Стакан рисунок карандашом: Как нарисовать стакан с водой карандашом поэтапно?

Как нарисовать стакан с водой карандашом поэтапно?

Стакан рисуется, пожалуй, легко даже для начинающего художника. Для начала расчертите лист бумаги двумя прямыми линиями так, чтобы они пересекались под прямым углом. Для этого понадобится линейка и, желательно, транспортир для получения прямого угла. Линии помогут нарисовать стенки стакана ровными и симметричными. Затем отложите точки на равном расстоянии от вертикальной линии вверху и внизу. Это у нас будут горлышко и днище стакана.

Горизонтальная линия должна делить будущий стакан пополам. Теперь дугами соединяем точки вверху — получаем правильной формы эллипс. И аналогично — внизу. Выступающие точки по бокам от вертикальной линии соединяем прямыми линиями с помощью линейки.

Вот у нас получился стакан. Теперь «наполним» его «водой». Для этого ниже края стакана проводим линии, параллельные горловине — это будет уровень воды в стакане.

Далее стираем вспомогательные линии, наносим карандашом тени. И рисунок оживает!

Если вы хотите нарисовать граненный стакан, то слегка проведите прямые линии сверху вниз.

Эта вещь вызывает горячие философские споры среди любителей. Одни утверждают что он всегда наполовину полон, другие что он наполовину стакан. В принципе нам нет дела до того, кто там прав, но узнать как рисовать стакан было бы неплохо. Стакан – устройство для хранения чего либо, любой температуры и консистенции, а также как помещение для пойманной бабочки. Существует множество его модификаций: Гранёный, Химический, Одноразовый, Складной и т.п. Научные и не очень вещи:

• Мистическим образом только граненный стакан тяжело нечаянно разбить, вся другая посуда ломается постоянно;
• Такой прибор есть практически в каждом доме, а значит, за нами следят;
• Может быть полным или пустым, но никак не одновременно;
• Чак Норрис может пить одновременно из двух таких стаканов;
• На дне этой посуды истины нету, проверено;

Нарисовать его не так просто как кажется:

Как нарисовать стакан карандашом поэтапно

Шаг первый. Четко определите форму стакана, нарисовав два круга и объединив их соответствующими линиями. Каждый круг разделите на ровные секторы. Шаг второй. Сверху добавьте еще несколько кругов внутри. Шаг третий. Уберите линии секторов и проведите несколько вертикальных линий. Шаг четвертый. Осталось добавить теней. Попробуйте нарисовать и другие декоративные и красивые вещи:

1. Кружку;
2. Вилку;
3. Кувшин;
4. Золотой кубок;
5. Красивую вазу;
6. Музыкальную трубу;

What You’ll Be Creating

Стакан холодного, свежего молока и хрустящее печенье с шоколадной стружкой — многие из нас в еще детстве полюбили такое лакомство! Давайте освежим воспоминания и создадим реалистичный стакан молока и текстурное овсяное печенье с шоколадной стружкой, используя базовые элементы Adobe Illustrator, эффекты Искажения и Трансформирования, и градиенты, что бы получить глянцевое и объемное изображение. Приступим!

1. Сделайте Хрустящие Печенья с Шоколадной Стружкой

Нарисуйте для начала круг 250 х 250 рх, используя инструмент инструмент Эллипс (L) (Ellipse Tool), и удерживайте нажатой кнопку Shift, что бы получить ровную окружность. Залейте его песочно-желтым цветом и зайдите в Эффект > Исказить и Трансформировать > Огрубление (Effect > Distort & Transform > Roughen). Задайте для Размера значение 1% и выберите Относительный (Relative). Установите для Деталей (Detail) значение — 5, выбрав Гладкие Зубцы (Smooth Points). Нажмите кнопку ОК, чтобы сделать края нашего круга неровными.

Зайдите в Объект > Разобрать Оформление (Object > Expand Appearance), что бы применить эффект, и используйте инструмент Деформация (Shift-R) ( Warp Tool), что бы сделать края еще более неровными в нескольких местах.

Давайте применим к нашему печенью радиальный градиент, поместив более светлые тона в центр, и сделав, края темно-коричневыми, чтобы придать объем.

Давайте, сделаем поверхность печенья более текстурной, сформировав ямочки. Используйте Эллипс (L) чтобы создать группу окружностей, сделайте их разного размера и распределите случайным образом по «печенью».

Используйте тот же эффект Огрубления, как мы сделали с основной формой печенья, только на этот раз сделайте кромки еще более грубыми использовав такие установки: для Размера значение — 5% и выберите Относительный, установите для Деталей значение — 10. Выберите Гладкие Зубцы и нажмите кнопку ОК.

Затем Объект > Разобрать Оформление (Object > Expand Appearance), чтобы применить эффект и деформируйте форму с помощью инструмента Деформация (Shift-R).

Залейте разобранные объекты вертикальным радиальным градиентом от белого к светло оранжевому, измените Режим Наложения (Blending Mode) на Умножение (Multiply) в панели Прозрачности (Transparency) Таким образом мы сформировали ямки, используя полу-прозрачные тени.

Теперь давайте начнем формировать кусочки шоколада, которым посыпано наше печенье. Сделайте группу коричневых кружков и используйте эффект Огрубление с 2% Размером, Относительный, установите 10/дюйм для Детали, выберите Гладкие Зубцы.

Объект > Разобрать Оформление для объектов и примените радиальный градиент шоколадно-коричневый, поместив более светлую часть на край каждого кусочка шоколада.

Выберите шоколадную крошку, Копируйте ее и Вставьте Вперед (Control-C > Control-F). Сделайте эту копию поменьше и сдвиньте ее немного вверх, ближе к верхнему краю шоколадной крошки. Залейте маленькую «крошку» вертикальным линейным градиентом от темно-коричневого на верху до черного внизу.

Переключите Режим Наложения на Осветление (Screen), таким образом вы сделаете черные части градиента, прозрачными, и добавите отблески света.

Сделайте тоже самое для все для всех крошек, добавив осветления, и сделав тем самым элементы более реалистичными.

Выберите базовую форму шоколадных крошек (без осветлений), Копируйте их и Вставьте Назад (Control-C > Control-B). Сдвиньте копии немного вниз, используя стрелку вниз на клавиатуре. Залейте объекты вертикальным линейным градиентом от светло-коричневого к белому. Включите Режим Наложения — Умножение, создав, таким образом легкие тени под шоколадной крошкой.

Давайте добавим еще реалистичных деталей для нашего печенья. Мы создадим несколько трещинок на его поверхности, используя одну из кистей Иллюстратора. Откройте панель Кисти (Window > Brushes) (Окно > Кисти), щелкните по иконке Меню Библиотеки Кистей (Brush Libraries Menu) в нижнем левом углу панели, что бы открыть выпадающее меню, и зайдите в Художественный > Худож_Мел и уголь (Artistic > Artistic_ChalkCharcoalPencil). Там найдите кисть Charcoal – Thin, выберите ее и возьмите инструмент Кисть (В) (Paintbrush Tool).

Шаг 10

Начните рисовать трещины вдоль краев печений, делая длинные и коротки волны и двигаясь по кругу, от краев к центру печенья. Соедините некоторые трещины и добавьте короткие кусочки и точки, случайным образом распределив их по печенью.

Шаг 11

Когда вы закончите рисовать трещинки, выберите их (чтобы сделать это быстро, используйте Выделение > По общему Признаку > С Одинаковым Цветом Обводки) и используйте Объект > Разобрать Оформление, что бы превратить линии в объекты с неровными краями. Пока они выделены, щелкните правой кнопкой и выберите Создать Составной Контур (Make Compound Path) или используйте сочетание Control-8, чтобы превратить разрозненные элементы в один объект.

Наконец, залейте созданный составной контур радиальным градиентом от светло-желтого в центре к коричневому на краях.

В результате, ваше печенье должно выглядеть вот так. Трещины немного темнее, чем самое печенье, что создает отличный текстурный эффект.

Шаг 12

Давайте сделаем трещины чуть более реалистичными, добавив отсветов на их краях. Выберите составной контур с трещинами, Копируйте его и Вставьте Назад (Control-C > Control-B).

Сдвиньте копию чуть вниз и залейте ее очень темным-коричневым цветом. Переключите Режим Наложения на Осветление, сделав таким образом копию трещин светлее чем печенье.

Шаг 13

Добавьте добавим несколько завершающих штрихов к нашему, печенью, чтобы добавить ему еще объем. Копируйте печенье дважды и Вставьте Вперед (Control-C > Control-F Control-F). Сдвиньте копию вверх и немного вправо. Сделайте копию чуть меньше.

Выберите верхний объект и тот, что под ним, и используйте кнопку Минус Верхний (Minus Front) на панели Обработка Контуров (Pahtfinder), чтоб вырезать форму, оставляя тонкий ободок по краю печенья. Залейте объект линейным градиентом от светло-коричневого к белому. Переключите Режим Наложения на Умножение, сделав тем самым легкое затенение, по краям печенья.

Используйте тот же метод, чтобы добавить тонкую тень в верхней части печенья.

Шаг 14

Копируйте (Control-C > Control-F) основную форму печенья еще раз, и сделайте ее чуть меньше. Залейте созданную форму радиальным градиентом от темно коричневого в центре к черного на краю. Переключите Режим Наложения на Осветление, превращая форму в легкий отблеск света, и переместите более светлую часть градиента ближе к верхней части фигуры.

2. Создаем Прозрачный Стакан с Холодным Молоком

В первую очередь, давайте создадим яркий фон, что бы сделать прозрачную часть стакана и белое молоко видимыми. Создайте квадрат размером 600 х 600 рх для фона, и залейте его радиальным градиентом от ярко синего в центре, к темно-синему на краях.

Давайте начнем отрисовывать стекло. Возьмите инструмент Прямоугольник (М) и создайте фигуру размером 140 х 270 рх белого цвета. Возьмите инструмент Прямое Выделение (А) (Direct Selection Tool) и выберите нижнюю левую опорную точку прямоугольника. Нажмите Ввод, чтобы открылось окно Перемещение (Move) и установите значения 15 рх для Положения по Горизонтали и 0 рх для Вертикали. Нажмите OK, сдвинув тем точку на 15 рх в право.

Повторите тот же процесс, для правой опорной точки, но на этот раз сдвиньте ее на 15 рх влево, установив значение для Горизонтального Положения -15 рх, в окне Перемещение.

Наконец, используйте инструмент Кривизна (Shift-`) (Curvature Tool ) чтобы изогнуть нижнюю часть формы, придав ей дугообразную форму.

Давайте сделаем нижние углы, чуть более гладкими выбрав нижние опорные точки инструментом Прямое выделение и установив Скругления (Corner Radius) на 5 рх в верхней контрольной панели.

Эта функция доступна только в Adobe Illustrator CC. Однако, если вы используете более ранние версии, вы можете сгладить углы, выбрав их и преобразовать выделенные опорные точки к точкам сглаживания (convert to smooth) с помощью функции Преобразовать (Convert) в верхней контрольной панели. И затем уже подредактировать положение направляющих опорных точек с помощью инструмента Опорная Точка (Shift-C) (Anchor Point Tool).

И теперь, давайте сделаем верхнюю часть нашего стакана. Используйте Эллипс (L) чтобы создать сплющенную форму в верхней часть вашего стакана. Сделайте так, чтобы ширина этого объекта вписывалась в стакан. Создайте копию этого эллипса Вставьте ее Назад (Control-C > Control-B), потому, что нам эта копия понадобится чуть позже.

Выберите верхний эллипс и форму для стакана и Соедините их используя Панель Обработки Контуров, объединив отдельные части в один объект. Дублируйте этот объект (Control-C > Control-B) и пока оставьте его. Можно переключить видимость формы, щелкнув по значку глаза в панели Слои.

Теперь выберите копию эллипса,который мы сделали на предыдущем шаге, копируйте еще раз (Control-C > Control-F) и Переложите Вперед (Control-Shift-]). Выберите верхний эллипс и копию «объединенного» стакана и используйте функцию Минус Верхний на панели Обработка Контуров, чтобы вырезать верхнюю часть в фигуре стакана, делая ее слегка изогнутой.

Понизьте Непрозрачность объекта вниз на 65% в панели Прозрачность.

Вернемся к копии фигуры «объединенного» стакана, которую мы сделали на предыдущем шаге. Она должна быть под объектом с вырезом.

Примените горизонтальный линейный градиент со следующими установками: залейте правый узел на шкале градиентов светло-голубым и установите для этого узла Непрозрачность — 50% в панели Градиент. Для левого узла назначьте тот же светло-голубой цвет и такую же Непрозачность 50%. И наконец, добавьте третий цвет щелкнув по середине шкалы градиентов в панели Градиент и используйте белый цвет с Непрозрачностью 0%, сделав середину полностью прозрачной.

Снизьте Непрозрачность всего объекта до 50% в панели Прозрачность.

Давайте сделаем переднюю форму стакана полу-прозрачной, а так же применим такой же трехцветный градиент. Вы можете взять цвет с заднего объекта использовав инструмент Пипетка (I) (Eyedropper Tool ).

Теперь давайте вернемся к копии эллипса, который мы сохранили в предыдущих шагах, и Переместите его На Передний План (Control-Shift-]). Или просто создайте новый эллипс поверх стакана, если тот у вас не сохранился. Залейте объект светло-голубым цветом и зайдите в Объект > Контур > Создать Параллельный Контур (Object > Path > Offset Path). Задайте для Смещения (Offset) значение -1рх, создав тем самым маленький эллипс внутри.

Выберите оба эллипса и используйте функцию Минус Верхний на панели Обработка Контуров, чтобы вырезать внутреннее отверстие, создав тем самым тонкую грань в верхней части стакана.

Давайте обозначим толщину стакана, придав ему больше объема. Выберите передний объект для стакана, Копируйте его и Вставьте Вперед (Control-C > Control-F).

Сплющите форму, сделав ее немного уже. И поднимите ее на несколько пикселей вверх, используя стрелку вверх на клавиатуре.

Теперь выберите оба объекта и используйте Минус Верхний, что бы удалить внутреннюю пересекающуюся часть, так чтобы у нас остались только наружные грани, которые формируют стенки стакана.

Теперь давайте нальем в наш стакан свежего, холодного молока!

Возьмите инструмент Эллипс (L) и сделайте сплющенный белый эллипс, поместите его ближе к верхней четверти стакана, вписав его в внутреннюю форму (оставьте некоторое пространство по краям стакана, что бы было видно его стенки).

Копируйте переднюю форму для стакана и Вставьте Вперед (Control-C > Control-F). Начните сплющивать объект с боков и снизу, делая его более узким и коротким (красный контру на скриншоте ниже), так чтобы он совпадал по ширине с белым эллипсом.

Сделайте объект короче, оставив больше места в внизу стакана. И залейте объект линейным горизонтальным градиентом, состоящим из четырех цветов: белого, светло-голубого, белого, светло-голубого.

Отлично! Мы заполнили стакан молоком, создав реалистичную поверхность от молока, с помощью наших градиентов. Давайте продолжим, и добавим еще немного деталей для стакана.

Поверхность стекла очень гладкая и блестящая, и обычно имеет много отражений, высветлений и обертонов. Поэтому, давайте сделаем наш стакан более реалистичным, добавив ему больше отблесков!

Используйте инструмент Прямоугольник (М), что бы создать две узких полоски с левой стороны нашего стакана. Выберите обе полоски и создайте из них Составной Контур (Control-8). Выберите нижние узловые точки, используя Прямое Выделение (А) и передвиньте выбранную группу в право, сделав форму скошенной и параллельной левой стороне стакана.

Шаг 12

Дублируйте переднюю форму стакана. Выберите созданную копию вместе с полосками и используйте функцию Пересечение (Intersect) на панели Обработка Контуров (Pathfinder), чтобы обрезать не нужные части за пределами стакана. Залейте формы линейным градиентом от белого к черному и переключите на Осветление Режим Наложения, добавляя тем самым отблески света.

Пока полоски выделены, используйте инструмент Ластик (Е), что бы провести линию поперек полосок, сделав промежуток. Наконец, отрегулируйте положение линейного градиента, направив его горизонтально и поместив его черную прозрачную часть ближе к середине стекла.

Используйте этот же метод, чтобы добавить осветления на правой стороне стакана. И закончим, расположив несколько капель воды на поверхности стекла. Посмотрите Часть 3 — Шаг 5 урока Как Создать Спа-Камни и Цветы в Adobe Illustrator, чтобы узнать как создать такие простые реалистичные капли.

3. Составляем Простую Композицию

Отлично, теперь у нас есть стакан молока и хрустящее печенье, из которых мы должны собрать простую сбалансированную композицию.

Сперва, давайте изменим размер обоих объектов, если нужно, и поместим их в центре Монтажной Области. Разместим печенье перед стаканом (Control-Shift-]).

Нам нужно отделить печенье от стакана, показав, что объекты у нас не плоские. Мы можем сделать это, добавив легкую тень позади печенья. Копируйте основу печенья и Вставьте ее Назад (Control-C > Control-B). Сместите копию вниз и немного влево, залейте ее линейным градиентом от светло-голубого до белого и переключите Режим Наложения на Умножение, что бы сделать объект полу-прозрачным.

Выберите переднюю часть стакана вместе с созданной тенью от печенья, и используйте инструмент Создание Фигур (Shift-M), чтобы удалить части тени, лежащие за пределами стакана. Просто наведите мышку над ненужными элементами, пока вы не увидите серое выделение, и щелкните по нему удерживая нажатой клавишу Alt.

Давайте добавим еще одно печенье позади первого. Копируйте всю группу-печенья со всеми его элементами и Вставьте Назад (Control-C > Control-B). Сделайте копию чуть меньше и сдвиньте ее вправо.

Копируйте основную форму нового печенья и поместите ее вперед (Control-C > Control-F). Сделайте ее темнее, залив радиальным градиентом от темно-коричневого к белому, и включив Режим Наложения — Умножение, таким образом добавив контраста заднему печенью.

И давайте сделаем переднее печение еще более выдающимся вперед, добавив другую тень. Копируйте основу нашего, впереди стоящего, печенья и Вставьте ее Назад (Control-C > Control-B). Сдвиньте ее вправо, чтобы она накрывала заднее печенье, и используйте инструмент Создание Фигур (Shift-M) (Shape Builder Tool), чтобы избавиться от лишних частей.

Залейте объект горизонтальным линейным градиентом от коричневого к белому и переключите режим наложения на Умножение, и тем самым сделайте тень.

И наконец, давайте сделаем объекты еще более объемными добавив снизу группу теней .

Создайте сплющенный эллипс под стаканом и залейте его сплющенным радиальным градиентом от голубого в центре к белому на краях. Переключите Режим Наложения на Умножение, создавая мягкую тень под стаканом. И еще две маленьких тени под каждым печеньем.

Потрясающе! Теперь все объекты выглядят так, как будто они стоят на горизонтальной поверхности.

Вкуснятинка! Наша Молочно-Печенюшная Иллюстрация Закончена!

Отличная Работа! Мы успешно завершили этот урок. Я надеюсь вы получили удовольствие пока рисовали эти милые вкусняшки и узнали что-то новое, что облегчит вам работу в будущем, а так же вдохновились на то, чтобы нарисовать что-то еще! Будьте креативными и оставайтесь открытыми для новых возможностей!

Как нарисовать ​акварелью стакан с соком

В этом мастер-классе мы нарисуем акварелью стакан грейпфрутового сока. Рисуется такой скетч очень быстро.

Для рисования нам понадобятся: акварельная бумага, кисть, карандаш, ластик, вода, акварель.

Делаем набросок при помощи простого карандаша. Справа рисуем круг. Это будет грейпфрут.

Слишком четкие и яркие линии подтираем ластиком, чтобы они были еле заметны и не выделялись. После этого переходим к раскрашиванию рисунка акварелью.
Сначала обозначим стакан. Смешиваем синюю и черную акварель и разбавляем водой. Прорисовываем линии стаканчика.

Красим сок очень светлым красным оттенком. Он должен быть бледным.

Пока акварель не высохла, добавляем в нижней части сока более интенсивный красный цвета. Акварель растечется и плавно перейдет из темного красного в светлый.

Сверху на соке рисуем более четкие линии. А в серединку можно добавить немного фиолетового оттенка.

Оранжевую акварель смешаем с желтой и раскрасим контур дольки на стакане. А красным прорисуем саму мякоть грейпфрута.

Берем более насыщенный оранжевый цвет и по контуру кожуры делаем маленькие частые точки. А более темным красным рисуем на грейпфруте прожилки.
Грейпфрут справа от стакана раскрашиваем оранжево-желтой акварелью.

Слева на грейпфруте делаем тень коричневой акварелью. Обводим фрукт по контуру. А затем берем кисть и отживаем ее от лишней воды и как бы смываем слева краску, чтобы получилось светлое пятно.
Соломинку красим синей акварелью и рисуем три полоски на сгибе. По нижней части соломинку делаем темнее.

Затем зеленой акварелью раскрашиваем листики и рисуем на грейпфруте плодоножку.

Светлой синей акварелью рисуем лед. И обозначаем его также в самом соке, делая линии.

По сгибу соломинки рисуем пару тонких белых линий. И внизу под стаканом и грейпфрутом сделаем фон. Добавим немного синих штрихов, растушевав их водой.
Скетч «Грейпфрутовый сок» акварелью готов!

Как нарисовать карандашом отражение

Эти бокалы и графины проверят вашу наблюдательность — ведь каждый стеклянный предмет отражает то, что находится рядом с ним, и искажает то, что находится позади него.

Стоит хотя бы один риз вглядеться в отражения на стенках выпуклого или граненого стеклянного сосуда, и вы уже не сможете оторвать от них зачарованного взгляда. Меняя положения или освещение этих “магических» предметов, можно продолжить увлекательную игру в отражения, заставляя их принимать самые неожиданные формы.

Для того чтобы описать различные тона на изгибах и гранях стекли, художник использовал два графитных карандаша различной твердости.
На стекле можно обнаружить массу интересных отражений. Выпуклое гладкое стекло словно смещает находящиеся позади него предметы, придавая им неожиданные очертания. А вот отдельные грани хрусталя «вырезают» приглянувшиеся части предметов, составляя из их отражений причудливую   мозаику, и одновременно отбрасывают падающий свет в различных направлениях.

Не пожалейте времени на то, чтобы как можно эффектнее осветить выбранные вами для натюрморта стеклянные предметы. На нашем рисунке они освещены сзади и отбрасывают свои тени вперед, на белую поверхность стола.
Перемещайте предметы относительно друг друга до тех пор, пока на них не образуются наиболее эффектные отражения. Помните, что формы отражений меняются при малейшем передвижении предметов, и потому, установив окончательную композицию, старайтесь не притрагиваться больше к бокалам и графинам.

ИЗУЧАЕМ СТЕКЛЯННЫЕ ПРЕДМЕТЫ
Внимательно рассмотрите свою композицию, и вы увидите множество мелких искаженных отражений в стекле. Не забывайте о том, что при этом вы должны смотреть сквозь стеклянные предметы прямо, а не под углом. Достоверность вашего рисунка будет во многом зависеть и от того, насколько точно вы подметили распределение светотени на поверхности каждого предмета.

Для самостоятельного обучения рисунка карандашом понадобятся:
Лист бумаги для рисования
Графитные карандаши: 2В и 4В
Поделочный нож для затачивания карандашей
Мастичный ластик

1. Делаем предварительный набросок

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 1

Карандашом 2В набросайте на листе бумаги контуры бокалов и графинов. Следите за тем, чтобы все предметы были симметричными. Обратите особое внимание на эллипсы, образованные ободками и донышками стеклянной посуды. Внимательно рассмотрите фрагменты предметов, просвечивающие сквозь стекло, и перенесите на рисунок замеченные искажения. Так, дальний край подноса на вашем рисунке будет состоять из нескольких частей. Стоящие на переднем плане стеклянные предметы «поделят» его на участки и видоизменят каждый на свой лад. Большой графин визуально приподнимет, хрустальный стакан изогнет в дугу, а другой графин «смажет» очертания прямой контурной линии.

2. Закрепляем контурные линии

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 2

Обведите контурные линии наброска карандашом 4В. Проведите через центр каждого предмета тонкую вертикальную линию, чтобы проверить симметричность изображения. Нарисуйте граненый узор на хрустальном стакане и вдоль горлышек обоих графинов. Обведите участки искаженных контуров графинов, виднеющиеся сквозь бокал, рюмку и стакан.

3. Заштриховываем поднос

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 3

Нарисуйте звездчатый узор на донышке высокого графина. Заштрихуйте на подносе участки промежуточного среднего тона, а дойдя до краев подноса, где тон темнее, усильте нажим на карандаш. Еще раз взгляните на поднос сквозь хрустальный стакан, чтобы точно перенести видимый через него участок на рисунок. Это не так-то легко сделать с первого раза. Изогнутое стекло искажает контур предмета, видоизменяя и визуально приподнимая линию его границы.

4. Распределяем тона на рисунке

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 4

Начните описывать геометрический узор на хрустальном стакане с помощью средних и темных тонов. Нанесите легкую тень на стоящий слева графин и на бокал. Увеличивайте нажим на карандаш, когда будете изображать искаженные, видимые сквозь стекло, очертания графина. Нарисуйте темные отражения на ножках бокала и рюмки, на пробке графина на и поверхности подноса.

5. Рисуем рюмку

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 5

Обозначьте темными пятнами отражения окружающих предметов на поверхности рюмки. Продолжайте добавлять отражения, постепенно опускаясь вдоль ножки к основанию рюмки. На рисунке большое значение играют отбрасываемые тени. Наметьте на этом этапе работы только их контуры.

6. Работаем над хрустальным стаканом

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 6

Остро заточите карандаш 4В и завершите работу над узором граней в нижней части хрустального стакана. Постарайтесь точно и аккуратно нанести сложные отражения и игру светотени на грани стакана.

7. Изображаем грани на маленьком графине

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 7

Грани на маленьком графине хорошо видны на темном фоне — там, где сквозь стекло проглядывает поднос. Закрасьте поднос плотной темной штриховкой. На месте ребер стоящего перед подносом графина оставьте узкие полоски белой бумаги. Заштрихуйте затененный участок под подносом, а затем покройте легкой штриховкой отбрасываемые тени.

8. Продолжаем рисовать отбрасываемые тени

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 8

Отчетливые тени, отбрасываемые на поверхность стола стеклянными предметами, представляют собой их упрощенные очертания. Чтобы добавить этим теням реалистичности, нарисуйте их тоже объемными. Для этого опишите форму теней линиями, повторяющими округлые формы стакана, бокала и рюмки. Нарисуйте также тень, падающую от маленького графина. Обозначьте дальний край подноса таким, каким мы видим его сквозь хрустальный стакан и высокий графин.

Теперь осталось лишь внести мелкие исправления и добавить несколько световых бликов.

9. Создаем световые блики

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 9

Уточните мелкие детали на хрустальном стакане и на рюмке остро заточенным карандашом. Слегка затените левую сторону бокала и пробки высокого графина. Мастичным ластиком осветлите некоторые участки, чтобы создать световые блики на пробке и на фрагменте графина, просвечивающемся сквозь стекло.

10. Заключительные детали

Пошаговый урок рисования карандашом отражения шаг 10

Обозначьте одну из граней на горлышке высокого графина легкой диагональной штриховкой. Подчеркните края подноса интенсивными линиями. Проверьте очертания отбрасываемых теней и при необходимости уточните их.

Готовый карандашный рисунок с отражениями

Готовый карандашный рисунок с отражениями

А Искаженные очертания
Выпуклые стеклянные стенки бокала и рюмки визуально искажают видимые через них фрагменты графина.

Б Сложные отражения
Каждая грань стакана отражает свет по-своему, в результате чего возникает сложная игра светотени.

В Изогнутые тени
Тени являются важным элементом этой композиции. Они нарисованы с помощью прямых и изогнутых линий.

Как рисовать стакан карандашом. Как нарисовать кружку, стакан, бокал поэтапно

Все мы знаем, что такое чашка или кружка. Трудно представить жизнь современного человека без этой кухонной утвари, согласитесь? А Вы никогда не пробовали изобразить чашку на бумажном листе самостоятельно? Ведь, казалось бы, что может быть проще — нарисовать ее контуры и придать им соответствующую форму достаточно легко. И это на самом деле именно так! Не верите? Тогда смотрите сами.

Следующий урок можно отнести к легкой категории. Выполнить такой рисунок под силу даже ребенку. Естественно, маленьким детям лучше рисовать чашку вместе с родителями. Тем более, что это очень интересно.

Итак, давайте рассмотрим более подробно как нарисовать чашку поэтапно. Главное здесь – внимательно изучить представленные ниже изображения и следовать рекомендациям.

Вам потребуется:
— Бумага. Лучше всего, если она будет специальной среднезернистой: начинающим художникам гораздо приятней рисовать на таком полотне, а не на обыкновенном бумажном листе.

— Остро заточенные карандаши. Их должно быть несколько с различной степенью твердости – каждая необходима для выполнения определенных задач. Это позволит Вам добиться максимально реалистичного изображения.

— Ластик, чтобы стирать ненужные элементы в процессе рисования.
Палочка для растушевывания. В данном случае можно использовать специальный инструмент или взять обычную бумагу и придать ей конусообразную форму. С ее помощью Вы легко разотрете штриховку и сделаете из нее монотонный цвет.

Ну и, конечно, не забывайте про хорошее настроение и запаситесь чуточкой терпения.

Рисуем в несколько этапов

Бытовые вещи нарисовать легче всего. На чашку можно посмотреть, внимательно изучить каждую ее деталь в отдельности, она всегда под рукой. Здесь не требуется начинать рисунок с головы – сразу же с натуры. Согласитесь, это намного приятнее, а главное, проще. Если Вы не имеете возможности посмотреть на то, что рисуете, следует обратиться за помощью к поисковику и найти подходящие фотографии. Обязательно сделайте это перед тем, как нарисовать чашку карандашом поэтапно, иначе Вы просто не уловите суть изображения.

Для создания простых рисунков используют контур. Вам необходимо всего лишь повторить то, что наглядно показывает наш урок и отличный результат гарантирован. Но если Вы хотите получить нечто большее, то попробуйте представить свой рисунок в форме простых геометрических тел. Например, сделайте набросок прямоугольниками, кружочками или треугольниками, а не обычными контурами. Это весьма увлекательно! Спустя некоторое время и небольшое количество тренировок по выполнению данной техники Вы убедитесь, что рисовать таким образом просто. Очень скоро Вы почувствуете себя настоящим художником!

На заметку: для выполнения наброска используйте как можно менее толстые штрихи. Помните, чем толще они будут, тем сложнее в дальнейшем Вам будет их стереть. Да и качество рисунка при этом существенно пострадает.

Первый шаг, а вернее нулевой – создание специальной разметки на бумажном листе. Это позволит Вам определить будущее расположение рисунка. Если Ваше изображение займет только половину листа, то на второй его части Вы сможете нарисовать что-то другое. Ниже представлено фото с примером такой разметки.

Ну что, Вы уже приготовили все необходимое, запаслись терпением и отличным настроением? Тогда начнем.

1 этап
Прежде всего, нарисуйте овал и начертите по его центру вертикальную линию.

2 этап
Затем, в середине большого овала, создайте похожий овал, только меньшего размера, который будет отделять внешнюю поверхность чашки от внутренней.

3 этап
Теперь аккуратно прорисуйте саму форму чашки. Как уже говорилось ранее, дизайн и форма чашки могут быть любыми. Рисуйте так, как Вам больше нравиться. Или следуйте примеру, который мы представили для Вас ниже.

4 этап
Тщательно обведите все контуры с помощью карандаша и не забудьте стереть в конце все вспомогательные линии. Выполняйте работу осторожно, чтобы не удалить нужные элементы рисунка.

5 этап
Ну вот и все! Ваш прекрасный рисунок готов. Как видите — все очень просто. Немного усердия и Вы будете рисовать самые разнообразные чашки.

6 этап
Осталось лишь раскрасить рисунок. Проявите фантазию, используйте, например, несколько оттенков или же украсьте свою чашку необычными узорами. Все в Ваших руках! Можете также создать оригинальный фон для рисунка, поместить его в красивую рамку и повесить на стену. А потом удивлять гостей своим интересным творением.

Теперь Вы знаете как быстро и легко нарисовать чашку! Это действительно очень просто. Главное — желание, ну и чуточку креативности.

Обязательно попробуйте изобразить чашку вместе со своим ребенком — будет не только очень интересно, но и познавательно.

В этой статье вы найдете основные правила работы с прозрачными объектами, которые помогут вам достигнуть с легкостью желаемого результата:

1. Используйте основную девятибалльную шкалу теней, где 0-1 – самые светлые участки (блики и отражения света), а 8-9 – самые темные (борозды и массивные участки стекла)
2. Помните, что стекло не совсем плоское. Поэтому рисуя формы объекта, не забывайте проработать также толщину стекла.
3. На стекло падает тень. Вы не ошиблись, даже на прозрачные объекты падает тень. Очень часто новички об этом забывают.

Давайте попробуем вместе нарисовать прозрачный объект. Сегодня им станет стакан с достаточно сложными формами. Придерживайтесь пошаговой инструкции — и у вас непременно получится!

Шаг 1

Начнем с набросков. Для того, чтобы потом было легче сориентироваться, обозначьте места, где будут блики.

Маленький лайфхак, как обозначать основные блики на стекле. Когда свет падает на объект из одного источника, на краю эллипса обычно образуется два основных отблеска, как указано на рисунке.

Шаг 2

Нанесите маскирующую жидкость на все участки, где отражается свет на стакане. На рисунке вы можете видеть зеленые пятна, это и есть маскирующая жидкость.

Шаг 3

Сделайте первую заливку. Как только маскирующая жидкость высохнет, смочите кистью всю поверхность бумаги чистой водой. Не дожидаясь, пока бумага высохнет, проработайте серовато-голубым цветом тени на стекле и тень, которую отбрасывает стакан на поверхность. Подождите, пока краска полностью просохнет.

Шаг 4

Нанесите второй слой заливки. На этот раз сделайте отброшенную тень более темной, сам стакан залейте серым теплого оттенка, на переднюю сторону стакана нанесите немного желтого для того, чтобы показать, что на него падает свет. Дайте краске высохнуть.

Шаг 5

Заливаем фон. Смочите фоновую часть рисунка чистой водой, затем залейте фон бирюзовым голубым (turquoise blue) оттенком.

Шаг 6

Прорабатываем внутреннюю часть стакана. По сути, внутренняя часть стакана — это искажения передней и задней части фона. Используя тонкую кисть, залейте внутреннюю часть стакана. Возьмите те же оттенки голубого, которыми работали раньше, поскольку если использовать другие цвета, стакан будет выглядеть грубо и чужеродно.

Залейте нижнюю часть стакана, используя цвет, которым заливаете стол.

Шаг 7

Залейте внутреннюю часть стакана вторым слоем, используя более темный оттенок, чем в предыдущий раз.

Шаг 8

Залейте последний слой. Используя цвета, соответствующие значению 8-9 на вашей шкале оттенков. Такое цветовое решение придаст стеклу необходимых форм и сделает толщину стекла более выразительной.
После того, как краска полностью высохнет, уберите маскирующую жидкость.

Шаг 9

Нанесите легкий слой заливки на отражения, которые находятся на стороне тени.

После удаления маскирующей жидкости эти участки могут слишком бросаться в глаза на фоне использованных оттенков. Чтобы отблески смотрелись гармонично, залейте их разведённой голубовато-серой краской, как бы приглушая цвет.

Так будет выглядеть ваша картина в завершенном виде.

В этом мастер-классе мы использовали маскирующую жидкость для сохранения эффекта прозрачности и создания четких бликов на стакане, образованных путем отражения света. Следуя трем простым правилам и пошаговой инструкции, вам удастся реалистично передавать прозрачные формы, правильно расставляя акценты на бликах и более массивных участках прозрачной поверхности.

Прежде чем учиться рисовать сложные объекты, к примеру, животных или портреты людей следует научиться изображать более простые вещи. Сегодня я хочу научить вас рисовать кружку. Для примера мы возьмем обычную чашку, которую каждый использует для чаепития. Это отличный учебный материал, с помощью которого легко изучить симметрию, а также изображая кружку, мы научимся создавать масштаб в двухмерном отображении.

Нам кажется, что чашка на вид простая, но рисовать ее нелегко. Попросту чашка смотрится лишь на рисунке. Рисовать ее нужно строго соблюдая симметрию и пропорции объекта. Вы должны научиться при помощи тени делать двухмерное отображение более объемным.

Для начала мы попробуем научиться рисовать чашку обычным карандашом. Думаю, это будет неплохим уроком, на котором вы сможете приобрести начальное понятие как рисовать объекты с помощью карандаша. Я постараюсь немного облегчить это задание, поэтому рисунок мы будем осуществлять поэтапно. Итак, попробуйте, выполняя мои инструкции, поэтапно изобразить чашку. Также я хотел бы научить вас рисовать стакан.

Чтобы облегчить задание я предлагаю нарисовать две пересекающиеся линии, одну вертикальную, а вторую — горизонтальную. Затем вам необходимо пометить разметку горлышка. Такую пометку мы сделаем в верхней части нашей кружки, и будет она у нас прямоугольной.

Помните, что горлышко чашки является очень важной частью нашего рисунка, и этот элемент требует особого внимания. Теперь мы нарисуем чашке дно.

Если у вас появится желание нарисовать, к примеру, стакан, выполнять рисунок следует по такой же технологии. Точно также можно нарисовать и бокал, но ножка бокала будет немного отличаться формой и длиной.

Конечно же, каждый мечтает, чтобы его рисунок получился красивым, поэтому нужно стараться выполнять все инструкции с точностью. Итак, нам нужно попытаться соединить горлышко нашей чашки с его донышком. Для этого мы изобразим линии, которые будут выглядеть немного сужающимися книзу.

Если вы пожелаете придать своей кружке немного другую форму, я не возражаю, а наоборот, только приветствую ваше решение. Этот урок дает вам возможность научиться поэтапно изображать кружку, и, в свою очередь, подсказывает, где вы можете допустить ошибку. Выполняя этот шаг, вам следует убедиться, что обе стороны чашки изображены симметрично.

Посмотрев внимательно на мою картинку можно увидеть, что левая часть чашки немножко отличается от правой, так как является уже. Теперь нужно сделать разметку, а точнее место расположения ручки.

Мы с вами уже наметили разметку места для ручки, а сейчас по этим контурам необходимо нарисовать предположительные очертания нашей ручки. Важный момент: ручка может получиться немного кривой и неровной по толщине, поэтому рекомендую вам начертить предварительную разметку.

Итак, друзья, пришло время немножко уточнить горлышко, а затем взяться за основную форму нашей кружки. Как вы знаете, стенкам чашки нужно придать определенную толщину, так что нам следует нарисовать еще один силуэт внутри горлышка. Если вы увидели, что стороны получились несимметричными между собой, не огорчайтесь, ведь это нетрудно исправить. Теперь мы работаем над завершением выполнения ручки чашки.

Сейчас нам нужно заняться удалением всех ненужных контурных линий, а также не лишним будет проверить, правильно ли нарисован рисунок. Таким образом, мы можем переходить к тонированию кружки. Сделаем эту процедуру с помощью простого карандаша. Придаем чашке объем при помощи тонирования

Помните, что наносить тени можно только после того, как вы убедитесь, какая сторона осветленная. Там где источник света незначительный изобразить тени нужно «гуще». Следует обратить внимание, какой получилась горловина кружки. Предлагаю вам самостоятельно затенить внутреннюю сторону горловины. Я этого не сделал на своем рисунке.

Неплохо будет нарисовать возле чашки дополнительные предметы из столового прибора, к примеру, чайник или можно изобразить блюдце. Теперь наш рисунок имеет логическое завершение.

Нарисовать кружку не так просто, как кажется. У нее собственная форма, передать которую нужно уметь. Здесь потребуются начальные навыки рисования, знание перспективы. Представьте, что кружка — это цилиндр. Постарайтесь просмотреть его насквозь. Вы увидите овалы, которые находятся на дне и наверху. Также на цилиндр падает свет и тень, которая на границе наиболее темная. И есть рефлексы, образующиеся на стыке предмета с бумагой.

Узнайте, как нарисовать кружку карандашом поэтапно, используя простые навыки в рисовании. Заточите карандаши поострее, мы начинаем!

Рисование деталей

В первую очередь наметьте главные пропорции. Начертите линию, которая проходит по центру цилиндра кружки (то есть не считая ручки).

Нарисуйте два овала, обозначающих края кружки и блюдце. Заметьте, что овал в нижней части шире, чем в верхней. Это возникает из-за особенностей перспективы. То есть овалы не симметричны.

Внутри верхнего овала нарисуйте другой, меньший по размеру на 3-5 мм. Так образуется горлышко чашки. Плавными линиями покажите ее форму. Но что делать, если у вас получается криво, и вы не можете понять, почему и как?

Нарисовать кружку карандашом ровно легко. Чтобы сделать линии как можно ровнее, лучше рисуйте сверху вниз — так удобнее. Твердо ведите карандаш. Обязательно заточите грифель.

1. Нарисуйте дно чашки, чтобы показать ее объем.
2. После, в процессе работы, этот овал будет не обязательно стирать.
3. Очертите директиву для ручки, оставьте овал, к которому она будет крепиться.
4. Нарисуйте небольшой овал внутри другого, который предназначен для блюдца (это важно даже в том, как нарисовать кружку). Тем самым вы покажите его толщину. Будет видно, что кружка стоит не на салфетке, а имеет какую-то объемную тарелку.

Нарисуйте форму ручки. Отметьте изогнутую линию внизу, которая будет означать, что там будет присоединена ручка. У чашки ко дну присоединена подставка. Покажите это с помощью овала.

Дорисуйте форму ручки, а также покажите внутри чашки еще один овал, который обозначит уровень, до которого она будет наполнена напитком.

Дорисуйте детали на ваше усмотрение, сравните пропорции. Сотрите руководящие линии.

Штриховка

Прорисовка света и тени — основная работа. Этому стоит уделять особое внимание, если вы хотите нарисовать кружку поэтапно. Ее набросок должен занимать не более 15 минут. А чтобы заштриховать правильно, начинающим требуется от получаса. Наносите штрихи горизонтально полукругом, тогда вы сможете легко передать цилиндрическую форму и объем кружки.

Свет и тень

Вы не можете сделать изображение реалистичным? Как нарисовать кружку похожей, вам помогут знания в рисовании света и тени. Последняя может занимать половину или меньшую часть изображения. Также тень может покрывать предмет целиком. Ее расположение зависит от освещения.

При высоком свете, тень на предмете будет наклонной. Отбрасываемая тень будет лежать на поверхности ближе не к горизонтальному положению, а к вертикальному, но все равно с наклоном в определенную сторону.

Если источник света находится сбоку, то тень будет вертикальной на цилиндре и займет определенную часть. А ее размер будет зависеть от ракурса, с которого вы рисуете. Отбрасываемая тень будет лежать горизонтально.

Если свет сзади предмета, то тень полностью его будет покрывать. Появятся контрастные контуры. Но градиент и отбрасываемая тень также останутся. В этом случае рисовать сложнее — нужно постараться не сделать слишком темным цилиндр, особенно если он из гипса. Иначе фактура будет казаться металлической. А вместо белого цвета будет виден другой, более темный. Теперь представьте, как трудно перенести на бумагу какой-нибудь бюст, то время как нарисовать кружку проще простого.

Градация

Со градация от светлого к темному более постепенна, и от высокого света постепенно повышайте тон, который увеличивает силу у тени предмета, и постепенно становится тенью. В данном случае, тени также становится темнее снизу вверх. У стыка с поверхностью она наиболее светлая.

Рисунок несовершенно представляет градацию, в которой нет резких изменений от одного элемента к следующему. В базовом свете обычно появляются тени, где они вступают в контраст со светлой частью. Также при любой освещенности присутствуют градации. На стыке со светом тень по тону наиболее темная. После этого стыка тень мягче и снова темнеет к краю цилиндра, но не становится самой тяжелой по тону. Эти знания помогают даже в том, как нарисовать кружку, ведь она тоже имеет цилиндрическую форму.

Отбрасываемая тень

Тень лежит не совсем горизонтально. Она идет с наклоном вверх. Но она может располагаться и по-другому, в зависимости от освещения. Тень, которая ближе к цилиндру — самая темная. И в ней тоже присутствует градиент — от предмета до стыка со стеной. Тени смягчаются по мере отступления от объекта. У тени также имеется контур. Когда вы будете его показывать, старайтесь сделать именно контур, а не обводку. Тень, которая падает на стену темнее даже цилиндра.

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Как нарисовать стакан воды шаг за шагом

В этом уроке показан простой способ нарисовать стакан воды, молока или сока. Он включает в себя шесть шагов с двумя дополнительными примерами в конце.

Рисование стакана воды шаг за шагом

Учебник можно немного изменить, чтобы заменить стакан с водой на сок, молоко или практически любую другую жидкость. Это объясняется в третьем шаге.

Обязательно начинайте рисовать карандашом и делайте легкие линии, которые можно легко стереть в случае ошибки.Позже вы можете сделать линии темнее, обведя их.

Шаг 1. Нарисуйте контур стакана

Рисунок силуэта стакана воды

Начните с рисования силуэта (форма контура без каких-либо внутренних деталей) стакана. Сделайте его уже к низу и шире к верху. Также сделайте кривую, определяющую нижнюю часть стакана, немного более круглой, чем кривая, определяющая верхнюю часть.

Шаг 2. Нарисуйте переднюю часть обода

Рисунок контура стакана воды

Добавьте изогнутой линией верхний край стакана.Нарисуйте эту линию таким образом, чтобы она не касалась краев. Если оставить немного места, стекло будет выглядеть так, как будто оно имеет некоторую толщину.

Шаг 3. Нарисуйте внутреннюю часть стакана

Стакан с водяным дном рисунок

Стаканы, как правило, имеют довольно толстое дно (по сравнению с боковыми сторонами). Чтобы показать это, нарисуйте овал немного выше изгиба нижней части стакана (как показано в примере).

Если вы хотите, чтобы стакан был наполнен молоком или соком, нарисуйте только нижнюю половину овала (см. последние два примера).

Поскольку молоко/сок непрозрачны, задняя/дальняя сторона дна стакана не будет видна.

Шаг 4. Начните рисовать воду

Рисунок внутренней формы стакана воды

Поднимаясь вверх от сторон овала на предыдущем шаге, добавьте две линии, идущие вдоль сторон стакана. Нарисуйте их так высоко, как вы хотите, чтобы стакан был наполнен водой.

Шаг 5. Завершение рисования линий

Рисование линий стакана воды

Наконец, нарисуйте еще один овал поверх линий из предыдущего шага, чтобы показать поверхность воды внутри стакана.

После этого вы можете затемнить линии, обводя их карандашом, черной ручкой или маркером.

Шаг 6. Добавьте цвет и завершите рисование стекла

Рисунок стакана воды

Чтобы закончить рисунок стакана воды, вы можете раскрасить его в серый/синий цвет, а воду в нем — в светло-голубой с чуть более темной поверхностью.

Вы заметите, что у стекла также есть область подсветки с левой стороны. Вы можете оставить эту область белой, когда будете ее закрашивать, или слегка заштриховать ее тем же цветом, что и каждая область, которую она перекрывает.

Подсветка важна, так как она придает стеклу блестящий/отражающий вид.

Стакан для рисования молока

Стакан с молоком рисунок

Выше вы можете увидеть пример стакана, наполненного молоком вместо воды. Так как молоко не прозрачное, рисуйте только лицевую сторону дна стакана. Часть блика, перекрывающая молоко, также не будет видна, так как они оба белые.

Стакан апельсинового сока Рисунок

Рисунок стакана апельсинового сока

Рисование сока снова очень похоже на молоко с той лишь разницей, что вы все еще можете видеть блик над соком.

Заключение

Даже упрощенный рисунок стекла, как в этом уроке, может выглядеть довольно красиво. Используя несколько простых трюков, как те, что показаны в этом уроке, вы можете сделать стекло блестящим и прозрачным без необходимости делать фотореалистичный рисунок.

Другие подобные руководства см. также:

Выставка | в Зазеркалье: цветные карандашные рисунки Элизабет Паттерсон | Современное искусство в CK Contemporary | Сан-Франциско

Рисунок Элизабет Паттерсон, выполненный цветными карандашами, завораживает сложными фотореалистичными деталями и потрясающим вниманием к свету, цвету и форме.Паттерсон вырос в Пенсильвании и получил степень бакалавра изящных искусств в Миннеаполисском колледже искусств и дизайна. Хотя она получила признание с самого раннего возраста, ее успех как начинающего художника резко прекратился в 1984 году. Серьезная травма в результате раздавливания привела к полной потере способности рисовать рукой, что потребовало двух лет интенсивного лечения. Чувствуя неуверенность в том, что она когда-либо снова будет рисовать, Элизабет отложила свои творческие занятия и встала на совершенно другой путь карьеры.

Пятнадцать лет спустя, по настоянию своего партнера, Элизабет решила вернуться к своей художественной практике. Она обнаружила, что ее дар к рисованию остался нетронутым. В ее первоначальном набеге на свои работы воспоминания о столь любимых гавайских каникулах были запечатлены в серии блестящих водных рисунков. Вызов, представленный сюжетным материалом, взбудоражил воображение художницы и заставил ее начать новую работу. Используя цветной карандаш, графит и немного растворителя, Паттерсон начал экспериментировать с городскими сценами, но сохранил задачу изобразить воду в композициях.

Ее текущая работа помещает зрителя в машину. Автомобиль движется по городской улице или пустынному шоссе. Дождь заливает ветровые стекла автомобилей. Фары мерцают в водянистой дымке. Пейзаж превращается в криволинейное поле заболоченной зелени. Независимо от места (Лос-Анджелес, Новый Орлеан, Париж) штормовая погода, записанная с точностью и беглостью Паттерсона, порождает глубокую эмоциональную жизненную силу в продолжающейся серии художника.

Паттерсон получил признание критиков и множество наград, включая статус подписи в Американском обществе цветных карандашей.Кроме того, ее работы были представлены на нескольких музейных выставках, таких как «Влиятельный элемент: изображения воды» в Художественном музее Лонг-Бич, «Выставка биеннале Национального метеорологического центра» в Национальном метеорологическом центре в Оклахоме и «Всплеск». в Художественном музее Карнеги в Калифорнии. В настоящее время она живет и работает в Лос-Анджелесе, штат Калифорния.

Сквозь Зазеркалье Карандашный рисунок Шэнны Мари

Когда вы списываете средства с моей кредитной карты?
абсолютное искусство.com никогда не снимает средства с вашей кредитной карты, пока вы не одобрите стоимость доставки, и все готово! Покупка оригинальных произведений искусства всегда является чем-то особенным, и мы здесь, чтобы работать с вами и помочь вам найти идеальное произведение современного искусства. Будь то картина или скульптура, произведение искусства в смешанной технике — наши эксперты-консультанты по искусству справятся со всеми вашими потребностями в покупке.

Как насчет бесплатной доставки моих работ?
Если художник не указал бесплатную доставку, absolutearts.com должен рассчитать стоимость доставки для наших клиентов и художников по всему миру.Мы гордимся тем, что предоставляем самый экономичный, быстрый и безопасный способ доставки ваших произведений искусства.

Сколько стоит доставка?
Доставка рассчитывается экспертом по искусству, чтобы снизить ваши расходы! Оригинальные произведения искусства всегда заслуживают особого внимания. Стоимость доставки обычно составляет от 2% до 15% от стоимости произведения искусства в зависимости от того, что это за произведение и откуда оно отправляется и куда отправляется — наши прекрасные художники и клиенты находятся по всему миру.

Кто оплачивает доставку?
Если художник не предлагает бесплатную доставку, клиент платит за доставку.Стоимость доставки тщательно рассчитывается для каждой покупки клиента, и клиент всегда утверждает стоимость доставки до того, как оплата будет списана с его кредитной карты.

Когда я получу расчет стоимости доставки?
После того, как вы заказали произведение искусства, мы как можно быстрее сообщим вам стоимость доставки произведения искусства. Это может занять от 30 минут до одного дня, прежде чем мы получим для вас точную информацию о доставке. Мы тщательно подбираем для вас лучший и самый безопасный маршрут. Именно поэтому мы отличаемся и выделяемся среди остальных.Мы уделяем очень пристальное и индивидуальное внимание вашей покупке и взвешиваем все возможные варианты доставки для вас.

Что насчет страховки?
Картины всегда полностью застрахованы на время доставки.

Что насчет времени доставки?
Срок доставки будет полностью зависеть от того, где вы живете и откуда отправляется произведение искусства. Доставка произведений искусства в США и ЕС занимает от 1 до 7 дней. Доставка за границу может занять 7-14 дней. absolutearts.com имеет более чем 20-летний опыт доставки оригинальных произведений искусства и всегда выбирает наиболее безопасный и экономичный способ для каждого клиента.Мы здесь ради тебя!

Что насчет отслеживания?
Каждая работа всегда тщательно отслеживается в процессе доставки, и каждый клиент информируется обо всей информации об отслеживании после отправки вашей работы.

Кого вы используете для доставки?
absolutearts.com использует следующих партнеров по доставке: USPS, UPS, FEDEX, DHL, почтовые службы по всему миру, грузовые перевозки и, конечно же, специализированные художественные перевозчики.

Как доставляются мои работы?
Каждое произведение искусства — это особое произведение, которому всегда уделяют пристальное внимание и упаковывают.Все работы надежно упаковываются перед отправкой. Транспортные материалы варьируются от картона и защитной пузырчатой ​​пленки до специализированных художественных ящиков, почтовых ящиков, деревянных ящиков и даже курьерской доставки, а также доставки грузов с помощью грузовика или транспортного контейнера. Все зависит от того, какую работу вы заказываете. Мы всегда информируем каждого клиента в процессе доставки.

У меня есть дополнительные вопросы
Пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам с любыми вопросами, которые могут у вас возникнуть. Вы можете написать нам по адресу [email protected] или позвоните нам по телефону 646-455-1425. Мы всегда готовы ответить на любые ваши вопросы.

Заключительные мысли
Мы очень серьезно относимся к каждой продаже и понимаем, что каждая оригинальная работа уникальна. С каждой отправкой произведений искусства всегда есть что-то, что требует особого внимания. Таким образом, мы всегда предлагаем индивидуальный подход к каждому клиенту для каждой покупки, какой бы маленькой или крупной она ни была. Мы с большим вниманием и заботой относимся ко всем нашим клиентам. Мы не большой коробочный магазин — не складской магазин, поставляющий низкокачественные репродукции произведений искусства — не крупный дискаунтер — или веб-сайт, который предлагает «бесплатную доставку», которая обычно повышает цену и забирает деньги у художника.Мы — компания с более чем 25-летним опытом работы в сфере искусства, и мы всегда справедливо относимся к нашим художникам. В Интернете с 1995 года absolutearts.com понимает, что каждое оригинальное произведение искусства ценно. Независимо от того, является ли ваша покупка произведений искусства подарком, корпоративным произведением, частной художественной комиссией или произведением искусства для вашей гостиной, мы всегда уважаем ваш вкус и конфиденциальность!

Галерея Wiregrass представляет яйца Писанки в рамках сбора средств в Украине

Специально для демократов из Таллахасси

Эйприл напевает в галерее Wiregrass, 130 East Jackson St., в Томасвилле, Джорджия.

Украинский сбор гуманитарной помощи

В настоящее время война в Украине привела к тому, что более 3 миллионов беженцев покинули свою страну. Восемь членов Кооператива художников Wiregrass добровольно приняли участие в сборе средств для гуманитарной помощи этим беженцам. Каждый из наших участников-участников внесет часть от продажи своих произведений искусства. Сбор средств продлится до конца апреля.

Чем заняться: Чем заняться в Таллахасси: Сохраняйте спокойствие вместе с Smooth Jazz, Bruce Katz Band, Children’s Fest концерт

Яйца Писанки в Wiregrass, расписанные местной художницей Фрэн Буйе, вдохновлены раскрашенными вручную пасхальными яйцами, созданными в Восточной Европе.

Первоначально в ремесле использовалась яичная скорлупа, украшенная красочными яркими узорами с использованием воска и красителя. Коллекционеры часто выставляют их на обозрение круглый год.

Яйца Буйе деревянные (более прочные), расписаны масляными и акриловыми красками, а затем покрыты прозрачной глянцевой глазурью. Их количество ограничено, так что заходите и проверяйте. Часть выручки пойдет на помощь жителям Украины.

Избранные художники-участники

Сьюзен Стаббс: Художник из Монтичелло Сьюзан Стаббс активно занимается фотореалистичным искусством с помощью цветных карандашей уже около 4 лет.Ее кошка Гаечка вдохновила ее на первый рисунок карандашом. Сьюзен обучала других художников этой технике и в конце прошлого года получила первое место на международном конкурсе. Три года назад Сьюзен начала рисовать маслом и преуспела в этой технике, как и в работе с цветными карандашами.

Сьюзен выставляла свои работы в Художественной галерее Джефферсона в Монтиселло и на выставке Senior Center в Таллахасси, где она получила награду. , и фотографии.Ее страсть к искусству началась в раннем возрасте. Она изучала искусство в колледже, получила несколько наград и в школьные годы занимала несколько должностей, связанных с искусством. После окончания школы она преподавала математику и искусство в средней школе. С 2005 года она выставляла свои работы в Таллахасси, в том числе на Market Days, LeMoyne Holiday Show и на рынке праздничных подарков Junior League.

«В творении Божием вокруг нас и куда бы я ни посмотрел, я в восторге. Вижу вдохновляющие слова, яркий цвет, такое творчество и поражаюсь.Искусство — это мой способ передать радость, которую я вижу, и поделиться радостью от этого дара с другими».

Приглашенный художник

Энн Козелински: Энн   восприняла древнюю форму искусства, суми-э, и, представив современные предметы, сделала ее своей собственной, уважая ее традиции. Суми-э означает живопись тушью. В спонтанном стиле этого вида искусства сущность предмета перегоняется в мощный образ. Это оставляет незабываемое впечатление на зрителя, точно так же, как хайку оставляет у читателя ясный образ при использовании слов.Это настоящий опыт дзен, когда художник и объект становятся одним целым на бумаге.

Энн — бывший исполнительный директор LeMoyne Arts в Таллахасси. Она участвовала в более чем 50 региональных, национальных и международных выставках. Посетители Галереи могут встретиться с Анной с 17:00 до 20:00. 21 апреля.

Познакомьтесь с ювелирами Wiregrass Gallery

Пять выдающихся ювелиров, все члены Wiregrass Artist Cooperative, будут присутствовать в Wiregrass Gallery с 12:00 до 15:00. 30 апреля, чтобы продемонстрировать свою технику изготовления украшений.

Экспонат начинающего художника-студента

Марло Берри: Марло учится в Чартерной школе Бишоп Холл и занимается искусством уже 10 лет. Ее внимание было сосредоточено на стиле аниме. Во время учебы в начальной школе Джергера она приняла участие в художественном конкурсе «Дочери американской революции», заняв первое место в штате и стране. Ее работы выставлялись в разных местах.

«Я мечтаю рисовать так же хорошо, как когда-то мой папа. Я всегда хотел быть таким же, как он, и теперь, когда я могу рисовать так, как хочу, я более чем счастлив сказать, что наконец-то достиг этой цели.Рисование всегда было для меня чем-то вроде механизма преодоления трудностей и блокировало многие мои негативные мысли. Теперь это больше, чем просто способ справиться с трудностями, это страсть. Это то, что заставляет меня двигаться вперед, это то, что делает меня счастливым, и это то, чем я хочу заниматься в своей повседневной жизни. Это то, кто я есть, и это то, кем я хочу быть».

Другие мероприятия галереи

18-30 апреля: Фестиваль роз Конкурс художественного оформления окон; Голосование проходит онлайн или лично в Туристическом центре Томасвилля со вторника, 19 апреля, по четверг, 21 апреля,

, 21–22 апреля: 11 a.с м. до 20:00, дополнительный рабочий день

23 апреля: с 11:00 до 20:00, Sip and Shop

24 апреля: с 11:00 до 15:00, дополнительный рабочий день

, вторник22, 9 часов работы2 Суббота с 11:00 до 17:00.

Никогда не пропустите новости:  Подпишитесь на Tallahassee Democrat, используя ссылку в верхней части страницы.

Потрясающий углеродный след листового стекла

В наши дни эксперты по виртуальной реальности оглядываются на платформу как на первую интерактивную систему дополненной реальности, которая позволяла пользователям одновременно взаимодействовать с реальными и виртуальными объектами в единой иммерсивной реальности.

Проект начался в 1991 году, когда я представил его в рамках своего докторского исследования в Стэнфордском университете. К тому времени, когда я закончил — три года спустя и несколько прототипов — система, которую я собрал, занимала полкомнаты и использовала аппаратное обеспечение почти на миллион долларов. И я собрал достаточно данных о тестировании на людях, чтобы окончательно показать, что дополнение реального рабочего пространства виртуальными объектами может значительно повысить производительность пользователя в точных задачах.

Учитывая короткие сроки, может показаться, что все прошло гладко, но проект много раз был близок к тому, чтобы сойти с рельсов из-за ограниченного бюджета и значительных потребностей в оборудовании.На самом деле, эта попытка могла бы потерпеть крах на раннем этапе, если бы парашют — настоящий, а не виртуальный — раскрылся в ясном голубом небе над Дейтоном, штат Огайо, летом 1992 года.

Прежде чем я объясню, как авария с парашютом способствовала развитию дополненной реальности, я расскажу немного об историческом контексте.

Тридцать лет назад область виртуальной реальности находилась в зачаточном состоянии, а сама фраза была придумана только в 1987 г. Джарон Ланье, занимавшийся коммерциализацией одних из первых наушников и перчаток.Его работа основана на более ранних исследованиях Ивана Сазерленда, который первым разработал технологию отображения на голове и отслеживание головы, два важнейших элемента, которые зажгли область виртуальной реальности. Дополненная реальность (AR), то есть объединение реального мира и виртуального мира в единую иммерсивную и интерактивную реальность, еще не существовала осмысленно.

В то время я был аспирантом Стэнфордского университета и по совместительству исследователем в Исследовательский центр Эймса НАСА, заинтересованный в создании виртуальных миров.В Стэнфорде я работал в Центре исследований в области дизайна, группе, занимающейся пересечением людей и технологий, которая создала некоторые из самых первых перчаток виртуальной реальности, системы иммерсивного зрения и 3D-аудиосистемы. В НАСА я работал в Лаборатории расширенных дисплеев и пространственного восприятия Исследовательского центра Эймса, где исследователи изучали фундаментальные параметры, необходимые для создания реалистичных и захватывающих смоделированных миров.

Конечно, знать, как создавать качественные впечатления от виртуальной реальности, и уметь их создавать — не одно и то же.В то время в лучших ПК на рынке использовались процессоры Intel 486, работающие на частоте 33 мегагерца. С поправкой на инфляцию они стоили около 8000 долларов США и были даже в тысячную меньше, чем дешевый игровой компьютер сегодня. Другой вариант заключался в том, чтобы инвестировать 60 000 долларов в Рабочая станция Silicon Graphics — по-прежнему менее чем в сотые доли от скорости посредственного ПК на сегодняшний день. Таким образом, хотя исследователи, работавшие в области виртуальной реальности в конце 80-х и начале 90-х годов, проделали новаторскую работу, грубая графика, громоздкие гарнитуры и настолько сильное отставание, что у людей кружилась голова или вызывала тошноту, мешали получаемому в результате виртуальному опыту.

Эти ранние рисунки настоящей перфорированной доски в сочетании с виртуальными наложениями, сгенерированными компьютером — ранняя версия дополненной реальности — были созданы Луисом Розенбергом в рамках его проекта Virtual Fixtures. Луи Розенберг

Я проводил исследовательский проект в НАСА, чтобы оптимизировать восприятие глубины в ранних системах 3D-зрения, и я был одним из тех людей, у которых кружилась голова от отставания. И я обнаружил, что образы, созданные тогда, определенно были виртуальными , но далекими от реальности.

Тем не менее, меня не обескуражили головокружение или низкая точность воспроизведения, потому что я был уверен, что аппаратное обеспечение будет постоянно улучшаться. Вместо этого я был обеспокоен тем, насколько закрытым и изолированным я себя чувствовал в виртуальной реальности. Я хотел бы расширить технологию, взяв силу виртуальной реальности и высвободив ее в реальном мире. Я мечтал создать объединенную реальность, в которой виртуальные объекты настолько аутентично населяют ваше физическое окружение, что они кажутся подлинными частями окружающего вас мира, позволяя вам протягивать руку и взаимодействовать так, как если бы они были на самом деле.

Я знал об одном очень простом типе объединенной реальности — проекционном дисплее, который используют военные пилоты, позволяя отображать полетные данные в поле их зрения, чтобы им не приходилось смотреть вниз на приборы в кабине. Я сам не сталкивался с таким дисплеем, но познакомился с ним благодаря нескольким блокбастерам 1980-х годов, в том числе Top Gun и Terminator . В Top Gun во время воздушных боев на стеклянной панели перед пилотом появлялось светящееся перекрестие; в Терминаторе перекрестие соединяло текст и числовые данные как часть взгляда вымышленного киборга на окружающий мир.

Ни одна из этих объединенных реальностей не была ни в малейшей степени иммерсивной, представляя изображения на плоской плоскости, а не связанные с реальным миром в трехмерном пространстве. Но они намекнули на интересные возможности. Я думал, что смогу выйти далеко за рамки простого перекрестия и текста на плоской плоскости, чтобы создавать виртуальные объекты, которые можно было бы пространственно привязать к реальным объектам в обычной среде. И я надеялся придать этим виртуальным объектам реалистичные физические свойства.

Задание на вставление штифта по закону Фиттса включает в себя то, что испытуемые быстро перемещают металлические штифты между отверстиями.Показанная здесь доска была реальной, а конусы, помогавшие пользователю найти нужные отверстия, — виртуальными. Луи Розенберг

Мне нужны были значительные ресурсы — помимо тех, к которым я имел доступ в Стэнфорде и НАСА, — чтобы реализовать это видение. Поэтому я представил эту концепцию Группе сенсорной обратной связи Лаборатории Армстронга ВВС США, которая теперь является частью Исследовательская лаборатория ВВС.

Чтобы объяснить практическую ценность слияния реального и виртуального миров, я использовал аналогию с простой металлической линейкой.Если вы хотите провести прямую линию в реальном мире, вы можете сделать это от руки, двигаясь медленно и прилагая значительные умственные усилия, и она все равно не будет особенно прямой. Или вы можете взять линейку и сделать это намного быстрее с гораздо меньшими умственными усилиями. А теперь представьте, что вместо реальной линейки вы можете взять виртуальную линейку и заставить ее мгновенно появиться в реальном мире, идеально сочетаясь с вашим реальным окружением. И представьте, что эта виртуальная линейка ощущается физически достоверной — настолько, что вы можете использовать ее, чтобы вести свой настоящий карандаш.Поскольку он виртуальный, он может быть любой формы и размера, с интересными и полезными свойствами, которых вы никогда не сможете достичь с помощью металлической линейки.

Конечно, линейка была просто аналогией. Приложения, которые я предложил ВВС, варьировались от расширенного производства до хирургии. Например, рассмотрим хирурга, которому нужно сделать опасный разрез. Она могла использовать громоздкое металлическое приспособление, чтобы держать руку и избегать жизненно важных органов. Или мы могли бы изобрести что-то новое, чтобы улучшить хирургию — виртуальное приспособление, чтобы управлять ее настоящим скальпелем не только визуально, но и физически.Поскольку он виртуальный, такое приспособление будет проходить прямо через тело пациента, погружаясь в ткани до того, как будет сделан один разрез. Это была концепция, которая взволновала военных, и их интересовали не только личные задачи, такие как хирургия, но и удаленные задачи, выполняемые с помощью дистанционно управляемых роботов. Например, техник на Земле может отремонтировать спутник, дистанционно управляя роботом с помощью виртуальных приспособлений, добавленных к видеоизображениям реальной рабочей площадки. ВВС согласились предоставить достаточно средств, чтобы покрыть мои расходы в Стэнфорде, а также небольшой бюджет на оборудование.Возможно, что более важно, я также получил доступ к компьютерам и другому оборудованию в База ВВС Райт-Паттерсон недалеко от Дейтона, штат Огайо.

И то, что стало известно как проект «Виртуальные приспособления», воплотилось в жизнь, работая над созданием прототипа, который можно было бы тщательно протестировать на людях. И я стал бродячим исследователем, разрабатывая основные идеи в Стэнфорде, конкретизируя некоторые базовые технологии в НАСА Эймс и собирая полную систему в Райт-Паттерсон.

На этом наброске своей системы дополненной реальности Луи Розенберг показывает пользователя платформы Virtual Fixtures, одетого в частичный экзоскелет и смотрящего на настоящую перфорированную доску, дополненную конусообразными виртуальными приспособлениями. Луи Розенберг

Теперь о парашютах .

Будучи молодым исследователем, которому было немного за двадцать, мне не терпелось узнать о многих проектах, проводимых вокруг меня в этих различных лабораториях. Одним из проектов, за которым я внимательно следил в Wright-Patterson, был проект по разработке новых парашютов. Как и следовало ожидать, когда исследовательская группа придумала новый дизайн, они не просто пристегнули человека и протестировали его. Вместо этого они прикрепили парашюты к манекенам, оснащенным датчиками и приборами.Два инженера поднимались в самолете с оборудованием, сбрасывали буровые установки и прыгали рядом, чтобы наблюдать, как раскрываются парашюты. Продолжайте рассказывать мою историю, и вы увидите, как это стало ключом к разработке той ранней системы дополненной реальности.

Вернувшись к работе с виртуальными приспособлениями, я стремился доказать основную концепцию — реальное рабочее пространство можно дополнить виртуальными объектами, которые кажутся настолько реальными, что они могут помочь пользователям выполнять ловкие ручные задачи. Чтобы проверить эту идею, я не собирался заставлять пользователей делать операции или ремонтировать спутники.Вместо этого мне нужна была простая повторяемая задача для количественной оценки ручной работы. У ВВС уже была стандартная задача, которую они использовали в течение многих лет для проверки человеческой ловкости при различных умственных и физических нагрузках. Это называется Задание на установку штифта по закону Фиттса, в ходе которого испытуемые должны быстро перемещать металлические штифты между отверстиями на большой доске.

Поэтому я начал собирать систему, которая позволяла бы объединять виртуальные приборы с реальной привязкой, создавая опыт смешанной реальности, идеально зарегистрированный в 3D-пространстве.Я стремился сделать эти виртуальные объекты настолько реальными, чтобы столкновение реального колышка с виртуальным приспособлением было таким же аутентичным, как столкновение с реальной доской.

Я написал программное обеспечение для имитации широкого спектра виртуальных приспособлений, от простых поверхностей, которые не позволяли вашей руке промахнуться через целевое отверстие, до конусов тщательной формы, которые могли помочь пользователю направить реальный штифт в реальное отверстие. Я создал виртуальные оверлеи, которые имитировали текстуры и имели соответствующие звуки, даже оверлеи, которые имитировали проталкивание густой жидкости, как будто это был виртуальный мед.

Одним из предполагаемых применений дополненной реальности на момент ее создания была хирургия. Сегодня дополненная реальность используется для хирургического обучения, и хирурги начинают использовать ее в операционной. Луи Розенберг

Для большего реализма я смоделировал физику каждого виртуального элемента, точно зарегистрировав его местоположение в трех измерениях, чтобы оно соответствовало восприятию пользователем реальной деревянной доски. Затем, когда пользователь перемещал руку в область, соответствующую виртуальной поверхности, моторы в экзоскелете физически отталкивались назад — технология интерфейса, которая теперь обычно называется «тактильная».«Это действительно казалось таким аутентичным, что вы могли скользить по краю виртуальной поверхности, как вы двигаете карандашом по реальной линейке.

Чтобы точно совместить эти виртуальные элементы с реальной накладкой, мне понадобились качественные видеокамеры. Видеокамеры в то время были намного дороже, чем сегодня, и в моем бюджете не осталось денег, чтобы купить их. Это был неприятный барьер: ВВС предоставили мне доступ к широкому спектру удивительного оборудования, но когда дело дошло до простых камер, они не могли помочь.Казалось, что они нужны каждому исследовательскому проекту, большинство из которых имеет гораздо более высокий приоритет, чем мой.

Что возвращает меня к инженерам-парашютистам, тестирующим экспериментальные парашюты. Однажды эти инженеры пришли в лабораторию, чтобы поболтать; они упомянули, что их парашют не открылся, их манекен упал на землю и уничтожил все датчики и камеры на борту.

Казалось, что это будет неудачей и для моего проекта, потому что я знал, что если в здании будут какие-то лишние камеры, инженеры их получат.

Но потом я спросил, могу ли я взглянуть на обломки их неудавшегося теста. Это был беспорядочный беспорядок из гнутого металла, оборванных цепей и разбитых камер. Тем не менее, хотя камеры с треснутыми корпусами и поврежденными объективами выглядели ужасно, я задавался вопросом, смогу ли я заставить какую-либо из них работать достаточно хорошо для моих нужд.

Каким-то чудом мне удалось собрать два рабочих блока из шести, упавших на землю. Итак, первое тестирование интерактивной системы дополненной реальности на людях стало возможным благодаря камерам, буквально упавшим с неба и врезавшимся в землю.

Чтобы понять, насколько важны эти камеры для системы, подумайте о простом приложении дополненной реальности, например Покемон Го . Если бы у вас не было камеры на задней панели телефона для захвата и отображения реального мира в режиме реального времени, это не было бы дополненной реальностью; это была бы просто стандартная видеоигра.

То же самое было и с системой Virtual Fixtures. Но благодаря камерам из этой неудачной парашютной установки я смог создать смешанную реальность с точной пространственной регистрацией, обеспечивающую иммерсивный опыт, в котором вы могли протягивать руку и взаимодействовать с реальной и виртуальной средами одновременно.

Что касается экспериментальной части проекта, я провел серию исследований на людях, в ходе которых пользователи испытывали различные виртуальные приспособления, наложенные на их восприятие реальной доски задач. Наиболее полезными приспособлениями оказались конусы и поверхности, которые могли направлять руку пользователя, когда он направлял штифт к отверстию. Наиболее эффективным был физический опыт, который было нелегко воспроизвести в реальном мире, но который легко достижим виртуально. Например, я закодировал виртуальные поверхности, которые «магнитно притягивали» штифт.Пользователям казалось, что штифт завис на поверхности. Затем они могли бы скользить по ней, пока не решат вырваться с еще одним щелчком. Такие приспособления повышали скорость и ловкость в испытаниях более чем на 100 процентов.

Из различных приложений для виртуальных приспособлений, которые мы рассматривали в то время, наиболее коммерчески жизнеспособным в то время было ручное управление роботами в удаленных или опасных условиях — например, во время очистки опасных отходов. Если расстояние связи вводило временную задержку в управление телероботом, виртуальные приборы стали еще более ценными для повышения ловкости человека.

Сегодня исследователи все еще с большим успехом изучают возможности использования виртуальных приспособлений для телероботизированных приложений, в том числе для использования в спутниковый ремонт и роботизированная хирургия.

Луи Розенберг провел некоторое время, работая в Лаборатории расширенных дисплеев и пространственного восприятия Исследовательского центра Эймса в рамках своих исследований в области дополненной реальности. Луи Розенберг

Я пошел в другом направлении, стремясь к более массовым приложениям для дополненной реальности.Это потому, что часть проекта Virtual Fixtures, которая оказала наибольшее влияние на меня лично, заключалась не в улучшении производительности в задаче вставки привязки. Наоборот, это были широкие улыбки, которые озаряли лица людей, когда они выбирались из системы и говорили о том, какой замечательный опыт они получили. Многие без подсказки говорили мне, что однажды технология такого типа будет повсюду.

И действительно, я с ними согласился. Я был убежден, что к концу 1990-х мы увидим, как этот тип иммерсивных технологий станет мейнстримом.На самом деле, я был настолько вдохновлен восторженной реакцией людей, когда они опробовали эти ранние прототипы, что в 1993 году я основал компанию Immersion с целью разработки основных потребительских приложений. Конечно, это произошло не так быстро.

Рискуя снова ошибиться, я искренне верю, что к концу 2020-х годов виртуальная и дополненная реальность, которую сейчас обычно называют метавселенной, станет важной частью жизни большинства людей. На самом деле, основываясь на недавнем всплеске инвестиций крупных корпораций в улучшение технологии, я предсказываю, что к началу 2030-х годов дополненная реальность заменит мобильный телефон в качестве нашего основного интерфейса для цифрового контента.

И нет, никто из испытуемых, испытавших тот ранний проблеск дополненной реальности 30 лет назад, не знал, что они используют оборудование, выпавшее из самолета. Но они знали, что были одними из первых, кто протянул руку и коснулся нашего дополненного будущего.

Статьи с вашего сайта

Связанные статьи в Интернете

Почему кошки всегда опрокидывают вещи?

Какими бы милыми ни были оттенки, кошки иногда могут быть странными соседями по дому.Когда они не набрасываются на наши ноги, они сидят на наших головах или оставляют нежелательные подарки на пороге. А тут еще вся эта фигня с переворачиванием вещей. Если и есть что-то, с чем знаком каждый владелец кошки, так это звук бьющегося стекла. Если вы провели слишком много утра, расчищая осколки стекла, собирая разбросанные карандаши и убирая беспорядок за своей кошкой, пришло время разобраться в ее поведении раз и навсегда. Вот что вам нужно знать о том, почему кошки опрокидывают вещи… и что вы можете с этим поделать.

Почему кошки опрокидывают вещи?

Большинство кошек любит швырять вещи на пол, но почему именно они это делают? Как оказалось, это может быть вызвано одной из нескольких причин.

Инстинкт добычи

Как сообщает PetMd.com, инстинкт добычи является одним из основных объяснений того, почему кошки опрокидывают предметы. В конце концов, кошки — прирожденные убийцы. Годы приручения, возможно, дали им вкус к лучшим вещам в жизни, но никакое количество еды на кране и мягкие кровати не могут изменить их основной состав.Они запрограммированы на охоту, и, к сожалению, это имеет определенные последствия для ваших украшений. Если кошка хочет узнать, что это такое, безопасно ли это и (в случае добычи) мертво оно или нет, она использует свои лапы, чтобы проверить это. Очевидно, что кошки не глупы — они знают разницу между мышью и вазой, даже не чувствуя ее, — но инстинкт исследовать, гладить и шлепать лапами слишком укоренился в их ДНК, чтобы они могли сопротивляться.

Внимание

Кошки могут иметь репутацию независимых, но это не значит, что они не любят время от времени быть в центре внимания.К счастью для них и к меньшей удаче для нас, они точно знают, как привлечь наше внимание. Если они захотят, чтобы мы их покормили, поиграли с ними или, может быть, просто посмотрели на них, они знают из прошлого опыта, что, опрокинув стакан или опрокинув банку, мы гарантированно прибежим. Чем больше мы вознаграждаем поведение вниманием, тем дольше они будут продолжать это делать.

Любопытство

Кошки — умные печеньки, которым нравится знать, что, почему и как происходит во всем, что их окружает.Внесите в дом что-то новое, и они не только заметят, но и захотят это проверить. Поскольку они слишком любопытны, чтобы просто смотреть на это, это обычно означает, что они ткнут его или два лапой.

Играть

Как говорится на сайте Catster.com, если кошке станет скучно и она захочет поиграть, она найдет способ сделать это, независимо от последствий для вашего милого, опрятного дома. Опрокидывание предмета сочетает в себе тактильное удовольствие от исследования чего-либо лапами с острыми ощущениями от охоты, когда предмет падает на землю.После этого они могут либо объявить его мертвым на месте, либо превратить его в игрушку, которой можно бить битой. В любом случае, это гораздо веселее, чем сидеть без дела. Каждой кошке время от времени может быть скучно, но кошки, которым не дают много запланированного игрового времени и физических упражнений в течение дня, будут проявлять такое поведение больше всего.

Как отучить кошек опрокидывать предметы

Это может быть совершенно естественным инстинктом для кошки использовать свои лапы, чтобы тыкать и бить что-то, но это не делает это менее неприятным.. или опасно. Опрокидывание карандаша может быть достаточно безобидным, но опрокидывание и разбивание стеклянной вазы или фарфоровой чашки может иметь гораздо худшие последствия. Хотя вы вряд ли сможете полностью остановить это поведение, есть несколько способов уменьшить его. В том числе…

Игнорирование их

Так как кошки часто опрокидывают предметы, чтобы привлечь ваше внимание, лучшее, что вы можете сделать, это держать любые бьющиеся предметы вне поля зрения и игнорировать их всякий раз, когда они пытаются таким образом привлечь ваше внимание.Даже негативное внимание все же может быть полезным, поэтому не смотрите на них, не ругайте их и не делайте ничего другого, кроме как сосредоточиться на том, что вы делали до того, как услышали грохот (если только что-то не сломалось, и в этом случае лучше добраться до него до того, как вы услышите грохот). всякие аварии случаются). Как только они узнают, что их поведение не принесет им того, что они хотят, они с меньшей вероятностью сделают это.

Обмани их

Если вы можете помешать своей кошке прыгать по определенным поверхностям, вы на несколько шагов приблизитесь к тому, чтобы она не опрокидывала предметы.Hepper.com рекомендует наклеить слой алюминиевой фольги или двухстороннего скотча на поверхность, с которой вы хотите их защитить. Большинству кошек не понравится ощущение ленты или фольги на лапах, поэтому в будущем они будут держаться подальше от поверхности.

Придерживаться расписания

Если потребности вашей кошки не удовлетворяются, вы не можете винить ее за то, что она пытается привлечь ваше внимание к этому факту. Если их миска с водой пуста или время обеда истекло на два часа позже обычного, они сделают все возможное, чтобы подтолкнуть вас к действию.Держите их миску с водой доверху и придерживайтесь одного и того же графика кормления каждый день, чтобы они не паниковали из-за того, что проголодались. Некоторые люди также считают полезным держать миску с кормом внизу, чтобы их кошки знали, что у них всегда есть доступ к еде.

Игра с ними

Кошки проводят большую часть своего дня в стране кивков, но в то короткое время, когда они бодрствуют, важно дать им много значимого взаимодействия. Умственная стимуляция с помощью таких игр, как кормушки-головоломки, а также игрушки, которые задействуют их инстинкт выслеживания и охоты, помогут им выпустить достаточно пара, чтобы держать скуку (и деструктивное поведение) в страхе.