Из чего что сделано стр. 108
Из этой темы учебника «Окружающий мир» второклассник узнаёт, из чего что сделано и как осуществляется производство различных предметов.
1) Вспомни, что такое рукотворный мир.
Рукотворный мир — это всё, сделанное руками человека.
2) Для изготовления каких предметов нужна древесина?
Из древесины изготавливают мебель, карандаши, линейки, сувениры, бумагу, упаковку.
На рисунке накроем изображения книги, карандашей, стула.
Металлические предметы — нож и ножницы. Из глины делают посуду и кирпичи. Из шерсти шарф и варежки.
3) Познакомьтесь по учебнику с производством различных изделий. Подготовьте сообщение классу.
Сообщение «Производство различных изделий» для 2 класса
Производство любого изделия представляет собой длительный процесс, в котором принимает участие множество людей.
Прежде всего, для производства любого изделия требуется исходное сырьё. Его могут добывать разными способами, например, в карьерах как глину, или вырубая леса.
Сырьё проходит несколько этапов переработки, в результате которой получается заготовка изделия. Эту заготовку доводится до окончательного вида, её красят, обрабатывают, придают красивый вид.
Только после этого готовым изделием можно пользоваться.
4) Расскажите по рисункам, как из глины делают вазы, кувшины и другие предметы.
Рассказ «Это всё из глины» для 2 класса
Глины добывают на особых карьерах с помощью экскаваторов.
Добытая глина поступает в мастерскую, где её замачивают и разминают. Потом гончар лепит из глины кувшин или вазу, он использует специальный вращающийся круг.
После этого полученное изделие отправляют в печь для обжига, чтобы оно стало твёрдым и сохранило форму.
А в заключение вазу или кувшин расписывает красками художник. Чтобы изделие стало ярким и красивым.
5) Изобразите эту производственную цепочку с помощью Модели.
Модель изготовления изделий из глины для 2 класса
6) Какие ещё материалы люди берут из неживой природы? Что изготавливают из этих материалов?
Из неживой природы люди берут руды металлов, которые превращают в прокат, сталь, в различные металлические изделия.
И также берут строительный камень, мрамор, которым украшают фасады зданий, набережные, мостовые.
Ещё один материал — каменная соль. Её добывают в солончаках и из неё делают поваренную соль, которую мы используем для приготовления пищи.
7) Папа Серёжи и Нади нарисовал картинки для многих книг. Он знает, как рождается книга, и хочет рассказать вам об этом. Но рассказать не словами, а с помощью рисунков.
Составьте по этим рисункам рассказ о том, как делают книгу.
Рассказ «Как рождается книга» для 2 класса
Рождение книги начинается на бумажном комбинате, где из древесины получают огромные рулоны бумаги. Их везут на полиграфкомбинат.
В это время писатель уже пишет свой роман или повесть, а художник делает рисунки иллюстраций к книге.
На полиграфкомбинате наборщик набирает текст книги и печатает её на листах, которые скрепляются переплётчиками.
Готовая книга поступает в магазины, где мы можем её купить и почитать.
8) Изобразите эту цепочку с помощью модели.
Модель изготовления книги «Как рождается книга» для 2 класса
9) Какие ещё материалы люди получают из растений? Что делают из этих материалов?
Из растений люди получают строительные материалы — доски, брус, ДВП и многие другие. Из них строят дома, проводят отделочные работы, изготавливают мебель.
Из растений делают карандаши и некоторые другие канцелярские принадлежности, например, линейки.
10) Составьте с помощью рисунков рассказ о том, как делают шерстяные вещи.
Рассказ «Как делаются шерстяные вещи» для 2 класса
Производство шерстяных изделий начинается с выращивания овец. Овец стригут, собирают шерсть и из неё наматывают катушки ниток. На фабрике из этих ниток делают шерстяную ткань, которую потом красят в разные цвета, наносят красивые узоры. Из готовой ткани портной шьёт вещи, которые мы носим.
11) Изобразите эту цепочку с помощью модели.
Модель производственной цепочки «Как изготавливаются шерстяные вещи» для 2 класса
12) Расскажите, что ещё люди получают от животных.
От животных люди получают кожу, из которой можно сшить обувь, верхнюю одежду. Также одежду шьют из шкур животных.
Из амбры кашалотов получают духи, парфюмерию.
Но главным продуктом, который человек получает от животных, является мясо и молоко.
Домашнее задание
1) Из каких материалов сделаны окружающие нас предметы? Из чего что сделано?
Окружающие нас предметы сделаны из металлов, древесины, пластмассы, стекла, шерсти, ткани.
2) О каких производственных цепочках мы узнали на уроке?
Мы узнали, как получаются изделия из глины, древесины, шерсти.
Без чего невозможно производство любого изделия?
Без сырья.
Баз машин и станков.
Без человека.
Правильно!
Неправильно!
Что такое производственная цепочка?
Это совокупность процессов производства изделия.
Это группа людей, передающих деталь.
Это изготовление цепей.
Правильно!
Неправильно!
Добыча глины, лепка, обжиг. Это производственная цепочка изготовления…
Кувшина.
Одежды.
Телефона.
Правильно!
Неправильно!
Поделитесь викториной, чтобы показать свои результаты!
Проверка знаний по теме «Из чего что сделано»
Мой результат %%score%% из %%total%% правильно!
%%description%%
%%description%%
Загрузка…
10 подарков для тех, кто ищет хобби по душе
Если у близкого человека есть хобби или желание освоить нечто новое, то это может стать отправной точкой для лучшего сюрприза.
Возможно, вы сами мечтаете научиться чему-то новому, чтобы душа отдыхала. Нашла варианты для самых разных увлечений, которые станут хорошим намеком или подсказкой.
Елена Чернышова
Уже нашла хобби на каждый месяц 2023 года
Для начинающих художников
Картина по номерам Три Совы «Море», на холсте, 30 × 40 см, с акриловыми красками и кистями
Цена: 950 р.*
Смотреть товар
Открыть в себе художественные таланты можно в любом возрасте, а картина с нумерацией в этом поможет. Даже если человек последний раз держал в руках карандаши в школе, то сейчас рисование — новый дзен. Арт-терапия давно используется специалистами по всему миру, особенно в таких случаях, когда нужно пережить сложный жизненный этап. В набор «Три Совы» входят 24 баночки с акриловыми красками, три нейлоновые кисти разных размеров, чтобы детально проработать даже самые сложные участки, и две баночки с глянцевым лаком, чтобы покрыть шедевр по готовности и закрепить результат на многие годы.
Также в комплекте деревянный подрамник, торцы которого тоже можно раскрасить, а с помощью креплений для настенного монтажа картина займет достойное место в вашем доме.
Для самых усидчивых
Алмазная мозаика ОСТРОВ-СОКРОВИЩ «Вечер в горах», 30 × 40 см
Цена: 469 р.*
Смотреть товар
Подобная мозаика снискала популярность не только у детей и людей старшего возраста, но и у тех, кто любит работать с маленькими деталями, кропотливо и вдумчиво, создавая красоту шаг за шагом. Рисунок заполняется стразами, которые дают яркий блеск, сравнимый с дорогими камнями. Панно «Вечер в горах» можно собирать всей семьей, а в набор входят как сами разноцветные стразы, так и специальные пинцет и карандаш-стилус для захвата и размещения деталей. Благодаря удобному пластиковому контейнеру детали не потеряются, для хранения всех элементов также есть удобные пакетики. Схема с цветами и символами, которая прилагается, поможет разобраться в том, какую деталь и куда необходимо разместить.
Идеальное занятие для долгих зимних каникул.
Для родителей и детей
Набор для творчества AVENIR «Создай свой ночник», со световыми эффектами
Цена: 1 690 р.*
Смотреть товар
Что может быть увлекательнее, чем собрать вместе ночник, который потом будет радовать любимое чадо долгие годы? В набор входит готовый короб, в который вставляются пленки с гравюрами, на них изображены различные животные и птицы, их и предстоит раскрасить. Каждый из рисунков взаимозаменяем: если надоел один, можно поставить другой или нарисовать на специальной бумаге нечто особенное (входит в набор). Достаточно вставить батарейки и включить гирлянду. И бонус: ночник создает волшебную атмосферу и уют в комнате.
Для мастера на все руки
Прибор для выжигания Rexant с функцией термоконтроля, 230 В/40 Вт
Цена: 2 590 р.*
Смотреть товар
Кто-то вспомнит уроки труда не без должной ностальгии.
Выжигание по дереву тоже можно считать медитацией, которая позволит не только уйти в творчество и отвлечься от жизненных перипетий, но и создать нечто прекрасное своими руками. Специальный боковой ограничитель стоит на страже вашей безопасности, он убережет от ожогов в случае внезапного соскальзывания прибора, а также исключит контакт паяльного жезла с другими предметами, которые могут оказаться на рабочей поверхности. Такой подарок подойдет детям старше 8 лет.
Для тех, кто поет в душе
Акустическая гитара Denn DCG390 BK Black
Цена: 4 699 р.*
Смотреть товар
Исторически сложилось, что звездой вечеринок всегда были баянист или гитарист. Ведь когда душа поет, то нужно поддаться зову сердца и устремиться навстречу скрытым талантам. Корпус и гриф сделаны из липы и клена, что дает чистый и объемный звук. Шесть струн и 19 ладов расположены на оптимальном расстоянии, что будет комфортно во время игры. Металлические колки обеспечивают мягкое натяжение струн.
Приятный бонус: в набор входят два медиатора — на случай, если вы начнете исполнять хиты из классики рока.
Для стримеров и подписчиков Twitch
Микрофон HIPER Advanced Broadcast Set H-M002
Цена: 6 699 р.*
Смотреть товар
Не просто микрофон, а фактически целая станция звукозаписи, с помощью которой можно создавать подкасты, вести стримы или брать интервью — качество будет на высоте! Звук дыхания, ахов или предательского сопения будет снижен благодаря поп-фильтру. Устройство также позволяет накладывать джинглы, музыку, звуковые и другие эффекты, чтобы ваш голос стал неузнаваем в лучшем смысле этого слова. При всех возможностях эта техника не займет много места на столе, микрофон легко крепится за счет держателя, его также будет удобно отрегулировать под свой рост. В наличии внешняя звуковая карта, изделие оборудовано четырьмя microUSB-входами для наушников, подключения ноутбука, зарядного устройства и других видов дополнительной техники.
Для блогеров
Веб-камера Canyon CNS-CWC5
Цена: 3 599 р.*
Смотреть товар
Такую компактную веб-камеру можно взять с собой в джунгли Амазонки или на Килиманджаро, не говоря о том, что она будет себя прекрасно чувствовать в домашних условиях. Компактное устройство весит всего 106 грамм, что не мешает выдавать видео разрешением 1920 × 1080, а матрица 2 Мп с автофокусировкой снимает круто даже в самых турбулентных условиях. Устройство также обладает встроенным микрофоном — это на случай, если вы решитесь обойтись минимумом техники, где один гаджет закроет вопросы звука и изображения. Настройки девайса можно осуществить вручную, например настроить освещение и другие опции. Есть крепление для штатива, камера отлично чувствует себя и на подставке, а также крепится на экран монитора.
Для будущих Ньютонов
Телескоп Levenhuk LabZZ TK50, с кейсом
Цена: 7 399 р.*
Смотреть товар
Если ваш ребенок прибегает к вам с вопросами про далекие галактики, черные дыры и удивительные планеты, обожает Стивена Хокинга, а сами вы уже не в силах ответить на десятки «как?» и «почему?», то смело покупайте телескоп, который положит прекрасное начало большому увлечению.
Такой гаджет удобно брать с собой в поездки, а все детали будут надежно защищены от внешних воздействий с кейсом-переноской. Мощности окуляра хватит для того, чтобы наблюдать за Луной, некоторыми планетами Солнечной системы и яркими звездами: небесные тела лучше изучать в условиях идеальной видимости. С управлением справится даже юный исследователь, подвижная и компактная труба двигается нативно, в комплект также входит дополнительная оптика с антибликовым покрытием.
Для любителей скорости
Горный велосипед Stark Slash 26.2 V 18″/2020, белый/черный/серый
Цена: 19 290 р.*
Смотреть товар
Велосипед, который идеально подойдет девушкам и подросткам. Вес 15 кг также позволяет его транспортировать не только в багажнике автомобиля или на крыше, но и в общественном транспорте на случай прогулки по городскому парку. Заниженная рама и регулируемый руль сделают эксплуатацию удобной, мощные колеса и трансмиссия на 21 скорость будут способствовать преодолению труднопроходимых участков, вплоть до мелкого бездорожья и грунтовых дорог.
Пластиковые крылья защитят от грязи или водных брызг, надежные тормоза V-brake подстрахуют на случай непредвиденных ситуаций, ну а главный козырь — комфортное седло, с которым получится проехать не один километр.
Для искателей приключений
Туристическая палатка Tramp Lite Tourist 3, зеленая
Цена: 10 590 р.*
Смотреть товар
Идеальный подарок как для тех, кто хочет открывать что-то новое, так и для тех, кто мечтает уехать в тайгу и побыть наедине со своими мыслями хотя бы в выходные. Но места в такой палатке хватит и на мысли, и на двух друзей дополнительно. Из плюсов — защита от сырости, дождя и других внешних факторов. Швы надежно проклеены, тент и пол выдержат даже экстремальное количество осадков, если не путешествовать в сезон дождей. Палатка проста в сборке, а гибкие и прочные дуги выдерживают большую нагрузку и качественно фиксируются в земле — можно не переживать, что жилище снесет ветром. Бонус — москитная сетка от назойливых насекомых, незаменимая вещь в российских лесах или болотистой местности.
*Информация о товарах, размещенная на «Эльдоблоге», не является публичной офертой. Цена товаров приведена справочно. С актуальными ценами на товары в соответствующем регионе вы можете ознакомиться на сайте eldorado.ru
Любите делиться своим мнением о технике? Тогда напишите обзор товара в «Эльдоблоге» и получите до 1000 бонусов на новые покупки!
Карандашные рисунки Комплекс и красивые люди (49 фотографий) »Рисунки для рисунков и не только
красивые картинки с карандашом
Скачать
Эскиз девушек
Скачать
Прикосновения
Скачать
. влюблённая парочка
Скачать
Андрей Самарин рисунки
Скачать
Картины карандашом
Скачать
Drawings of couples in love
Download
Portrait of a girl with a pencil
Download
A couple in love with a pencil
Download
Andrey Samarin Academic
Download
Leonardo di Caprio Титаник рисунок
Скачать
Карандашные рисунки прекрасны и нежны
Скачать
Анна Коутсидоу
Скачать
Double portrait with a pencil
Download
Girl kisses the boy drawing
Download
Drawings with a pencil passion love excitement
Download
Kiss with a pencil
After drawings
Скачать
Картинки для срисовки любви
Скачать
Рисунок графитовой девушки
Скачать
Муж и жена рисунок карандашом
Download
Drawn passion
Download
Taylor Hill drawing with a pencil
Download
Isabelle Morelli Rodrigo Pictures
Download
A couple in love with a pencil
Download
Kiss карандашом
Скачать
Рисунок влюбленной пары
Скачать
Портрет Кристен Стюарт карандашом
Скачать
Женщина на фоне города Скетч
Скачать
Рисунок карандашом
Скачать
Cara Delevingne is drawn
Download
Art sketch
Download
Modern pencil paintings
Download
Beautiful pictures with a pencil
Download
Beautiful eye with a pencil
Download
Портрет девушки карандашом
Скачать
Романтические рисунки с карандашом
Скачать
рисунки с карандашом из обнаженной матери
Скачать
Taylor Hill с карандашом
Download
Feence Gles
Красивые рисунки карандашом
Скачать
Женские зарисовки карандашом
Скачать
Рисунок Стефана и Елены
Скачать
Терпение с карандашом
Скачать
Рисунки карандаша Две стороны
Скачать
Pauke Man с карандашной реалистичной
Две девушки с Pencil
69
69
9 нарисовано карандашом
Скачать
Красивые люди – ARTnews.
comВ музеях Нью-Йорка это был сезон женского взгляда, с тремя крупными выставками, посвященными женщинам, которые сосредотачивают свое пристальное внимание на человеческом лице и рисунок: «Марлен Дюма: измерение собственной могилы» в Музее современного искусства, «Кэтрин Опи: американский фотограф» в Гуггенхайме [см. А.и.А. , Dec. 2008] и «Жить вечно: Элизабет Пейтон» в Новом музее. Несмотря на поразительные контрасты стиля и замысла, их работы разделяют определенные проблемы, занимавшие центральное место в искусстве последних 20 лет, в том числе общественная и частная идентичность, сексуальность и пол, красота и восприятие. Пейтон, пожалуй, наименее самоанализирующая, но наиболее последовательно самореферентная из трех, заявив о своей заинтересованности в изображении только тех людей, которые ей глубоко небезразличны. За исключением собственных воспоминаний и воображения, она не уходит далеко от модных уголков современной культуры.
Пейтон также кажется наименее преднамеренно политическим, несмотря на впечатление, произведенное Новым музеем в сезон выборов для обложки каталога портрета Эла Гора 2001 года под названием 
Работа представляет собой случайную, но наводящую на размышления параллель с девятым романом Кэтрин Опи.0244 Оливер в пачке , фотография, широко используемая Гуггенхаймом для рекламы ее выставки. Портрет Опи ее сына, относительно мягкое эссе о гендерной идентичности по сравнению с ее портретами квир-сообщества, по-прежнему является резким комментарием о природе и воспитании в воспитании мальчиков в Америке. Принцесса Курт , однако, является не столько заявлением о гендерной политике, сколько сочетанием собственных ранних и непреходящих увлечений Пейтон: рок-звезды, королевские особы и мужская красота. Ее идеал последнего, явно феминизированного, иллюстрируется портретом молодого Гора, почти неузнаваемого с его бледным, изящно точеным лицом, глубокими голубыми глазами и рубиновыми губами. Несмотря на свое пристрастное название, соблазнительное изображение Пейтона кажется бесспорным, особенно в сравнении, скажем, с «9» Дюма.0244 «Мужская красота
Дюма смело занимается не только сексуальной политикой, но и расовой политикой, актуальной для нее проблемой с детства в Южной Африке. Пейтон, не извиняясь, находит своих героев почти исключительно в замкнутых, в основном белых кругах своих друзей, знаменитостей и исторических личностей. И все же, когда три женщины появились на сцене в 19В 90-е Пейтон сделал столько же, чтобы встряхнуть художественный статус-кво, как и двое других. В эссе-каталоге куратора выставки Лауры Хоптман рассказывается о маловероятном появлении Пейтон в виде небольших выставок небольших картин — одна установлена в номере нью-йоркского отеля «Челси», другая — в рабочем лондонском пабе — и ее последующее восхождение к международной известности как летописца нью-йоркской жизни. центральная художественная сцена и культурные иконы, принятые ее членами. Хоптман также упоминает свою собственную роль в создании критического контекста для картин Пейтон посредством громкой выставки «Проекты» в Музее современного искусства в 1919 году.
Презентация Нового музея была в основном хронологической, что подчеркивало эволюцию выбора Пейтон сюжетов от исторических личностей (королева Елизавета II, Людвиг II, Мария-Антуанетта среди ее фаворитов) до знаменитостей (многие из них рок-звезды, такие как Кобейн, Сид Вишес и Джарвис Кокер) людям из ее художественного круга (Тони Джаст, Бен Бруннемер, Спенсер Суини, Пати Хертлинг), чья слава как ее героев иногда затмевала их профессиональную репутацию. Хотя в недавних портретах Пейтон обычно идентифицирует своих героев по имени и фамилии, более ранние работы обычно имели титулы только по имени. Если кто-то не разбирается в современном искусстве или музыке, список художников, представленных Гэвином Брауном (давним дилером Пейтон), или старые выпуски 9Журналы 0244 The Face , NME и Creem могут служить каталогом ее предметов. Пейтон собирала фотографии из этих журналов и других источников для вдохновения. (Подборка этого материала, дополненная снимками ее друзей, включена в каталог выставки в раздел «Эфемеры».
) (обычно около 14 на 11 дюймов). Композиционный интеллект Пейтона придает монументальность. В лучших работах ее мастерство цвета и рисунка напоминает Матисса. Картины приобретают сияние, подобное драгоценному камню, благодаря нанесению разбавленной масляной краски, которая скользит по гладко отшлифованным гипсовым основам, как краска пальцами по глянцевой бумаге. Развивая довольно спонтанную технику, Пейтон сочетает небрежную обработку одежды и фона с более деликатно прорисованными и четкими лицами, так что сходство, извлеченное из фотографий, сразу узнаваемо. Аналогом в ее рисунках цветными карандашами является концентрация деталей и оттенков в определенных областях (деталь физиономии или декора) с постепенным исчезновением в других местах.
Как показано Пейтоном, субъекты обладают определенным индивидуальным присутствием, хотя большинство из них имеют один и тот же модный андрогинный физический тип и холодный, если не изнеженный темперамент. Преобразующая сила ее видения становится особенно очевидной, когда фотографический источник сравнивается с картиной, на которую он вдохновил.
Например, безвкусный черно-белый снимок ребенка Элвиса Пресли с матерью, сидящего на печальном цветочном фоне, превращается в руках Пейтон в семейный портрет в стиле soigné на фоне матиссовского фона с потрясающей цветовой привлекательностью. (1997 работ, которых нет на выставке, есть в каталоге.)
Пейтон не любит, когда ее работы называют портретами, и не берет заказов. Это отличает ее от Энди Уорхола, с которым ее часто сравнивают и чье влияние она часто признает. Учитывая ее интерес к красивым и знаменитым людям, Уорхол является очевидным предшественником, как и для многих современных произведений искусства, посвященных знаменитостям и поп-культуре, от Нэн Голдин до Стеллы Вайн. Однако различия между Уорхолом и Пейтоном более заметны, чем их сходство. Его портреты вопиюще отстраненные, откровенно коммерческие и предназначены для того, чтобы подчеркнуть и без того невероятные качества своих героев. Ее образы более непринужденны и мотивированы очень личным каноном знаменитости.
Когда Хоптман спросил Пейтон, как она выбирает предметы, Пейтон ответила: «Ну, выбора нет. Это просто тот, кто мне очень интересен, с кем я себя идентифицирую, и считаю его многообещающим в этом мире»2. Использование фотографии Пейтоном и Уорхолом также принципиально отличается. Фотографический источник остается видимым как основная форма в портретах Уорхола, в то время как для Пейтон фотография, учитывая ее композиционный вклад, как она выразилась, «должна потеряться». Уорхол часто выбирал фотографии, созданные специально для рекламы. Пейтон ищет более откровенные записи о мелких деталях жизни.
Джон Джорно, персонаж фильма Уорхола « Сон », написал в эссе для каталога выставки, что Пейтон напоминает ему молодого Уорхола. Он процитировал ее использование популярных цветов, но он мог бы также указать на то, как она проникает в компанию красивых людей как практически невидимый наблюдатель. Акт наблюдения за кем-то врасплох — парадигма теоретического «мужского взгляда» — переворачивается с ног на голову в ряде ее интимных портретов Тони, Риркрита Тиравании (ее бывшего мужа), Ника, Курта и других спящих.
Эти портреты предполагают легкость и непринужденность во взгляде, то, с чем Пейтон, по-видимому, боролась в начале. Но она также отвергает неизбежность объективации художником — определяющую характеристику мужского взгляда в классической феминистской теории — указывая, что она предпочитает выбирать мужчин, «которые объективируют себя, что является женской чертой». Пейтон признает любовь. как ее мотивацию к изображению, но возмущается критическими попытками лишить ее привилегированного положения художника, классифицируя ее как пленницу «подростковой похоти и тоски». сексистское утверждение превосходства и контроля.
Пейтон, возможно, разделяет уорхоловское увлечение красотой и звездным качеством, но ее изобразительное сходство менее голливудское, чем английский эстетизм, традиции портретной живописи которого восходят к концу 18 века. Хотя она не называет Гейнсборо одной из своих историко-художественных муз, несомненно, в долгу перед виртуозом романтической портретной живописи. Портреты Тони, сделанные Пейтоном, в частности, с его взлохмаченными волосами и угловатыми чертами, выгравированными на бледном лице, напоминают стиль эмоциональной непосредственности и гламурной непринужденности, который начался с Гейнсборо и продолжился через сэра Томаса Лоуренса к Джону Сингеру Сардженту.
От Дэвида Хокни (которого нарисовал Пейтон), особенно от его цветных карандашных портретов середины 19-го века.70-х Пейтон адаптировал технику рисования, передающую типично английское сочетание непринужденной интимности и утонченной красоты. Добавление к выставке большего количества этих искусных рисунков цветным карандашом обеспечило бы желанный баланс с не менее вызывающими воспоминания рисунками углем — Первое обращение принцессы Елизаветы по радио и Людвиг, ласкающий бюст Марии-Антуанетты (оба 1993 г.) среди них — с их ретро-образ середины 20-го века.
Представители этой линии портретов XIX века принадлежали к Эстетическому движению, утонченному миру Уистлера, Уайльда и компании, к которому сильно привлекала Пейтона. В своих интервью она часто цитирует викторианскую и эдвардианскую эпохи и несколько раз говорила о формирующем влиянии программы «Театр шедевров» на актрису и королевскую любовницу Лилли Лэнгтри, которую многие художники требовали изобразить.
с Уайльдом и его чувствительностью к молодости и красоте, выраженной в его увлечении Бози (лорд Альфред Дуглас) с «красно-розовыми губами», которых Пейтон несколько раз рисовал с фотографий, наряду с другими raffiné англичан, таких как Руперт Брук («самый красивый молодой человек в Англии» Йейтса). Копируя образы этих исторических личностей, Пейтон также адаптирует их настроение и ищет для себя портреты музыкальных кумиров, таких как Лайам Галлахер и Джарвис Кокер.
Название выставки «Живи вечно» отражает дух романтического идеализма, который делает работы Пейтон захватывающими. Это обращение к Шекспиру, а не лирика «Fame!» Его Sonnet 55 (который предваряет книгу Пейтона 2001 года, Prince Eagle , дань сходству Тони с Наполеоном) может быть чем-то вроде мантры для Пейтон. Ее парафраз Барда в интервью является ключом к пониманию ее приверженности к портретной живописи: «Шекспир написал этому молодому человеку и сказал, что все войны в мире могут случиться, все может измениться, но я собираюсь сделать искусство вдохновленным вами, и вы будете жить вечно.
Это прекрасная идея»8. Дарование бессмертия — это, конечно, основная миссия портретной живописи, как и более эгоистичный мотив Пейтона «держаться за людей, которых я люблю, способ остановить время»9.
Людвиг II, который ласкает бюст Марии-Антуанетты на одном из рисунков Пейтона, может служить эмблемой собственной преданности Пейтона портретной живописи. Это одна из нескольких ее работ, сюжетом которых является сама портретная живопись. На другом изображена королева Елизавета II, любующаяся портретом своих предков; на другом изображен главный герой романа Стендаля 1830 года « Красное и черное », любующийся небольшим портретом Наполеона. Тем не менее, когда Пейтон достигает среднего возраста (она родилась в 1965), концентрация на портрете может стать проблематичной: некоторые из людей, которые теперь движут ею (Джо Монтгомери, Гэвин Браун и Мэтью Барни в шоу), сами среднего возраста, очевидно, не были выбраны за их влажную красоту. Пейтон отказался от очарования внешней красоты в пользу более глубокого взаимодействия с признаками опыта и зрелости; Мнения об этих недавних работах разделились.
10 На портрете Барни хмурый взгляд и запавшие глаза говорят об усталости или бремени забот, но этого недостаточно, чтобы увлечь нас: да, нам не хватает блеска фирменного стиля Пейтона. Она затемнила и замутила краски, и в новой, более грубой живописной обработке кисть уже не скользит, а кажется неуверенной, даже неуклюжей.
Возможно, Пейтон хочет начать все заново, и с одной из последних работ в сериале она, похоже, нашла его. Западная 11-я улица, Гринвич-авеню и 7-я авеню, Нью-Йорк, 2008 г. передает качество нью-йоркской улицы: мимолетную, но оживленную суматоху на уровне земли и монументальное постоянство архитектуры наверху. Это предполагает, что Пейтон могла бы сделать для жанра городского пейзажа, которым пренебрегали критики, то же самое, что она сделала для портретной живописи.
1 Цитируется Питером Шьелдалом, «The Talk of The Town — At the Museums», New Yorker, 17 декабря 2001 г., с. 38.
2 New Museum Paper, vol. 5, осень/зима 2008 г., с. 4.
3 Интервью Index, Элизабет Пейтон, 2000 г.
, с Робом Пруиттом и Стивом Лафреньером, онлайн по адресу http://www.indexmagazine.com/interviews/elizabeth_peyton.shtml.
4 «Веселый дух: разговор с Элизабет Пейтон и Шерил Каплан», DB Artmag, №. 18, 2004 г., на http://www.db-artmag.de//2004/3/e/2/207.php. Пейтон объясняет: «На какое-то время существуют барьеры. Я очень стесняюсь камеры. Мне нужно много времени, чтобы навести [так в оригинале] камеру на чье-то лицо. Я могу делать это лучше на расстоянии. Тони был особым случаем, он был открытым и не заставлял меня чувствовать себя неловко из-за желания посмотреть на него». В онлайн-интервью Index она сказала: «Тони был первым человеком, который позволил мне смотреть на него таким образом и не чувствовать себя оскорбленным или думать, что это странно».
5 Там же.
6 Там же. Идея о том, что собственнический взгляд может быть результатом оценивающего, а не просто деструктивного взгляда на красоту, исследуется в Элейн Скарри, О красоте и справедливости, Принстон, Нью-Джерси, издательство Принстонского университета, 1999, и Венди Штайнер, Венера в Exile: The Rejection of Beauty in Twentieth-Century Art, New York, Simon & Schuster, 2001.