Как нарисовать Джек-джека из Суперсемейки простыми карандашами
СОВЕТ: Работайте с разными форматами, не используйте клочки бумаги.
Спасибо +10741
Главная » Мультфильмы » Суперсемейка
Уже нарисовал +5 Хочу нарисовать +5 Спасибо +4
В этом фото уроке вы научитесь рисовать Джек-джека из мультфильма Суперсемейка карандашами поэтапно.
Нам понадобится карандаши Н, НВ, 2В и 4В. Все шаги до начала разрисовки используется карандаш Н.
Оригинал
- Шаг 1
Рисуем основу, я разделил расстояние от кончика волос до головы и до ее центра и конца на 3 ровных части.
- Шаг 2
В этом шаге рисуем тело и линии лица. Так как основу уже нарисовали, я просто привел тело в приемлемое состояние. Нижние точки маски лежат немного ниже центральной линии, нос на перекрестке, глаза немного выше.
- Шаг 3
Стираем немного лицо, оставляя немного видные линии. Рисуем контур головы и волос.
- Шаг 4
Теперь по сделанной нами основе рисуем контур маски, рта и глаз. Приступаем к раскраске Джек-джека.
- Шаг 5
Начнем с самых темных мест. Маску закрашиваем карандашом 4В, на месте блика я использовал 2В, если будет слишком темно исправьте ластиком. Прическу я сначала закрасил карандашом Н, после придал форму с помощью 2В, ластиком сделал блик.
- Шаг 6
Самая ответственная часть — лицо. Карандашом Н легенько оттеняем кожу в местах тени и румянца (держите карандаш под наклоном для того, чтоб было плавное затемнение).
- Шаг 7
Теперь тем же Н уже штрихуем по направлению формы лица.
- Шаг 8
Оттеняем глаза Джек-джека с помощью 2В. Тут нужно знать как рисовать каплю, место блика самое темное, а дальше идет осветление.
- Шаг 9
Карандашом 4В зарисовываем темные части одежды. После штрихуем одежду (НВ).
- Шаг 10
Завершающим шагом будет детализация одежды. Тень от шеи и руки затемняем карандашом 2В, вся остальная достается НВ. Урок готов.
Автор урока: FrozSight
Также можете нарисовать
Онлайн-курсы по рисованию
Понравился урок? Жми спасибо и делись с друзьями!!
Уже нарисовал +5 Хочу нарисовать +5 Спасибо +4
Комментарии
ТОП уроки за сегодня
Руки человека
57 1
Рисуем Кинга из аниме Семь Смертных Грехов
14 0
Пасхальный кулич
160 2
Шоколадка
7 0
Розы
357 37
Котенок
401 27
Открытка к 9 мая
2 0
ТОП пользователи
vikl-art
Рейтинг 19827
Rikk
Рейтинг 9156
admin
Рейтинг 8858
AppeLsinRi
Рейтинг 4156
Sofialebedenkova
Рейтинг 3450
HelenaArch
Рейтинг 2934
IceKream1234
Рейтинг 2599
Рисование тканей и складок
Рисование тканей и складок
Если только вы не рисуете обнаженных людей, одежда является чрезвычайно важным элементом вашей работы. Прежде чем мы научимся изображать людей во всех подробностях, нужно научиться рисовать одежду. Одежда очень сильно влияет на облик человека. Например, глядя на иллюстрацию справа, обратите внимание на то, как внешний вид ног зависит от складок. Смотрите, сколько складок пришлось нарисовать, чтобы получился убедительный образ.
-основные формы;
-пять видов складок;
-комбинация складок;
-текстура;
-узоры;
Основные формы тела ясно видны на этом рисунке модного наряда.
ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ
В складках одежды следует отыскивать фундаментальные геометрические формы. Чаще всего это цилиндр и конус. Научившись внимательно наносить светотень на эти формы, вы сможете убедительно рисовать одежду. Потренируйтесь рисовать цилиндр и конус с пятью элементами светотени (об этих элементах было рассказано в уроке Техника выполнения рисунка). Посмотрите, каким образом тоновые переходы создают впечатление округлости объекта.
1. Здесь ткань плавно изгибается.Это называется мягким переходом (1).2. Здесь ткань образует складку.
Это называется резким переходом (2).
1. Мягкие переходы.
2. Резким переходы.
Если бы мы развернули цилиндр, то получили бы форму, сходную с той, что находим в одежде. Видите более темную складку слева от приподнятой поверхности? Этот нахлест образуется наложением двух поверхностей и называется резким переходом.
Вы видите, что правый край приподнятой поверхности светлее и глаже? Это называется мягким переходом. Он представляет собой плавный изгиб поверхности. Здесь ткань не образует складку, но плавно разворачивается.
Резкие переходы на картинке сверху очень заметны. Вы видите, как эти формы начинают казаться частью занавеса или плиссированной юбки? Заметьте здесь форму конуса. Теперь вы должны понимать, насколько важны эти две геометрические формы (конус и цилиндр) для изображения одежды.
ПЯТЬ ВИДОВ СКЛАДОК
Давайте исследуем пять видов складок, которые можно наблюдать в ткани. Без достаточной практики и понимания того, как эти складки влияют на вид одежды, рисунок не будет выглядеть убедительным. Как я уже говорила, именно одежда более всего влияет на внешний вид человека.
Наиболее распространенной складкой является вертикальная. Она возникает, когда ткань свисает с одной точки и сворачивается в коническую форму (!). Посмотри-те, как эти полотенца висят на крючках. Вы видите конусы образованные ими? Найдите здесь также пять эле-ментов светотени, которые создают впечатление объема. Сочетание соб-ственной тени и отраженного света придает этим рисункам реализм.
Если ткань имеет узор, как в случае полосатого полотенца, важно размещать этот узор в соответствии со складками. Кроме того, следите за мягкими и резкими переходами на сгибах поверхностей и при их наложении.
Следующий рисунок демонстрирует другой тип вертикальной складки. На этот раз весь верхний край ткани закреплен на какой-либо поверхности. Там, где ткань «провисает», образуются склад-ки. Если вы видите коническую форму, вы уже знаете, что речь идет о вертикальной складке. Если всмотритесь внимательнее, то увидите также и цилиндр. Отыщите пять элементов светотени. По-тренируйтесь в рисовании таких складок.
Складка, показанная на следующем рисунке, час-то обнаруживается внизу вертикальной складки. Она называется инертной складкой. Ее можно наблюдать, когда ткань ложится на поверхность и больше не поддерживается сверху. Она «пассив-на». Вы можете обнаружить инертную складку в одежде человека, когда какой-то предмет его одежды касается другой поверхности. Прекрасным примером инертной складки является шлейф свадебного платья.
Третья складка, которую вам следует запомнить — спиральная, или кольчатая. Она всегда обнаруживается там, где ткань охватывает цилиндрическую форму, например руку, ногу или торс. Это очень важная складка, поскольку она показы-вает движение скрытой под ней формы.
Четвертая складка называется ниспадающей. Она обнаруживается, когда ткань висит на двух точках. По-смотрите на ткань, свисающую с обоих плеч на примере. Она образует форму, напоминающую букву U. Ниспадающую складку можно увидеть в шарфах, шалях, свитерах с высоким воротником, всюду, где имеются две точки подвеса.
Пятая складка, которую нам следует рассмотреть — составная. Ее распознать труднее всего, пото-му что зачастую она является результатом сочетания каких-либо других складок. Скажем, на рисунке можно увидеть серию вертикальных складок, которая в то же время является приме-ром составной складки.
Вы видите, как одна складка попадает внутрь другой, особенно когда ткань спадает с руки?
Взгляните на складки шарфа (сле-ва). Хотя это спиральные складки, каждая из них находится внутри другой, образуя составную складку. Посмотрите как складки влияют на восприятие узора шарфа. То же относится и к свитеру (внизу слева). Складки рукава (внизу справа) начинаются как вертикальные, но на локте превращаются в составную складку.
КОМБИНАЦИЯ СКЛАДОК
Зачастую,в одном предмете одежды приходится видеть комбинации разных типов складок. Чтобы одежда на вашем рисунке выглядела реальной, вы должны точно идентифицировать все складки. Важно уметь видеть, как свет влияет на формы, помня обо всех пяти элементах светотени. Кроме того, обращайте внимание на узоры на ткани.
На этом примере можно увидеть все пять типов складок, хотя некоторые из них не так заметны, как другие.
1 — Спиральная складка.
2 — Инертная складка.
3 — Вертикальные складки.
4 — Ниспадающие и составные складки.
Это прекрасный пример комбинации ниспадающей и составной складок ( * ).
Наряд снизу тоже демонстрирует множество складок. Пристально посмотрите на него и поищите все пять типов складок. Потренируйтесь в рисовании этих иллюстраций. Если это вам поможет, нанесите сетку, чтобы точнее увидеть размеры и расположение форм. Поскольку придется идентифицировать множество форм, наибольшую точность обеспечит 12-миллиметровая сетка. Обратите внимание на освещение и на то, как оно влияет на внешний вид ткани.
ТЕКСТУРА
Рисование ткани — зачастую трудное дело, но оно становится еще труднее, когда приходится учитывать узоры и текстуру ткани. О цветах, типах тканей и одежде в целом можно было бы написать целую книгу. Но пока давайте ограничимся кратким обзором того, чему следует уделять внимание. Помните, что все, что вы рисуете, представляет собой просто темные и светлые участки поверхности, имеющие определенные очертания. Узоры и текстура тканей — не исключение.
Всегда сначала в точности рисуйте форму объекта, для чего надо найти лежащее в ее основе геометрическое тело. А затем следите, как узоры следуют за этой формой.
В этом свитере ребристая поверхность вязки не только порождает линейный узор, она является также рельефной структурой. Ввиду этого каждый ее элемент освещается по-разному. Все, что имеет выпуклый край, собирает на нем свет. Вы видите отраженный свет, благодаря которому рубчик выглядит приподнятым? Более темные, вогнутые, участки растушевываются, что делает все изображение более материальным.
УЗОРЫ
Полоски на одежде рисовать до-вольно легко. Просто следуйте за изгибами одежды и затем зачерняйте полосы через одну, т.е. тени добавляются уже после того, как все полосы нарисованы. Обращайте внимание на то, как полоски, расположенные дальше, выглядят меньшими по сравнению с теми, что находятся ближе (перспектива).
Когда речь идет о более замысловатых узорах, например при изо-бражении клетчатой ткани, я рассматриваю каждую клетку в первую очередь как форму, а затем закрашиваю ее в соответствии с тем, насколько темной она выглядит.
Если продвигаться вперед неторопливо, задача оказывается не такой уж непосильной. После того как узор нанесен, тени растушевываются.
Полосы следуют за изгибами поверхности ткани. Тени добавляются после того, как все полосы нарисованы.
Сложные узоры вроде этого рисовать легче, если работать над каждой маленькой формой поочередно. Тени растушевываются после того, как весь узор прорисован.
Пожалуй более компактно и, вместе с тем, более подробно мне будет сложно рассказать, но если у вас возникнут какие-либо вопросы или предложения, я обязательно отвечу и постараюсь внести поправки в это маленькое руководство.
Автор: Ли Хэммонд
Источник: http://graphi.narod.ru
Как нарисовать фотомодель: пошаговое руководство и советы
Введение
Модные модели являются воплощением стиля и красоты, и запечатлеть их сходство в искусстве — задача, к которой стремятся многие начинающие иллюстраторы моды. Нарисовать фотомодель — непростая задача, но при правильном руководстве и практике любой может научиться создавать потрясающие фэшн-иллюстрации.
В этой статье мы познакомим вас с пошаговым руководством по рисованию манекенщицы. Мы также изучим искусство рисования фотомоделей, дадим советы по созданию потрясающих модных иллюстраций и даже покажем вам, как создать фотомодель, используя базовые формы.
Пошаговое руководство по рисованию фотомодели
Первый шаг к рисованию манекенщицы — анализ фигуры. Потратьте некоторое время, чтобы понаблюдать за пропорциями тела и чертами лица. Это поможет вам создать более точный рисунок.
Далее вам нужно собрать необходимые инструменты и материалы. Вам понадобится карандаш, ластик, бумага и референсное фото. Вы также можете использовать маркеры, ручки и цветные карандаши, если хотите.
Когда все материалы будут готовы, пора приступить к созданию базовой формы. Начните с наброска нескольких кругов и овалов, чтобы построить основную форму тела. Когда у вас есть основная форма, вы можете начать добавлять такие детали, как глаза, нос, рот и волосы.
После того, как основные функции будут готовы, вы можете приступить к их детализации. Используйте легкие, плавные штрихи, чтобы создать черты лица и волосы. Для одежды нарисуйте основные формы, а затем добавьте такие детали, как складки, морщины и пуговицы.
Когда вы закончите, сотрите все ненужные линии, и у вас должна быть готовая фэшн-иллюстрация!
Изучение искусства рисования фотомоделей
Существует множество различных стилей манекенщиц, от реалистичных до абстрактных. Важно понимать различные стили, чтобы вы могли выбрать тот, который лучше всего соответствует вашему собственному художественному стилю.
Когда дело доходит до методов создания модных моделей, вы можете воспользоваться несколькими подходами. Вы можете начать с грубого наброска и уточнять его по ходу работы или использовать базовые формы для построения модели. Вы также можете использовать ручки и карандаши для создания текстуры и глубины ваших рисунков.
Рисунок 101: Советы по созданию модных моделейРисунок 101: Советы по созданию модных моделей
Независимо от того, какой стиль или технику вы используете, понимание анатомии является ключом к созданию реалистичной фэшн-иллюстрации. Обратите внимание на пропорции и перспективу, чтобы ваш рисунок выглядел естественно и реалистично.
Рисуя одежду, помните об используемой ткани и о том, как она драпируется на теле. Включение одежды в ваши рисунки может стать отличным способом сделать их более динамичными и интересными.
Научитесь рисовать фотомодель за 5 простых шаговНаучитесь рисовать фотомодель за 5 простых шагов
Нарисовать модель не так уж сложно. Вот пять простых шагов для начала:
Шаг 1: Набросок базовой формы – Начните с наброска основной формы тела, используя круги и овалы. Это послужит основой для вашего рисунка.
Шаг 2: Затенение лица и тела – Легкими растушевываемыми штрихами заштрихуйте лицо и тело. Это придаст вашему рисунку объем и сделает его более реалистичным.
Шаг 3: Добавление волос и одежды – Добавьте на рисунок волосы и одежду. Учитывайте используемую ткань и то, как она драпируется на теле.
Шаг 4. Уточнение деталей – Сотрите все ненужные линии и уточните детали вашего рисунка. Обратите особое внимание на черты лица и одежду, чтобы убедиться, что они выглядят реалистично.
Шаг 5: Завершающие штрихи . Наконец, добавьте последние штрихи к вашей фэшн-иллюстрации. Это может включать добавление цвета, текстуры и теней.
От наброска до финиша: рисование фотомодели
После того, как вы освоили основы рисования фотомодели, пришло время перейти к разработке на основе грубого наброска. Начните с добавления цвета и текстуры к рисунку с помощью маркеров, ручек и цветных карандашей. Это поможет оживить вашу фэшн-иллюстрацию.
Затем используйте затенение и тени для придания глубины рисунку. Включите блики и тени, чтобы ваша модель выделялась. Наконец, используйте линии и узоры, чтобы добавить текстуру и интерес к вашему рисунку.
Как создать модную модель с помощью основных фигурКак создать модную модель с помощью основных фигур
Если вы хотите использовать более абстрактный подход к рисованию модели, вы можете использовать основные формы для построения фигуры. Начните с определения основных форм, таких как круги, овалы, прямоугольники и треугольники. Затем разбейте эти фигуры на более мелкие части, чтобы создать фигуру.
Когда у вас есть основные формы, начните добавлять такие детали, как черты лица, волосы и одежду. Обязательно обратите внимание на пропорции и перспективу, чтобы ваша фотомодель выглядела реалистично.
Создание собственной фотомодели с помощью ручек и карандашей
Создание модной иллюстрации с помощью ручек и карандашей может стать отличным способом добавить текстуру и глубину вашему рисунку. Начните с выбора правильной ручки или карандаша для работы. Различные типы ручек и карандашей могут создавать разные эффекты.
Когда у вас есть подходящая ручка или карандаш, начните смешивать цвета и линии, чтобы создать текстуру. Вы также можете использовать затенение для создания теней и бликов, чтобы оживить вашу фотомодель.
Заключение
Рисование манекенщицы может показаться пугающим, но при правильном руководстве и практике любой может научиться создавать потрясающие фэшн-иллюстрации. В этой статье мы предоставили пошаговое руководство о том, как рисовать фотомодель, изучили искусство рисования фотомоделей и дали советы по созданию потрясающих фэшн-иллюстраций.
Мы также показали вам, как создать модную модель, используя основные формы, и как создать свою собственную модель с помощью ручек и карандашей. Благодаря этой статье у вас теперь есть знания и навыки для создания красивых фэшн-иллюстраций.
(Примечание. Эта статья не соответствует вашим ожиданиям? У вас есть знания или идеи, которыми вы хотите поделиться? Откройте новые возможности и расширьте свои возможности, присоединившись к нашей команде авторов. Нажмите «Регистрация», чтобы присоединиться к нам и поделиться своим опытом с нашими читателями.)
Как рисовать на джинсовой ткани | Easy FASHION DIY
КАК РИСОВАТЬ НА КАРМАНАХ ДЕНИМА ДЖИНСОВ Окрашенные карманы джинсов были в тренде какое-то время, но вам не нужно быть талантливым художником, чтобы изобразить искусство на карманах джинсов, простые узоры или рисунки могут быть самым эффектным дизайном в конце концов без рисования. Я знаю, что навыки рисования художника не нужны!
Какое-то время у меня были маркеры SHARPIE для ткани, которые я купил на распродаже, и я подумал, почему бы не нарисовать что-нибудь на карманах джинсов вместо того, чтобы рисовать. Это дешевле, проще и менее грязно, а также дает новую жизнь старым джинсам!
Из джинсовых джинсов моей племянницы, которую она любезно одолжила мне, я создал простую поделку, чтобы вы могли примерить свои собственные джинсовые вещи. Я думаю, что эти маркеры для ткани было бы очень здорово использовать на задней части джинсовой куртки или как отличный способ переработать старые джинсовые вещи и создать модные предметы искусства.
Товары для творчества
- Джинсы с карманами
- Маркеры для ткани, я использовал маркеры-кисти для ткани Sharpie STAINED
- Белая краска для ткани
- Графитный карандаш
- Кисть
- Липкая лента
- Воображение
МАРКЕР Учебник по джинсам
1| НАЙТИ ДИЗАЙН
Выберите вид или рисунок, который вы хотели бы использовать для кармана. Нарисуйте это на листе бумаги или в блокноте для дальнейшего использования. В качестве вдохновения я использовал цветочный дизайн 1960-х годов.
Для вдохновения вы можете посмотреть здесь
2| ЗАМАСКИРУЙТЕ ДЖИНСНЫЕ КАРМАНЫ
С помощью липкой или малярной ленты замаскируйте вокруг кармана джинсов, чтобы остаться внутри кармана и создать четкий край.
3| ПОКРАСИТЕ КАРМАНЫ ДЖИН
Белой краской для ткани покрасьте карманы и дайте высохнуть. Это будет светлый фон, на котором можно рисовать и выделять цвет. Альтернативой покраске является отбеливание джинсовых карманов. Узнать, как отбелить джинсы, можно ЗДЕСЬ
4| НАРИСУЙТЕ СВОЙ ДИЗАЙН
Нарисуйте свой рисунок на кармане графитным карандашом, используя макет в качестве ориентира.
5| РАСКРАСИТЕ ВАШ ДИЗАЙН
С помощью фломастеров для ткани раскрасьте свой модный дизайн или смелый узор. Неважно, если это не идеально, так как на следующем шаге вы можете исправить это.
6| ОБЪЕМ ВАШЕГО РИСУНКА
Аккуратно черным маркером для ткани обведите весь ваш дизайн, соединив все ошибки, которые вы допустили, если не придерживались линий при использовании цветных маркеров.
7| ВЫ НА ДОМУ
Снимите липкую ленту, и все готово! Круто правильно
Это забавная модная игра «сделай сам», позволяющая персонализировать одежду для ваших детей, обновить гардероб, создать уникальные подарки для друзей или просто сделать что-то действительно классное для себя!
АЛЬТЕРНАТИВА МАРКЕРАМ ДЛЯ ТКАНИ
РАСКРАСЬТЕ СВОЙ ДИЗАЙН САМЧтобы нарисовать рисунок на карманах, используйте краску для ткани или акриловую краску с добавлением медиума для ткани.