Краски
Поэкспериментируйте с марками красок, чтобы определить, с какими из них вам нравится работатьЯ предпочитаю гуашь Holbien Artist’s, но вам нужно поэкспериментировать с марками, чтобы определить, с какими из них вам нравится работать. Как и акрил, существует множество пигментов гуаши. Вам действительно нужен только спектр цвета, похожий на радугу. Затем вы можете смешивать оттуда, чтобы получить желаемый цвет. Вы можете использовать гуашь прямо из тюбика или смешать ее на палитре. Его можно разбавить водой, чтобы он выглядел как акварель, или нанести непрозрачный, как акрил.
03. Окрашивание
Окрашивание заключается в том, чтобы покрыть область, подлежащую окраске, небольшим количеством разбавленной краски, обеспечивающей основу для работы.Окрашивание похоже на глазирование. По сути, я покрываю область, которую нужно покрасить, небольшим количеством краски, разбавленной водой, чтобы обеспечить основу для работы. Я начинаю с того, что смешиваю цвет, а затем набираю его влажной кистью. Это поможет пигменту легче перемещаться по бумаге. Используя равномерные штрихи и поправляя кисть по мере необходимости, я наношу ровным слоем вокруг области, которую хочу нарисовать.
04. Непрозрачные слои
Непрозрачные слои используются для скрытия нижних слоев; аналогично рисованию акриломНепрозрачные слои используются для скрытия нижних слоев; похоже на рисование акрилом. Поскольку гуашь имеет такое богатое и яркое качество, похожее на пастель, она используется довольно грубо. Среда имеет очень тактильный вид. Используя предыдущий образец, я наложил непрозрачную краску в форме облака, чтобы покрыть предыдущий слой. Это означает, что я практически не добавляю воду в краску, когда перемещаю ее по бумаге.
05. Смягчение краев
Гуашь можно обрабатывать через несколько часов или даже дней после нанесенияКак и акварель, гуашь можно обрабатывать через несколько часов или даже дней после нанесения. На самом деле, он остается работоспособным практически бесконечно. Чтобы создать градиент между мазками, я набираю в кисть воду и наношу ее на уже высохший мазок розовой гуаши. Я втягиваю пигмент в фиолетовый штрих и смешиваю их вместе. Вы можете использовать кисть, чтобы растушевать пигмент из стороны в сторону, чтобы добиться хорошего смешивания.
06. Сухая кисть
Сухая кисть — это метод наложения цвета с сохранением текстурыСухая кисть — это метод наложения цвета с сохранением текстуры. Кистью наношу полумокрую гуашь. Я немного расчесываю его, опустошая кисть до тех пор, пока не остается около 30 процентов от первоначальной загрузки. Затем быстрыми мазками и без воды я быстро и легко провожу кистью по поверхности. Вы можете видеть, как текстура бумаги и кисти помогает создать рваный эффект.
07. Размытые мазки
Используйте кисть и пигмент для смешивания цветов при рисовании на бумаге.Размытые мазки подобны растушевке. Вы можете использовать кисть и пигмент, чтобы смешивать и смешивать цвета, когда рисуете на бумаге. Это более органичный способ рисования, но он предлагает более свободный вид по цвету и текстуре. Используя кисть, я беру цвет из палитры и наношу его на бумагу, стараясь не смешивать слишком много. Это может начать выглядеть грязно. Главное не переутомляться.
08. Цветы
Цветы можно использовать для добавления основы цвета, которую затем можно нарисовать поверхГуашь — это носитель на водной основе, поэтому вы можете разбавлять его водой, чтобы реагировать и перемещаться, как акварель. Цветы можно использовать для добавления базового цвета, который затем можно нарисовать поверх. Я загружаю свою кисть большим количеством воды и небольшим количеством пигмента, а затем наношу ее на бумагу. Используя больше воды и другой цвет, я наношу цветные пятна на лужицу на бумаге. Посмотрите, как цвет растекается по бумаге.
Words : Brynn Metheney
Brynn Metheney специализируется на дизайне существ, фантастических иллюстрациях и визуальной разработке фильмов, игр и издательского дела. Она живет и работает в Окленде, Калифорния.
Нравится? Прочтите это:
- Как нарисовать медведя (откроется в новой вкладке)
- Как улучшить рисование персонажа (откроется в новой вкладке)
- Как начать рисовать тушью (откроется в новой вкладке)
- Откройте для себя 5 лучших карандашей (откроется в новой вкладке) для художников и дизайнеров
- Как правильно выбрать инструменты для рисования
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас для неограниченного доступа
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Команда Creative Bloq состоит из группы поклонников дизайна и изменилась и развилась с момента основания Creative Bloq в 2012 году.