Акварель пошагово: Пейзажи акварелью поэтапно для начинающих

Акварель на ногтях пошагово — 57 фото

Роспись акварелью на ногтях пошагово

Акварельные розы на ногтях

Рисование на ногтях акварельными красками

Дизайн ногтей с акварельными каплями

Цветы на ногтях акварельными красками

Акварель на ногтях пошагово

Акварельные цветочки на ногтях пошаговое

Акварель на ногтях тюл

Рисование цветов на ногтях

Рисование акварелью на ногтях

Весенние цветы на ногтях пошагово

Рисование цветов на ногтях

Поэтапное рисование бабочки на ногтях

Несложные цветы на ногтях

Акварельный дизайн ногтей пошагово

Бабочка на ногтей пошаково

Акварельные рисунки на ногтях

Акварель на ногтях

Рисование на ногтях акварельными красками

Роспись ногтей акварельными красками

Живопись на ногтях пошагово

Лепка акрилом реклама на ногтях

Акварельные цветы на ногтях

Цветы акварелью на ногтях

Акварель на ногтях пошагово

Акварель на ногтях пошагово

Акварельные цветы маникюр пошагово

Цветочки акварелью на ногтях пошагово

Акварельная роспись на ногтях пошагово

Акварель на ногтях пошагово

Акварель на ногтях пошагово

Пионы на ногтях пошагово

Летний маникюр акварель

Маникюр акварелью на ногтях пошагово

Акварельные капли на ногтях пошагово

МК весенний маникюр пошагово

Ногти в акварельной технике

Акварель на ногтях для начинающих

Картины на ногтях пошагово

МК цветы на ногтях

Поэтапно нарисовать ромашку на ногтях

Цветы акварелью на ногтях

Техника акварель пошагово на ногтях для начинающих

Маникюр с акварельными цветами на ногтях

Акварель на ногтях для новичков

Акварель на ногтях МК

Акварель на ногтях для новичков

Акварельная флористика на ногтях

Рисование цветов на ногтях

Акварельные цветочки на ногтях

Акварель на ногтях пошагово

Акварель на ногтях пошагово

Дизайн ногтей акварель Орхидея

Рисование акварелью на ногтях

Ногти в акварельной технике

Цветы акварелью на ногтях пошагово

Акварель на ногтях пошагово

Рисуем сказочный сюжет акварелью поэтапно » Татьяна Бедарева

Рисуем сказочный сюжет акварелью поэтапно

Результат — картина акварелью «Лесная сказка»

Каждый раз, как я выкладываю какой-то свой рисунок акварелью, меня просят показать, как рисовать акварелью пошагово. И вот — сняла процесс — у меня получился такой вот сказочный домик грибок в волшебном лесу.

Как рисовать акварелью поэтапно эту иллюстрацию показано на фотографиях ниже. По крайней мере, как это делала я. Сюжет придумала сама, вдохновилась мухоморчиками из Амелькиной книжки «Принцесса и счастье».

Акварель «Белые ночи», акварельная бумага, в конце дополнила рисунком гелевыми ручками разных цветов.

Сделала набросок карандашом, так как иллюстрация сказочная — нарисовать можно как угодно)

Начала с фона.

Чтобы нарисовать анютины глазки открыла фотографию на компьютере и рисовала, так сказать, с натуры.

Получился вполне милый сюжет для открытки или картинки в детскую акварелью. Если вам понравился мой мастер класс как рисовать акварелью, внизу есть кнопки Рассказать друзьям) Счастливого вам творчества!!!
 

Почитать еще по теме:

Мастер класс к пасхе! Зайка для пасхального яйца

Миниатюрный мишка Тедди выкройка и мастер класс

Как нарисовать картину маслом Танго — пошаговый мастер класс

Мастер-класс по живописи мастихином для начинающих — Пейзаж!

Пошаговый мастер класс по изготовлению коробочки «Мамины сокровища»

Цветы из ткани своими руками для начинающих мастер класс с фото Роза

А у нашего любимого бренда детской одежды — распродажа)

Подарки детям к праздникам. Обзор водного коврика

Как путешествовать дешево и самостоятельно!

Лучшая спортивная одежда в России! Обзор и отзыв

Путешествия с маленьким ребенком

Вышла моя книга «Мишки Тедди и их одежда. 100 полноразмерных выкроек»!

Заказ продуктов с фермы — мой отзыв и рекомендация

Какие лекарства взять в путешествие с детьми — моя аптечка для малышей.

Что такое трогательный песок? Фото и видеообзор!

Что приготовить из кролика? Рецепты простых вкусных блюд!

Глаза, жидкая акварель. » Рисунки карандашом. Как нарисовать карандашом, акварелью, уроки живописи онлайн.

 

Для начала, хочу представить небольшую подборку акварельных работ. 

Я выбрала этот урок для перевода, потому что автор детально описывает ее технику работы с жидкой акварелью. Мне самой пока еще ни разу не довелось использовать такие краски, но попытаться повторить его с помощью обычных акварелек я все же попробую .

Нам понадобятся:

Жидкие акварельные краски Ecoline.

Ecoline 381 (пастельно-краснай) ; Белые чернила (Aero color, 101) ; Кисть №2

Ecoline 411 (сиена жженая) ; Черные чернила (Школьные, Koh-i-noor) ; Кисть №4

Ecoline 416 (сепия) ; Орехово-коричневые чернила (954, W&N) ; Черный лайнер

Ecoline 227 (желтая охра) ; Неапол. палетка красновато-желтой акв. (230, Schmincke Horamad) ; Белая гелиевая ручка

Ecoline 580 (пастельно-голубой)

 

1.  Первым делом всегда идет скетч. Очень важно не забыть нарисовать блики внутри зрачка. Когда вы закончили набросок, нанесите основу (первый слой) того цвета, который вы будете использовать для кожи, на область вокруг глаз. Закрасьте глазное яблоко очень прозрачным слоем сине-серой акварели.

 

Я использую неапольскую красновато-желтую палетку для первого слоя кожи. Этот слой должен быть очень тонким. Для глазного яблока в качестве основы вы можете использовать любые оттенки голубого, серого или даже фиолетового, но проследите, чтобы этот слой так же был тонким.

 

 

2.  Очерчиваем хрусталик глаза, верхнюю линию века и границы радужной оболочки глаза, используя тонкую кисть. Добавьте легкие тени на небольшой участок вокруг глаза и его уголков. Так же нанесите немного охры под хрусталиком и дайте рисунку высохнуть. 

 

Для хрусталиков лучше всего использовать чернила, но вы, конечно, можете использовать тонкий черный лайнер. В обоих случаях вы можете не волноваться, что случайно закрасите лишний участок. Я использовала 381 пастельно-красный Ecolin для второго слоя кожи. Краски Ecolin позволяет наносить тонкие слои. 

 

3.  Заполните радужную оболочку глаза серой или голубой акварелью. Проследите, чтобы охра не смешалась с голубым/синим цветом (у меня в этот раз краски все-таки смешались), может получиться крайне нежелательный в данном случае зеленый оттенок. Я использую синие (серые) краски для контраста. 

 

Рисуя синие глаза, я иногда добавляю немного охры под хрусталики, это создает очень приятный контраст. Поскольку я не пытаюсь добиться фотореалистичности, я буду экспериментировать со стекающей голубой краской. 

 

4.  Для следующего шага я использую кисть №2, чтобы нарисовать маленькие кровеносные сосуды внутри глаза. Я сильнее очерчиваю внутренние границы глаза и наношу тени. Затем наношу второй слой краски на кожу вокруг глаза, смягчая края водой. Вы можете использовать либо чернила, либо тонкую кисть для границ глаза и деталей внутри радужной оболочки. 

 

Для второго кожного слоя я вновь использую 381 пастельно-красный Ecolin. Разбавьте ее водой, – в полученной смеси воды должно быть столько же, сколько и краски – так как важно сохранять прозрачность слоя. 

 

5. Используйте кисть №2 для ресниц и бровей, для волос она подходит лучше, чем ручка или лайнер. Углубим цвета кожи, нанося третий слой вокруг глаз, старайтесь заполнить этим цветом совсем небольшой участок. Проработайте детали и блики с помощью белых чернил/гелиевой ручки. Радужная оболочка самая важная часть рисунка, так что нужно сохранить ее как бы освещенной солнцем. 

 

Для ресниц и бровей используйте орехово-коричневые чернила. Чернила после высыхания остаются навсегда, можно не бояться наносить поверх них следующий слой. Для финального слоя кожи я использую сиенну (Ecolin 411), вновь разбавленную водой. Для деталей и бликов воспользуйтесь белыми чернилами или гелиевой ручкой. 

 

Важно! Если вы рисуете блик сразу под верхним веком, ручкой-лайнером с помощью того же цвета, что и ресницы, нарисовать их отражение по этому блику. Отражение зависит от расположения глаз+век, так что внимательно изучите референс (если вы его используете). 

 

И мы закончили. 

 

Перевод: Runta  Demiart Forum (необходима регистрация)  

 

Внимание! У Вас нет прав для просмотра скрытого текста.

Акварельные рисунки для начинающих на ногтях (48 фото)

Акварель на ногтях пошагово

Цветы на ногтях пошаговое

Маникюр художественная роспись

Акварель на ногтях для новичков

Акварель на ногтях пошагово

Акварель на ногтях поэтапно

Акварель на ногтях пошагово

Акварельная роспись на ногтях

Рисование цветов на ногтях

Акварельные цветы на ногтях

Акварель на ногтях пошагово

Маникюр акварель пошагово

Цветы на ногтях акварельными красками

Акварельная сирень на ногтях

Акварель на ногтях пошагово

Акварель на ногтях для начинающих

Цветы акварелью на ногтях

Акварельная роспись на ногтях

Акварельный дизайн ногтей поэтапно

Рисование акварелью на ногтях

Акварельная роспись на ногтях для начинающих

Ногти красками для детей

Рисунки акварелью на ногтях

Легкие цветы на ногтях

Акварель на ногтях пошаго

Акварельные краски для ногтей

Акварель на ногтях пошаго

Рисование акварелью на ногтях

Рисование акварелью на ногтях для начинающих

Рисование на ногтях акварельными красками

Акварельный дизайн ногтей

Акварельная роспись на ногтях пошагово

Маникюр Акварельные капли

Рисование цветов на ногтях пошагово

Цветы в технике акварель на ногтях

Цветы акварелью на ногтях пошагово

Акварельные цветы на ногтях

Ксения Купина акварель

Цветы акварелью на ногтях

Рисование акварельными красками на ногтях осень

Акварельные цветы на ногтях

Акварель на ногтях

Техника акварель на ногтях

Акварель на ногтях пошагово

Акварель на ногтях пошагово

Новогодняя акварель на ногтях пошагово

Цветы акварелью на ногтях

Рисование акварелью на ногтях

пошаговый мастер-класс по созданию картины

Ни один праздник не обходится без подарков. Когда в жизни близкого человека приближается важный день, то родные готовят для него презенты. Они могут быть разными — большими и маленькими. Многие приобретают подарок в магазине и красиво упаковывают его, чтобы доставить положительные эмоции герою торжества.

Однако всегда считалось, что самым лучшим подарком для близкого человека является сделанный своими руками.

…

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Мой мир

Если вы не знаете, какой подарок преподнести, то можете изготовить своими руками картину в технике шерстяная акварель. Она за последние годы приобрела большую популярность. Люди, неравнодушные к рукоделию, обращают внимание на акварель шерстью. Любой человек может попробовать свои силы в создании картин этим способом. Новичку первые шаги в акварельной живописи стоит делать опираясь на мастер-классы по шерстяной акварели. Следуя пошаговой инструкции опытных рукодельниц, можно создать красивую картину, которая станет хорошим украшением дома или подарком близкому человеку.

Что такое шерстяная акварель?

Многих людей привлекает живопись. Они не только интересуются этим видом искусства, но и создают картины. Существует несколько техник, которые используют при написании картин. Наиболее популярными являются рисование:

• углем;
• маслом;
• акрилом;
• пастелью;
• мелками.

Однако с каждым веком в копилке техник живописи появляются новинки. В наше время популярной становится шерстяная акварель, которая среди многочисленных техник живописи занимает свое место. Её особенность заключается в том, что ни к одной из техник живописи отнести её нельзя. Она отличается от и мозаики, и от живописи. Недавно стало известно, что мастера, использовавшие ранее шерсть только для изготовления платков и валенок, при умелом обращении с этим материалом, могут создавать из этого материала подлинные шедевры.

Что общего между акварелью и шерстью?

Даже если вы впервые услышали о шерстяной акварели, то вы легко можете научиться создавать картины в этой технике. В интернете можно найти немало мастер-классов от опытных рукодельниц, которые обучают искусству создания картин в этой технике. В качестве основного материала для творчества используются шерстяные волокна.

В конечном итоге у мастериц получаются картины по-особому нежными. В них отсутствуют какие-либо чёткие и острые линии. Они не содержат ярких цветов. Своим внешним видом, а также переходами они похожи на акварельные рисунки. Именно с этим и связано название этой техники – шерстяная акварель.

Возможности шерстяной акварели

Развитие живописи в наше время характеризуется появлением новых техник, позволяющих создавать необычные картины. Сегодня можно легко приобрести войлок разнообразного цвета, который отлично подходит для создания настоящих шедевров в технике шерстяная акварель. Применяя шерстяные волокна разнообразных цветов, можно создавать:

• абстрактные рисунки;
• портреты;
• натюрморты;
• пейзажи.

Мастер-класс по шерстяной акварели: как создать необычную картину?

Если вас заинтересовала техника шерстяной акварели, то вы захотите попробовать свои силы и создать картину из шерсти. Процесс творчества начинается с разработки эскиза. Об этом сообщается новичкам в каждом мастер-классе по шерстяной акварели. Заранее следует продумать цвет будущего шедевра, а также сюжет, который вы хотите изобразить. Перед тем как начать творить, следует подготовить основу из фетра. Далее следует разложить волокна из шерсти основного цвета. После этого можно переходить к основной фазе и выкладывать картину.

Для того чтобы эта работа была для вас более легкой, необходимо на отдельные части разделить элементы рисунка. Отметим, что выкладывать шерсть необходимо по несколько волокон. Перед тем как вы выложите шерсть на основу, волокна необходимо распушить. После этого раствором мыла следует смочить весь рисунок. Волокна шерсти вы можете дополнить банановыми нитями. Кроме них, можно для украшения своего шедевра использовать:

• бусины;
• полубусины;
• кабошон;
• бисер.

Иглы для валяния тоже необходимы при создании картины. Без них не обойтись, когда возникает необходимость в проработки деталей, например, глаз.

Материал для создания картин техникой шерстяной акварели

Для того чтобы создавать настоящие шедевры в технике шерстяная акварель, необходимо заранее подготовить все необходимые материалы. Для живописи этим способом можно использовать гребенную ленту. Собой она представляет волокна шерсти, которые расчёсаны особым образом. Изюминка этой шерсти состоит в том, что она имеет вытянутые в одну сторону волокна, которые уложены в ленту. Также при создании акварели из шерсти используется кардочесальная шерсть, у которой все волокна направлены в разные стороны . Для того чтобы обеспечить более высокие декоративные свойства материалу, в шерстяные волокна добавляют другие материалы:

• акрил;
• шелк;
• вискоза.

Картина из шерсти: мастер-класс для начинающих

Если вас привлекает шерстяная акварель и вы хотите попробовать создать своими руками картину этой техникой, то стоит начать с простого — картины «Полевые цветы», создать которую по силам каждому новичку. Но нужно выполнять все рекомендации, содержащиеся в мастер-классе.

Всем известно, что ни одна женщина неравнодушна к цветам. Они делают окружающий мир прекраснее. Собой они олицетворяют гармонию. Когда душа человека стремится к гармонии, то происходит его преображение. Он начинает своими руками делать вещи и совершать поступки, которые направлены на преображение окружающего пространства с целью сделать его красивым и гармоничным. Картина из шерсти «Полевые цветы», станет прекрасным подарком на праздник для близкого вам человека. Появление такой картины в доме принесет в жилище уют и тёплую атмосферу.

Материалы

Для того чтобы создать картину «Полевые цветы», необходимо подготовить необходимые материалы:

• шерсть для валяния. Перед началом работы у вас на столе должны оказаться волокна белого, голубого, а также синего и три оттенка зелёного. Кроме прядей перечисленных цветов, необходимо подготовить два оттенка желтого, а также шерстяные волокна малинового, чёрного, серого и терракотового цветов;
• рамка для фотографий формата А4;
• пинцет;
• ножницы;
• фланель белого цвета. В качестве альтернативы ей можно использовать флизелин.

Создание картины «Полевые цветы»: пошаговая инструкция

Для того чтобы подготовить основу для будущего шедевра в ваш дом или отличного подарка дорогому человеку, необходимо взять кусочек белой фланели, которая укладывается на толстый картон.

Пряди белой шерсти следует выложить на подготовленную поверхность. При этом необходимо в виде широких прядей вытянуть волокна из шерстяной ленты. Следующим шагом приступаем к созданию основного фона. На белый фон по диагонали в верхней части картины следует выложить тонкие пряди голубого цвета. Заметим, что пряди должны укладываться таким образом, чтобы происходило перекрытие ими друг друга. Далее занимаемся нижней частью картины. Там нужно выложить пряди шерсти светло-зелёного оттенка.

После этого добавляем тонкие пряди светло-желтой шерсти. Следующим действием необходимо взять небольшое количество тонких прядей малинового цвета и добавить их в нижнюю часть картины.

После этого обращаем внимание на пряди ярко-зелёного цвета. Их необходимо вытянуть и выложить в центральную часть нашей картины.

Далее необходимо взять широкую прядь шерсти ярко-зеленого оттенка и также уложить в том месте, где будут располагаться стебли у наших цветов. Когда это будет сделано, следует вытянуть тонкие пряди тёмно-зелёной шерсти, которая будет использоваться для стебельков. Их необходимо скрутить между ладонями. После этого полученные стебельки необходимо положить на зелёную прядь, при этом их следует изогнуть в нужных местах, чтобы сформировался букет.

Далее необходимо оттенить стебли, для чего используют пряди белой шерсти. Затем необходимо скрутить тонкие пряди серой шерсти между ладоней и добавить к уже созданным зелёным стебелькам. Чтобы сформировать васильки на нашей картине, потребуются пряди средней толщины синего оттенка. Их необходимо подкрутить с одной стороны.

После этого укладываем готовые лепестки, а далее формируем цветы. Творя свою картину, не следует забывать периодически прикладывать стекло для того, чтобы видеть, какой конечный результат своих трудов вы получите. Следующим действием необходимо вытянуть пряди шерсти белого оттенка, а после этого нарезать их на небольшие отрезки для того, чтобы создать лепестки для ромашки. Затем на концах необходимо подкрутить лепестки. Далее формируется ромашка из готовых лепестков. Следующее действие — мелко настригаем прядь тёмно-зелёного оттенка. Это следует сделать, поскольку мелкие детали картины, используя длинные волокна шерсти, выложить невозможно. Используем мелкие пряди для выкладывания чашелистиков.

После этого необходимо на небольшие части нарезать пряди тёмно-зелёной шерсти для того, чтобы создать листья. На конце их следует подкрутить.

Тонкими короткими прядями нежно-голубого оттенка необходимо оттенить васильки. Когда это сделано, следует уложить листики. Шерстяные волокна чёрного и тёмно-синих оттенков необходимо мелко нарезать, а после этого выложить из них сердцевинки васильков. Нарезанную шерсть ярко-желтого оттенка используют для формирования сердца ромашек, а чтобы оттенить их, применяем мелкие частички терракотовой шерсти. В завершение работы посыпаем картину блеском.

Заключение

У каждой женщины имеются навыки к рукоделию. Многие умеют вышивать или вязать. Немало представительниц прекрасного пола неравнодушны к живописи. Созданный своими руками шедевр может стать прекрасным украшением собственного жилища или подарком близкому человеку.

Для того чтобы творить картины, существуют различные техники живописи. В последнее время большой интерес проявляется к шерстяной акварели. Эта техника довольно необычна, поскольку позволяет создавать невероятно нежные картины. Настоящим мастером шерстяной акварели стать быстро не получится, но если заниматься постоянно созданием картин из шерсти, то можно в совершенстве освоить метод живописи и создавать шедевры, радуя себя и близких людей.

Как нарисовать дождливый городской пейзаж

Мне нравится, как яркие огни уличного движения визуально интересны в Ванкувере, когда идет дождь. Вот урок акварельного городского пейзажа, который даст вам хотя бы повод полюбить дождь здесь 🙂

Акварель — отличный материал для передачи всего, что связано с водой, в том числе и с дождем. Вот несколько техник, которые вы можете использовать, чтобы нарисовать дождливый городской пейзаж.

Учебник по городскому пейзажу акварелью : Как нарисовать дождливый городской пейзаж

Вам понадобится:

• Бумага для акварели, я использовала горячий пресс Arched
• доска для растяжки
• Акварель, я использовала акварель Ярка
• Маскирующая жидкость
• Крупная соль.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Ярка Санкт-Петербург Профессиональные кисточки для акварели Та же палитра традиционных цветов, которую великие мастера использовали столетие назад. Полувлажные сковороды с жидким наливом моментально реагируют на мокрую щетку.24 кастрюли в пластиковом кейсе. Также отдельные кастрюли. – Мастер-набор

Начните с того, что растяните бумагу и нарисуйте карандашом грубые контуры зданий, машин и фонарей.

Щелкните здесь, чтобы просмотреть сообщение, в котором показано, как создать собственный лайтбокс для переноса рисунков на акварельную бумагу.

Первым шагом, часто при рисовании акварелью, является сохранение нескольких белых областей с помощью маскирующей жидкости, чтобы вы могли быстро и уверенно рисовать вокруг этих фигур, сохраняя при этом белый цвет бумаги.

Маскирующая жидкость также может быть нанесена поверх уже окрашенной области, как здесь, на табличке. Было бы сложно рисовать вокруг букв.

Я являюсь аффилированным лицом Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

​

Маскирующая жидкость Daler-Rowney Эта жидкость используется для создания яркого белого блика или для маскировки участков, подлежащих перекрашиванию на более позднем этапе.Образует быстросохнущую водостойкую пленку на акварельной бумаге и картоне, легко удаляется при высыхании.

Светло-зеленый, показанный здесь, будет зеленым цветом букв, более темный оттенок зеленого будет нанесен сверху.

Нанесите мазки краски на различные элементы городского пейзажа. Попробуйте добавить вариаций, нарисовав некоторые размытые пятна, некоторые влажным по сухому, как на этом рисунке, а некоторые нарисуйте влажным по влажному, позволяя цветам смешиваться на бумаге.

Вы также можете наложить несколько заливок в некоторых местах, начиная от светлого к темному. Как и здесь, на зданиях, вы можете увидеть первый светлый слой.

Закрашивайте одну часть за раз, переходя к картине.

Чтобы покрасить тротуар, я наложу мокрую краску на мокрую, обращая внимание на цвета отражений на дороге, а затем добавлю немного крупной соли для текстуры.

Соль применяется, когда белье еще влажное, но потеряло большую часть своего блеска.

Когда картина успела высохнуть, удалите большую часть маскирующей жидкости ластиком и всю соль с поверхности картины. Вы можете смягчить большинство краев, оставленных маскирующей жидкостью, так как они часто слишком резкие и выглядят неестественно.

Жесткая кисть и вода хорошо работают, чтобы смягчить жесткие края, оставленные маскирующей жидкостью.

Если вы хотите сбрызнуть картину водой, чтобы получить эффект дождливого городского пейзажа, вы можете попробовать добавить немного акварельных карандашей в некоторых местах, это сделает цвета немного ярче и добавит рисунку немного контраста.

Я являюсь аффилированным лицом Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Акварельные карандаши Derwent Эти водорастворимые карандаши профессионального качества позволяют мгновенно переключаться с рисования на живопись, не меняя инструментов. Используйте их для растушевки на сухой бумаге, затем быстро смойте кистью и водой, чтобы получить эффект смешивания.– Наборы акварельных карандашей

Брызги воды заставят некоторые цвета на картине двигаться, но не слишком много, поэтому добавление акварельных карандашей перед разбрызгиванием — способ подчеркнуть этот эффект.

Теперь начинается самое интересное, вы можете обильно сбрызнуть картину водой.

Оставьте картину лежать ровно, так как вода заставит некоторые пигменты двигаться по бумаге.

Вы также можете добавить немного больше цветов с помощью пипетки.Любой эффект, который вам не нравится, можно удалить сейчас с помощью папиросной бумаги или позже, когда краска высохнет, с помощью жесткой кисти и воды.

Готовая картина. Ванкуверский блюз

Easy DREAM FOX Line And Wash Как рисовать акварелью шаг за шагом | Арт-шерпа

FANTASY DREAM FOX Приветствуется любой уровень мастерства, все будет объяснено шаг за шагом, чтобы новички могли наслаждаться рисованием вместе с нами.Давайте расслабимся и расслабимся Полное руководство ВЫ МОЖЕТЕ НАКРАСИТЬ ЭТО сегодня  с The Art Sherpa 

Видео можно смотреть после прямой трансляции

✍️ ничья не отслеживается: https://theartsherpa.com/traceables

   Новое в блоге класса Вопросы и ответы  : https://theartsherpa.com/theartsherpacommunity/blog/275/watercolor-wednesday-and-you 

  Ознакомьтесь с моими предстоящими прямыми трансляциями https://theartsherpa.com/calendar 

‍‍‍‍‍    Присоединяйтесь к группе Facebook https://www.facebook.com/groups/TheArtSherpa 

  Ниже приведен список РЕКОМЕНДУЕМЫХ МАТЕРИАЛОВ.

Арт-шерпа является участником партнерской программы Amazon Services LLC. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Бренды акварели I love Sennelier L’Aquarelle    QOR By Golden   Daniel Smith   M Graham   Van Gogh

Список цветов акварельных красок 2021 

                

 

                

 

Никель-азожелтый

Золотой хинакридон

Пейнс Грей

  Водонепроницаемая черная ручка-кисть. Я использую ручку-кисть Faber-Castell Pitt Artist с кистью, черная (199) 

Бумага

9×12 140 фунтов 300 GSM Бумага для акварели Холодная печать

 

 

Кисти

Кисти Rapheal

#14 круглый мягкий Аква

Палитры для краски

Фарфоровая акварельная палитра

 

Другие инструменты и материалы 

ДРУГИЕ ИНСТРУМЕНТЫ

Водорастворимые графитовые карандаши Cretacolor

Жидкий белый акрил

T Квадратная линейка   

Лента художника

Наборы для мыла Art Sherpa Brush Spa https://theartsherpa.ком/магазин

Поворотный стол The Pioneer Woman

Grafix WM2 White Mask Liquid Frisket

Верхний резиновый сборщик цемента

Мистер

Бумажные полотенца 

‍ Следуйте за арт-шерпой 

Веб-сайт: https://theartsherpa.com/ 

YouTube: https://www.youtube.com/theartsherpa 

Инстаграм: https://www.instagram.com/theartsherpa

Pinterest: https://www.pinterest.com/cinnamoncooney/

Art Sherpa Merch: https://theartsherpa.ком/магазин

Рубашки Art Sherpa: https://teespring.com/stores/the-art-sherpa

#TheArtSherpa #StepbyStepPainting  #Акварель  

Вы можете смотреть с Facebook здесь

https://www.facebook.com/TheArtSherpa

Свободный розыгрыш или вариант без розыгрыша, используйте отслеживаемый — https://theartsherpa.com/traceables

ПОЖАЛУЙСТА, обратите внимание, что есть много других мест, где можно купить материалы, и я помогу вам сделать покупки и найти лучшее предложение.

Пожалуйста, дайте мне знать, если ссылка не работает[email protected]

Об арт-шерпе:

  Иллюстрации и видео являются исключительной собственностью The Art Sherpa ™ и предназначены для личного обучения и развлечения учащихся. По вопросам использования любой картины Art Sherpa в коммерческих целях обращайтесь к нам  [email protected] по всем остальным вопросам [email protected] 

Ознакомьтесь с полной информацией о партнерских отношениях и партнерских ссылках здесь: http://bit.ly/affiliatedisclosureTAS

Отрегулируйте размер в соответствии с размером вашей поверхности и обязательно проверьте настройки принтера, чтобы убедиться, что окончательный размер соответствует вашему размеру.

Натрите обратную сторону графитом или бумагой Saral и пропустите этот шаг.

 

Обязательно протрите оборотную сторону бумаги по стороне без линий, используя карандаш HB.

Поднесите к свету из окна, чтобы убедиться, что графит покрывает все линии рисунка.

Проверьте бумагу Seral, чтобы убедиться, что используемый вами цвет будет отображаться на холсте.

Прикрепите бумагу скотчем к поверхности, чтобы перенести ее с помощью скотча, чтобы она не двигалась.Если вы используете сараль-бумагу, убедитесь, что оба листа приклеены клейкой лентой, а сторона переноса сараль-бумаги обращена к вашей поверхности. Аккуратно, со средним нажимом, перерисовывайте каждую линию. Вы можете поднять один угол бумаги, чтобы увидеть, что ваш перевод происходит. Если нет, проверьте, не слишком ли сильно вы растираете и не слишком ли легко надавливаете. После того, как вы закончите обводить линии, удалите их, и у вас должна быть копия штрихового рисунка на холсте.

Пошаговое руководство по рисованию роз акварелью

О Барбаре Фокс

Барбара завоевала огромную популярность как на национальном, так и на международном уровне как художник-акварелист с ярким и уникальным стилем.

Ее картины были представлены на персональных и групповых выставках в музеях и галереях по всей территории Соединенных Штатов, включая Художественный музей Филлипса в Ланкастере, штат Пенсильвания; музей Миллисент Роджерс в Таосе, Мексика; клуб Salmagundi в Нью-Йорке; Музей Невилла в Грин-Бей, штат Висконсин; и Питтсбургский центр искусств

.

Барбара является подписным членом Национального общества акварелистов, Международной гильдии реалистов, Пенсильванского общества акварелистов и Северо-восточного общества акварелистов.

Она была опубликована в основных акварельных изданиях «Всплеск: лучшее из акварельной живописи» и «Секреты мастеров акварели». Барбара была признанным художником в ведущих национальных художественных журналах American Artist и Watercolor Magic.

Барбара представлена ​​Оксфордской галереей, 267 Oxford Street, Rochester, NY 14607

.

Посетите веб-сайты Барбары сегодня:

Основной сайт

Барбара Фокс – ежедневные картины

Студия Барбары Фокс

Арт-студия Барбары Фокс

---

Демонстрация акварели Барбары Фокс — «Мечтательные розовые»

(Щелкните изображения для увеличения)

Dreamy Pinks акварель 9 x 10″

Демонстрация живописи Dreamy Pinks

Краски, использованные для этой акварельной картины: Winsor Newton и M.Грэм, Гольбейн, где отмечено.

• Кадмий лимонный
• Новый Гамбог
• Зеленый сок
• проститутки зеленые
• Синий павлин (Гольбейн)
• Синий кобальт
• Берлинская лазурь
• Диоксазиновый фиолетовый
• Перманентная роза
• Опера (Гольбейн)
• Красный хинакридон
• Хинакридон фиолетовый
• Ализарин малиновый

Бумага, которую я использую, это бумага для акварели холодного отжима Jack Richeson плотностью 300 фунтов.

Шаг 1 – рисунок карандашом на бумаге.

Для такого сложного рисунка, как этот, я обычно обрисовываю свою маленькую фотографию, затем с помощью копировальной машины увеличиваю изображение и копирую его на акварельную бумагу. Я вешаю рисунок на большой. солнечное окно, приклейте туалетную бумагу к рисунку, затем обведите изображение.

Шаг 2 -цветовое поле

Я рисую слоями, поэтому первый шаг — это рисование первого слоя. Я называю это своим «базовым слоем», потому что я рисую цвет объекта, хотя и с некоторым разнообразием.Это делается по частям, закрашивая каждый второй лепесток розы. Дайте каждой секции полностью высохнуть, прежде чем красить секцию рядом с ней, иначе цвета потекут.

Я позволяю цветам смешиваться методом мокрого по мокрому:

A. смачивание области водой, а затем прикосновение к цветам на ней,

или

B. укладка в цветную смывку, затем добавление второго, а иногда и третьего цвета.

В этом акварельном рисунке я использовал обе техники.Они дают одинаковые результаты. Помните, что пигменты растекаются вместе с водой, поэтому пусть вода сделает всю работу!

Медленно, но верно розы обретают форму. Я нарисовал лепестки, используя Hookers Green и Pthalo Blue, а на стебель — Sap Green. Не бойтесь использовать насыщенные и/или темные цвета на этом первом этапе.

Когда роза полностью закрашена первым слоем и высыхает, крашу фон, в данном случае пятнистое цветовое поле, снова рисую мокрым по мокрому.Я использовала Cadmium Lemon, Hookers Green, Peacock Blue, Prussian Blue, Permanent Rose, Opera и Dioxazine Violet.

Чтобы получить размытый эффект, смочите всю область фона, а затем расположите цвета рядом друг с другом. Наклоните бумагу, чтобы цвета смешались, но не делайте слишком много работы кистью.

Шаг 3. Тени

После нанесения первого слоя цвета я приступаю к рисованию теней. Обычно тени на цветке имеют те же цвета, что и я, только темнее, а иногда и немного фиолетового (для серого цвета) или кобальтово-синего (для прохладного цвета).Эти розы холодного розового цвета, однако нижняя сторона лепестков и внутренняя часть очень теплые — желтые, коралловые и оранжевые. Итак, для этих цветов я использовал Dioxazine Violet и Quinacridone Violet, чтобы нарисовать тени на внешней стороне лепестков, и Alizarin Crimson и Quinacridone Red для внутренней части цветка.

Как и в ШАГЕ 1, я наношу тени мокрым по мокрому, позволяя пигментам смешиваться на странице.

Шаг 4 – более глубокие цвета

Фон: Я нарисовал еще один слой фона, сделав его очень темным, но с красивыми, насыщенными цветами.Я добавляла капли воды на влажный пигмент тут и там. Вода выталкивает пигмент обратно и создает этот пятнистый эффект расфокусировки.

Эта техника создает очень разные эффекты в зависимости от того, насколько влажна бумага, так что немного потренируйтесь. Кроме того, пигменты реагируют по-разному, в зависимости от качества окрашивания*.

*Многие акварельные краски делятся на окрашивающие или зернистые цвета. Это совсем другая «наука» акварельной живописи, которой я не слишком увлекаюсь.В интернете наверняка есть больше информации, если интересно.

Когда фон высох, я снова прошелся по нему насыщенной смесью Peacock Blue. Это объединяет все цвета и визуально отодвигает яркие розовые и желтые оттенки. Мы не хотим, чтобы те конкурировали за внимание с цветами. Павлиний синий — один из тех замечательных цветов, который, кажется, прекрасно сочетается с большинством других цветов.

Этап 5 — детали, детали

Я наношу еще один слой краски (тех же цветов), чтобы усилить цвета в самых темных областях, продолжая рисовать «мокрым по мокрому».Я очень легко рисую прожилки на некоторых лепестках. Наконец, я добавляю немного Dioxazine Violet в самые темные области. Вуаля! Пышная и яркая пара роз!

Акварель шаг за шагом | Университет Делавэр-Вэлли

Обретение контроля

Обновление

: из-за низкого уровня регистрации на месте и во избежание отмены этот курс был переведен в онлайн-формат, чтобы вместить больше учащихся.

Суббота, 18 сентября — 9 октября 2021 г. | 10 а.м.-12:30 (ET)

Стоимость: 100 долларов США на человека Зарегистрируйтесь здесь

---

Каждую неделю учащиеся проходят пошаговый процесс создания акварельной картины. Инструктор акцентирует внимание на размышлениях о том, что делается, и причинах выполнения действий в правильной последовательности. Студенты сосредотачиваются на том, чтобы видеть и контролировать значения, приходить к простому предмету и решать одни и те же проблемы, оставляя место для свободы стиля в выборе цвета и т. д. Класс предназначен для тех, кто хочет получить контроль над средой акварели.

Биография инструктора:

Уроженец Байонны, штат Нью-Джерси, Стив Зазенски занимается живописью с 1978 года. Он известен своими акварельными пейзажами Новой Англии, Пенсильвании и Нью-Джерси. Он получил множество наград за свои картины от Общества акварелистов Нью-Джерси, Общества акварелистов Гарден-Стейт, художественной выставки под открытым небом на Вашингтон-сквер, Художественной ассоциации Рокпорта и местных выставок в районе метро.

Его работа включена в постоянную коллекцию Библиотеки Конгресса.Его работы также выставлялись в Музее Бергена, Музее Монклера, Всемирной штаб-квартире Nabisco, ресторане Sardis и клубе Salmagundi.

Его серия литографий, изображающих ностальгические сцены его родной Байонны, очень популярна и использовалась в телешоу «Болезни роста» и «Шоу Мэри Тайлер Мур».

Необходимые материалы (учащиеся несут ответственность за приобретение этих материалов)

Учащиеся могут использовать любые удобные для них бренды.Однако каждый студент должен иметь:

• Акварельная бумага приличного качества (1 или 2 листа) или размер блока (по личному выбору) (хороша бумага Arches 140 фунтов холодного прессования — большие листы можно разрезать на четыре части)
• Акварельная палитра для смешивания красок – рекомендуется стиль Джона Пайка (с лунками и крышкой (только убедитесь, что выбранная вами палитра имеет лунку и область для смешивания).
• Акварельные кисти достойного качества любого удобного размера

Щетки: Круги: № 2, 4 и/или 6, 8, 10
Плоская щетка для мытья – от 1 до 1½ дюймов

• Емкость для воды (пластиковые емкости из гастронома хороши)
• Подложка для акварельной бумаги, немного больше размера бумаги (т.мазонит, доска для рисования, картон Gatorboard, гомосот, формика) и малярный скотч (1″)
• Бумажные полотенца
• Краски, рекомендуемые для тех, кто плохо знаком с акварелью или хочет добавить цвета к уже имеющимся:
  • Акварельные краски: тюбика – торговой марки Winsor & Newton либо профессиональные, либо студенческие (Cotman) – любой из них подходит. Предлагаемые цвета:
    • Синий ультрамарин (французский ультрамарин)
    • Лазурно-голубой
    • Золотая охра
    • Raw Umber Violet (можно приобрести у марки Daniel Smith или American
    • Бренд Journey от Cheap Joe’s)
    • Кадмий зеленый светлый (марка Holbein)
    • Зеленый перилен (Виндзор и Ньютон)
    • Опера Роза
    • Красный кадмий
    • Желтый кадмий
    • Ализарин малиновый

Примечание инструктора: Вам не нужно покупать все это, если у вас уже есть куча цветов.Я могу предложить вам альтернативы, пока мы рисуем, чтобы получить похожие миксы, однако я бы порекомендовал взять два упомянутых блюза, так как я использую их довольно часто. Если у вас есть конкретные вопросы по материалам, напишите мне по адресу [email protected]

Пошаговое руководство по технике рисования акварелью 2021

Учебное пособие по акварельной живописи для начинающих, пошаговое руководство рекомендации и техники , которые помогут вам легко и уверенно попробовать техники акварельной живописи бесплатно.

Учебное пособие по акварельной живописи для начинающих

1. Пошаговое руководство по рисованию акварелью для начинающих

Чтобы начать акварельную живопись , вам нужно будет купить расходных материалов. Купите самые простые материалы, которые вы можете себе позволить.

Мы все хотим сэкономить как можно больше денег, но если вы работаете с дешевыми материалами, вы не можете гордиться лучшим результатом, особенно если вы тратите дни или, может быть, месяцы на конкретную задачу. рисование.

Это не означает, что вы должны уехать и потратить много долларов непосредственно на дорожные припасы. начните покупать небольшое количество расходных материалов отличного качества, пока не наберетесь опыта.

2. Бумага для акварели, тип

Качество и текстура выбранной вами акварельной бумаги окажут существенное влияние на результат вашей картины. Бумага для акварели бывает нескольких категорий: холодного прессования, горячего прессования и шероховатой.

Бумага для акварели, тип

Шероховатая бумага имеет самый лучший зуб из всех акварельных бумаг, предоставляя вам превосходную текстуру.Бумага горячего прессования имеет самую гладкую поверхность.

Бумага холодного прессования имеет легкую текстуру и более универсальна. Бумага холодного отжима — самая популярная бумага среди акварелистов .

При покупке бумаги для акварели r следует помнить о двух других вещах: ее размере и весе. Проклейка – это обработка волокон бумаги для придания им меньшей впитывающей способности. загрузка бумаги такова, что вес 1 пачки измеряется в фунтах (примерно 500 листов).

Более плотная бумага будет весить 300 фунтов или более, а более легкая бумага будет иметь вес, например, 90 или 140 фунтов.

Чем светлее бумага, тем больше вероятность того, что она сморщится при намокании. Во избежание этого более светлую бумагу следует растягивать.

Вам придется поэкспериментировать с различными видами бумаги, чтобы найти ту, которая вам больше всего по душе.

3. Лучшие акварельные краски для начинающих

Акварельные краски доступны как для студентов, так и для художников.Краска художественного качества имеет более интенсивный яркий цвет.

Краски студенческого класса содержат больше наполнителей вместо пигмента, поэтому они дешевле.

Лучшие акварельные краски для начинающих

Многие художники рекомендуют использовать только краски художественного качества, но на самом деле это может быть делом вкуса. Поэкспериментируйте самостоятельно с обеими оценками, чтобы составить собственное мнение.

Акварельные краски продаются в тюбиках и кюветах. С акварельными сковородками вы должны добавить воду к сухому пирогу, чтобы он работал.

С кастрюлями убедитесь, что ваша кисть чистая, прежде чем изучать новый цвет; в противном случае вы испортите свои цвета. С тюбиком краска более удобна в работе, но следите за тем, чтобы не выдавить больше краски, чем вам хотелось бы.

Приобретите только пару основных цветов и узнайте, как их комбинировать, вместо того, чтобы покупать предварительно смешанные цвета.

Когда вы наберетесь опыта, вы начнете добавлять в свою палитру больше цветов.

4.Лучшие акварельные кисти для начинающих

Кисти, пожалуй, самая важная часть принадлежностей художника. Акварельная кисть должна быть отличного качества, способной хорошо работать в большинстве условий.

Лучшие акварельные кисти для начинающих

Щетки доступны в ассортименте размеров и форм. Существуют кисти как из натурального волоса, так и из искусственного.

Щетки из натурального ворса стоят дороже, а синтетические щетки могут не работать так же, как натуральные щетки.поэтому рекомендуется просто приобрести кисть-блендер, изготовленную как из натуральных, так и из искусственных волосков.

Вам не нужно много кистей, чтобы начать рисовать акварелью . в начале пара хороших кистей должна помочь.

Вам следует приобрести как минимум круглую кисть, плоскую кисть, овальную кисть для мытья или швабры, а также линейную кисть для мелких деталей.

5. Лучшая палитра для акварели

Вам понадобится палитра для смешивания акварельных красок.самая простая тихая палитра для смешивания акварельных красок может быть белая палитра.

Лучшая палитра для акварели

Так как акварельная краска прозрачна, белая поверхность кажется самым простым цветом для четкого просмотра ваших смесей

6. Начните рисовать акварелью

Теперь, когда у вас есть общее представление о принадлежностях для акварели , которые вам нужны, пришло время найти место для вашей студии.вам понадобится тихое место дома или в другом месте, где вас никто не побеспокоит.

Далее вам понадобится стол для рисования. Если хотите, инвестируйте во время рисования. Если нет, вы будете использовать ежедневную таблицу. Какой бы тихий стол вы ни использовали для раскрашивания, ваша поверхность для рисования должна быть наклонена примерно на 15 градусов.

Перед тем, как приступить к работе, вам нужно убедиться, что у вас есть организованное и чистое место для рисования. Убедитесь, что у вас есть все материалы, которые вам понадобятся для этого конкретного сеанса рисования n.

Вот некоторые вещи, которые вам следует иметь в своей акварельной студии

Steps

Учебное пособие по рисованию акварелью для начинающих

• Карандаши для рисования
• Ластики
• большой прозрачный пластиковый кувшин для воды.
• Чистая хлопчатобумажная тряпка для сушки кистей.
• Бутылка с веточкой, наполненная водой, чтобы краска оставалась влажной, а палитра чистой.
• Блокнот для предварительных набросков.
• Контейнер для кистей

7. Что рисовать?

Многие художники часто мучаются этим вопросом. Если вы обнаружите, что чувствуете себя невдохновленным или сбитым с толку по поводу того, что раскрасить, просто вспомните, к какому предмету в жизни вы просто испытываете эмоциональную или глубокую отсылку.

как только у вас появится такая связь с темой, ваша картина будет отражать это рвение, и вы не потеряете интерес.

Вы можете разрабатывать отличные идеи для предметов альтернативными способами.Если вы поклонник природы и природы, просто посещение с фотоаппаратом может творить чудеса.

Если вы любите животных, вы можете посетить зоопарк и сделать несколько снимков или отправиться в аквариум и сделать что-то подобное.

Верните свои фотографии в свою студию и найдите наиболее желанный сюжет для своей картины.

Желаю вам удачи вместе с вашей акварельной картиной . Если вы разочаровались или разочаровались, помните, что каждый художник был там.Ключ никогда не отдавать.

8. Видеоурок по рисованию акварелью

Вы также можете посмотреть это видео от Marena Art.

Видеоурок для начинающих акварелистов

Спасибо, что читаете этот блог. Portraitvill a также помогает с лучшей возможностью научиться практической живописи .

Мы помогаем найти клиента и заработать деньги и стать профессиональным художником.пожалуйста, посетите наш веб-сайт и введите свои данные, мы свяжемся с вами.

Удивительные пошаговые уроки рисования акварелью для начинающих и опытных пользователей

Акварельные картины восхитительны, особенно если вы не увлекаетесь акварельной живописью, просто взглянув на них, вы почувствуете благоговейный трепет. Многие люди избегают использования акварели в качестве материала, поскольку считают ее сложной, но, поверьте мне, акварелью пользоваться весело! Есть великие художники-акварелисты, и мы не можем конкурировать с ними, но мы можем, по крайней мере, узнать, в чем они хороши, и следовать их техникам, чтобы увидеть, насколько искусными мы можем стать, следуя им.

Ниже представлена ​​коллекция уроков рисования акварелью для начинающих, а также для тех, кто любит акварель как материал. Это утолит вашу жажду удивительных техник акварельной живописи, трюков и советов. Что бы вы ни делали, никогда не теряйте надежды, поначалу может быть немного сложно понять среду, но как только вы овладеете ею, она вам понравится.

Пошаговое руководство по созданию акварельной живописи от Алана Кирка

Посмотреть руководство

Как рисовать листья Осенние листья Картина акварелью Инструкция по рисованию

Посмотреть руководство

3 MacIntosh Apples Натюрморт Акварельная живопись – Пошаговое руководство

Посмотреть руководство

Акварельная живопись — Создаем пейзаж — Видеоурок для начинающих рисовать акварелью

[youtube=http://youtu.быть/tSuL6RJGBU4]

Негатив акварелью — видеоурок

[youtube=http://youtu.be/-5JB-tX77iI]

 Раскрашивание Голубого хребта. Видеоурок по рисованию акварелью

[youtube=http://youtu.be/tB4V5vlvzTo]

Рисуем бабочку и цветы акварелью — Видеоурок

[youtube=http://youtu.be/8tAe7rZ6jIc]

Очень вдохновляющий урок акварели от Джона Бакстера

[youtube=http://youtu.be/zfRUQuzZUKc]

Как нарисовать дерево акварелью — Видеоурок

[youtube=http://youtu.быть/LFMi4VA6O6I]

Как создавать спецэффекты акварелью

[youtube=http://youtu.be/ZorlHUx1C1s]

Нарисуйте красный цветок гибискуса акварелью

[youtube=http://youtu.be/ji4w5EVZqUs]

Понравилась эта коллекция? Не стесняйтесь комментировать и делиться 🙂

Пошаговая демонстрация рисунка лошади акварелью

Лошади поддаются росписи глазурью или слоями цвета друг на друге, чтобы создать глубокие, насыщенные цвета. Эта серия фотографий показывает, как художница Патрисия Ваз Диас (Варкс на форуме живописи), известная своими картинами лошадей и собак, использует акварель для портрета арабского жеребца.

Начните с точного наброска

Патрисия Ваз Диас

При рисовании лошади в реалистичном стиле крайне важно соблюдать правильные пропорции. Время, потраченное на то, чтобы ваш первоначальный набросок был точным, избавит вас от проблем в дальнейшем.
Патриция говорит: «Я начинаю с наброска акварельными карандашами, используя коричневый цвет Van Dijck для контуров и структур костей, и зеленый сок для первой тщательной штриховки. Все линии смягчаются влажной кистью, особенно штриховки.»

Использование зеленого в качестве грунтовки

Патрисия Ваз Диас

Может показаться странным начинать с зеленого, когда лошади не зеленые, но когда вы глазируете, начальный цвет, который вы выбираете, выбирается из-за богатства, которое он добавляет к конечному цвету.
Патриция говорит: «Я добавляю больше теней сочно-зеленым цветом там, где темные части. Смолисто-зеленый под ярко-коричневыми цветами усиливает глубину цветов. Также немного морского зеленого на кончике носа. Я использую морской зеленый, потому что черный Кожа просвечивает там, и наши глаза воспринимают более синее сияние до черного.Я добавляю немного жженой сиены на гриву, чтобы почувствовать цвет. На данном этапе он слишком красный, и мне понадобится больше охры и зеленого, чтобы немного его смягчить.»

Добавление коричневого цвета

Патрисия Ваз Диас

Когда первоначальная глазурь или смывка высохнет, что не занимает много времени с акварелью, вы постепенно добавляете «коричневый», чтобы создать реалистичные цвета на лошади.
Патрисия говорит: «Я делаю общий штрих из жженой сиены и желтой охры. Нежно-розовый цвет вокруг ноздрей создается из бордово-красного, смешанного с темно-синим индиго и желтой охрой.

Делаем детали

Патрисия Ваз Диас

Не поддавайтесь искушению прорисовывать детали слишком рано и сначала начните работать с большими областями.
Патриция говорит: «Я начинаю заполнять детали, такие как темный контур глаз и губ, внутреннюю ноздрю и внутреннее ухо, используя смесь жженой умбры и темно-синего индиго. Для глаз я использую жженую умбру. с оттенком желтой охры; я нанесла его очень влажным и, после нескольких секунд высыхания, я положила кончик бумажного полотенца, чтобы впитать немного краски, чтобы получить блик.Пока краска еще мокрая, я закрашиваю зрачок настоящим черным цветом. Затем я углубляю тени жженой сиеной и жженой умброй. Наконец, я успокаиваю белую полоску на лице жженой умброй и саповой зеленью.

Готовая картина лошади

Патрисия Ваз Диас

Знать, когда остановиться, может быть труднее всего, сопротивляясь искушению быстро сделать то или иное, что с помощью акварели может слишком легко испортить картину.