Модель в полный рост карандашом: Рисунки карандашом модели девушки (22 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

портрет и в полный рост

Научитесь пропорционально и красиво рисовать женщину в одежде в статической позе или в движении.

Если вы хотите улучшить свои навыки рисования и научиться изображать женское тело, фигуру, руки и ноги женщины, обязательно прочитайте эту статью! Для вас подобраны мастер-классы с пошаговыми фото разного уровня сложности.

Как красиво нарисовать фигуру человека женщины в одежде в полный рост поэтапно карандашом для начинающих и детей?

Женщина – это часто первое, что пытается нарисовать маленький ребенок. Он ведь хочет изобразить маму! Детский рисунок является лишь схематичным. На нем тело – овал, голова – круг, руки и ноги – «палки» или «сосиски», а волосы – простая штриховка. Конечно же, такие рисунки умиляют. Но если ваш ребенок достиг школьного возраста и явно проявляет интерес к рисованию, попробуйте вместе с ним научиться рисовать женщину в полный рост уже не схематично, а с соблюдением пропорций и техники.

ВАЖНО: Если вы хотите, чтобы вы или ваш ребенок действительно красиво рисовали женщин, не обойтись без изучения анатомии. Нужно помнить, что пропорциональным рисунок будет, если за единицу измерения взять голову. Так, высота женщины должна ровняться 7-8 головам. А чтобы изгибы женского тела были плавными и красивыми, следует хорошенько изучить скелет женщины и ее обнаженное тело.

Рисуете с младшим школьником? Тогда, конечно же, все будет проще, вдаваться в анатомические подробности нужно не будет.
Пусть ребенок нарисует овал, суженный книзу. Это будет заготовка для головы. От центра овала нужно пустить прямую линию длинной в две головы – ось туловища.

Раз женщина на рисунке будет в одежде, точнее, в платье, прорисовывать бедра и ноги не нужно. Рисуйте четверть круга, разделенную на три сегмента.

Ориентируясь на ось, нарисуйте трапецию с меньшим основанием книзу, это будет туловище. С обеих сторон от большего основания нарисуйте полукруги – заготовки под рукава платья.

Детализируйте рисунок – нарисуйте прическу женщины.

Нарисуйте руки женщины. Предплечья по длине должны быть равными полутора головам, кисти – 1 голове.

Добавьте на рисунок женщины ноги, детализируйте ее платье.

Уберите вспомогательные линии. Дорисуйте черты лица, по желанию.

Как нарисовать тело женщины в одежде карандашом?

Принимаясь за рисунок тела женщины, не поленитесь изучить ее скелет и изображения в обнаженном виде. Постарайтесь мысленно или на листе бумаги разделить тело на основные фигуры, в основном, треугольники.
Туловище представьте в виде двух треугольников, на уровне талии соединяющихся вершинами. Эти треугольники могут быть одинаковыми, так как, в основном, ширина бедер женщины равна ширине ее плеч.

После следует предать женской фигуре обтекаемости, так как, в отличие от фигуры мужской, на ней больше плавных изгибов.

Следующая возможная трудность — рисование женской груди. Представьте себе, что вы лепите из пластилина. Прилепите к торсу вашей фигуры два одинаковых полукруга, разгладьте их сверху. Получится примерно так, как на рисунке ниже.

Нарисовать женскую грудь бывает непросто.

Передавайте движения женского тела, перемещая линию оси.

Теперь попробуйте нарисовать портрет женщины до пояса.
Нарисуйте овал – заготовку под голову, а также прямые линии – ось тела, оси рук и ног. Старайтесь соблюдать пропорции. Маленькими кружками наметьте места, где будут суставы.

Туловище женщины карандашом: шаг 1.

Прорисуйте контуры тела и прическу женщины.

На рисунке женщина будет в облегающем платье, обозначьте его границы. Добавьте женщине украшение – браслет на запястье. Прорисуйте волосы, пусть они будут в небольшом беспорядке, как будто они развиваются на ветру.

Нарисуйте лицо женщины, детализируйте ее платье. Штриховкой добавьте теней. Сотрите вспомогательные линии.

ВИДЕО: Как нарисовать женское тело?

Как нарисовать руки женщины в одежде карандашом?

Руки женщины рисовать особенно тяжело. Нужно, чтобы они были плавными и изящными, с длинными тонкими пальцами.

ВАЖНО: Если вы изображаете женщину в одежде, вам будет легче – рисовать придется только кисти рук и части предплечий. Остальное вы скроете под рукавами одежды.

Попробуйте изобразить руки женщины сразу в нескольких положениях.

1. Схематично наметьте кисти в виде овалов, а предплечья – в виде прямых линий.
2. Отталкиваясь от овалов, прорисуйте пальцы. Помните, что средний палец у женщины самый длинный.
   Детализируйте контуры рук. Никаких прямых линий!
3. Прорисуйте ногтевые пластины и складки кожи в районах сочленения фаланг.
4. Удалите вспомогательные линии.
5. Очень отрывистой штриховкой сделайте тени, они не должны быть слишком темными.
6. Если вы рисуете кисти рук женщины тыльными сторонами вперед, особое внимание уделите кончикам пальцев. Они могут быть закругленными или слегка вытянутыми. Острым карандашом нарисуйте ногти, более толстыми линиями нарисуйте складки кожи в районах сочленения фаланг пальцев.
7. По тому же принципу нарисуйте женские руки в других положениях.

Руки женщины карандашом: шаг 1.

Руки женщины карандашом: шаг 2.

Руки женщины карандашом: шаг 3.

Руки женщины карандашом: шаг 4.

Руки женщины карандашом: шаг 5.

Руки женщины карандашом: шаг 6.

Руки женщины карандашом: шаг 7.

Руки женщины карандашом: шаг 8.

Руки женщины карандашом: шаг 9.

Руки женщины карандашом: шаг 10.

Руки женщины карандашом: шаг 11.

Как нарисовать ноги женщины в одежде карандашом?

Ноги женщины также более округлые, чем ноги мужчины. Чтобы нарисовать их:

• изобразите ее бедра в виде треугольника, лежащего на основании
• в углах треугольника нарисуйте точки – схематичное изображение тазобедренных суставов
• из этих точек пустите прямые линии, оси ног (они не должны быть параллельными, сделайте так, чтобы они немного сближались внизу)
• поделите линии примерно пополам, нарисуйте точки, чтобы пометить коленные чашечки
• обрисуйте контуры ног, помня, что бедра женщины плотнее, чем голени
• прорисуйте коленные чашечки
• обозначьте ступни в виде трапеций и большими основаниями внизу (если ступни развернуты прямо)
• детализируйте ступни и прорисуйте пальцы на ногах

Как нарисовать человека женщину в одежде в движении карандашом?

Когда вы немного потренировались и чувствуете себя увереннее, приступайте к рисованию женской фигуры в одежде в статической позе или в движении.
На первом рисунке женщина в платье будет стоять.

1. Нарисуйте овал для головы. Разделите овал на неровную левую и правую половины вертикальной линией, чтобы определить центр лица. Отделите овал в верхней и нижней половинах горизонтальной линией, чтобы соблюсти пропорции лица. Нарисуйте горизонтальную линию для линии волос. Разделите область ниже этого на три равные части. Первая линия ниже линии роста волос — для бровей, а следующая линия показывает положение кончика носа. Уши будут расположены по обе стороны головы между бровями и носом.
2. Нарисуйте два небольших овала – эскизы ушей. Изогнутыми линиями выше и ниже ушей наметьте прическу. Добавьте овалы — эскиз шляпы. Расширьте кривые линии ниже шляпы для шеи и плеч. Нарисуйте прямые линии для лифа. Используйте короткие плавные линии, чтобы сформировать подбородок, правый локоть, запястье и лодыжки. Нарисуйте изогнутые и волнистые линии, чтобы наметить юбку.
3. Штриховкой нарисуйте волосы. Добавьте немного изогнутую линию ниже края шляпы. Наметьте уши, глаза, рот. Нарисуйте V-образное для декольте. Прямыми линиями прорисуйте бретели сарафана. Детализируйте сарафан – нарисуйте лиф и складки на юбке. Нарисуйте ноги женщины и туфли на них. На одной или обеих руках женщины нарисуйте браслеты.
4. Прорисуйте глаза, рот и нос. Детализируйте платье, добавьте теней. Сотрите вспомогательные линии.

Женщина в одежде в полный рост: шаги 1-2.

Женщина в одежде в полный рост: шаги 3-4. Женщина в одежде в полный рост карандашом.

А теперь нарисуйте женщину в брючном костюме в движении.

1. Нарисуйте прямую линию, разделите ее на 8 одинаковых отрезков – так легче соблюсти пропорции тела. Голова будет равной длине одного из этих отрезков.
2. Нарисуйте овал для головы, на нем сделайте разметку для правильного расположения глаз, носа и рта.
3. Прямыми линиями, треугольниками и кружками прорисуйте каркас женского тела. Придайте ему желаемую позу.
4. Плавными линиями нарисуйте контуры тела женщины.
5. Перейдите к рисованию одежды. Так как она сидит по фигуре, большого объема добавлять не нужно.
6. Нарисуйте лицо и волосы женщины.
7. На шее женщины нарисуйте шарф.
8. Детализируйте одежду. Прорисуйте на ней складки и тени.
9. Нарисуйте обувь – босоножки на каблуках. По желанию, нарисуйте женщине аксессуары, например, сумку.
10. Сотрите ластиком все ненужные линии.

Мы расскажем о том, как нарисовать фигуру ребенка с учетом возрастных особенностей телосложения. Графическая проработка моделей одежды для детей требует творческого подхода к эскизам и материалам. Часто применяется техника цветной графики сухой и масляной пастелью, цветными карандашами и красками на водной основе.

Как угодить юным модникам

Проектирование одежды для детей имеет особое значение как для дизайнеров, так и для производителей одежды. Создавая модели для детей, дизайнеры прежде всего думают об интересах и увлечениях ребенка и в то же время воплощают мечты о сказке, добре и, конечно, красоте. Несмотря на то, что детская мода ни в чем не отстает от взрослой и маленькие модели на подиуме во всем подражают настоящим супермоделям, фигура ребенка имеет свои параметры, которые необходимо учитывать при создании одежды.

С возрастом изменяются интересы ребенка и размеры всех частей тела. Каждая возрастная группа характеризуется своими размерными признаками, обусловленными особенностями телосложения детей. Чтобы готовые изделия были востребованы, функциональны и эстетичны, еще на этапе поисковых эскизов следует соблюдать эти пропорции и особенности фигуры детей того возраста, для которого предназначен тот или иной костюм.

Мы рассмотрим особенности телосложения детей разных возрастов и способы их графического изображения на эскизах. Говоря о пропорциях фигуры, необходимо уточнить — модулем, или единицей измерения, взятой за основу в прорисовке фигуры, является голова человека. Условно фигуры детей разделяют на пять возрастных групп по средней величине соотношений длины туловища, рук, ног и головы.

Как нарисовать фигуру ребенка самого маленького

Самая младшая возрастная группа — дети до 3 лет. В этот период дети отличаются активным ростом, пропорции тела быстро меняются: высота головы по отношению к длине тела составляет 1:4 или 1:4,5. У детей этого возраста, как правило, большая голова и животик, короткая шея и относительно длинные руки. Центр фигуры находится в пупочной области. Основной формой для разработки одежды для детей этой возрастной группы является прямоугольная или трапециевидная, не перегруженная деталями и членениями. Пастельная цветовая гамма и мягкие фактуры натуральных тканей служат главными выразительными средствами при создании одежды для самых маленьких модников. Чтоб нарисовать фигуру ребенка до 3 лет необходимо (фото 1):

Как правильно рисовать фигуру ребенка

Наметить основную вертикальную линию, которая является линией симметрии фигуры и задает композиционную величину рисунка на листе. Разделить вертикаль на четыре равные части, соответствующие зонам фигуры:

1. голова;
2. пупочная область;
3. колени;
4. стопы ног.

Следует обратить внимание на изображение ребенка в профиль, где можно наблюдать некоторое отклонение фигуры назад, а головы вперед для поддержания фигуры в равновесии. В этой связи дам совет начинающим рисовальщикам: чтобы правильно передать пластику и своеобразие движений ребенка, необходимо как можно больше рисовать детей с натуры, а также просматривать, анализировать и копировать рисунки известных рисовальщиков и иллюстраторов детской моды.

Эскиз фигуры ребенка дошкольного возраста

Пропорции тела детей дошкольного возраста — от 3 до 7 лет — изменяются. Высота головы составляет 1:5 или 1:5,5 по отношению к телу ребенка. Фигура становится стройнее, выпуклость живота уменьшается, удлиняются руки и ноги. Схема изображения ребенка в возрасте от 3 до 7 лет строится следующим образом (фото. 2):

Как нарисовать фигуру ребенка дошкольного возраста

На основной вертикальной линии рисунка (средней линии фигуры) проводят пять делений:

1. голова;
2. область талии;
3. линия шага;
4. линия колена;
5. линия стопы.

Намечают легкими линиями контур тела соответственно заданным пропорциям. Уточняют основной линией силуэт фигуры, части тела. Прорисовывают условно черты лица и форму прически. Вот и готов эскиз фигуры ребенка.

Рисуем правильно эскиз фигуры младших школьников

Одежда для детей возрастной группы от 7 до 11 лет отражает все актуальные тенденции моды, а также включает в ассортимент изделий школьную форму. Пропорции фигуры этого возраста составляют отношение головы к росту тела, как 1:6 или 1:6,5. Изменяются очертания фигуры, исчезает выпуклость живота, намечается талия. Чтобы выполнить карандашный рисунок фигуры девочки в возрасте от 7 до 11 лет, необходимо (фото 3):

Учимся рисовать эскиз ребенка

Основную вертикальную линию рисунка разделить на шесть частей. Линии членения рисунка соответствуют следующим зонам:

1. голова;
2. линия груди;
3. линия бедер;
4. линия выше колен;
5. середина голени;
6. линия стопы.

Поставить фигуру в заданном ракурсе, найти необходимое положение в динамике или статике. Особое внимание нужно обратить на контурную линию силуэта фигуры с учетом мышечного строения. Прорисовать черты лица и форму прически. Изображая несколько моделей детей на листе, можно варьировать различные ракурсы фигуры ребенка и стили причесок. После этого эскиз тела готов.

Как научиться рисовать эскиз тела тинейджеров

В возрасте от 11 до 14 лет наступает новый этап быстрого роста. Высота головы равна 1/7 или 1/7,5 роста ребенка. У девочек намечается форма груди, становятся шире бедра, выявляется талия. Фигура мальчиков отличается более развитой мышечной массой, расширяются плечи, четче выявляется талия. Пропорции всей фигуры этой возрастной группы приближаются к пропорциям фигур взрослых.

Этапы прорисовки фигуры детей в возрасте от 11 до 14 лет (фото 4):

Как научиться рисовать эскиз фигуры тинейджера

Продумать композицию рисунка на листе. Провести линию вертикали в центре рисунка — высоту фигуры. Наметить семь равных частей и отложить горизонтальные линии легким движением карандаша. Определить основные конструктивные линии для эскиза:

1. голова;
2. линия груди;
3. середина живота;
4. середина бедра;
5. линия колен;
6. середина голени;
7. линия стопы.

Определить характер постановки фигуры (с опорой на одну ногу или две ноги). Наметить необходимые вспомогательные линии и прорисовать контур фигуры. Внести необходимые уточнения в пропорциях и форме тела, прорисовать черты лица и прическу. Одежда для от 11 до 14 должна нести в себе коммуникативные элементы и черты принадлежности подростка к тому или иному культурному слою или стилю.

Учимся правильно рисовать эскиз фигуры подростков

Пропорции фигуры подростков от 14 до 16 лет подобны взрослым: высота головы соотносится с ростом тела, как 1/7,5 или 1/8. Но более вытянутые тонкие руки и ноги, более удлиненная, легкая и стройная конфигурация тела отличает подростков. Пропорции фигуры данной возрастной группы и острое желание подростков к самовыражению позволяют дизайнерам создавать самые разнообразные стилевые решения в костюме: от гротескно-романтических до ультраавангардных решений. Способы прорисовки фигуры подростка от 14 до 16 лет (фото 5):

Научиться правильно рисовать эскиз ребенка — подростка

Наметить композиционное расположение фигуры на листе. Провести основную вертикальную линию рисунка. Отметить на вертикали восемь равных отрезков, соответствующих пропорциям тела:

1. голова;
2. линия груди;
3. линия талии;
4. линия бедер;
5. середина бедра;
6. линия колена;
7. середина голени;
8. линия стопы.

Определить характер постановки, наметить контур рисунка фигуры и прорисовать форму тела с учетом рельефов мышц и специфики строения фигуры подростков. Использование данных схем прорисовки фигуры детей разных возрастов, несомненно, поможет создавать новые модели детской одежды на эскизах и успешно воплощать их в материале. Теперь не составит труда нарисовать правильный эскиз фигуры ребенка. А дальше мы разберемся в секретах пошива одежды для детей и взрослых.

По материалам журнала «Ателье»

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем , который Тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у Тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь Ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое – вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

• руки должны заканчиваться у средины бедра,
• локти находятся на уровне талии,
• колени — строго посередине ноги.

А Ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу Тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если Тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям:)

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки, Ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Рисуем лицо девушки. Часть 1

Рисуем лицо девушки. Часть 2

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

Для выполнения рисунка фигуры ребенка используем простой карандаш средней твердости (НВ) , цветные карандаши STABILO , бумагу для рисования.

Изображение мальчика выполняется поэтапно.

Возьмем простой карандаш и лист плотной белой бумаги А4.

Можно выбрать, кто появится на Вашем рисунке: мальчик или девочка. Нашим героям около 4-х лет. Вначале будем рисовать очень легко, не сильно нажимая на карандаш.

Проведем вертикальную линию в центре листа. Мы будем ориентироваться на нее при постановке фигуры.

Очень важно задать сразу верхний и нижний края рисунка. Так будет легче соблюсти пропорции фигуры. Разделим центральную линию на глаз пополам.

Теперь разделим каждую половину еще на две части. Полученные 3 условные метки помогут нам примерно понять, на какой высоте будут: 1) верх груди (подмышки), 2)бедра, 3)колени.

Следующая задача — устойчиво поставить фигуру. Сначала посмотрим на готовый рисунок. Мысленно проведем вертикаль от основания шеи (яремная ямка) к точке опоры. Посмотрим, как повернута фигура, какой наклон туловища, головы, на какую ногу приходится основной вес. Мальчик стоит почти ровно, ось опоры расположена ближе к центру. Перейдем к изображению. Будем ориентироваться на центральную линию как опорную. Легко обозначим кривую изгиба тела (S-образная линия от основания шеи до точки опоры). Нарисуем овал головы. Величина головы 4-х летнего ребенка равно примерно 1/5 части всей фигуры. Также отметим линии наклона плечевого пояса и бедер, оси расположения ног. Проверим, устойчивая ли у нас получилась конструкция? В дальнейшем, при изображении фигуры совсем не обязательно так подробно заниматься построением, но на первых порах важно освоить базовые этапы, чтобы рисовать осмысленно, а не просто копировать увиденное.

Строим общие формы плечевого пояса, грудной клетки и таза. Проведем оси для рук. Обратите внимание, что у детей пропорции тела иные, чем у взрослого человека, туловище и руки будут длиннее относительно ног. Талия ниже.

Добавим оси расположения локтей (под грудной клеткой) и коленей. Теперь нам очень легко будет нарисовать основные контуры фигуры. Туловище 4-х летнего человека имеет почти овальную форму. Талия малозаметна. Ширина плеч и ширина бедер почти одинаковы. Контуры мягкие.

Наметим центральную ось наклона головы, и разделим ее по горизонтали на две части. У ребенка на этой линии будут расположены брови и кончики ушей. Линия глаз проходит ниже. Расстояние от бровей до подбородка разделим еще пополам и обозначим кончик носа, и чуть ниже линию рта. Уточним основные контуры головы и волос, легко наметим дуги бровей, глаза, уши, нос, рот. Лицо ребенка будет отличать более выпуклый, большой, по сравнению с лицом взрослого, лоб; округлые щеки, мягкие линии скул и подбородка. Подробнее все этапы будут рассматриваться в рамках мастер-класса по изображению портрета ребенка.

Теперь можно удалить линии построения и плавными линиями уточнить контуры ног и рук. Кисти рук и стопы ребенка будут короче, относительно взрослой фигуры, очертания суставов сглажены. На этом этапе нам уже ясно, как расположены все части тела и можно смело дорисовать одежду и обувь. Если сделать это раньше, можно легко ошибиться и получилась бы странная картина: руки, ноги и голова «торчат» из произвольно нарисованного костюма. Важно помнить, что одежда тоже имеет свою толщину, не всегда плотно прилегает к телу и образует складки «по форме» фигуры.

Аккуратно уточним детали лица, прически. Лучше делать это остро заточенным карандашом и стараться не переправлять по многу раз. Не страшно, если портрет будет не совсем точно похожим. На такой маленькой форме это очень сложно и любой лишний штрих будет сильно влиять на выражение лица. Важно не перетемнить и выделить наиболее существенное. Основные акценты: глаза, брови, кончик носа. Линии губ — чуть слабее. Можно слегка отделить подбородок и щечки. Контуры переносицы и мимические складки (около глаз, носа и рта) на детском личике малозаметны, поэтому не стоит акцентировать их в рисунке. Рисунок почти готов и осталось удалить все линии, которых не должно быть видно, и ослабить контуры мягким ластиком. Затем можно перейти к добавлению цвета.

Вначале решим, с какой стороны у нас будет освещение — в примере с мальчиком — более равномерное фронтальное освещение. Для контраста можно оставить наиболее освещенные участки не закрашенными. Важно работать карандашами легко, набирая тон постепенно, общими пятнами. Тут самое главное рисунок в целом, поэтому не стоит увлекаться деталями, вырисовывать каждую складку. Штрих лучше наносить «по форме» фигуры. Начать лучше с тона кожи и волос. Для светлых участков кожи используем охру и розовый цвет, в полутени — красно-коричневый, светло коричневый, в тени — более темный, холодноватый коричневый. Для прически мальчика — более темные оттенки коричневого. Цвета легко смешивать, поверх одного тона накладывая тушевку другим.

Затем выбираем цвета для одежды и снова идем от светлого к темному. Набираем общий тон по всей фигуре, затем сопоставляем и смотрим, где стоит добавить более темных оттенков или усилить цвет, посильнее надавливая на карандаш. Более интенсивными будут участки, расположенные ближе к нам и тени. Лучше использовать равномерную тушевку, не оставлять отдельных ярких линий. Полутона платья девочки — салатовый, зеленовато-коричневый цвет. Тени — красно-коричневый, голубой. Рубашка мальчика в полутоне — салатовый и бирюзовый цвет, тени — сине-серые. Джинсы голубой, бирюзовый, синий, в тени можно использовать фиолетовый и серый карандаши. Кроссовки — светлый серо-голубой тон. Во время рисования не бойтесь иногда нарушать внутренние контуры. Границы цветовых пятен не должны быть жесткими. Цвета соседних участков влияют друг на друга при восприятии. В конце можно усилить наиболее яркие тени, довести тон кожи, если это необходимо, добавить легкую тень от фигуры. Рисунок готов!

Здравствуйте!

Дети заставляют нас радоваться и улыбаться, а жизнерадостные и любопытные малыши умиляют взгляд даже самых серьезных взрослых. Дети очень популярная тема в изобразительном искусстве, ведь так естественно рисовать то, что восхищает. Сегодняшний урок посвящен тому как рисовать ребенка в котором мы изучим пропорции тела в зависимости от детского возраста.

Правила построения портрета

Сначала давайте разберемся с особенностями построения головы, ведь пропорции детского лица значительно отличаются от пропорций взрослого человека.

• Череп по отношению к лицу занимает значительно большую часть, чем у взрослых. Лоб по отношению к лицу значительно больше чем у взрослого человека.
• У взрослых людей глаза находятся на центральной горизонтальной линии. У детей на этой линии размещены брови, а глаза еще намного ниже.
• Подбородок, челюсть, скулы и переносица у детей еще не полностью развиты, поэтому выделяются намного меньше чему взрослых.
• Уши у людей всегда размещаются на одной линии с глазами (сверху) и основанием носа (снизу), дети не исключение. Поскольку линия глаз и носа немного смещается вниз, то и уши также размещаются немного ниже.

Для того? чтобы быстро и правильно построить голову малыша, не вдаваясь в детали, достаточно знать одну простую формулу:

Рисуем фигуру человека

Пропорции головы в зависимости от возраста

Чем старше малыш тем ближе пропорции его головы к пропорциям взрослого человека. Давайте разберем все по мере взросления малыша, это поможет понять как рисовать ребенка в зависимости от его возраста.

На иллюстрации выше показана последовательность построения двух детских портретов. Первый — совсем малыш, возрастом до года, второй — девочка 3-4 лет. У малышей до года пропорции еще соответствуют схеме приведенной выше. У детей постарше линии бровей, глаз, носа и рта медленно смещаются вверх, пока глаза не достигнут центральной линии, как и у взрослых людей, также появляется более выразительный подбородок.

У детей младшего школьного возраста эти линии смещаются примерно наполовину, дальше почти равны с пропорциями взрослых людей.
Вот наглядная иллюстрация. Здесь изображено как рисовать детей возрастом 6-10 лет, пропорции их лиц сильно сместились в верх, и очень близки к пропорциям взрослых. Тем не менее, мы прекрасно понимаем, что это дети. И здесь есть несколько маленьких секретов, каких именно читайте дальше.

Учимся рисовать руку человека

Особенности детского портрета

Детское лицо может быть сильно вытянуто или, наоборот, очень круглым, пропорции, в зависимости от формы черепа и индивидуальных особенностей могут сильно варьироваться.

Что же делает детский портрет детским?

1. В первую очередь то, насколько большой нам кажется радужная оболочка по отношению к белку. Чем меньше малыш, тем большую часть глаза занимает радужка.
2. Расстояние от внешнего уголка глаза до уха больше чем у взрослых (больше чем длина одного глаза).
3. Нос еще на сформирован, а потому маленький и симпатичный.

Кроме достаточно простых правил построения головы, обязательно нужно знать и правильно показывать некоторые анатомические особенности детских лиц :

• Переносица у малышей еще не сформирована и слабо выделяется, она округлая и значительно больше утоплена чем у взрослых.
• Хрящ носа также еще не сформирован. Пока он гораздо меньше, чем будет тогда, когда малыш вырастет. Разве вы видели детей с длинным носом? Чем меньше ребенок, тем проще анатомия его носа. Почти у всех детей носики немного вздернуты вверх, курносые. Потом, постепенно к этим носикам добавляются какие-то особенности строения.
• Ноздри обычно большие, рисуйте их на достаточно широком расстоянии друг от друга. Это важно для того, чтобы ваш малыш действительно был похож на ребенка, а не старичка.
• Скулы у малышей не выделяются, поскольку недостаточно развиты и хорошенько прикрыты пухленькими щеками.
• Губки пухленькие, в большинстве случаев верхняя губа как бы нависает над нижней.
• Подбородок также значительно меньше чем у взрослых, он еще недостаточно развит, поэтому не выдается вперед, а скорее утоплен под нижней губой.
• Под линией подбородка чаще всего есть складочки жирка, которые визуально удлиняют голову и делают малозаметной шею.

Как меняется лицо (линия глаз) в зависимости от возраста ребенка

Давайте еще раз уточним очень важные моменты:

• Чем меньше ребенок, тем большими кажутся его глаза. Глаза у детей размещены достаточно далеко друг от друга, по крайней мере, есть такой визуальный эффект. Если нарисуете глазки близко, малыш будет несимпатичен. Внутренние уголки глаз находятся на одной линии с ноздрями, а переносица почти не выделяется.
• Радужная оболочка у детей полностью сформирована и уже не будет расти, в то время как все остальные части лица еще подвергнуться развитию и росту. Поэтому на маленьком детском личике, глаза кажутся очень большими и выразительными. Из-под век мы видим большую часть радужки и очень мало белой части глазного яблока.
• У взрослого человека расстояние между глазами и ушами равно длине одного глаза, у детей это расстояние больше. По мере взросления ребенка это расстояние сокращается.

Рисуем нос человека

В полный рост

Ребенка в полный рост мы рисуем по тем же принципам, что и взрослого человека. Начинаем из примитивного скелетика, наращиваем мышцы, добавляем детали.

В построении детской фигуры есть два важных момента:

• чем меньше ребенок тем короче его ноги по отношению ко всему росту
• и тем больше голова по отношению всей фигуре

У новорожденных малышей голова занимает 1/4 высоты его тела, а длина ног немного больше четверти роста малыша.

По мере взросления малыша его пропорции меняются. В основном растут ноги и туловище, в то время как размер головы меняется совсем незначительно. Ниже приведена схема, которая поможет вам найти правильные соотношения фигуры ребенка, соответственно его возрасту.

Как нарисовать человека? Рисуем с обнаженной модели

В предыдущей статье мы пробовали рисовать людей из реальной жизни в привычной обстановке. Однако, получение достаточных знаний и опыта, чтобы производить подлинные и убедительные рисунки из памяти или воображении невозможно без понимания обнаженной человеческой фигуры, так что вам нужно начать изучение рисования человека с обнаженной натуры. Хотя в дальнейшем вы, вероятно, будете рисовать больше одетых фигур, чем голых, но они не будут успешными, если вы не будете уверены в форме тела под одеждой. В последующих уроках мы будем обсуждать физическую анатомию, но, знания усвоятся намного легче, если вы сделаете несколько рисунков из жизни, поэтому на данном этапе я рекомендую вам сделать многочисленные быстрые эскизы модели в разных позах.

В качестве модели попросите выступить вашего мужа/жену, это займет немного времени. Однако если совсем некого попросить, возьмите фотографии в качестве референса.

Этим упражнением должны развить в себе способность наблюдать и рисовать одновременно. Конечно, это физически невозможно. Вы не можете сосредоточиться на модели и рисунке одновременно: если вы смотрите на модель, то не можете смотреть на рисунок. Но чем больше связаны эти два вида деятельности: видеть и рисовать, тем более живыми и выразительными будут ваши рисунки, и вы быстрее разовьете способность создавать фигуры из вашего воображения. Вы сможете рисовать действия и позы, которые ни одна модель не сможет удерживать достаточно долго. Обратите внимание, что время, когда вы будете знать все о человеческой фигуре никогда не настанет, и вам придется смотреть на нее вновь: как профессиональные футболисты не отказываются от своих тренировок, когда они достигают пика производительности, так и художники должны постоянно держать себя в форме.

Когда вы будете работать дома или в студии, то, вероятно, захотите работать на листе большего масштаба, чем когда делали наброски на улице, так что использование А3 или А2 может быть целесообразно. Нет никаких правил по этому поводу: работайте в обстановке, которая заставляет вас чувствовать себя комфортно и на любого размера листах, который вам нравится. Некоторые художники всегда предпочитают работать на очень малых масштабах, в то время как другим нравится делать большие, широкие мазки с плеча, чтобы произвести рисунки почти в натуральную величину.

Поставьте блокнот или чертежную доску в такое положение, чтобы вам приходилось двигать головой как можно меньше. Вам нужно только смотреть поверх или сбоку от него, чтобы видеть позы достаточно ясно.

Вашей целью на данном этапе является зафиксировать позу всей фигуры. Конечно, все можно увидеть лишь взглянув единожды, но, пока вы не научились брать кривую позвоночника, и распределять на ней конечности, угол головы и шеи, то вам нужно периодически смотреть на модель в процессе работы. Сядьте достаточно далеко от модели, чтобы вы могли увидеть всю фигуру сразу, а не позволяйте себе задерживаться на каждой позе более четырех минут. Должно получаться что-то типа этого:

Сначала постарайтесь передать форму позвоночника и позиции рук, ног и головы, лишь быстро взглянув на модель, проверяя относительные пропорции и углы. Такие рисунки часто называют «gesture drawing«, основная суть которых передать ощущение позы, движения, жестов. Когда вы видите положение вашей модели, вы должны попытаться мысленно ощутить себя в этой позе. У вас тоже есть позвоночник, плечи, руки и колени, которые движутся таким же образом, как и у модели. Это поможет вам понять, что чувствует модель в данной позе. Как только вы сможете это сделать, то начнете создавать более эффектные рисунки.

Когда вы рисуете руку, то думайте о руке и чувствуйте вашу собственную руку. Этот вид идентификации с предметом вашего рисунка является секретом успеха. Попробуйте, и вы увидите, что хороший рисунок начинается с мысли о нем.

Каждый из этих эскизов вы должны нарисовать лишь за несколько минут, так что хорошей идеей будет поручить модели принимать новую позу каждые четыре минуты, без ваших указаний. Как только модель поменяла позицию, нужно начинать новый скетч, даже если вы не закончили предыдущий. Это тренировка, и вы не получите столько, сколько могли бы, если не чувствовали небольшое давление. Поэтому не используйте ластик: если вы нарисовали что-то неправильно, перерисовывайте прямо поверх нарисованных линий. Несколько рисунков может быть сделано на одной странице, и это не имеет значения, если они пересекаются. Мы не стремимся к чистой аккуратной работе на данном этапе. Ценными здесь являются физические упражнения и правильное отношение ума.

Практическое задание

Потренируйтесь делать скетчи с обнаженной модели в реальности или с фотографии. Сделайте как минимум 20-30 скетчей в различным позах, прежде чем приступать к следующему уроку.

Более детальная проработка

Дальнейшую более детальную прорисовку фигуры можно делать разными способами, и они могут варьироваться от случая к случаю. Каждый рисунок — это новый опыт, поэтому выбирайте такой подход, который кажется вам правильным в данной ситуации. Тем не менее, если вы новичок в рисовании, то можно начать таким же образом, как вы делали быстрые эскизы: высмотреть крупные формы и поместить их на одной линии, а затем добавить детали.

Рисунки начинающих очень часто являются плоскими и иллюзорными, так что делайте все возможное, чтобы подчеркнуть форму фигуры — ее объемную массу, прочность и твердость. Подчеркнуть форму можно, уделив особое внимание свету и тени.

Еще один весьма интересный метод — начать с любой части, которая вас интересует. Прорисуйте ее подробно, а затем двигайтесь по фигуре и переходите к другой интересной области. Вы можете обнаружить, что рисунок выглядит достаточно полным, когда есть еще некоторые детали, работу над которыми вы даже не начали. Этот подход может легко выбить некоторые части из пропорции с другими, но это не слишком большая проблема в большинстве случаев, и иногда может добавить шарма готовой работе совершенно неожиданным образом; кроме того, этот рисунок не так дорого стоит, так что вы можете отказаться от него и начать снова — вы всегда будете узнавать что-то новое, что на этом этапе и является основной целью рисунка. Наиболее выразительные рисунки рождаются, когда вы даете свободу вашему воображению.

Довольно часто ваша лучшая и самая доступная модель — это вы сами! Эта модель гарантированно не соскучится пока вы ее рисуете! Используйте крупноразмерное зеркало для этой цели. Зеркальное рисование идеально подходит для построения и понимания формы и структуры руки, запястья, локтя и колена: вы сможете все очень быстро понять, спустя несколько сеансов внимательного изучения.

Есть еще множество других способов рисования с натуры, однако невозможно в одной статье перечислить их все. Здесь описаны лишь базовые знания, которые вам нужны, чтобы показать вам какой бесконечный спектр возможностей доступен для вас. Есть множество более подробной литературы, целиком посвященных этому аспекту рисунка.

Вот некоторые их них:

В последующих уроках мы более детально изучим структуру и пропорции человеческого тела.

Все уроки по теме «как нарисовать человека» здесь.

В статье использовались материалы из книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Идеи для рисования на каждый день 🎨

в нашем телеграм-канале

Рисунок человеческого тела в полный рост. Пропорции тела человека для художника

Этот метод всего лишь инструмент, помогающий Вам нарисовать фигуру человека. Этот способ не претендует на звание самого лучшего и самого быстрого. Цель этого способа рисования определить форму человека в трехмерном пространстве.
Классическая мультипликация (а компания Диснея в особенности) использует подобный способ разработки героев.
Использование этого метода поможет Вам оформить ваши идеи на бумаге.

Поза
Основная анатомия

Фигурки из палочек…

Подождите, не уходите! Рисование фигурок из палочек может оказаться простым…, но когда в последний раз, Вы хорошо их рисовали…
Не надо недооценивать возможности таких фигурок и возможности их использования на начальном этапе.
Прежде всего, они представляют очень важный элемент любого предмета, который Вы рисуете: пропорции размеров. Все знают, что размеры определяют почти все в рисунке. Слишком короткая нога или слишком большой нос может разрушить впечатление от любого, даже самого хорошего рисунка.
Давайте посмотрим на фигурки из палочек. У них есть различия в деталях, но суть у всех одинакова. Мы рассмотрим детали позже. Сначала рассмотрим пропорции стоящей фигурки.

Фигурка из палочек 1. Это – основная фигура. Вы видите голову, туловище, руки и ноги Вы не можете с ней ничего особого сделать, кроме как попрактиковаться с пропорциями частей фигурки.

Фигурка из палочек 2.
С этим человечком Вы можете поэкспериментировать, определяя пропорции рук и ног.

Фигурка из палочек 3. Добавлена ширина плеч и таза. Далее мы увидим необходимость этих составляющих фигурки.

Задание.
Попытайтесь нарисовать такие фигурки и определить их пропорции. Это самый быстрый и легкий способ потренироваться в определении пропорций.
Использование фигурок из палочек — также очень быстрый способ определить, насколько большими Вы сможете нарисовать людей на бумаге. Вам не придется испытать страх не вписаться в рамки листа, так как Вы четко видите где заканчиваются ноги или руки и т.д.

Язык тела
Снова фигурки из палочек.

Теперь, когда Вы знаете насколько важно определить пропорции, мы переходим к созданию поз, используя те же самые фигурки. Проще сказать: определиться с тем, что Ваш герой делает?
Играя с человечками, Вы можете поэкспериментировать с позами прежде, чем начнете прорисовывать нужную позу для рисунка. Да…, непритязательный человечек поможет спланировать Ваш шедевр.

Человечки в движении.
Вот несколько примеров использования фигурок для определения позы.

Бросок копья.

Я думаю, что этот танцует…

Этот бежит…
Вы видите некоторый сдвиг в положении таза и плеч, потому что мы смотрим на него со стороны.

Гладиатор
Снова некоторое сокращение размеров (рука с мечом). Обратите внимание на поворот туловища: очень естественное положение, особенно при повороте в стремлении что-либо увидеть.

Печаль или поиск контактных линз…

Бездельник
Другой пример искривления туловища. Плечи и бедра направлены под углом.

Одновременно невозможное или крайне неудобное положение.
Во всяком случае, оно выглядит глупым

БалансКогда Вы определяете позу, Вам следует обращать внимание на центр тяжести. Он располагается в нижней части живота человека, немного выше промежности. Вес ног составляет почти половину Вашего полного веса.
Положение центра тяжести по отношению к «точкам покоя» тела говорит о балансе тела. Следующие примеры демонстрируют это.

Красный круг — центр тяжести
Красная стрелка – направление гравитации
Зеленая стрелка — точки покоя

Стандартная походка
Как Вы можете видеть, центр тяжести лежит между двумя точками покоя. Это сбалансированная поза.

Падение
Здесь центр тяжести находится рядом с точками покоя. Это — дисбаланс, заставляющий тело двигаться боком влево.

Балансирование
Это возможно, потому что тело расположено довольно симметрично.

Сравните со следующим…
Здесь тело наклоняется направо, вызывая дисбаланс. Вы заметите, что центр тяжести перемещается немного вправо.

Беги, фигурка беги!
Во время бега центр тяжести находится перед точкой покоя. Как Вы можете видеть это неуравновешенная поза, заканчивающаяся падающим движением фигуры. Она, конечно, не упадет, потому что бежит и переместит одну ногу перед другой, предотвращая фигурку от удара о землю.

Наклон
Фигурка находится в покое, потому что центр тяжести находится между двумя точками покоя: одной ногой и плечом. Вторая нога перекрещена с первой и не влияет на устойчивость.

Конечно, Вы не обязаны делать позу сбалансированной. Неуравновешенная поза передает динамику, действие и движение, в то время как сбалансированная поза передает спокойный рисунок.
Все вышеупомянутое это всего лишь аспект того, что Вы должны принять во внимание, когда продумываете позу. Это придаст Вашему рисунку очень естественный вид.

Движение и действие
Тело — податливая и подвижная система, находящаяся под влиянием центра тяжести. Оно не имеет никакого естественного твердого положения.

Первая картинка показывает человечка при хотьбе. Заметьте, как двигаются из-за силы тяжести тазовые соединения. Движение плеч обычно происходит в обратную сторону от движения тазовых соединений.

Второе изображение показывает лежащего (вид сбоку) человека, опирающегося на одну руку. Это заставляет остальную часть тела висеть на свободном плече. Также, так как позвоночник обладает некоторой гибкостью, он может быть немного согнут.

Построение
Чтобы нарисовать тело человека, Вам следует, по меньшей мере, знать, как оно составлено.

В основании тела, конечно, лежит скелет. В системе фигурок из палочек мы уже видели кое-что из этого. Теперь мы рассмотрим детали. Человеческое тело состоит из следующих частей:

голова (черный)
ребра (синий)
позвоночник (синий)
таз (синий)
соединения (красные)
руки (зеленые)
ладони (зеленые)
ноги (зеленые)
]ступни (зеленые)

Вид спереди

Вид сбоку

Обратите внимание на позвоночник (руки не учтены, так как внимание сосредоточено на позвоночнике).

Мы можем использовать упрощенную форму скелета, когда мы хотим нарисовать фигуру человека:

Теперь у Вас появилось больше представления о фигуре.

Построение тела

Вооружившись знаниями об особенностях строения скелета, мы теперь сможем продолжить работу по прикреплению «внешнего материала»: мускулов или жира. Чтобы представить эти части, мы будем использовать эллипсы, цилиндры и другие формы.
Вы выбираете ту форму, которая наиболее похожа на часть, которую Вы хотите нарисовать.

Разве мы теперь не можем продолжать рисовать реальное тело?Конечно, можем. Но, все-таки, лучше воспользоваться фигурками из палочек, чтобы на начальном этапе не отвлекаться на посторонние детали, сосредоточиться на правильных пропорциях, балансе и позе.

Объемное представление частей тела.
Красные линии — линии соединения.

Очень тяжело говорить о пропорциях человеческой фигуры, потому что каждый человек индивидуален и отличается пропорциями от других. Тем более, что существуют значительные возрастные различия в пропорциях человеческой фигуры.

Но все же некоторые основные правила рисования человека знать необходимо.

За единицу измерения человеческого тела привыкли брать голову. У маленьких детей голова укладывается в теле 4 или 5 раз. Все зависит от возраста и развития ребенка. Чтобы точнее определиться с пропорциями необходимо использовать метод визирования.

У подростка и невысокого взрослого человека голова укладывается в теле 7 раз.

На листе бумаги, расположенном вертикально, нарисуйте тонкими линиями ось симметрии и разбейте эту линию на семь одинаковых частей.

Сначала определите, где будут находиться пояс и колени. Легкими линиями определите грудную клетку и очертите ноги.

Обратите внимание, что НЕТ круглых дырок в месте соединения рук с телом.

Руки имеют длину ниже пояса, кисти заканчиваются чуть ниже середины бедер (наблюдайте натуру).

Локти или на линии пояса или чуть-чуть выше.

Длина плеча обычно равна размеру головы, положенной набок. При построении чаще используйте метод визирования.
Линия (4), проходящая через бедра, делит фигуру человека пополам.

После окончания построения тонкими линиями (не нажимая, чтобы было легче стереть ластиком), человека необходимо одеть. Не пытайтесь с первого раза нарисовать человека в купальнике или в коротком платье. Попробуйте вначале нарисовать брюки и свитер, скрывающие детали тела. Обратите внимание в первой работе на пропорции.

У взрослого человека голова в теле укладывается семь-восемь раз. Если с помощью визирования вы определили цифру восемь, то на рисунке вверху показано, как разделяется на равные части в этом случае фигура человека.

Обратите внимания, что середина фигуры опять определяется линией бедер (4), а локти находятся на поясе или чуть-чуть выше.

Последовательность в рисунке карандашом.

(часть 2).

На предыдущем уроке рисования карандашом (часть 1) мы рассказали о начальных этапах рисования фигуры человека. Школа рисования Артинтент предлагает Вам продолжение уроков рисования натуры.

РИСОВАНИЕ ФИГУРЫ. ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ВЕДЕНИЯ РИСУНКА.

Модель выбрана и поставлена, соответствующим образом освещена, вы ее как следует рассмотрели, «запечатлели» ее в своем воображении, мысленно как бы нарисовали, проделали ряд упражнений, то есть обогатились некоторыми знаниями, необходимыми художнику, начинающему рисовать фигуру человека.

Теперь ее нужно рисовать и рисовать основательно, то есть довести ваш рисунок карандашом до законченности, передав сходство со стоящей перед вами моделью, ее движение, пропорции, форму и характер. Задача серьезная, очень многое придется преодолеть в рисунке такого сложного объекта, каким является фигура человека. Можно растеряться, что нередко и случается, особенно у начинающих рисовать. Здесь, как и во всяком деле, требуется порядок, последовательность в ходе всей работы над рисунком.

Последовательность эта диктуется основной установкой в отношении рисунка, содержащей и характер смотрения на натуру, и привлечение необходимых знаний, и умение вести рисунок от начала до конца. Школа рисования Артинтент предлагает простой принцип: от общего — к частному — потом опять к общему, то есть от первоначального общего к передаче деталей и затем опять к общему, но уже включающему в себя детали и обогащенному ими.

С чего же начать наш рисунок?
Прежде всего, нужно позаботиться о компоновке фигуры в формате листа бумаги, взятого вами для рисования. Затем следует определить масштаб фигуры, ее верхнюю и нижнюю точки, и из взятого размера не выходить, намечая все части фигуры внутри заданного размера. Это очень важный момент: вы научитесь, таким образом, постоянно связывать масштаб рисунка с форматом бумаги или холста.

После того как вы задали размер и определили расположение фигуры, нужно ее поставить. Фигура не должна казаться падающей. Для этого обратите внимание на положение следков по отношению к плоскости пола или подиума и положение их по отношению ко всей массе фигуры. Если следки будут помечены неверно, то и всю фигуру невозможно нарисовать правильно — ноги получатся одна короче другой, и вот такая допущенная и не исправленная с самого начала ошибка поведет за собой капитальную переделку всего рисунка. Положение следков нужно определить на самой первоначальной стадии рисунка и непременно в их перспективном сок-ращении, конечно, с вашей точки зрения.

В первой стадии вашего рисунка (рис. 11) возьмите задачу поставить фигуру, определить ее высоту, пропорции, расположение и начать ее построение. Легким прикосновением карандаша покажите общую массу фигуры. Наметка эта отнюдь не должна иметь вид мягкой куклы. Зная костяк, уже в самом начале рисунка находите членения фигуры, пользуясь ее опорными точками, что даст возможность видеть пропорции и одновременно почувствовать связь форм, соответствие их основному движению модели. Опорные точки располагаются на фигуре следующим образом: яремная ямка (сзади — седьмой шейный позвонок), лобковое соединение, верхние края подвздошного гребня тазовых костей (две парные точки). Длину шеи можно отметить парными точками, лежащими на оси ушных раковин. В построении головы правильнее всего руководствоваться линией сечения, точнее плоскостью, проходящей через стреловидный шов теменных костей.

Пропорции бедра и голени находим, отмечая большие вертела бедренных костей, коленные чашки, лодыжки, внутренние и наружные, пяточную кость и концы пальцев.
Пропорции рук устанавливаются отметкой головок плечевых костей, локтя и нижних головок локтевых костей. В кисти руки опорными точками являются выступающие косточки суставов и концы пальцев.
Опорных точек можно было бы указать и больше, но на первых порах можно для охвата фигуры в целом ограничиться и этими (рис. 15).

Начиная рисование общей массы фигуры, нужно показать и главную линию построения, а для точного определения следка опорной ноги — линию центра тяжести, взяв ее по отвесу от яремной ямки (как это сделать, вы уже знаете).

Особенно хотелось бы подчеркнуть, что на первой стадии рисования карандашом, когда намечается общая масса всей фигуры, нужно во что бы то ни стало воспитать в себе умение видеть фигуру цельно, то есть, прикасаясь карандашом к любому месту в рисунке, не терять из виду всю натуру и весь рисунок в целом. Когда будете смотреть на натуру, не упирайтесь в одно место, а ведите взгляд снизу вверх и сверху вниз, «впитывая» в себя всю фигуру.

Если на первых порах у начинающих рисовать такой способ смотрения на натуру покажется трудным, то с целью уяснения его попрактикуйтесь на более простом объекте.

Наша школа рекомендует такое упражнение. На бумаге, прикрепленной к стене, нарисуйте карандашом круг диаметром не менее полутора метров и в центре его поместите ясно видимую точку. Находясь от круга на таком расстоянии, с которого он хорошо, целиком охватывается взглядом, попытайтесь видеть круг, а точки в центре не видеть; потом, глядя на точку в центре, выключите из поля зрения линию окружности. Затем смотрите на точку в центре, но постарайтесь одновременно видеть и всю линию окружности — весь круг. Проделайте этот опыт несколько раз, до тех пор, пока не научитесь управлять своим зрением — умением смотреть на натуру. Тогда поймете, как можно, смотря на деталь и рисуя ее, видеть в то же время и всю фигуру.

Возьмите за правило все парные части намечать одновременно, определяя их величины, расстояния и направления. И с самого начала рисунка воспринимайте натуру как форму, имеющую три измерения и находящуюся в пространстве. Нужно помнить, что линия и пятно (когда вы перейдете к штриховке) суть лишь средства передачи живой формы.

В начальной стадии рисунка карандашом вы, не выходя из заданного размера, начали рисовать общую массу фигуры, нашли место следков, поставили фигуру и, руководствуясь опорными точками, наметили ее пропорции.

После этого непременно внимательно проверьте рисунок. Теперь есть возможность сравнивать возникшее на бумаге с натурой. Итак, взгляд на натуру, потом на рисунок. Смотрите критически, строго, как будто проверяете не свой, а чужой рисунок.
Особенно внимательно проверьте постановку фигуры и, пока не поздно, именно сейчас внесите необходимые изменения.
А затем можно продолжить рисование (рис. 12). Начинайте уточнять пропорции, ориентируясь на опорные точки костяка. На этой стадии к этим точкам можно прибавить еще несколько точек: соски, пупок, складки живота и, при рисунке фигуры со спины, ягодичные мышцы. Уточняя пропорции, можно воспользоваться античным каноном или каноном Микеланджело, учитывая, конечно, отклонения от него у вашего натурщика.

Деление фигуры античного канона предусматривает такой порядок:
1 — голова;
2 — от подбородка до линии сосков;
3 — от сосков до пупка;
4 — от пупка до лобкового соединения;
5 — от лобкового соединения до середины бедра;
6 — от середины бедра до нижней части колена;
7 — от нижней части колена до нижней части икроножной мышцы;
8 — от нижней части икроножной мышцы до подошвы.

За единицу измерения фигуры взята в данном случае голова, укладывающаяся по высоте фигуры восемь раз, причем деление мужской фигуры на две почти равные части будет на уровне лобкового соединения. Как видите, некоторые места деления фигуры совпадают с опорными точками ее построения (рис. 16).

Здесь уместно будет сказать о возможности точной проверки пропорций, но только как о методе контроля, так как развивать глаз необходимо, во что бы то ни стало. В школе рисования Артинтент пропорции проверяются «натуральным» масштабом, с точки отдаления рисующего от натуры. Если скульптор во время лепки фигуры может, подойдя к натурщику, измерить пропорции циркулем, то рисующий может, не сходя со своего места, взять точный размер фигуры, но уже в масштабе, продиктованном расстоянием вашего рисунка от натуры. Держа в вытянутой руке карандаш, отметьте части фигуры и точно отложите их на полях рисунка или на отдельном листке бумаги, где в результате возникает наметка пропорций всей фигуры «в натуральную величину», но с вашего места. Эта величина будет меньше намеченного размера фигуры в вашем рисунке (если вы находитесь от модели на расстоянии, не меньшем чем два-три ее роста). Увеличив соответствующим образом натуральный масштаб применительно к размеру вашего рисунка, можно точно проверить пропорции. Но поскольку этот способ будет иметь механический характер, пользоваться им можно только с целью проверки того, что в первую очередь и всегда должно быть сделано на глаз.

Продолжая рисование, переходите постепенно к частям фигуры и начинайте работать над деталями, не забывая все части относить к общему. Здесь вам придется встретиться с одним явлением, которое может оказаться своеобразным тормозом, задержкой в работе. Возможно, что после определения общего облика фигуры, вами овладеет робость или удовлетворение сделанным, или сознательное нежелание разрушить то общее, что наметилось в рисунке в характерной для первоначального наброска «свежести». Возникает как бы порог, но переступить его непременно нужно. Задерживаться на рисовании общего, задерживаться искусственно никоим образом нельзя. Нужно помнить, что если общее диктует величину и расположение детали, то равно и деталь помогает уточнить общее. Все взаимосвязано между собой.
«Частное вечно подлежит общему; общее вечно должно сообразоваться с частным», как говорил Гете.

Не бойтесь переходить к деталям. Не страшно, если в рисунке на какое-то время утратится полученное вами общее, появится пестрота. Это естественно в период обучения рисованию. Это, если можно так выразиться, болезнь роста, и она пройдет по мере приобретения опыта, в данном случае — в рисунке фигуры. Потом вы научитесь и обобщать, было бы что обобщать. В дальнейшей разработке рисунка, уточняя формы фигуры от больших до малых, нужно обратить особое внимание на оси различных частей фигуры. Для примера возьмем опорную ногу натурщика. Общее ее направление от вертела до подошвы следка будет такое, как на рис. 17. Но это направление не будет общей осью для всех частей ноги. Всмотритесь внимательнее, и тогда увидите, что оси частей ноги хотя и будут связаны с общим ее направлением, но сохранят свойственное каждой части свое положение. Бедро имеет свою ось, своя ось будет и у колена, и у голени, и у ступни своя ось, и у каждого пальца. И так будет у всех частей фигуры. Передать это разнообразие осей и направлений в пределах единства общего — значит еще более приблизиться в рисунке к передаче живой формы.

И в этой стадии урока необходимо рисовать легкими линиями, не допуская в рисунке нажима и черноты. Это обеспечит возможность видеть ошибки и легче их исправлять.
В общем ходе работы над рисунком фигуры карандашом встает очень серьезный вопрос о штриховке (тушевке), о моделировке формы средствами пятна, или, как говорят, средствами тона.

Правда, рисунок фигуры карандашом, может быть выполнен одними линиями без тушевки (штриховки), и в руках опытного и талантливого мастера рельеф фигуры (формы ее) будет выражен и линией. Таких рисунков мы знаем много, любуемся их свежестью и легкостью выполнения. Но ведь это рисунки мастеров, много и постоянно изучавших натуру, прошедших школу рисования, понявших форму, в результате чего только и возможна такая вот как бы легкая передача фигуры в рисунке скупыми линиями. Не нужно забывать, что эта выразительная линия в рисунках мастеров могла появиться лишь в результате верно увиденной, изученной и понятой формы, творческого обобщения ее, свойственного индивидуальному характеру каждого дарования. Иногда мы узнаем и способ выполнения таких рисунков. Имеются достоверные сведения, что В. А. Серов для рисунков к басням И. А. Крылова делал очень детальные, подробно отработанные рисунки животных с натуры, а затем, перенося их с помощью кальки на новые листы, отбрасывал «лишнее», достигая, таким образом, подкупающей выразительности предельно минимальными средствами.

Но на первых порах учебного рисования для начинающих решение такой задачи будет преждевременно и непосильно. Поэтому изучайте и передавайте форму средствами и линий и штриховки. Но при этом нужно заметить, что штриховка неотделима от линии в рисунке.
Нельзя рисовать сначала законченный контур, а потом его растушевать. Как только определятся в вашем рисунке постановка, пропорции и построение фигуры, начинайте попутно вводить штриховку (тушевку) — пусть линия и тон объединятся вместе и поведут рисунок по пути приближения к передаче живой формы и характера модели. Но свет, полутон, тень и рефлекс, которые видим в натуре, не бесформенные пятна; они неразрывно связаны с планами, гранями формы. Поэтому, прокладывая их и тушуя, нужно, если так можно сказать, штриховкой рисовать, то есть лепить форму, как бы чеканя ее.
Школа рисования Артинтент использует подобный прием, преследующий цель воспитания объемного видения, заставит смотреть не на линии, между которыми заключена та или иная форма, а «держать в глазу» всю форму целиком.

При переходе к моделировке формы обычно встречаешься у учащихся и начинающих рисовать с двумя ошибочными положениями.

Во-первых, рисуя на плоскости листа, забывают о необходимости эту плоскость как бы разрушить и нарисовать фигуру в пространстве. В результате получается, будто это барельеф фигуры, приклеенной к поверхности листа, и вглубь листа формы фигуры не продолжаются. Происходит это потому, что, не воспитав в себе объемного видения (о важности которого неоднократно уже говорилось), учащийся срисовывает, переносит на бумагу видимые пятна света, полутона и тени в пределах плоскости обращенного к нему фасада фигуры. В результате фигура «прилипает» к бумаге. Дело здесь не в том, что неверно могут быть взяты отношения света, полутона и тени. Основная ошибка заключается, как сказано выше, в неумении правильно представлять себе форму в пространстве, в первую очередь, и от неумения связывать эту форму с фоном на самом рисунке. Вторая серьезная ошибка заключается в том, что, моделируя формы фигуры, начинающий рисовать, недостаточно изучив их, придает им излишне закругленный вид. Форма получается как бы выточенной на токарном станке.

Поэтому, моделируя форму, рассматривая ее внимательно и подкрепляя эту работу знанием анатомического устройства формы, смотрите и помечайте в рисунке ее планы, обращенные к вам под различными углами (по отношению к вашей точке зрения).
Ребра этих планов — «граней» формы — нужно рисовать, отмечая, не теряя их из вида в течение всего времени работы над рисунком, вплоть до его окончания.

Когда мы говорим на уроках рисования, что все формы фигуры можно свести к формам простейшим, это не значит, что голову нужно моделировать, как шар, руку, как цилиндр и т. д. Голова имеет определенные грани, обусловленные ее строением (это вы уже знаете), также и рука, и любая другая часть фигуры. Это грани смягченные, но все же грани, планы, обращенные по-разному, расположенные в различных направлениях. Если вы представите ту или иную часть фигуры, скажем, руку или ногу в поперечном ее сечении, то «граненность» их будет совершенно очевидна.
Допустим, вы начинаете рисовать торс фигуры и постепенно уточняете его моделировку. На первый взгляд, вроде как бы у торса нет никаких граней; но начните обходить фигуру, и вы увидите, что часть торса будет принадлежать переднему фасаду фигуры, другая часть обращается к боку, образуя боковую поверхность, какая-то часть принадлежит заднему фасаду фигуры и т. д. И где-то ведь будут границы этих переходов, как бы ребра граней (планов) торса, обращенных в различные стороны. (На уроках рисунка в нашей школе рисования мы настойчиво рекомендуем рассмотреть, обходя, натуру полностью.) Значит, намечая торс с определенного места, нужно эти планы — грани — сразу и рисовать, начиная с больших, основных, и при детальной моделировке не терять их из вида.

На одном рисунке Дюрера, сделанном, несомненно, с пояснительной целью, мы видим, что торс в верхней его части как бы заключен в контуры «ящика» с четким обозначением его граней (рис. 18).

Посмотрите внимательно на пальцы руки, и вам будет ясно, что каждый палец имеет грани, иногда смягченные, неясно выраженные, но все же грани, и моделировать пальцы как цилиндрики будет неграмотно.
И так — необходимо научиться рисовать каждую форму от большой до маленькой.

Увидеть грани формы, планы ее — это и есть, в сущности, видеть форму, объем, а линия «окраения» будет с определенного места не чем иным, как сильно сократившейся гранью формы.
Если передана граненность формы, нарисованы ее планы, ваш рисунок в какой-то период будет выглядеть несколько угловатым. Потом, от рисунка к рисунку, вы найдете меру этой «угловатости», разные степени ее в передаче различных форм, научитесь видеть и передавать разнообразие форм, обогащающих то общее, сохранить которое нужно при окончании рисунка.
Продвигая работу по пути дальнейшего уточнения рисунка и детальной отработки формы, нужно взять за правило постоянную проверку рисунка целиком и во все моменты его выполнения. Нельзя думать, что, проделав те или иные уроки рисования, можно считать обучение рисунку законченным, верно решенным и к уточнению его не возвращаться.

Постановка фигуры, определившаяся в самом начале, должна проверяться до конца рисунка; точно так же и пропорции, и движение фигуры и т. д.
Рисование деталей и подробной характеристики формы немыслима без связи их с фигурой в целом, и должна способствовать более верной передаче именно цельного, общего во всей фигуре: в поставленной позе, ее движении, ее характере. Поэтому замеченные ошибки необходимо исправлять в процессе всей работы над рисунком. Задача рисования заключается не в том, чтобы «изготовить» рисунок, а в том, чтобы путем постоянного сравнения, сделанного с натурой, научиться видеть ошибки и уметь их исправлять, приобретая, таким образом, возможность двигаться дальше и от рисунка к рисунку совершенствовать свое мастерство.

Приближаясь к окончанию рисунка, нужно будет с особенной внимательностью отнестись к моменту передачи общего, но общего, обогащенного целым рядом подробностей, характерных для фигуры человека, то есть ваш рисунок как бы вступает в последнюю стадию рисования. И этой стадией будет, то необходимое обобщение, которое предполагает естественную гармонию, художественную согласованность всех частностей в рисунке фигуры так, как это есть в самой натуре. Скажем, в вашем рисунке появились планы света, полутона, тени, рефлексов, которыми вы лепите форму. Возможно, появились пестрота, дробность формы, и это у вас вызовет чувство беспокойства. К примеру: вы моделируете торс фигуры, передали грудные мышцы, нарисовали впадины на местах окончания грудной клетки, пометили проступающие ребра, мышцы живота. Вы очень старались внимательно это рисовать, и каждую из этих деталей сопоставляли с общим, а вышло пестро. Но в натуре нет этой пестроты, все на месте. Тут нужно, отойдя от рисунка, быстро переводить взгляд с рисунка на модель, потом с модели на рисунок. И увидите: что-то в рисунке не добрали, что-то перехватили. А может быть, какие-то места «выскакивают» из рисунка, какие-то наоборот, «провалились» — значит, следует проверить, не нарушилась ли форма торса. На это и необходимо обратить внимание и замеченную пестроту устранить; где нужно, что-то усилить, кое-что ослабить или исправить величину и направление планов некоторых форм.

Итак, нужно просмотреть весь рисунок. Проверка поможет в передаче общего тона рисунка, в его тональном масштабе (в данном случае тональный масштаб берется по отношению к условному фону листа белой бумаги). Заканчивая рисование, стараясь не упустить из виду передачу цельности фигуры, нужно помнить о связи форм, их подчинении основному движению фигуры в данной постановке.

О подчинении деталей фигуры ее основному движению будут посвящены следующие уроки рисования.
Но мы считаем необходимым уже сейчас обратить внимание на этот важный момент, поскольку его обязательно надо учитывать и при передаче фигуры в любой, самой простой позе.
Вполне возможно, что некоторые из частей фигуры будут выглядеть на рисунке как бы изолированно, от вашего взгляда может ускользнуть связь их между собой, нарушится внутренний ритм, ощутимый в движении живой фигуры. Ведь в фигуре человека при разнообразии частей все проникнуто единством, а у нас в рисунке может оказаться разнообразие, но без единства. Значит, в какой-то момент было потеряно чувство общего. И это вполне естественно на первых порах обучения рисованию, так как нужно много поработать, рисовать, а главное при этом — все время следить за собой, контролировать себя в течение всего выполнения рисунка, чтобы и детали были отработаны и вместе с тем не разрушено общее. Ошибки в этом отношении должны быть немедленно исправлены, а в особенности при окончании рисунка, когда встанет вопрос о рисунке обобщенном, гармоничном. Тогда нужно строго, без жалости к своей работе, сравнивать рисунок с натурой и, не смазывая подробности, включить их в общий ритм движения фигуры человека.

В период завершения рисования, когда рисунок из целого ряда моментов как бы собирается в единое целое, нужно обратить внимание на возможность более точного выражения формы фигуры. Это относится к рисованию любых объектов. И лучше, если понимание того, о чем пойдет речь, уже усвоено на более простых предметах (смотрите вышеизложенные уроки рисования карандашом). И опять это связано со способом смотрения на натуру. Вы уже знаете, что фигура воспринимается как объект в пространстве, и внешний контур ее получится в результате правильной передачи формы, то есть сократившийся план, грань формы и будет ее «окраением».
Следовательно, рассматривая фигуру как совокупность различных форм, мы видим не линии, а формы, находящиеся на разном от нас удалении, как бы входящие одна в другую. Обусловлено это анатомическим строением фигуры и положением ее по отношению к точке зрения рисующего (анатомия и перспектива). Школа рисования Артинтент проводит цикл занятий по перспективе, где подробно разбираются вопросы с перспективными сокращениями натуры.
Поэтому, приближаясь в рисунке к уточнению внешнего контура на основе проработки формы, обратите внимание, как одна форма входит в другую, какая-то форма к нам ближе, следующая подальше, некоторые повернулись так, другие иначе — все живет, переливается, и мы ощущаем красоту пластики живого организма. Во всяком случае, должны ощущать (рис. 19).

Нужно научиться видеть это и, рисовать, подкрепляя виденное знаниями анатомии. Тогда в вашем рисунке (конечно, не сразу) появится правильное понимание внешнего контура, он станет живым, где-то почти незаметным, где-то более четким, контур не будет безразлично одинаковой линией, обводящей границы формы.

На уроках рисунка в нашей школе рисования было подмечено следующее явление. В стремлении приблизиться к передаче в рисунке единства многообразных форм фигуры, начинающие художники, решая задачу подробной моделировки форм, упускают из виду, что по массе своей различные формы, и моделироваться должны различно. У начинающих рисовать есть тенденция одинаково внимательно все разглядеть и одинаково тщательно все разделать. Между тем, внимательно разглядеть — значит увидеть и передать контраст различных форм. Например, бедро не может быть моделировано так, как коленный сустав, ступня должна быть отработана иначе, чем голень; бедро как большая форма потребует более свободной широкой лепки; ступня как форма с целым рядом мелких детальных членений должна прорабатываться более сухо, мелкими планами.
Разнообразные моделировки различных по характеру своего устройства форм фигуры, при сохранении единства целого, также будут способствовать появлению в рисунке жизненных и правдивых черт живой натуры.
Весь ход работы над рисунком фигуры, как обнаженной, так и одетой: постановка, пропорции, построение, моделировка формы и прочее — отнюдь не означает, что в рисунке должна отсутствовать забота о передаче характера модели и ее сходства. Нельзя рисовать какую-то фигуру вообще. Перед нами каждый раз живой человек с присущими именно ему и только ему характерными особенностями, о чем уже и говорилось ранее. Поэтому стремление передать в рисунке сходство с моделью, передать характерные особенности именно этой модели должно быть заботой начинающего художника от начала до конца. Заканчивая рисование, непременно нужно поглядеть, не утерялось ли это сходство, не получилась ли на рисунке какая-то фигура вообще, проверить, что же послужило причиной потери сходства, почему утратились черты характера человека. И, если возможно что-то поправить, это нужно сделать.

Такая оговорка: «если возможно» — приводится потому, что решить одинаково успешно целый ряд задач в одном рисунке на первых порах будет затруднительно, а для начинающего рисовать фигуру, пожалуй, и очень трудно. Поэтому, будете ли вы рисовать в группе или в одиночку, составьте определенную программу, курсы рисования с последовательностью постановок, с включением в него ряда как бы вспомогательных, краткосрочных рисунков, которые помогут укрепиться в понимании и умении решать определенные задачи, связанные с рисунком всей фигуры. Так, например, ряд быстрых рисунков можно посвятить постановке фигуры, то есть упор сделать на передачу постановки. Также можно сделать ряд рисунков, чтобы попрактиковаться в передаче пропорций. Такого рода вспомогательные рисунки, в которых внимание сосредоточивается на определенных моментах рисования, на отдельных слагаемых из общей суммы задач рисунка фигуры в целом, окажут существенную помощь в ведении рисунка длительного, куда и будет перенесен опыт, полученный во вспомогательных заданиях. Разумеется, эти упражнения должны идти попутно, параллельно длительным урокам рисования натуры.
Очень важно, чтобы занятия карандашного рисунка проводились систематически, лучше всего ежедневно. И как было бы хорошо, если бы постоянное желание рисовать с натуры сопровождало всю жизнь художника, какую бы область изобразительного искусства он себе ни избрал.
Составляя для себя программу по рисунку, разбейте ее на несколько разделов, в которые внесите уже более подробное перечисление постановок.

Школа рисования Артинтент проводит в программе по курсу рисунка фигуры следующие занятия:
1. Уроки рисования — Стоящая фигура.
2. Уроки рисования — Фигура в сильном движении.
3. Уроки рисования — Сидящая фигура.
4. Уроки рисования — Фигура в ракурсе.
5. Уроки рисования — Группа из двух фигур.

В каждый из таких разделов можно включить несколько постановок. Скажем, в разделе «Стоящая фигура» первой постановкой будет фигура в классической позе с упором на одну ногу. Следующую постановку можно усложнить, введя дополнительную точку опоры, затем поставить модель в несложном движении и т. д. Так нужно разнообразить постановки в каждом разделе программы при том непременном условии, что позы будут естественными, пластичными, о чем уже говорилось выше и что хотелось бы особенно подчеркнуть.

Различными могут быть и фоны постановок; если в первых упражнениях лучше пользоваться светлым нейтральным фоном, то в следующих поста-новках фон можно взять по отношению к фигуре более темным; интересно использовать и драпировку и, наконец, поставить модель в пространстве на фоне комнаты. При всем разнообразии постановок нужно помнить, что главным здесь будет фигура человека, на ней и нужно сосредоточить все внимание, ее и выделить всеми имеющимися в вашем распоряжении средствами: освещением, драпировками, фоном.

Можно привести большое число учебных постановок различных времен и школ, рисунков, разнообразных по характеру и задачам. Многие из них опубликованы в соответствующих изданиях. Часть учебных рисунков, выполненных художниками, ставшими впоследствии выдающимися, находится в экспозициях картинных галерей и музеев.

После рисунка с натурщика в простой классической позе с упором на одну ногу можно несколько усложнить постановку примерно так, как это видно на рисунках А. А. Иванова.

На одном из них фигура с небольшим разворотом торса (рис. 20), на другом — слегка опирается согнутой рукой на подставку (рис. 21),

на рисунке А. П. Лосенко обе руки натурщика лежат на подставке, всю тяжесть торса держит одна нога (рис. 22).

И. Е. Репин в «Натурщике с мечом» увидел и передал связь форм, сопряженных с характером основного движения всей фигуры (рис. 23).

Приемы исполнения этих рисунков различны. А. А. Иванов моделирует формы штрихами; у А. П. Лосенко — скупая, но энергичная лепка; рисунок И. Е. Репина отличается мягкой моделировкой. По-разному решается и связь фигуры с фоном. На двух рисунках А. А. Иванова: «Молодой натурщик с палкой в протянутой правой руке» и «Молодой натурщик с поднятой правой рукой и палкой в левой» — фон темный. У А. П. Лосенко фон тронут лишь местами. В рисунке «Натурщик с мечом» И. Е. Репина фигуры «привязаны» к фону бумаги.

В заключение хочется сказать еще раз, что умение рисовать карандашом фигуры человека приобретается только в процессе изучения натуры. Школа рисования Артинтент постоянно соблюдает этот принцип в программе обучения рисованию.

Кроме вдохновения, качественной бумаги и карандашей, мягкостью от 3B, потребуются базовые знания, как нарисовать фигуру человека. Если разобраться в пропорциях, то нарисовать фигуру человека поэтапно сможет даже новичок. Рассмотрим методики и основные моменты для успешного решения творческой задачи.

Этапы рисования

Рисунок состоит из нескольких этапов.

Компоновка на листе

С композиции начинается любой рисунок. В зависимости от позы натуры, выбирается вертикальный или горизонтальный формат. Лёгкими линиями создаются движение и силуэт тела.

Грамотно закомпонованная фигура гармонично размещается на поле листа. Глядя на готовую работу, не должно возникать желания передвинуть нарисованное.

Масштаб изображения нужно выбирать соответственно формату. Слишком крупный рисунок производит впечатление тесноты, требует добавить пространство вокруг. Мелкий – создаёт иллюзию пустоты, хочется обрезать лист.

Уточнение положения фигуры и пропорций

Набросочными линиями намечается изгиб позвоночника, поворот головы, осевые плечевого пояса и тазобедренных суставов. Линейно схематично указывается направление плечей, предплечий, бёдер, голеней, кистей и стоп.

Проводится измерение частей тела и размещение их на листе в упрощённом геометрическом виде (голова – в форме овала, грудная клетка – сплюснутый бочонок, чашеобразный таз, цилиндрические и конические – шея и конечности, призматические – стопы и кисти рук). Уточняется взаиморасположение основных парных суставов (плечевых, локтевых, лучезапястных, тазобедренных, коленных, голеностопных).

Построение

На этом этапе прорабатываются характерные анатомические особенности. Действует принцип – от общего к частному. Детали вырисовываются только после построения крупных частей.

По сути, построение сводится к разбиванию больших геометрических форм на более мелкие составляющие. Цель – добиться анатомически правильного сечения форм.

Тело человека симметрично, и позвоночник используется в построении как естественная ось симметрии при откладывании отрезков вправо и влево.

Рисунок ведётся мягко, без нажима на карандаш, для того, чтобы вспомогательные линии построения можно было свободно удалить. Одновременно намечается граница света и тени.

Светотеневая проработка

В зависимости от художественной задачи, светотень может ограничиваться лёгкой растушёвкой, или состоять из сложной многослойной штриховки, передающей особенности кожи и фактуры материала одежды.

В первую очередь полностью покрывается собственная и падающая тени. Основной тон концентрируется на теневой границе. Потом прорабатываются полутона и рефлексы. Одновременно наращивается густота тени. В последнюю очередь работа ведётся над светом. Освещённые участки слегка приглушаются лёгким тоном.

Заключительная часть – детализация. Подсветка бликов ластиком, заострение и подчёркивание форм при помощи штриха. Классическая штриховка ведётся по форме предмета.

Работа карандашом для начинающих художников

Начинать рисование человека желательно с кратковременных набросков с натуры. Каждодневная практика поможет быстрее развить глазомер и приобрести необходимые графические навыки.

Обязательно следует изучить пластическую анатомию. Без базовых знаний устройства тела хороших результатов достичь не удастся, рисунок будет сводиться к копированию увиденного. Замечательным учебным пособием могут стать книги Готтфрида Баммеса.

Отличным подспорьем будет рисование отдельных частей тела в разных положениях с анатомической проработкой деталей.

В помощь начинающим художникам существует специальная методика измерения для определения точных пропорций тела:

1. Перед собой, вытягивается рука, в кисти держится карандаш перпендикулярно руке. Закрыв один глаз, сопоставляется верхняя точка измеряемой части тела (допустим, головы) с верхним концом карандаша. Нижняя точка измерения (подбородок) отмечается на карандаше большим пальцем руки.
2. Теперь можно измерить, сколько отрезков, равных высоте головы, составляет рост натуры. Верх карандаша совмещается со 2 точкой измерения (с подбородком). Зрительно на натуре отмечается нижняя точка, совпадающая с большим пальцем на карандаше (примерно на уровне грудных мышц).
3. Третье и последующие измерения будут от грудных мышц до пупка, и далее вниз.

Рисунок тела в разных положениях

Попробуем нарисовать человека в разных позах.

Силуэт

Силуэтное рисование может использоваться для натурных набросков, карикатур, иллюстрирования, создания мультипликационных персонажей. При таком виде изображения, пропорции зачастую не сохраняются и даже намеренно искажаются. Контурный тип рисования обычно используют дети. Любой рисунок тела человека также начинается с подготовительного силуэтного наброска.

Стоящая фигура

Пропорциональное построение фигуры в полный рост связано с условным делением её на части. На листе чёрточками отмечаются вертикальные габариты изображаемого человека. Лонное сращение ориентировочно делит тело взрослого человека пополам, голова занимает 1/8 – 1/7 часть. Голова ребёнка в зависимости от возраста – от 1/4 до 1/6.

Габариты, обозначенные на бумаге, делятся на необходимое количество частей. В полученные отрезки вписываются соответствующие контуры тела.

И ещё некоторые пропорции:

1. Руки в опущенном состоянии доходят до середины бедра, локти расположены на уровне талии.
2. Расстояние, образуемое расставленными в стороны руками, равно росту.
3. Длина кисти взрослых людей сопоставима с лицевой частью, стопа примерно равна высоте головы.
4. Между глазниц должен убираться ещё один глаз. Лоб, нос, ухо, расстояние от кончика носа до подбородка приблизительно одной величины.

Знание этих закономерностей существенно облегчает задачу рисующего художника.

Чтобы «поставить» человека на листе, требуется определиться с центром тяжести. Для этого проводится вертикаль от ярёмной ямки (у основания шеи спереди по центру) через центр таза вниз. У стоящего с опорой на одну ногу человека, вертикаль проходит через стопу опорной ноги. При этом тазобедренный сустав этой ноги находится выше, таз наклонён вниз от опоры, плечевой пояс – в противоположном направлении. Если натурщик стоит на двух ногах, или облокотившись, оперевшись руками, плечом, спиной, центр тяжести располагается между двух опор.

В движении

Для того, чтобы нарисовать человека в движении, необходим анатомический анализ для точного воспроизведения динамики:

1. Положение позвоночника (наклон вперёд при беге, езде на лыжах, наклон с распрямлением поясничного отдела при прыжке вперёд, скручивание при метании и т.д.)
2. Взаимодействие частей опорно-двигательного аппарата относительно позвоночного столба. Например, у идущего и бегущего человека тазовые кости и плечевой пояс работают в противовес друг другу. Перенося вес на правую ногу, человек выносит вперёд и вверх левое плечо. При этом левая рука движется вперёд, правая – назад.
3. Напряжение определённой группы мышц в каждом движении.

Начало рисунка всегда схематичное: движение хребта, расположение осей плечевого и тазового пояса с обозначением суставов, поворот черепа, направление костей конечностей с одновременным определением их длины, положение стоп и кистей.

Сидящая натура

В рисовании сидящего человека важную роль играет выбор ракурса. Неудачным считается положение прямо перед натурой. У сидящего на стуле в таком случае бёдра расположены в резком перспективном сокращении. В положении сидя на земле – сокращаются ноги или торс, в зависимости от выбранной линии горизонта. Убедительного изображения в такой позиции добиться сложно. Лучшие ракурсы для сидящей натуры – боковые, с линией горизонта на уровне головы, или немного ниже.

В положении сидя поясничный отдел позвоночника распрямлён. Центр тяжести является центром опоры. Большая часть мускулатуры находится в расслабленном состоянии. Деформации подвергаются ягодичные мышцы, и другие, соприкасающиеся с поверхностями.

Фигура сбоку

Изображение в профиль позволяет наиболее остро передать характерные особенности тела – осанку, посадку головы и плеч.

Требуется построение в перспективе грудной клетки, плечевого пояса и тазовых костей. Если голова не находится в чётком профиле, то и черепа. Удалённые от зрителя конечности также будут несколько меньше.

Для верного изображения необходимо найти точку схода на линии горизонта (на уровне глаз) и собрать в ней все осевые линии. Через парные точки (например: грудные мышцы, передневерхние ости подвздошных костей, брови, уголки губ) тоже следует провести вспомогательные линии, чтобы сохранить симметрию тела.

Лежащая натура

Особенности лежащего человека — расслабленность мышц и обвисание мягких тканей под силой земного притяжения. Мышцы, соприкасающиеся с поверхностью, расплющены.

Трудность рисования лежащего тела заключается в перспективном сокращении пропорций. Самые сложные ракурсы лежащей натуры – со стороны головы и стоп. В таких позициях сокращение тела максимальное, построение проблематичное.

В ракурсном изображении частей тела используется метод построения в перспективе геометрических тел.

Рисунок со спины

Стоящего спиной натурщика рисуют в той же последовательности, что и находящегося лицом. Пропорциональные членения переносятся на заднюю часть тела. Так, половина роста находится на уровне крестца. Подбородок располагается по центру шейного отдела позвоночника, следующая отметка – в средней части лопаток и т. д. Задача упрощается отсутствием необходимости рисовать лицо.

Анатомические формы подвергаются геометризации. Стоит избегать прямого освещения, которое затрудняет понимание формообразования.

Женская фигура

Рисуем женскую фигуру

Фигура в одежде

Рисование одетого человека сводится к построению обнажённого тела с последующим моделированием драпировок поверх построения. Изображая одежду, нужно разобрать, в каких частях ткань повторяет рельеф тела, а где имеет собственный объём. Например: на женском теле блуза прилегает к телу от ключиц до середины груди спереди, от капюшонных мышц до верха лопаток сзади. Ниже этой границы ткань свободно драпируется.

Жёсткие предметы гардероба (некоторые головные уборы, обувь) обладают собственной геометрией.

При разработке светотени учитывается, что ткани присущи собственный тон и фактура. Распространённой ошибкой является более тщательная проработка деталей и складок материала, чем лица натуры, в связи с чем одежда начинает играть главную роль в рисунке.

Обнажённая натура

Женская фигура имеет ряд пропорциональных отличий от мужской. Плечи несколько уже, грудная клетка меньше по объёму, тазовые кости шире, ноги короче мужских. У мужчин длиннее голени, на черепе более развиты надбровные дуги.

Важный момент при рисунке женщины: у дам центр тяжести находится ниже, чем у мужчин. Смещение центра тяжести происходит при надевании обуви на каблуке и у беременных. Наиболее заметно это сбоку, выражается изменениями прогиба в поясничном отделе. Рисовать женское тело нужно с учетом этой особенности.

Благодаря равномерному распределению подкожного жира, мускулатура скрыта, обладает спокойным рельефом. Это требует плавных линий рисунка и тонкой светотеневой моделировки.

Рисование различных поз

Освоив рисунок с натуры, используя полученные знания об анатомии, можно рисовать тело в разных позициях по представлению. Какая бы ни была задумана поза – естественная или акробатическая, важно понимать систему работы скелета и мышц в каждом конкретном случае. Представление о женском теле, как о геометрическом конструкторе поможет грамотно смоделировать светотень от воображаемого источника света.

Рисование группы людей

Рисунок нескольких персонажей – составная задача из уже рассмотренных. Дополнительно решаются композиционная составляющая и проблема удалённости людей в перспективе.

Кроме линейной перспективы, в рисунке группы используется воздушная. Фигуры первого плана прорисовываются конкретнее и контрастнее находящихся на втором плане. Светотеневая проработка центральных моментов композиции наиболее скрупулезная. При необходимости второстепенный план обобщается лёгким широким штрихом.

Рисование человека – занятие не только сложное, но ещё и очень интересное. Научившись рисовать тело, всегда хочется большего – передать характер персонажа и своё отношение к нему.

Данный метод ни в коем случае не является лучшим и тем более быстрым, но с точки зрения большинства художников он является правильным. Он медленно, но верно помагает нарисовать карандашом поэтапно человека.
В конце статьи можно посмотреть видео о том,
Данный способ рисования направлен на стимуляцию воображения и формирование представления о человеческом теле в трехмерном пространстве, хорошо подходит для начинающих и для людей усидчивых и терпеливых.
Почти все начинающие рисовальщики начинают рисунок человеческой фигуры с головы, допуская тем самым грубую ошибку. И бывают весьма удивлены, когда в результате оказывается, что для ступней ног на бумаге совсем не осталось места — данный метод избавит вас от такой неприятной ситуации.

Рассмотрим идеальные пропорции тела человека:

Так голова у людей высокого роста укладывается по длине тела 8 раз , у людей среднего роста – 7,5 раз , у людей низкого роста – 6-7 раз .
Голова укладывается в длину туловища 2,5 раза , в длину ног – 3-4 раза .
Протянутая вдоль туловища рука должна касаться середины бедра .
Ширина плеч у взрослого мужчины обычно равна двум длинам головы и больше ширины бедер.
Длина бедра соответствует длине голени со стопой , а голень — двум длинам стопы .
Женская фигура в отличие от мужской имеет более низкий средний рост и более короткие конечности.
Ширина бедер у женщины обычно больше ширины плеч.
Голова женщины относительно и абсолютно меньше чем у мужчины.

Схематическое изображение человека:

Песенку из мультфильма «Осьминожки»: «Палка, палка, огуречик, получился человечек…» знает каждый ребенок!
И не стоит недооценивать эту фразу.
Схематические человечки отображаю очень важную характеристику — пропорции частей тела. И чтобы избежать логического разлада в наших палочкообразных человечках, необходимо соблюдать так называемый «художественный канон».
А теперь давайте повнимательнее присмотримся к нашим схематическим человечкам :

Схематический Человечек №1
Такого человечка хотя бы раз в жизни рисовал каждый.
Это так называемый базовый человечек.
Но с ним мало что можно сделать.
Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций головы, торса, рук и ног.

Схематический Человечек №2
Здесь дополнительно вырисовываются пропорции предплечья, бедра, голени и ступни.

Схематический человечек №3
Совершенный палочкообразный человечек!
Уверен, вы едва ли видели, чтобы какой-либо ребенок рисовал человечка именно так.
Плечи и таз этой фигуры уже имеют определенную ширину.

Задание:
Для того чтобы понять насколько точно в своих работах вы соблюдаете пропорции – нарисуйте несколько схематических человечков.
Таким образом, просто и быстро, не отвлекаясь на детали (одежду, волосы и т.п.), вы сможете оценить то, насколько хорошо вы знаете пропорции человеческого тела.
Кроме того, вы сразу сможете определить: поместится ли фигура на листе.

Думаю, теперь вы понимаете насколько важно освоить пропорции. И какую немаловажную роль в будущей картине играют схематические человечки.

Поза человека:

Пора оживить и заставить нашего героя что-нибудь делать. Так прежде чем начинать работу над персонажем, с помощью схематических рисунков вы можете перепробовать множество поз и выбрать одну.
Ниже представлены некоторые примеры схематических человечков в действии.

На рисунке – человек идущий.
Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Как правило, плечи движутся в противоположном направлении.

Человек лежит на боку с опорой на одну руку. Таким образом, грудная клетка «висит» на плече и позвоночник, прогибаясь, рисует изогнутую линию.

Для того чтобы нарисовать человеческое тело необходимо знать особенности его строения.

Скелет является основой

голова
грудная клетка
позвоночник
таз
суставы
руки
кисти
ноги
стопы

Обратите внимание на изгиб позвоночника
(чтобы его было лучше видно, не будем рисовать руку).

Скелет можно рисовать в упрощенном виде:

Имея представления об особенностях строения скелета, переходим к мышцам и/или жиру , как повезет…).
Для отображения частей тела мы будем использовать всевозможные формы: цилиндры, эллипсы и т.п.

Вот теперь Вы наглядно можете оценить

Весь процесс от наброска (создания схематического человечка) до объемной прорисовки на основе схематического рисунка :

Также данный способ поможет вам в работе с деталями. Например, в прорисовке кистей рук и ступней:

Вот и всё!
Главная идея этого урока – для рисунка важна правильная основа.
А для достижения этой цели необходимо отбросить все лишнее и представить в схематическом виде.
И схематические человечки помогут вам в этом!
Основное преимущество этого способа заключается в том, что вы легко и быстро можете примерить множество поз для вашего героя.
Выбрать наиболее подходящую позу и уже на первом этапе определиться с композицией.
Данная статья подходит для тех, кто желает узнать как нарисовать человека в полный рост или вообще как нарисовать карандашом поэтапно
Спасибо за внимание.

3D-скан тела человека | 3D-сканеры Artec

Советы и приёмы для получения идеальных 3D-снимков людей

3D-модели людей в полный рост или какой-либо части тела, сделанные в высоком разрешении, становятся неотъемлемыми инструментами в медицинской практике высокого уровня. Врачи используют 3D-сканы своих пациентов для конструирования индивидуальных протезов и ортезов, снятия точных измерений и отслеживания изменений формы тела во времени, а также для трехмерной визуализации результатов предстоящей пластической операции.

Для 3D-съёмки человека в высоком разрешении используйте 3D-сканер Artec Eva. Точность, угол обзора и рабочее расстояние этого устройства идеально подходят для быстрого сканирования объектов размером с человека.

Посмотрите это видео, чтобы узнать, как быстро и эффективно сканировать людей в 3D.

Подведем итоги. Необходимо соблюдать следующие рекомендации:

1. Не сканируйте в помещениях со слабым или неравномерным освещением.
2. Используйте портативный аккумулятор Artec, чтобы свободно перемещаться вокруг сканируемого объекта. Если места недостаточно, используйте вращающуюся основу.
3. Если сканируемый одет в чёрное, следует увеличить яркость текстуры в настройках Artec Studio. В случае с белой одеждой необходимо уменьшить яркость. Блестящие поверхности лучше всего сканировать, увеличив настройку чувствительности. При работе со сканером Eva в программе Artec Studio 12 нет необходимости подбирать степень чувствительности вручную – программа сделает это автоматически.
4. Человеку, которого вы сканируете в 3D, необходимо принять позу, в которой ему будет комфортно находиться на протяжении всего процесса сканирования.
5. Убедитесь в возможности охватить сканером все необходимые участки.
6. Начинайте процесс съемки с головы и в последнюю очередь сканируйте ноги.
7. Для сканирования вьющихся волос можно пригладить их или, если возможно, увлажнить. В этом случае вам также поможет увеличение настройки чувствительности. Помните, что уровень чувствительности сканера Eva в программе Artec Studio 12 подбирается автоматически.
8. Как только вы закончили сканировать, попросите человека задержаться в прежней позе еще на несколько секунд, чтобы проверить, все ли участки были отсняты без пропусков.

Следуйте нашим советам, и они помогут вам получить точные 3D-сканы людей для применения в самых различных областях.

Как научиться рисовать человека в полный рост карандашом

Людей, увлекающихся рисованием, сильно интересует, как научиться рисовать человека. Неудивительно, ведь рисовать людей в полный рост карандашом должен уметь каждый художник. Освоить искусство можно в художественной школе, но если времени на посещение нет, достигнуть цели получится в домашних условиях.

Для создания хорошего рисунка человека требуется время. Иногда даже несколько неправильных штрихов портят готовую работу, в результате чего время потрачено зря. Если ознакомитесь с пошаговой инструкцией и прислушаетесь к советам, избежите такой участи.

• Познакомьтесь с человеческой фигурой и изучите пропорции. Поможет в этом схема среднестатистического телосложения, которая помогает правильно рассчитать соотношение частей тела.
• Основной единицей измерения считается высота головы. Для определения роста человека высоту головы умножьте на восемь. Можно поступить проще, нарисовав вертикальную ось и разделив на восемь частей.
• Первый верхний сегмент оси – голова, а пятая отметка определяет размещение паховой области. Что касается расположения коленных суставов, оно вычисляется путем отсчета двух отрезков от нижней точки.
• У женщин плечи уже, чем у мужчин. Ширина мужских плеч на рисунке должна соответствовать двум высотам головы, в случае с женщинами показатель умножьте на 1.5.
• Качество готового рисунка зависит насколько правильно определите длину рук человека. Расстояние от подбородка до ногтей немного меньше, чем четыре измерительные единицы. При необходимости изменяйте пропорции. Все зависит от особенностей телосложения человека, которого рисуете.
• Очертания лица строятся по аналогичному принципу. Используя стандартные соотношения частей лица в качестве основы, можно их изменять, руководствуясь реальностью.
• На листе бумаги начертите прямоугольник и разделите пополам с помощью вертикальной и горизонтальной линий. Правильное расположение глаз определяется горизонталью. Расстояние между глазками соответствует ширине крыльев носа.
• Основы человеческой анатомии изучайте постепенно. Чтобы нарисованный человек имел идеальную фигуру, изучите расположение мышц и суставов. Обязательно учитывайте сгибы ног и рук, движение мышц, которое изменяет выражение лица.
• Правильно построенные очертания фигуры дополните одеждой. Если рука согнута, в области локтевого сустава заложите тканевые складки.
• Учитывайте жесткость ткани. Мягкая ткань повторяет очертания тела, а плотный материал создает рельеф. Поэтому модные костюмы рисуются не так, как футболки.

Если желаете, нарисовать человека красивым, правильно выберите ракурс рисунка. Не рисуйте крупных людей, глядя на них снизу, а субтильные модели не рекомендуют размещать на фоне объемных предметов.

Видео обучение

К освещению относитесь внимательно. Тень не должна скрывать фигуру или лицо, иначе обеспечите картине комический эффект. Ноги в тени создают впечатление, что человеческое тело парит в воздухе.

Рисуем человека поэтапно карандашом

Продолжая тему статьи, поведаю технику рисования человека карандашом. Сложнее всего нарисовать человеческое лицо. Неудивительно, что только настоящему художнику, который обучался несколько лет, под силу нарисовать портрет. Ознакомившись с материалом, вы не станете профессионалом. Но статья поможет освоить азы рисования и узнать тонкости искусства.

Некоторые рисуют людей пунктирными линиями, а после обводят. Рекомендую рисовать линии одним движение. Ошибок не избежать, но не бойтесь. Если намереваетесь изобразить движущегося человека, представьте будущий образ. Это поможет правильно нанести на бумагу контуры и линии модели.

Предлагаю поэтапную технику рисования человеческой фигуры в полный рост. Многие новички в процессе рисования в силу отсутствия опыта искажают пропорции тела. В результате получается большая голова или короткие руки. Ознакомившись с инструкцией, получатся хорошие рисунки.

1. Нарисуйте четырехугольник, соотношение сторон которого 3 к 4. Через центр фигуры проведите прямую линию, а сверху изобразите линию плеч. Так как модель будет одета в летнюю одежду, внизу треугольника добавьте контур одежды.
2. Окружностями разметьте части тела: колени, плечи, голову и шею. Сначала нарисуйте очертания головы, далее овал плеч и кружки коленей. Необязательно, чтобы геометрические фигуры имели точную форму.
3. Приступайте к рисованию контура. На первый взгляд покажется, что это сложно. Если хорошенько присмотритесь, осознаете, что потребуется по два кружка для ступней и локтевых суставов, и две извилистые линии с каждой стороны туловища.
4. Используя имеющиеся окружности для локтей и плеч, нарисуйте руки. При необходимости в руках человека изобразите какой-нибудь предмет. Ноги рисуйте аналогичным образом. Во время этого этапа убедитесь, что пропорции конечностей правильные, поскольку исправить ошибки проблематично.
5. Чтобы фигура ожила, удалите лишние контуры, используя ластик. Если во время процесса заденете важную линию, восстановите. Этот этап простой и интересный. Останется дорисовать несколько деталей, в числе которых нижняя линия брюк, рукава и горловина футболки.
6. Нарисуйте одежду и произведите детализацию головы и лица. Изображая предметы одежды, добавляйте складки и тени. В итоге готовый рисунок получится реалистичным.

С помощью пошаговой инструкции научитесь рисовать человека карандашом. Посмотрите ниже обучающие видеоролики, которые помогут отточить мастерство, а талант и развитая фантазия создадут художественный шедевр.

Видео инструкция

Добавлю, что качество изображения зависит от правильной разметки частей человеческого тела. Детализация рисунка и добавление новых элементов трудностей не вызовет.

Как научить ребенка рисовать человека

Рисование людей – непростое, но интересное занятие. Чтобы у ребенка появилось желание нарисовать человека, родителям необходимо выдумать историю и предложить изобразить главного героя. Это заинтересует малыша и на сложность задания он не обратит внимания.

Если у ребенка возникнут трудности с выбором модели, он не откажется изобразить друга. Главное, чтобы родители придумали персонажу красивую историю. Например, подруга Таня ездила в деревню к бабушке и вместе с ней собирала урожай. В знак благодарности бабушка подарила внучке щенка по кличке Барсик. У девочки и питомца были приключения.

• Посередине листа проведите прямую линию. У ребенка могут возникнуть трудности, поэтому пусть использует линейку. Линию разделите на две части. В итоге получится точка пояса.
• На верхнем конце линии изобразите голову. Насколько правильно ребенок ее нарисует, зависит о того, сможете ли вы донести, что форма человеческой головы напоминает перевернутое яйцо. Далее с помощью овалов наметьте таз и туловище.
• Нижнюю часть линии разделите пополам. Напротив точки располагаются колени. Используя линейку, наметьте верхние и нижние конечности. При необходимости руки изобразите в согнутом виде.
• Сделайте набросок очертания платья или юбчонки. В рамках этапа детализируйте лицо девочки и нарисуйте волосы. Важно, чтобы глазки и ушки располагались на одном уровне. Помогут две горизонтальные линии.
• Нарисуйте ноги и ступни, соблюдая пропорции. После прорисовки деталей займитесь пейзажем. Нарисуйте грядки и корзинку с урожаем, собранным с бабушкой.
• Раскрасьте рисунок. Заключительная стадия предусматривает раскрашивание рисунка цветными карандашами. Для начала черной ручкой обведите рисунок. Руки, шею и лицо раскрасьте светло-розовым карандашом. Для губ и щек подойдет темный оттенок розового цвета.
• Для одежды и пейзажа используйте естественные цвета. Платье сделайте голубым или синим, травку зеленой, а цветы – розовыми. Если на рисунке присутствует песик, его сделайте серым, черным или коричневым.

У вас появилась возможность познакомить малыша с искусством рисования. Возможно, в будущем рисование станет увлечением ребенка, которое перерастет в профессиональную деятельность.

Видео советы

В заключение добавлю, что, рисование людей помогает зарабатывать. Не думайте, что это нереально. Докажу этот факт, поделившись способами реализации идеи.

Во многих журналах, учебниках и книгах используются рисунки, благодаря которым читатель представляет историю. Если умеете рисовать людей, станьте иллюстратором.

Неплохие деньги приносит рисование портретов. Этой творческой деятельностью занимайтесь в домашних условиях или в общественных местах, в числе которых городские улицы, парки и скверы.

Если удастся вывести умения на новый уровень, создавайте рисунки и показывайте на выставках. Это повысит вероятность, что люди, увлекающиеся произведениями искусства, приобретут одну из работ.

Не забывайте о поздравительных открытках, используемых многими компаниями. Фирмам требуются специалисты, которым под силу сделать открытки привлекательными для всех категорий клиентов.

 Загрузка …

Комиксы и карикатуры – еще один способ заработка. В газетах публикуются политические карикатуры, а производители для рекламы продукции используют комиксы. Заработать можно и на этом.

Человек в полный рост поэтапно. Как красиво нарисовать фигуру человека мужчины в одежде в полный рост поэтапно карандашом для начинающих и детей? Как нарисовать тело, руки, ноги человека мужчины в одежде? Как нарисовать человека мужчину в одежде боком, в

Изучение, рисунок фигуры человека — отдельный раздел в программе по рисунку. При выполнении этой работы студенты решают конкретные учебные задачи:

• научиться определять положение всей фигуры человека в пространстве, изображая пропорции с учетом перспективных сокращений, определять характер движения каждой отдельной части тела;
• развить чувство пластико-структурно-функциональных связей в конструкции человеческой фигуры;
• выработать отношение к фигуре человека как к самому совершенному, красивому, гармоничному творению природы;
• развить творческую инициативу и самостоятельность, опираясь на приобретенный ранее опыт;
• постоянно помнить, что работу рисовальщика надо рассматривать как совокупность мышления и логики построения изображения в процессе наблюдения натуры, отсекать попытки бездумного копирования и срисовывания деталей;
• углублять профессиональные качества и графические навыки.

Рисунок мужской фигуры

В качестве примера рассмотрим практическую работу «Рисунок мужской гипсовой фигуры». Студенты рисуют с натуры гипсовый слепок с античной статуи Геракла , стоящей выше уровня глаз. Для успешного выполнения этой работы автором выполнены рисунки, последовательно иллюстрирующие основные этапы работы.

Рисунок мужской гипсовой фигуры. Первый этап (рис.1,2)

1. Выбор места для рисования.
2. Компоновка рисунка в плоскости листа.
3. Выбор наибольшего размера высоты роста человека.
4. Мысленное сравнение выбранной для рисования фигуры с учетом перспективных сокращений.
5. Пометка яремной впадины.

Очень важен правильный выбор места для рисования. Место выбирается не только по эстетическим соображениям. Оно должно находиться на расстоянии двух-трех величин роста модели. Прежде чем коснуться карандашом поверхности бумаги, надо мысленно представить будущий результат. Учитывая отведенное на работу количество часов, необходимо распределить время: разделить свою работу на этапы с четкой установкой для каждого из них. Когда работа достигает определенной цели на каждом занятии, рисунок выполняется быстрее и результаты более существенны.

Компонуя фигуру человека на плоскости листа , необходимо избегать центрального изображения и следить за тем, чтобы боковые поля были разными по размерам. Большое значение при компоновке играют освещенность фигуры и фон, расположенный за изображением. Затененные места листа должны уравновешивать светлые. Передняя сторона фигуры содержит больше мелких деталей, чем задняя. Зритель, разглядывая их, должен иметь простор. Поэтому фон не может быть дробным, а край листа — располагаться близко. Перед передней стороной фигуры поле должно быть больше, чем перед задней. Если фигуру мы видим снизу, то верхнее поле над головой должно быть больше нижнего.

Композиция рисунка — ответственный этап работы. От нее во многом зависит конечный результат. Спешить здесь не следует. Хорошо скомпоновать рисунок могут помочь использование в работе видоискателя и предварительное составление эскиза небольшого размера. При компоновке изображения рисующий использует только общую форму без деталей. Поэтому необходимо определить вначале пропорции прямоугольника, в который вписывается целиком вся фигура человека (Рис.1).

Вкомпоновывая фигуру человека в заданную плоскость, необходимо обратить внимание на направление движения отдельных форм человеческого тела. Намечать рисунок на бумаге надо обобщенно, обращая внимание не налетали, а на общий характер и движение формы. Можно сделать сразу живой набросок под влиянием первого впечатления от натуры.

Вкомпоновывая фигуру человека в плоскость листа, рисующий выбирает одновременно наибольшую высоту рисунка (Рис.1,2).

Вспомнив канон мужской фигуры, рисующий должен найти характерные черты того человека, которого он изображает. А. Дюрер пишет: «Также в неодинаковости людей заключены красота и безобразие: одни имеют большие головы, другие — маленькие; одни широки в плечах, другие узки; некоторые широки в бедрах, подобно женщинам, другие узки; у некоторых — длинное туловище и короткие ноги, или наоборот. Каждый должен обращать внимание на подобные вещи, если он хочет что-то сделать».

Античный канон. Величина головы укладывается восемь раз в высоте всей фигуры. Если отметить эти восемь частей, то вторая часть будет находиться от подбородка до линии сосков; третья — от сосков до пупка; четвертая — от пупка до лобкового сочленения; пятая — от лобкового сочленения до середины бедра; шестая — от середины бедра до колена; седьмая — от колена до нижней части икорной мышцы; восьмая — от нижней части икроножной мышцы до подошвы.

Передавая индивидуальные особенности фигуры человека, следует помнить, что отклонения от правил бывают очень незначительны. Учитывая перспективные сокращения, необходимо наметить размер головы и точку лобкового сочленения (Рис.3).

Высота головы является модулем фигуры и имеет большое значение при нахождении остальных пропорций. Лобковое сочленение делит фигуру на две основные части — торс с головой и нижние конечности. Находить эти величины надо только методом сравнения с наибольшим размером высоты. Обязательно наметить в рисунке яремную впадину.

Рисунок мужской гипсовой фигуры. Второй этап (рис.3)

1. Постановка в рисунке фигуры на горизонтальную плоскость.
2. Определение центра тяжести и главной линии фигуры (обобщенно).

Плотно поставить фигуру в рисунке на горизонтальную плоскость — следующий ответственный этап работы рисовальщика. Для этого необходимо найти центр тяжести фигуры, опустив перпендикуляр из яремной впадины. В опирающейся на одну ногу фигуре он обязательно опустится на опорную точку стопы. Проверить это можно по отвесу или карандашу, придерживая его за заточенный конец грифеля. В нашем случае, когда фигура стоит выше глаз рисующего, необходимо особенно тщательно прорисовать след опорной ноги в перспективном сокращении.

От лобкового сочленения определите расстояние до вертела опорной ноги и соедините его с найденной ранее точкой стопы.

От яремной впадины наметьте, пока обобщенно, главную линию фигуры.

Рисунок мужской фигуры. Третий этап (рис.3,4)

1. Определение направлений основных наклонов (головы, плеч, таза, ног и рук).
2. Нахождение правильных пропорций фигуры.
3. Упрощенная пометка основных объемов фигуры.

Внимательно рассмотрев натуру, рисующий должен определить движение основных частей фигуры в пространстве. Начинать поиск и изображение направлений нужно с тазового отдела. Для этого следует найти опорные точки, расположенные на верхних краях подвздошного гребня тазовых костей. Сравнивая их между собой по высоте, необходимо провести линию и отложить точки слева и справа. Определяя направления плечевого пояса, обязательно надо сравнить их с направлениями тазового отдела и сопоставить эти два главных направления между собой. У человека, который опирается на одну ногу, направления эти будут противоположны. В своем трактате о живописи Леонардо да Винчи пишет: «Если фигура опирается на одну из своих ступней, то плечо с того бока, который опирается, всегда будет ниже другого».

Поиск направления наклона головы следует начинать от яремной впадины, определяя его относительно вертикали. Поворот головы определяют с помощью сечения, проходящего через стреловидный шов теменных костей черепа. Основные объемы нужно намечать на рисунке обобщенно, вписывая их в простые геометрические формы.

Расстояния внутри большой формы ищут, начиная от средней линии и парно. Так, грудина человека равна ключице. Соединив крайние точки, можно получить треугольник, который можно повернуть в пространстве по желанию рисующего, и т. д. Производить все построения следует, учитывая пропорциональную зависимость как отдельных частей, так и всей фигуры. Прежде чем намечать объемы конечностей, необходимо устанавливать коленную чашечку, внутренние и наружные лодыжки, пяточную кость и ногтевые фаланги пальцев. Пропорции рук определяют от головки плечевой кости. Локтевые суставы и нижние головки — от локтевой и лучевой костей. Нужно помнить, что кости плеча и бедер всегда длиннее предплечий и берцовых костей. Кисти намечают обобщенно, изображая «хватку» руки. Стопа должна иметь четко выраженный подъем.

Главное на этом этапе — не отвлекаться на мелкие детали. Воспринимать весь рисунок в целом лучше, если рисующий чаще смотрит на результат своего труда с расстояния двух-трех шагов от мольберта.

Очень важно увидеть в натуре целесообразную гармоничную взаимосвязь пропорций всех частей единого организма.

Рисунок мужской гипсовой фигуры. Четвертый этап (рис.5-9)

1. Линейно-конструктивный рисунок фигуры.
2. Уточнение основных опорных точек для проверки правильности построения.
3. Анатомические основы человеческой фигуры.
4. Самоконтроль построений при помощи сечений.

Линейно-конструктивный рисунок следует строить от середины фигуры вниз, а затем вверх. Прорисовка головы осуществляется в последнюю очередь. Начинать конструктивно-линейный рисунок нужно с прорисовки главной линии, начиная от яремной впадины и кончая лобковым сочленением — спереди и от седьмого шейного позвонка до копчика — сзади. Рисунок ведут «прозрачно», т. е. рисуют невидимую часть фигуры. Проверять правильность рисунка по вертикалям и горизонталям можно лишь тогда, когда уточнены места расположения опорных точек (см. рис.5).

Помечая расстояния между опорными точками и сравнивая их между собой, рисующий может осуществлять самоконтроль.

И наконец, проверка рисунка проводится через поперечные сечения (см. рис.5). Выполняя линейно-конструктивный рисунок, студенты должны применять свои знания пластической анатомии, полученные ранее. Используя их, нужно уметь находить изменения рельефа формы, вызванные конкретными движениями человека (см. рис.6,7).

Построение головы осуществляется на последней стадии линейно-конструктивного рисунка. Привязывая голову к плечевому поясу, рисовальщик должен представлять плечевой пояс не только в видимой части. Сверху плечевой пояс схематично имеет форму ромба. Верхние края лопаток и ключицы являются его сторонами. Если соединить седьмой шейный позвонок с яремной впадиной грудины, то эта линия будет короткой диагональю ромба. Ромб плечевого пояса имеет наклон вперед, так как седьмой шейный позвонок выше яремной впадины. Цилиндр шеи находится в центре плечевого пояса. Грудино-ключично-сосцевидная мышца связывает черепную коробку с плечевым поясом. Поэтому продольное сечение головы в рисунке нужно строить от яремной впадины. Следует изобразить вначале шею, а затем строить сечение снизу вверх (см. рис.8,9). Анатомический анализ форм фигуры человека идет до конца работы над рисунком.

Как нарисовать мужчину карандашом: детальное описание для новичков и детей.

При помощи весьма простых мастер классов собранных в этой статье вы сможете с легкостью нарисовать человека. Многие из взрослых вспоминая нетривиальные уроки рисования в школе, уверены, что рисовать достаточно сложно, да и одаренностью надо обладать. Думаете? Нет, мы не утверждаем, что за несколько дней сделаем из вас нового Ван Гога, но эстетически красиво и аккуратно научим рисовать. И помните, в рисовании, как и в любом другом ремесле, главное не одаренность, а практика. Как говорил один великий ученный, чтобы стать мастером своего дела надо потратить на него всего лишь 10 000 часов.

Для того чтобы научиться качественно рисовать человека в полный рост необходимо точно распределить пропорциональность частей тела и уделить особое внимание чертам лица.

Если вы решили учиться рисовать человека в полный рост мы можем порекомендовать, во-первых, перестать рисовать прерывистыми линиями и начинать рисунок тонкими, еле заметными, но все же цельными линиями. Учиться рисовать, таким образом сложнее, но в последствии вам это очень пригодиться. Во-вторых, не слушайте советы «бывалых» что нужно рисовать при помощи карандаша, ластика и глазомера. Берите смело в руки линейку, и рассчитывайте правильную пропорциональность. Чтобы натренировать глазомер на пропорции человека нужно нарисовать ни одну сотню картин.

Также не забывайте что от того в какой позе стоит человек, что он держит в руках, куда направлен его взгляд, какая мимика лица и многое другое. Это говорит о состоянии, поведении и чертах характера того или иного человека.

Как говорят опытные мастера — человек пропорционально разделяется на семь частей. Для высчитывания пропорций можете нарисовать вот такую шкалу, а можете перепроверять с линейкой в процессе рисования.

Рисуем на середине листа ровную линию через всю страницу. Немного отступив от верха, рисуем прямоугольник в соотношении 3:4. Далее прорисовываем овальные плечи и легкий овал внизу (контур низа футболки). Мы нарисуем человека в летний период, поэтому на нем будет футболка и брюки.

Теперь рисуем, соблюдая пропорции очертания головы, шеи, ключиц, а также снизу схематически отмечаем колени. Обратите внимание что голова, шея и ключицы нарисованы максимально точно, а вот все остальное можно рисовать чисто схематически, так как далее это все будет еще несколько раз поправляться. Также не забывайте, что в дальнейшем эти первые линии-наброски будут удаляться с рисунка, а соответственно рисуйте их максимально тонко и еле заметно.

Теперь начинаем прорисовывать туловище, для этого проведите такие же линии как на рисунке. Также дополняем два кружка ниже коленей — ступни человека. Обратите внимание что как и раньше мы все еще рисуем схематично.

А вот теперь уже по имеющимся наброскам детально прорисовываем руки и ноги человека. Обратите внимание на детали и пропорции человека. Дня новичков прорисовать правильно ладони и пальцы весьма сложно, поэтому на нашем рисунке мужчина завел руки за спину.

Рисуя ноги, обратите внимание на то, что к низу они более узкие, а также не забудете про естественный рельеф. Ступни смотрят в разные стороны, так человек выглядит более мужественно.

Дополнительно проверяем пропорциональность нашего человека.

На этом шаге удаляем лишние линии и любуемся «ожившим» рисунком. Продолжаем наше творение — добавляем объемности. Рисуем линию футболки, рукавов, брюк, выделяем линию горловины.

Теперь рисуем лицо: глаза, брови, нос, губы, волосы. А также все детали в одежде. Одежда выглядит более реалистично, если прорисовывать штрихи в разные стороны, учитывать складки, игру тени и света. Также обратите внимание на мелкие аксессуары, такие как ремень, цепочка и т.д.

Теперь заканчиваем, добавляя необходимые штрихи. Мы детально разукрасили лицо, а также добавили модную нынче бороду. В этом уроке мы максимально подробно описали чередование шагов в рисунке и пропорциональность человека во весь рост, но не забывайте что вам также необходимо посмотреть урок, как нарисовать портрет человека, для того чтобы правильно изображать черты лица.

Видео: Как нарисовать тело мужчины в одежде карандашом?

Как нарисовать руки мужчины в одежде карандашом?

Если вы задались вопросом как же правильно нарисовать руки мужчины в одежде — вы на правильном пути. Да-да, чтобы хорошо рисовать необходимо каждую деталь прорисовывать правильно. Для этого в древние времена художники детально изучали анатомию человека, а сейчас, как и ранее популярно рисовать с натуры. Но мы предлагаем не только наблюдать и рисовать с рук своих друзей и близких.

Итак, рука состоит из:

• Плечо
• Предплечье
• Кисть

Посмотрите на рисунки ниже, на них четко можно увидеть как части руки, так и кости которые располагаются в данных частях руки. Как бы изящно или напротив мощно не хотели бы вы нарисовать руки, стоит учитывать данные пропорции.

А теперь изучите мышцы, а также при рисунках учитывайте их пропорциональность, в зависимости от того накачанные или худощавые руки вы планируете рисовать.

Теперь детально рассмотрим группы мышц, обратите внимание что в зависимости от сжатости руки в кулак, или напротив расслабленности мышцы будут менять свою форму.

Изучив костное и мышечное строение тела человека, мы можем переходить непосредственно к изображению. Если вы рисуете крупно и детально руку мужчины, то в первую очередь прорисуйте схематически кость, мышцы и лишь потом наводите контуры. Таким образом, будет соблюдена максимальная пропорциональность.

Теперь посмотрите, как рисуется рука, когда ладонь повернута в нашу сторону (супинация).

Если необходимо нарисовать согнутую в локте руку прорабатывайте пропорциональность, соблюдайте естественный изгиб, а также направление ладони.

А на этих картинках детально рассматривается рисование руки с предплечьями. Посмотрите, как изменяются формы руки в зависимости от движения кисти и ракурса. Попробуйте нарисовать такой же рисунок схематично, но со своими пропорциями.

Также часто необходимо нарисовать руку в определенном движении. Протянутая рука, рукопожатие и многое другое. Для наглядности движения ознакомитесь с нижеприведенной схемой. Она поможет не допустить анатомических ошибок в работе.

Также прорабатывая все нюансы руки после того как нарисуете, проверьте по ниже приведенной схеме самую широкую и самую узкую часть предплечья, а также плавный рельефный переход между ними.

А для тех, кто не хочет вникать в долгие анализы и анатомию человека есть простая схема, соблюдая которую вы с легкостью сможете нарисовать мужскую руку в несколько этапов.

Не менее сложно правильно нарисовать ладони. Для того чтобы сохранить пропорциональность и с легкостью научиться рисовать «второе лицо человека» — ладони, достаточно соблюдать пошагово этот простейший урок.

Видео: Как нарисовать руки мужчины в одежде карандашом?

Рисуя ноги мужчины так же важно начинать рисунок с основы, переходя к мышцам и лишь в конце надеть на ноги брюки, штаны или шорты. В этом случае картинка будет выглядеть более живой, объемной. Обратите внимание на ниже приведенный рисунок-урок. Всего четыре этапа, но какой результат! Берите на заметку и не ленитесь вычерчивать линии которые в последствии надо будет стереть, ведь они залог необходимой пропорции!

Рисуя одежду важно соблюдать игру свето-тени, а также складки на одежде. Посмотрите, рисуя брюки мужчины в разных положениях, как изменяются складки на одежде. Вы можете по необходимости рисовать больше или меньше складок, но они обязательно должны присутствовать.

Видео: Как легко нарисовать человека мужчину в одежде в полный рост по клеточкам?

В этом мини уроке мы не будет вдаваться в анатомию человека, и покажем, как при помощи всего нескольких штрихов создать силуэт мужчины стоящего боком.

Рисуем прогнутые линии большую и малую как на рисунке. Ориентируясь на них, прорисовываем брюки, руки, очертания головы. Переходим к деталям, не забываем присматривать за пропорциями. Добавляем шляпу, книгу, стираем мелкие линии и прорисовываем необходимые четко карандашом.

Видео: Как нарисовать человека мужчину в одежде в движении карандашом?

Рисунки человека мужчины в одежде для детей для срисовки: фото

Видео: Как нарисовать человека поэтапно?

Нарисовать человека не так уж и просто. Скорее, это даже очень сложно. Существуют множество правил, по которым надо учиться рисовать фигуры человека. Для этого художник обязательно должен знать основы анатомии и физиологии человека, чтобы правильно рисовать скелет, мышцы и само тело. Есть специальные книги «Анатомия для художников», которые этому учат. Все основы и правила рисования изучаются в художественных школах и студиях. А что делать тем детям, которые туда не ходят, но очень хотят научиться рисовать хотя бы упрощенно людей? Для этого и существуют уроки поэтапного рисования в интернете. Давайте поучимся как рисовать мужчину поэтапно.

Этап 1. Вверху листа бумаги рисуем лицо мужчины. Это круг небольшого диаметра. Внутри круга проведем две черты, пересекающие друг друга под прямым углом: линии глаз и носа. Внизу начинаем очерчивать круг, плавно придавая форму щекам и подбородку. Подбородок получается немного квадратным. Вверху удлинняем лицо, открываем лоб и оформляем прическу. Прическа будет из густых волос, пышная, ровно подстриженная.

Этап 2. Теперь рисуем само лицо, придаем выражение (мимику). По горизонтальной черте симметрично от центральной линии рисуем глаза: веки, форма глаз удлиненная, зрачки, брови, переносица обозначаем небольшой черточкой. Затем чуть ниже по центральной линии рисуем нос с ноздрями, еще ниже — сжатый плотно рот и нанесем черточку — складочку подо ртом. По боками головы плавно нарисуем аккуратные ушные раковины с крупными мочками.

Этап 3. От лица мужчины изобразим вспомогательные линии его тела. Это прямоугольник, имеющий как бы выступ сверху, линии рук и ног с точками, обозначающими локтевые и коленные суставы. Ноги заканчиваются ступнями (небольшие овальные фигурки).

Этап 5. Начинаем прорисовку пиджака нашего мужчины.

Этап 6. Четко прорисуем детали его костюмы. Обводим плечи, борта пиджака, застегнутые на пуговицы. Рисуем карманы, обозначаем складочки на ткани.

Этап 7. Теперь приступим к изображению рук. Вначале — левая рука. Она находится в кармане пиджака. Оформляем ее как согнутую в локте и показываем все складки на рукаве.

Рисование фигуры человека в движении поэтапно. Как красиво нарисовать фигуру человека женщины в полный рост поэтапно карандашом для начинающих и детей? Как нарисовать тело, руки, ноги человека женщины в одежде? Как нарисовать человека женщину в боком, дви

Признаюсь тебе по секрету: раньше я совершенно не знал, как рисовать людей. Но совсем недавно мне несказанно повезло — я узнал несколько секретов рисования тела человека. Делюсь ими с тобой!

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем самый экзотический цветок , который тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое — вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

• руки должны заканчиваться у средины бедра,
• локти находятся на уровне талии,
• колени — строго посередине ноги.

А ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям:)

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки,ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

В движении? Это вдвойне сложный вопрос.

Правила рисования

Существует несколько правил, которых нужно придерживаться во время изображения людей. Прежде чем говорить о том, в движении, разберёмся с этими правилами. Необходимо соблюдать соотношение частей тела и всей фигуры. Высота фигуры человека измеряется размером его головы. Например, у взрослого человека высота составляет примерно 8 голов, а у школьника — 5 голов. Также нужно учитывать, что руки у человека доходят до середины бедра. Длина ног обычно составляет 4 головы. Но также стоит учитывать, что у каждого человека есть индивидуальные особенности строения. А теперь поговорим о том, как рисовать людей в движении.

Девушка из группы поддержки

Для начала нужно определить расположение в виде окружности. Схематически изображаем шею, грудь, спину, таз. Линиями отмечаем будущие ноги. Правая конечность — согнута. Таким же образом изображаем руки. Левая рука девушки будет поднята вверх, а правая направлена немного в сторону. Вместо кистей рук нужно нарисовать окружности. Это будут помпоны для танца. Теперь можно добавить детали лица: глаза, нос, рот. На голове рисуем волосы. Придаём ей правильную форму. Выделяем подбородок и дорисовываем шею. Дальше необходимо придать форму рукам.

Чтобы помпоны выглядели пушистыми, нужно по контуру провести небрежные Внутри них также проводим несколько коротеньких волнистых штрихов. Теперь следует нарисовать майку танцовщице. Она будет короткой. Выделяем декольте. Между майкой и тазом рисуем талию девушки. Затем уже можно добавить короткую юбку. Придаём ногам форму. Дорисовываем ступни. Следует учесть, что девушка опирается не на всю ступню, а только на пальцы. Теперь можно стереть все лишнее. Рисунок готов. Осталось только его раскрасить.

Футболист

Так как мы учимся рисовать человека в движении, то стоит рассмотреть несколько вариантов. Лучше всего для картинки подойдёт персонаж, занимающийся спортом. Попробуем нарисовать футболиста в игре. Для начала нужно, как обычно, изобразить голову. Находиться она будет в правом верхнем углу листа. Дальше линиями изображаем конечности футболиста. Причём правая его нога отбивает футбольный мяч. Руки чуть согнуты и отведены назад. Теперь рисуем правильную форму головы и прорабатываем части лица. Добавляем волосы. Они должны быть немного развевающимися, так как человек находится в движении. Теперь прорисовываем майку футболиста. Нужно изобразить все линии сгиба. Придаём рукам форму. Добавляем пальцы. Теперь рисуем шорты игрока. Так же, как и у майки, необходимо выделить все линии сгиба и складки. Дорисовываем ноги. Обуваем футболиста в бутсы с шипами. Теперь нужно изобразить мяч, который отлетает от ноги игрока. Готовый рисунок можно раскрасить или просто затенить в нескольких местах.

Балерина

Продолжаем урок. Рисуем фигуру человека в движении. Как обычно, мы изображаем круг для головы. Добавляем ещё два круга для груди и бедра. Балерина будет изображена в профиль. Голова слегка запрокинута назад. Проводим линии ног. Одна нога балерины упирается о пол, а вторая поднята параллельно ему. Можно изобразить ее немного выше. Придаём ногам форму. Рисуем руку балерины. Она направлена вверх. Дальше рисуем лицо девушки. Добавляем волосы. Обычно у балерин они собраны в пучок. Можно нарисовать другую причёску, по желанию. Дорисовываем ухо. Изображаем вторую руку параллельно полу. Теперь можно нарисовать пачку балерины.

Итак, мы разобрались в том, как рисовать людей в движении. Это довольно сложно. Но если соблюдать все пропорции, то получится отличный рисунок.

Вопрос о том, как нарисовать человека поэтапно для начинающих, занимает абсолютно всех, кто взял карандаш в руки. Начинающего художника часто постигает разочарование, когда он видит результаты собственных усилий. Они обычно сильно расходятся с тем, чего так хотелось достигнуть. Многие на этой стадии оставляют попытки научиться правильно рисовать. Однако если вы все же не отказались от своего намерения, необходимо изменить подход к делу. На популярный вопрос, как нарисовать человека в полный рост, необходимо отвечать именно на системной основе. В рисовании прежде всего важна поэтапность и последовательность. Для многих это прозвучит очень неожиданно, однако перед тем как что-либо нарисовать, нужно хорошо подумать. Ну а такого весьма сложного предмета, как человеческая фигура, это касается прежде всего.

Убедительный рисунок

Каждый рисунок начинается с грамотной компоновки, то есть размещения будущей картинки на плоскости. Это делается легкими карандашными штрихами, которые обозначают крайние точки рисуемой фигуры. В каждом рисунке необходимо выделить определенный композиционный смысловой центр. Одно из ключевых правил композиции в том, что данный композиционный центр не должен совпадать с геометрическим. Рисунок на плоскости должен занимать приблизительно три четверти поверхности, при этом оставляя по краям свободное пространство. Дальше, чтобы человек выглядел убедительно, его фигура должна быть построена с обязательным соблюдением законов и пропорций анатомии. И что также важно, она должна твердо стоять на ногах, либо сидеть на какой-либо опоре — так, чтобы это никак не нарушало законов равновесия. Пропорции человеческой фигуры меняются в зависимости от возраста. У взрослого человека голова занимает приблизительно седьмую часть роста.

Как нарисовать фигуру

Опытные художники над этим работают долгими годами. В современных художественных ВУЗах детально изучается пластическая анатомия. Ее курс адаптирован для художников. При его изучении они тщательно прорабатывают все имеющиеся в организме человека мускулы и кости, их взаимодействие и сочленение. Такие навыки и знания нужны для правильного построения человеческой фигуры. Правда столкнувшись с задачей изображения человека в рост впервые, достаточно будет правильно взять пропорциональные отношения между всеми отдельными частями тела к фигуре в общем. А также понять общую конструктивную основу мышечной системы и скелета. Строя торс фигуры человека, необходимо наметить осевые линии, тазобедренный и плечевой пояс, различные суставы. Делая построение фигуры, прежде всего помните о равновесии. Фигура должна твердо стоять на ногах. У многих художников для обеспечения такого требования есть проверенный прием — вертикальная линия от яремной впадины (небольшое углубление между ключицами под человеческим подбородком), проведенная на плоскость, должна не заходить за плоскость ступней. А дальше наиболее важное — хорошо выверяете пропорции конечностей, головы и торса, строите пошагово всю фигуру.

Обобщение рисунка

Делая построение и прорабатывая разнообразные детали, важно вовремя остановиться, соблюсти меру. От анализа отдельных мелочей необходимо постепенно переходить уже к обобщению фигуры в общем. Это, как правило, делается размашистыми широкими штрихами. Обнаженную натуру нужно изображать не часто. Однако базовые знания пластической анатомии нужны художнику в любом случае. Без них просто невозможно правильно разобраться, как нарисовать одетого человека. Изображая фигуру в определенном пространственном ракурсе, надо видеть и представлять ее насквозь. В особенности необходимо обратить внимание, по каким закономерностям формируются складки на одежде. Это крайне важный элемент в рисовании фигуры. Они могут подчеркнуть движение, либо устойчивость. Наметив общие контуры, постепенно придаете всем деталям объемность. Моделируете форму светотенью. Большое внимание при построениях необходимо уделять штриховке. Штрих — это важнейший элемент в арсенале любого художника-графика. От силы его нажима, направления и длины зависит много. Культура штриховки всегда вырабатывается постепенно.

Перспектива

Грамотное построение на плоскости любой пространственной фигуры, в том числе человека, просто невозможно без понимания всех закономерностей линейной перспективы. С ней надо разобраться и понять то, что все параллельные плоскости и линии имеют точку схода на горизонте. В фигуре человека параллельные плоскости отсутствуют, однако она легко в них вписывается. Перспективное построение фигуры необходимо выполнять только после того, когда будет осмысленно ее положение относительно горизонта. Линия горизонта должна намечена быть первой на рисунке.

Пошаговый пример

Хотите научиться рисовать поэтапно человека в полный рост? Мы подготовили для вас этот урок. Рисовать человека будем карандашом и в одежде. Этот парень одет в рубашку и джинсы.

Начинаем пошагово рисовать человека в полный рост.
Для начала проведем вертикальную линию на листе бумаги, оставив немного места вверху и внизу. Если голова и ноги мужчины будут упираться в края листа, это будет не красиво. По правилам композиции необходимо оставлять пространство вокруг фигуры. Теперь разделим вертикальную линию на 6 равных отрезков и сделаем внизу еще один небольшой отрезок. Здесь, в будущем, нарисуем ботинки нашего парня. Почему мы делим прямую линию на такое количество отрезков? Дело в том, что в высоте среднестатистического человека укладывается примерно 6-7 голов. Раз уж мы хотим нарисовать пропорционального человека, эти отметки нам понадобятся.

Теперь у нас появляются линии плеч и таза. Таким образом, мы наметили примерное расположение плечевых и тазобедренных суставов. Обратите внимание, на каком конкретно отрезке они изображены. Если вы допустите здесь ошибку, человек получится непропорциональным. Суставы справа расположены чуть дальше от центральной линии, чем левые. Почему? Дело в том, что поза нашего человека достаточно расслабленная. Он не стоит по струнке. Поэтому фигура не будет идеально симметричной. Возможно, вы обратили внимание, что у нас почти не осталось места для шеи: мужчина, которого мы рисуем, чуть наклонил голову вперед, тем самым закрыв шею.

Отмечаем места, где у нас находятся колени и локти. Опять же, не забываем обращать внимание, в каком месте находятся эти окружности относительно наших небольших отрезков и относительно средней линии. Изображаем окружностями и голеностопные суставы. Как можно догадаться по названию, это суставы, которые соединяют стопу и голень. Соединяем окружности линиями. Мужчина будет держать руки в карманах джинсов. Поэтому от локтей проводим линии к тазу. Если у вас, пока что, есть сложности с рисованием пальцев, то можно упростить рисунок, сделав кисти рук невидимыми, как в данном случаем.

Далее используем временные линии построения. Теперь, при помощи ластика, мы стираем эти линии. Точнее, делаем их менее заметными, чтобы они не так сильно бросались в глаза. В конце рисования нужно будет стереть их совсем, но пока эти линии нам нужны, для того, чтобы лучше ориентироваться в рисунке. Начинаем отмечать контуры тела – торс, ноги, верхнюю линию брюк. Предлагаем на этом этапе наметить линию глаз, подбородок, а также границу роста волос – место, где заканчивается лоб и начинается прическа. Давайте наметим с вами шею. При рисовании ориентируйтесь на среднюю линию тела и наши линии построения. Внимательно смотрите, на каком расстоянии от средней линии находится правая сторона шеи, на каком левая.

Продолжаем рисовать тело человека в полный рост. Теперь у нас добавляются очертания рук, ботинки. На лице отмечаем линии носа и губ. Рисуем мужчине ухо. Для того, чтобы нарисовать ухо в правильном месте, ориентируйтесь на линию глаз и среднюю линию тела.

На этом этапе начинают появляться некоторые элементы одежды – карманы на джинсах, ремень.

Чтобы изобразить человека в одежде, стоит помнить, что ткань всегда образует складочки. Наш мужчина одет в современную одежду. Начинаем рисовать складки на джинсах. Изображаем детали ремня и воротничок рубашки. Руки спрятаны в карманах. Однако, большие пальцы выглядывают наружу. Необходимо их нарисовать. Также отмечаем изогнутыми линиями место, где заканчиваются джинсы – длину брюк.

На этом этапе рисунок становится всё более симпатичным за счет прорисовки деталей – складочек на рубашке и джинсах. На рубашке складки образуются в районе локтей, на рукавах, а также над ремнем и немножко на груди. На джинсах складки хорошо заметны у коленей, а также внизу штанин. Обратите внимание, что ткань мнётся не как попало. Узор складок имеет определенный ритм. Постарайтесь нарисовать его правдоподобно. Нарисуйте подошву у ботинок. Все эти маленькие детали сделают ваш рисунок более интересным. Для того, чтобы рисунок получился красивым, необходимо обращать внимание на элементы одежды и обуви.

Теперь мы наконец-то можем полностью стереть линии построения на теле человека. Сейчас ваш рисунок должен выглядеть примерно так. Продолжим детализацию. Любые джинсы имеют характерную обтачку – края таких брюк подшиты по-особому: обратите внимание на двойную линию по линии карманов и по низу. А на рубашке появились пуговички.

Как нарисовать парня в полный рост? Конечно же, стоит обратить внимание на его лицо и прическу. Сделаем нижнюю челюсть чуточку квадратной – это добавит мужественности образу парня. Нарисуем очертания головы. У мужчины волнистые волосы. Впрочем, вам ничего не мешает сделать его лысым или с другой прической.

Пришло время нарисовать лицо. У нас были намечены линии глаз, носа и губ. Важное замечание: все эти линии должны быть параллельны друг другу. Иначе лицо получится косым и кривым. Для того, чтобы подчеркнуть улыбку, нужно нарисовать складочки от крыльев носа к уголкам губ. Чтобы добавить живости глазам, нужно оставить маленькие белые блики рядом со зрачками. Не забудьте про брови – они делают лицо более выразительным. Добавьте пару-тройку изогнутых линий в прическу, для того, чтобы волосы не выглядели скучно.

Вот собственно и все. Вы прочли до конца урок о том, как нарисовать человека в полный рост. У нас получился симпатичный молодой человек. Пробуйте. Мы верим, что всё получится и у вас!

Кто не помнит знаменитую работу Леонардо да Винчи, где художественная схема ярко иллюстрирует пропорциональность человеческого тела. Гармонично сконструированное, оно невероятно красиво выглядит. Но и нам самим стоит разобраться, как рисовать человека. Стоит научиться передавать эту гармонию пропорций тела человека. Как? Сейчас я постараюсь показать, какие открытия в рисовании фигуры человека я для себя сделала.

Мне в помощь придет некое пособие по тому, как рисовать тело человека, набор для творчества из необходимых каждому художнику, как профессионалу, так и начинающему, например, дошкольнику, предметов: бумага, карандаши, линейка и ластик. На выручку мне придет и мой сынок, которому 7 лет . Мы с моим малышом решили, что у нас модель человека – это мужчина в джинсах и футболке. Его фотография была найдена нами на одном из сайтов.

Но сразу хочу отметить, что данная пошаговая инструкция предполагает, что те, кто будет следовать этим урокам рисования, легко смогут повторить любой этап. И даже ребенку это сделать будет несложно .

Все исполнение рисунка человека распределяем на несколько этапов:

• Вспомогательная работа;
• Детализация картинки;
• «Оживляем» рисунок фигуры человека.

Так мы сможем нарисовать человека поэтапно карандашом. Поехали!

Вспомогательная работа

Прежде всего, делаем схематический набросок, учитывая пропорции человека.

Как правильно рисовать наброски людей? Для этого нужно начать с малого. Делаем изображение овала. Это будет голова. Измеряем ее размер. У меня она получилась в длину 2 см. Пропорции человека таковы, что нужно отмерить всего 7 таких длин, чтобы получилось изобразить человека среднего роста.

Вот схематичный набросок силуэта. Сложно в этом увидеть рисунок человека. Но именно так мы поймем, как нарисовать человека в полный рост.

Теперь нас ждет исключительно пошаговая работа.

Шея.

Шея человека может быть разной. Но я пошла по среднестатистическим показателям. Шея обычно не шире головы, и в то же время не слишком тонкая, около половины ширины головы.

Не забываем, что это рисунок карандашом для начинающих и в нем могут быть какие-либо неточности. Практикуясь, можно достичь хороших успехов и даже понять, как научить ребенка рисовать человека, сколько бы ему не было лет.

Плечи.

Для рисования плечевой линии важно учитывать факт, что в среднем у мужчины они такой же длины, как и голова. И еще один момент. Рисуем плечи с небольшим наклоном вниз (см. рисунок выше).

Талия.

Как рисовать фигуру человека? Следующий момент – как «найти» и нарисовать у нашего человека талию. В этом поможет разметка. Если у меня голова 2 см, то талию я определю ниже пятого см, приблизительно 5,2-5,3. ставлю точку и от нее провожу горизонтальную линию, которая будет больше ширины головы, но меньше размаха плеч. Соединяю эту линию с линией плеча.

Туловище.

Четвертая отметка (сверху вниз) будет точкой нижней части туловища. Обычно она шире талии, но не должна быть шире плеч. Проводим горизонтальную линию. Соединяем ее края с талией.

Ноги.

Рисунок человека следует дополнить «изготовлением» ног. Как просто это сделать? Поделим на несколько шагов этот этап:

Руки.

Приближаемся к завершающему этапу и дополняем рисунок человека еще одной немаловажной деталью – руки. И снова делим этот шаг изображения человека карандашом поэтапно:
В общем и целом мы разобрались в том, как нарисовать фигуру. Но это еще не все. Теперь модель нуждается в проработки отдельных деталей.

Детализация картинки

Наш нарисованный карандашом человек нуждается в том, чтобы у него «появилось» лицо. И потому каждый элемент мы изображаем на картинке. А это и уши, и прическа, и глаза, нос и брови.

Мы смогли нарисовать фигуру человека. Но это была только схема. Теперь каждую деталь одежды его прорабатываем отдельно. Делаем складки на одежде, и даже некоторые заметные швы отмечаем.

Стираем все вспомогательные линии. И теперь видим, что это более напоминает человеческий облик, чем до сих пор была картинка робота «на шарнирах».

«Оживляем» нашу модель

Мы поняли, как нарисовать тело. А теперь мы это тело оденем. На фото, что мы выбрали, как модель, мужчина в джинсах и майке. Все это показываем на нашем изображении.

Не забываем про эффект светотени, так как это делает работу более объемной.

Если до сих пор некоторые моменты деткам было сложно объяснить, то с этапом раскрашивания справится даже тот ребенок, которому год –два.

Мы с ребенком постарались и у нас получился довольно таки симпатичный мужчина. Возможно, в будущем мы сможем научиться изображать девушку и ребенка. Главное – начало. Успехов вам в дальнейшей практике!

А ниже смотрите еще несколько вариантов.

Признаюсь тебе по секрету: раньше я совершенно не знал, как рисовать людей. Но совсем недавно мне несказанно повезло — я узнал несколько секретов рисования тела человека. Делюсь ими с тобой!

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем самый экзотический цветок , который тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое — вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

• руки должны заканчиваться у средины бедра,
• локти находятся на уровне талии,
• колени — строго посередине ноги.

А ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям:)

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки,ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

Механические карандаши и держатели для грифелей

Механические карандаши особенно подходят для рисования, черчения и письма. Главное их преимущество в том, что их не нужно затачивать (за исключением 2-мм грифелей для держателей). Это означает, что они не становятся короче и короче со временем, как обычные карандаши; вместо этого их можно снова наполнить грифелем, и вы можете продолжать пользоваться карандашом. Найдите подходящий механический карандаш, соответствующий вашим потребностям и обеспечивающий оптимальное обращение с ним.

Высококачественные держатели грифелей STAEDTLER для детального рисования

Держатели грифелей подходят для рисования, черчения и письма. Они имеют 2-миллиметровый шаг. Нажав кнопку, открывающую механизм муфты, пользователь может выдвинуть поводок на желаемую длину. Продукты из нашего ассортимента:

STAEDTLER Mars technico 780

• Подставка для черчения, черчения и письма
• Степень твердости: HB
• Шесть других степеней твердости доступны в качестве опции Толщина линии: 2 мм
• 900 в нажимной кнопке
• Металлический зажим с индикатором степени твердости для используемого грифеля

STAEDTLER Mars technico 788

• Держатель грифеля для черчения, рисования и письма
• Степень твердости: HB
• Доступно шесть степеней твердости опция
• Толщина линии: 2 мм

Механический карандаш STAEDTLER: превосходный инструмент для письма

Различные характеристики наших механических карандашей: носят в кармане рубашки или куртки, металлический рукав не повредит карман.Применяется к Mars micro, triplus micro и graphite 779.

Мягкий стержень для высокой прочности на излом. Применяется к Mars micro и graphite 779.

Защитный чехол для грифеля откидывается назад во время письма. Это позволяет вам писать дольше без необходимости снова продвигать грифель с помощью кнопки. Подходит для Triplus Micro и Graphite 779.

Ассортимент включает:

STAEDTLER graphite 779

• Механический карандаш для письма
• Степень твердости: B
• 6 90.5 мм или 0,7 мм
• Вмещает до 12 грифелей за один раз = общее содержимое типичного стержня STAEDTLER, что позволяет работать дольше без дозаправки
• Нескользящая резиновая ручка
• Механический карандаш с ластиком на конце
• Грифель амортизирован внутри пружины, что обеспечивает повышенную устойчивость к разрыву
• Доступны следующие цвета корпуса: красный, синий и черный

Графит STAEDTLER 777

• Механический карандаш для письма
• 16 6 марка: B
• Толщина линии: 0.5 мм или 0,7 мм
• Механический карандаш с очень большим ластиком на конце корпуса
• Специальная направляющая для повышенной прочности на излом
• Доступны следующие цвета корпуса: синий, оранжевый, серый, зеленый и пурпурный

STAEDTLER triplus micro

• Механический карандаш для письма
• Класс твердости: B
• Толщина линии: 0,5 мм или 0,7 мм
• Благодаря эргономичной треугольной форме карандаш удобно лежит в руке, обеспечивая легкое и расслабленное письмо.Он особенно подходит для тех, кто много времени пишет карандашом.
• Extra Long Twist Eraser

STAEDTLER MARS ^® Micro

• Механический карандаш для рисования и письма
• Горность твердости: B
• Ластик с защитной металлической крышкой в ​​конце барреля
• ширина линии: 0,3 мм, 0,5 мм, 0,7 мм или 0,9 мм
• Нескользящая резиновая ручка
• Грифельная втулка полностью втягивается в карандаш.Таким образом, вы можете надежно хранить механический карандаш STAEDTLER в кармане, не беспокоясь о том, что карман рубашки или пиджака может быть поврежден.
• Вмещает до 12 грифелей за один раз = общее содержимое типичной трубки для стержней STAEDTLER, что позволяет работать дольше без пополнения при работе с линейками и шаблонами
• С цветовой маркировкой ISO для обозначения ширины линии
• Классическая модель для технического черчения

Как вы заправляете механические карандаши? Легко заправляйте механические карандаши с помощью подходящих принадлежностей

Когда заканчивается грифель, есть два очень простых способа пополнения механических карандашей STAEDTLER грифелями:

1. Трубка для грифеля (STAEDTLER Mars micro carbon 250 или Mars micro цвет 254) просто прикрепляется к концу механического карандаша и острием вверх.Все 12 стержней попадают в корпус за один раз, что позволяет вам продолжать писать карандашом. Эта функция поддерживается моделями Mars micro и graphite 779. №
2. В случае трубки для свинцов STAEDTLER Mars из микроуглерода 255 отдельные свинцы заполняются по одному с помощью кнопочного механизма. Особенность: процесс пополнения предназначен для использования одной рукой.

Наконечник: Сменные стержни, совместимые со всеми механическими карандашами, также доступны в красном, синем и зеленом цветах для использования на бумаге, чертежной пленке и кальке.

Как вы пополняете лидхолдеров? Легко заправляйте грифели с помощью подходящих принадлежностей

В отличие от механических карандашей, грифели заправляются нажатием кнопки, чтобы открыть механизм сцепления, и вставкой 2-мм стержня (углерод Mars 200) в грифель через наконечник.

Вместе с набором для мобильного офиса triplus

всегда имейте под рукой подходящие письменные принадлежности для рисования, набросков, письма и выделения.С мобильным офисом STAEDTLER triplus 34 вы будете оптимально оснащены практически для любой ситуации. Помимо двух маркеров и шариковой ручки, в набор также входят механический карандаш, шарик-роллер и маркер. Излагайте свои идеи на бумаге, всегда имея под рукой подходящий письменный инструмент.

Apple Pencil против Apple Pencil 2

Выбор между Apple Pencil и Apple Pencil 2 не так очевиден, как может показаться. Дело в том, что любой стилус может быть отличным выбором для цифрового художника, который хочет использовать свой iPad для рисования, поскольку оба предлагают сложные художественные функции, такие как чувствительность к давлению, чувствительность к наклону и многое другое.

Возможности Apple для цифрового рисования претерпели значительные изменения с первых дней появления iPad, и теперь это одно из самых привлекательных предложений для цифровых художников. Apple Pencil 2, выпущенный в 2018 году, больше походил на дистилляцию уже успешной формулы, чем на радикальную переработку того, что было раньше.

Топовая комбинация — Apple Pencil 2 с iPad Pro. Если вы можете себе это позволить (а это значительное «если»), то эта комбинация обеспечивает одно из лучших впечатлений от цифрового рисования, которое только можно получить.На самом деле, он занимает первое место в нашем руководстве по лучшим планшетам со стилусом, опережая специальные планшеты для рисования от Wacom. Это так хорошо.

Но не все будут тратить такие деньги, и вот тут-то и пригодится эта статья. Оригинальный Apple Pencil вышел в 2015 году и используется до сих пор. Apple Pencil 2, как уже упоминалось, вышел в 2018 году. Какой из них вам подходит, будет зависеть от многих вещей, не в последнюю очередь от того, какой у вас iPad. Различные iPad совместимы с разными версиями Apple Pencil, и если вы используете более старый iPad или просто более дешевый, вы можете обнаружить, что оригинальный Pencil — ваш единственный вариант.

Для получения дополнительной информации об обоих стилусах прочитайте наш обзор Apple Pencil и наш обзор Apple Pencil 2. Суть в обоих случаях заключается в том, что Pencil действительно чертовски хорош, предоставляя великолепные возможности рисования, которые превращают iPad в привлекательный инструмент для цифрового искусства.

Наша статья об Apple Pencil и Apple Pencil 2 посвящена тому, чтобы помочь вам определить, какой из этих замечательных стилусов вам подходит. Не забудьте ознакомиться с нашим сообщением о лучших предложениях Apple Pencil, где мы всегда в курсе всех последних цен, и если вы хотите проверить другие варианты, у нас есть полезное руководство по лучшим альтернативам Apple Pencil.

А пока давайте перейдем к делу. Во-первых, мы рассмотрим стоимость двух стилусов, а также ответим на один из самых распространенных вопросов, касающихся Apple Pencil и Pencil 2 — какой из них совместим с каким iPad. ?

Лучшие на сегодняшний день предложения Apple Pencil (1-го поколения) и Apple Pencil (2-го поколения)

Apple Pencil и Apple Pencil 2: цена и совместимость

Apple Pencil 2 с Adobe Fresco (Изображение предоставлено Apple)

Сравните Apple Используйте карандаш Apple Pencil 2, и вы сразу заметите разницу в цене.Apple Pencil 1-го поколения стоит 89 фунтов стерлингов / 99 долларов, а Apple Pencil 2 — 119 фунтов стерлингов / 129 долларов. Для этого есть аппаратные причины, о которых мы поговорим позже в этой статье.

Однако, если у вас уже есть iPad, то ваш выбор карандаша фактически сделан за вас, поскольку каждый iPad совместим только с одним из двух вариантов карандаша. Оригинальный Apple Pencil поддерживается последним 10,2-дюймовым iPad 9-го поколения (2021, а также версии 2020 и 2019), iPad mini (2021, 2019) и iPad Air (2019) из текущей линейки.

Он также поддерживался предыдущими iPad, включая iPad 9,7 дюйма (2018 г.), iPad Pro 12,9 дюйма (2017 г.), iPad Pro 10,5 дюйма (2017 г.), iPad Pro 9,7 дюйма (2016 г.) и iPad Pro. 12,9 дюйма (2015 г.).

Apple Pencil 2 в настоящее время поддерживается новейшим iPad Air 4-го поколения (2020 г.), 11-дюймовым iPad Pro первого поколения (2018 г.) и новее, а также 12,9-дюймовым iPad Pro третьего поколения (2018 г.) и новее, включая Модели iPad Pro M1 2021 года.

Если вы чувствуете себя немного растерянным из-за разных имен и номеров, ознакомьтесь с нашей статьей о поколениях iPad, где мы подробно объясним это.Достаточно сказать, что на данный момент оригинальный Apple Pencil является наиболее широко совместимым стилусом и, безусловно, бюджетным вариантом. Самая низкая цена, которую вы можете заплатить за новый iPad вместе с Apple Pencil, составляет 438 фунтов стерлингов / 428 долларов США — это 10,2-дюймовый iPad плюс Apple Pencil 1-го поколения.

Чтобы получить Apple Pencil 2, вам нужно минимум 868 фунтов стерлингов / 928 долларов США — это за 11-дюймовый iPad Pro (2021 г.) плюс Apple Pencil 2-го поколения. Конечно, за эту дополнительную плату вы получаете гораздо более мощное устройство со значительно улучшенным качеством экрана и портом USB Type-C для легкого подключения внешнего хранилища или дисплея 4K.Но наша точка зрения по-прежнему заключается в том, что соображения стоимости выходят за рамки цены стилуса.

Apple Pencil против Apple Pencil 2: дизайн и эргономика

(Изображение предоставлено Apple)

Два Apple Pencil очень похожи по дизайну, но достаточно разные, чтобы их можно было легко отличить друг от друга. Хотя они оба имеют диаметр 8,9 мм, оригинальный Apple Pencil полностью круглый, а Apple Pencil 2 имеет плоскую кромку.

У такой плоской кромки есть очень конкретная причина, о которой мы поговорим, когда будем говорить о том, как работают два стилуса при использовании.Но у него есть еще одно применение с точки зрения чистой физической функциональности, и это предотвращает скатывание взорванной штуковины с поверхностей. Идеально гладкий и круглый корпус оригинального карандаша, возможно, был эстетически прекрасен, но любому, кто его использовал, вероятно, приходилось поднимать его с пола несколько раз, даже со встроенной системой утяжеления, чтобы попытаться предотвратить это. Наш пост о том, как не потерять свой Apple Pencil, за прошедшие годы оказался на удивление популярным.

В любом случае, это довольно мелкий пункт в общей схеме вещей.Оригинальный Apple Pencil имеет глянцевое пластиковое покрытие в стиле AirPods. Между тем Pencil 2 имеет матовую поверхность, которая гораздо более устойчива к жиру и отпечаткам пальцев. Больше всего он похож на настоящий деревянный карандаш, что делает его гораздо более приятным в использовании.

В остальном карандаши похожи во всем. Толщина 8,9 мм обоих эргономически оптимальна для рук большинства людей, как и легкий вес 20,7 г каждый. Некоторые стилусы для планшетов могут быть маленькими и неудобными, но они в значительной степени идеально настроены.Хотя некоторые пользователи, особенно те, кто привык к планшетам Wacom, могут предпочесть более толстый стилус — есть чехлы, которые вы можете купить, чтобы сделать Apple Pencil более толстым, например, этот недорогой силиконовый держатель для ручки.

С точки зрения дизайна это в значительной степени суммирует различия между двумя стилусами, хотя есть еще один момент, который стоит упомянуть в пользу Apple Pencil 2 — вы можете получить гравировку бесплатно, если купите его онлайн у Apple напрямую.

Apple Pencil против Apple Pencil 2: производительность

(Изображение предоставлено Apple)

Хорошей новостью об обеих моделях Apple Pencil, когда речь идет о производительности рисования, является то, что они идентичны, так что вы не пропустите рисунок возможность, какой бы вы ни выбрали.

Apple не подтвердила уровень чувствительности к давлению ни в одной из моделей Pencil, что немного расстраивает, но ни одна из них никогда не чувствовала недостатка в утонченных и детализированных изображениях, поэтому мы можем жить с некоторой двусмысленностью.

Оба они поддерживают обнаружение наклона и поворота во время рисования, а в сочетании с хорошим определением давления они очень универсальны для различных мазков кисти и приложений.

Когда дело доходит до производительности рисования, обе модели Apple Pencil идентичны

Они также производят выборку с одинаковой частотой, что означает, что они обе имеют одинаковую производительность с низкой задержкой… за исключением того, что вы действительно получаете гарантированно более низкую задержку с момента переместите руку в то время, когда вы видите результаты на экране при использовании Apple Pencil 2 с совместимым iPad Pro.Но это из-за экрана iPad Pro с частотой 120 Гц (это означает, что он обновляет дисплей 120 раз в секунду), а не из-за того, что делает Apple Pencil. Каждый второй iPad, продаваемый в настоящее время Apple, имеет экран с частотой 60 Гц.

Модели iPad Pro 2017 года также имели экраны с частотой 120 Гц и работали с оригинальным Apple Pencil, поэтому они также предлагают более низкую задержку, но их больше нет в продаже. Если вы покупаете iPad сегодня, каждый iPad, который поддерживает оригинальный Apple Pencil, будет иметь немного более высокую задержку из-за своих экранов, в то время как iPad Pro предлагают наилучшие возможности рисования только благодаря этому преимуществу.

У Apple Pencil 2 действительно есть одно техническое преимущество, но оно не имеет прямого отношения к рисованию: у него есть кнопка. Это не физическая кнопка, вы можете дважды коснуться плоского края пальцем. Вы можете выбрать, что он делает по умолчанию: переключаться между текущим инструментом и ластиком; переключаться между текущим инструментом и последним использованным инструментом; показать цветовую палитру; или ничего, если хотите.

Это значение по умолчанию, как мы уже говорили, хотя отдельные приложения могут предоставлять вам различные параметры внутри приложения: художественная студия ProCreate и аудиоредактор Ferrite предлагают другие удобные функции, которые вы можете применить вместо этого, которые применяются только в приложении (см. список лучших приложений для iPad Pro, чтобы узнать больше).Оригинальный Apple Pencil не имеет эквивалента.

Apple Pencil против Apple Pencil 2: хранение и зарядка

(Изображение предоставлено в будущем)

Apple Pencil 2 имеет огромное преимущество, когда дело доходит до хранения. Он прикрепляется магнитом к боковой стороне iPad Pro, и при таком подключении он также заряжается по беспроводной сети. Трудно переоценить, насколько это делает Apple Pencil 2 более удобным в использовании, чем его предшественник, исключительно с точки зрения удобства использования.

Мало того, что он всегда под рукой — если у вас есть iPad в пределах досягаемости, у вас есть и карандаш Pencil — он еще заряжается, пока он там, и готов к работе в любой момент.Это так легко и уменьшает трение, помогая вам сразу перейти к творчеству и продуктивности, прежде чем вы потеряете нить.

Для Apple Pencil 1-го поколения нет официального решения для хранения непосредственно на устройствах. К некоторым обложкам он крепится магнитом, но не очень крепко. Apple сделала несколько чехлов для iPad, которые включают в себя отделение для хранения Pencil, которые работают достаточно хорошо, но в целом были очень большими и громоздкими. Конечно, есть и сторонние футляры и фолио, но вам придется посмотреть, подходят ли они вам.

Оригинальный Apple Pencil также более раздражает, если его постоянно заряжать. На конце у него есть штекерный разъем Lightning (закрытый колпачком, который может потеряться, хотя он остается довольно хорошо), который можно подключить к порту Lightning вашего iPad для зарядки (также вы подключаете его к iPad). . Странная, длинная форма, которую эта форма представляет собой само определение неэлегантности, а также оставляет Pencil склонным к ударам и поломке разъема. Тем не менее, он может заряжаться довольно быстро: около 15 секунд зарядки могут обеспечить около 30 минут использования.

Карандаш 1-го поколения поставляется с зарядным адаптером в коробке: конвертер, так что вы можете использовать обычный кабель Lightning для зарядки карандаша. Если вы стараетесь регулярно подключать его, это будет гораздо лучший способ сделать это.

Apple не приводит данные об аккумуляторах для моделей Pencil, но говорит о версии 1-го поколения, обеспечивающей около 12 часов работы. Эта модель также доказала, что хорошо держит заряд, когда она не используется, что важно, поскольку ее не так легко заряжать.

У Apple Pencil 2-го поколения не было проблем с длительным рисованием, но срок службы его батареи также менее важен, потому что его легче пополнить в течение дня, просто поставив его на край когда вы отвечаете на электронные письма или останавливаетесь на перерыв.

Apple Pencil против Apple Pencil 2: наконечники

(Изображение предоставлено Apple)

В обеих моделях Apple Pencil используется один и тот же тип наконечника, который довольно жесткий и плотно прилегает к стеклу iPad.В зависимости от того, к какому стилусу вы привыкли, вы можете найти некоторую настройку: он заметно тяжелее и громче.

Никакой проблемы нет, но разница от более мягких пластиковых наконечников или поверхностей для рисования вполне заметна. Вам нужно будет попробовать один из них в Apple Store, чтобы понять, не понравится ли он вам, но мы сомневаемся, что это будет нарушением условий сделки.

Эта твердость делает наконечники очень прочными. Не ожидайте, что в течение года или около того вы увидите много признаков износа, если только вы не пытаетесь использовать его для разведения огня.

Apple Pencil 1-го поколения поставляется со сменным наконечником в коробке, что еще больше гарантирует долговечность от одной покупки.

Apple Pencil 2 не поставляется со сменным наконечником, который кажется немного дешевым для Apple, но, как мы уже упоминали, он вам долго не понадобится.

Вы можете купить запасной набор насадок Apple: четыре за 19 фунтов стерлингов/19 долларов США.

Apple Pencil против Apple Pencil 2: что купить?

(Изображение предоставлено Apple)

Ответ на вопрос, какой стилус лучше, прост: это Apple Pencil 2.Матовая поверхность лучше подходит для потных рук, чем оригинал, дополнительная «кнопка» полезна, а магнитное крепление с беспроводной зарядкой значительно превосходит зарядку от розетки в версии 1-го поколения.

Однако, поскольку фактическая производительность рисования находится на одном уровне между ними, и из-за серьезных соображений бюджета, связанных с необходимостью покупать самые дорогие модели iPad, чтобы иметь возможность использовать Apple Pencil 2, это не такой однозначный выбор в упражняться.

Как и в случае с любым профессиональным инструментом, правильный ответ — купить лучший инструмент, который вы можете себе позволить. Если вы можете оправдать комбинацию iPad Pro и Apple Pencil 2, вам обязательно стоит это сделать.

Любая из других моделей iPad также является отличным инструментом для рисования, и хотя оригинальный Apple Pencil более громоздкий для зарядки, он все же поможет вам создать лучшую работу, и именно для этого он существует.

Принял решение? Вот лучшие цены на Apple Pencil и Apple Pencil 2 в вашем регионе:

Лучшие на сегодняшний день предложения Apple Pencil и Apple Pencil 2

Подробнее:

Precisely, My Brow Eyebrow Pencil

оттенки 1, 6: стеариновая кислота, тальк, фруктовый воск RHUS SUCCEDANEA, гидрогенизированное касторовое масло, CERA ALBA (пчелиный воск), CERA MICROCRISTALLINA (МИКРОКРИСТАЛЛИЧЕСКИЙ ВОСК), PARAFFINUM LIQUIDUM (МИНЕРАЛЬНОЕ МАСЛО), ГИДРОГЕНИЗИРОВАННОЕ КОКОСОВОЕ МАСЛО, ГИДРОГЕНИЗИРОВАННЫЙ OPAMINATED ГИДРОКСИД, ГИДРОГЕНИЗИРОВАННОЕ ПАЛЬМОВОЕ МАСЛО, ТОКОФЕРОЛ, ЛЕЦИТИН, BHT.[+/-: CI 19140 (ЖЕЛТЫЙ 5, ЖЕЛТЫЙ 5 ОЗЕРО), CI 42090 (СИНИЙ 1 ОЗЕРО), CI 77007 (УЛЬТРАМАРИН), CI 77163 (ОКСИХЛОРИД ВИСМУТА), CI 77288 (ЗЕЛЕНЫЙ ОКСИД ХРОМА), CI 77289 (ГИДРОКСИД ХРОМА ЗЕЛЕНЫЙ), CI 77491, CI 77492, CI 77499 (ОКСИДА ЖЕЛЕЗА), CI 77510 (ЖЕЛЕЗА-ФЕРРОЦИАНИД, ЖЕЛЕЗА-АММОНИЯ ФЕРРОЦИАНИД), CI 77742 (МАРГАНЕВЫЙ ФИОЛЕТОВЫЙ), CI 77891 (ТИТАНА ДИОКСИД)]. № 09838/А

Оттенки 2, 4: СТЕАРИНОВАЯ КИСЛОТА, RHUS SUCCEDANEA FRUIT WAX, TALC, HYDROGENATED CASTOR OIL, CERA ALBA (ПЧЕЛИНЫЙ ВОСК), CERA MICROCRISTALLINA (МИКРОКРИСТАЛЛИЧЕСКИЙ ВОСК), PARAFFINUM LIQUIDUM (МИНЕРАЛЬНОЕ МАСЛО), HYDROGENATED COCONUT OIL, HYDROGENATED OPAMINATED ГИДРОКСИД, ГИДРОГЕНИЗИРОВАННОЕ ПАЛЬМОВОЕ МАСЛО, ТОКОФЕРОЛ, ЛЕЦИТИН, BHT.[+/-: CI 19140 (ЖЕЛТЫЙ 5, ЖЕЛТЫЙ 5 ОЗЕРО), CI 42090 (СИНИЙ 1 ОЗЕРО), CI 77007 (УЛЬТРАМАРИН), CI 77163 (ОКСИХЛОРИД ВИСМУТА), CI 77288 (ЗЕЛЕНЫЙ ОКСИД ХРОМА), CI 77289 (ГИДРОКСИД ХРОМА ЗЕЛЕНЫЙ), CI 77491, CI 77492, CI 77499 (ОКСИДА ЖЕЛЕЗА), CI 77510 (ЖЕЛЕЗА-ФЕРРОЦИАНИД, ЖЕЛЕЗА-АММОНИЯ ФЕРРОЦИАНИД), CI 77742 (МАРГАНЕВЫЙ ФИОЛЕТОВЫЙ), CI 77891 (ТИТАНА ДИОКСИД)]. № 09839/А

Shade 3: STEARIC ACID, RHUS SUCCEDANEA FRUIT WAX, HYDROGENATED CASTOR OIL, CERA ALBA (BEESWAX), CERA MICROCRISTALLINA (MICROCRYSTALLINE WAX), PARAFFINUM LIQUIDUM (MINERAL OIL), HYDROGENATED COCONUT OIL, HYDROGENATED PALM KERNEL OIL МАСЛО, ТОКОФЕРОЛ, ТАЛЬК, ЛЕЦИТИН, БГТ.[+/-: CI 19140 (ЖЕЛТЫЙ 5, ЖЕЛТЫЙ 5 ОЗЕРО), CI 42090 (СИНИЙ 1 ОЗЕРО), CI 77007 (УЛЬТРАМАРИН), CI 77163 (ОКСИХЛОРИД ВИСМУТА), CI 77288 (ЗЕЛЕНЫЙ ОКСИД ХРОМА), CI 77289 (ГИДРОКСИД ХРОМА ЗЕЛЕНЫЙ), CI 77491, CI 77492, CI 77499 (ОКСИДА ЖЕЛЕЗА), CI 77510 (ЖЕЛЕЗА-ФЕРРОЦИАНИД, ЖЕЛЕЗА-АММОНИЯ ФЕРРОЦИАНИД), CI 77742 (МАРГАНЕВЫЙ ФИОЛЕТОВЫЙ), CI 77891 (ТИТАНА ДИОКСИД)]. № 09841/А

Оттенок 3.5: СТЕАРИНОВАЯ КИСЛОТА, RHUS SUCCEDANEA FRUIT WAX, TALC, HYDROGENATED CASTOR OIL, PARAFFIN LIQUIDUM (МИНЕРАЛЬНОЕ МАСЛО), CERA MICROCRISTALLINA (МИКРОКРИСТАЛЛИЧЕСКИЙ ВОСК), CERA ALBA (ПЧЕЛИНЫЙ ВОСК), HYDROGENATED COCONUT OIL, HYDROGENATEL OIL, HYDROGENATEL OPALMED PALM , ГИДРОКСИД АЛЮМИНИЯ, ТОКОФЕРОЛ, ЛЕЦИТИН, BHT.[+/-: CI 19140 (ЖЕЛТЫЙ 5, ЖЕЛТЫЙ 5 ОЗЕРО), CI 42090 (СИНИЙ 1 ОЗЕРО), CI 77007 (УЛЬТРАМАРИН), CI 77163 (ОКСИХЛОРИД ВИСМУТА), CI 77288 (ЗЕЛЕНЫЙ ОКСИД ХРОМА), CI 77289 (ГИДРОКСИД ХРОМА ЗЕЛЕНЫЙ), CI 77491, CI 77492, CI 77499 (ОКСИДА ЖЕЛЕЗА), CI 77510 (ЖЕЛЕЗА-ФЕРРОЦИАНИД, ЖЕЛЕЗА-АММОНИЯ ФЕРРОЦИАНИД), CI 77742 (МАРГАНЕВЫЙ ФИОЛЕТОВЫЙ), CI 77891 (ТИТАНА ДИОКСИД)]. № 12498/А

Оттенки 4.5, 5: СТЕАРИНОВАЯ КИСЛОТА, ВОСК RHUS SUCCEDANEA FRUIT, HYDROGENATED CASTOR OIL, PARAFFIN LIQUIDUM (МИНЕРАЛЬНОЕ МАСЛО), CERA MICROCRISTALLINA (МИКРОКРИСТАЛЛИЧЕСКИЙ ВОСК), CERA ALBA (ПЧЕЛИНЫЙ ВОСК), HYDROGENATED COCONUT OIL, HYDROGENATEL OIL, HYDROGENATED PALM , ТАЛЬК, ТОКОФЕРОЛ, ГИДРОКСИД АЛЮМИНИЯ, ЛЕЦИТИН, BHT.[+/-: CI 19140 (ЖЕЛТЫЙ 5, ЖЕЛТЫЙ 5 ОЗЕРО), CI 42090 (СИНИЙ 1 ОЗЕРО), CI 77007 (УЛЬТРАМАРИН), CI 77163 (ОКСИХЛОРИД ВИСМУТА), CI 77288 (ЗЕЛЕНЫЙ ОКСИД ХРОМА), CI 77289 (ГИДРОКСИД ХРОМА ЗЕЛЕНЫЙ), CI 77491, CI 77492, CI 77499 (ОКСИДА ЖЕЛЕЗА), CI 77510 (ЖЕЛЕЗА-ФЕРРОЦИАНИД, ЖЕЛЕЗА-АММОНИЯ ФЕРРОЦИАНИД), CI 77742 (МАРГАНЕВЫЙ ФИОЛЕТОВЫЙ), CI 77891 (ТИТАНА ДИОКСИД)]. № 09840/А

ПЕРЕЧЕНЬ ИНГРЕДИЕНТОВ ПРОДУКТА ПЕРИОДИЧЕСКИ ОБНОВЛЯЕТСЯ. ПЕРЕД ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ПОЛЕЗНОГО ПРОДУКТА ПОЖАЛУЙСТА, ПРОЧИТАЙТЕ СПИСОК ИНГРЕДИЕНТОВ НА УПАКОВКЕ ВАШЕГО ПРОДУКТА, ЧТОБЫ УБЕДИТЬСЯ, ЧТО ИНГРЕДИЕНТЫ ПОДХОДЯТ ДЛЯ ВАШЕГО ЛИЧНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ.

Предельный размер луча для карандашной минилучевой лучевой терапии, определенный по побочным эффектам на модели уха мыши in vivo

Abstract

Побочные эффекты, вызванные облучением, являются фактором, ограничивающим величину дозы, которая может быть применена к объему опухоли. Новым методом снижения побочных эффектов лучевой терапии является использование пространственного фракционирования, при котором на здоровую ткань воздействуют пучки субмиллиметрового диапазона (мини-лучи). Чтобы определить кожные реакции в зависимости от размера одиночного луча, которые имеют отношение к методам пространственно-фракционированной лучевой терапии, одиночные остронаправленные пучки размером от субмиллиметров до 6 миллиметров применяли к ушам мышей BALB/c на исследовательской платформе радиации малых животных (SARRP). с дозой плато 60 Гр.Радиационная токсичность в ушах наблюдалась в течение 25 дней после облучения. Сильные радиационные реакции были обнаружены для пучков диаметром ≥ 3 мм. Чем больше диаметр пучка, тем сильнее наблюдаемые реакции. При наименьших размерах пучка (0,5 и 1 мм) отек уха и незначительное покраснение или шелушение не обнаружено. Выводы были подтверждены гистологическими срезами. Субмиллиметровые пучки предпочтительнее использовать в минилучевой терапии для достижения оптимального сохранения тканей. Постепенное увеличение радиационной токсичности с размером луча показывает, что и большие лучи способны щадить здоровые ткани при пространственном фракционировании.

Образец цитирования: Sammer M, Teiluf K, Girst S, Greubel C, Reindl J, Ilicic K, et al. (2019)Предельный размер луча для карандашной минилучевой лучевой терапии, определенный на основании побочных эффектов на модели уха мыши in vivo . ПЛОС ОДИН 14(9): е0221454. https://doi.org/10.1371/journal.pone.0221454

Редактор: Нильс Кордес, Технический университет Дрездена, ГЕРМАНИЯ

Поступила в редакцию: 7 ноября 2018 г.; Принято: 6 августа 2019 г .; Опубликовано: 4 сентября 2019 г.

Авторское право: © 2019 Sammer et al.Это статья с открытым доступом, распространяемая в соответствии с условиями лицензии Creative Commons Attribution License, которая разрешает неограниченное использование, распространение и воспроизведение на любом носителе при условии указания автора и источника.

Доступность данных: Все соответствующие данные содержатся в документе и в файлах вспомогательной информации.

Финансирование: Эта работа была поддержана Bundesministerium für Bildung und Forschung посредством гранта 02NUK031A для GD, Мюнхенского центра передовой фотоники и Мюнхенской лаборатории Майера Лейбница.Спонсоры не участвовали в разработке исследования, сборе и анализе данных, принятии решения о публикации или подготовке рукописи.

Конкурирующие интересы: Авторы заявили об отсутствии конкурирующих интересов.

Введение

Лучевая терапия (ЛТ) является одной из наиболее широко используемых форм лечения рака. Цель лучевой терапии состоит в том, чтобы вылечить опухоль путем максимизации дозы внутри опухоли при одновременном поддержании побочных эффектов в здоровых тканях на минимально возможном уровне.Радиационное поражение здоровой ткани, окружающей опухоль, является основным пределом ЛТ. Уменьшение побочных эффектов при разумном контроле опухоли было достигнуто за счет разработки, например, фракционная лучевая терапия и лучевая терапия с модулированной интенсивностью (IMRT), которые используются в современных методах лечения. Тем не менее, радиационная токсичность все еще остается проблемой в RT.

Новым методом сохранения здоровой ткани и, следовательно, увеличения терапевтического окна является пространственное фракционирование. Карандашные или плоские лучи субмиллиметрового размера (далее: мини-лучи) применяются в виде сетки (карандашные лучи) или с регулярными интервалами (плоские лучи) для облучения опухоли.Поскольку межлучевые расстояния выбираются большими, чем диаметр луча, создается каналообразная картина дозы с увеличенными максимумами дозы, оставляя необлученной большую часть общей облучаемой площади здоровой ткани, тем самым увеличивая общую переносимость дозы ткани. и уменьшение побочных эффектов. В целом, пространственное фракционирование обеспечивает большую гибкость лечения.

В то время как пространственное фракционирование может применяться с использованием планарных рентгеновских микропучков (рентгеновская микролучевая лучевая терапия (МРТ)) или рентгеновская минилучевая лучевая терапия [1-3], также можно пространственно фракционировать протонные или тяжелые ионные минипучки и могут иметь еще больше преимуществ, особенно из-за их ограниченного диапазона по глубине [4,5].Режимы облучения различаются дозовым осаждением в объеме мишени. При применении рентгеновских микро- или минипучков низкой (100 с кэВ) энергии плоская структура канала, т. е. неоднородная картина дозы (с пиками и впадинами), остается в опухоли практически неизменной. Не все опухолевые клетки получают летальную дозу при облучении опухоли с одного направления. Тем не менее, некоторые специфические опухоли можно контролировать с помощью канального облучения за счет особо чувствительных опухолевых сосудов [6]. В качестве альтернативы, однородное распределение дозы достигается только путем чередования мини-пучков рентгеновского излучения с двух или более направлений, но для настройки полей чередования потребуется субмиллиметровая точность [7].

При протонной или ионной минилучевой терапии доступны дополнительные возможности для получения однородного распределения дозы в опухоли благодаря ограниченному диапазону и боковому рассеянию ионных пучков. Одним из вариантов является облучение только с одной стороны, так что мини-пучки перекрываются в объеме мишени из-за их бокового распространения на пути в опухоль, где ионы останавливаются в пике Брэгга [8,5]. Требуется регулировка расстояния между лучами в соответствии с глубиной опухоли, чтобы получить однородное распределение дозы в целевом объеме, сохраняя при этом как можно больше здоровой ткани за счет пространственного фракционирования.В работе [9] рассчитаны различные геометрии пучка протонов в виде карандаша и плоского пучка в зависимости от глубины и размера опухоли. Если используются тяжелые ионы, такие как углерод или кислород, субмиллиметровый размер луча остается неизменным на многие сантиметры вглубь ткани, подобно рентгеновской мини-лучевой терапии [4]. Следовательно, для получения однородной дозы опухоли требуются меньшие расстояния между лучами. Более высокая ОБЭ тяжелых ионов может обеспечить дополнительные преимущества в борьбе с опухолью. Во-вторых, ограниченный диапазон ионов позволяет переплетать мини-пучки даже с противоположных направлений.

Несмотря на различия в облучении объема мишени, основные принципы сохранения здоровой ткани с помощью пространственного фракционирования одинаковы для минипучков рентгеновских лучей, протонов или тяжелых ионов. Однако основные механизмы щадящего действия на нормальные ткани еще полностью не изучены. Дозо-объемный эффект [10], выражающий объемную зависимость дозы, вызывающей определенный эффект (или его вероятность) в объеме [11], как предполагается, играет ключевую роль для более высокой дозовой устойчивости.Если рассматривать небольшие объемы, восстановление тканей за счет пролиферирующих и мигрирующих клеток более эффективно, чем в больших объемах, но для проверки этого требуется больше работы. Дополнительные эффекты, такие как быстрое восстановление капилляров [12] или врожденная устойчивость капилляров к высоким дозам [13], также могут быть важны для механистического объяснения резистентности к высоким дозам, наблюдаемой в пространственно фракционированных тканях.

Из-за отсутствия клинических и экспериментальных данных о минилучах все еще трудно предсказать результаты, преимущества и недостатки таких применений.Разнообразие конфигураций пучков оставляет много возможностей для исследования. В то время как пучки плоской формы в основном используются в МРТ, точечные пучки могут использоваться в терапии ионными или протонными минилучами, которые могут обеспечить улучшенные возможности сохранения тканей по сравнению с плоскими минилучами. Теоретическое исследование различных геометрических параметров протонных минипучков, основанных на выживании клеток, показало преимущества карандашных протонных минипучков по сравнению с планарными протонными минипучками [9]. Тем не менее, необходимо учитывать не только форму лучей.Характер дозы зависит от формы луча, размеров луча и формы сетки. Процесс заживления и, следовательно, реакция на лучевую терапию зависят от всех упомянутых параметров. Общий эффект схемы облучения был исследован на экспериментальных данных, когда несколько лучей были установлены рядом для пространственного фракционирования. Чтобы смоделировать и предсказать реакцию излучения субмиллиметровых диаграмм направленности, необходимо знать влияние только одиночных лучей. Дилманян и др. обнаружили выраженный щадящий эффект в отношении длительного паралича, взвешенного и ротарод-теста ротарод (вращающийся стержень; измеряет баланс, координацию и общее физическое состояние) при минилучевом облучении спинного мозга крыс планарными лучами до 0.Размер луча 68 мм и расстояние луча 4 мм [7]. Презадо и др., однако, показали, что 0,68 мм не являются общим пределом, так как они обнаружили сильный щадящий эффект для планарных протонных минипучков размером 1,1 мм в облученном мозге крыс [14]. Тем не менее, главный вопрос все еще остается без ответа: существует ли абсолютный предел размера луча для сохранения ткани и как происходит реакция облучения после такого предела.

Здесь мы применяем однофотонные карандашные пучки различного диаметра в модели уха мыши in vivo .Влияние размера луча на побочные эффекты можно было бы исследовать без нарушения соседних лучей, которые обычно присутствуют при подходах пространственно-фракционированной лучевой терапии. Возникающие в результате острые побочные эффекты отслеживались в течение 25 дней после облучения. Эти данные предоставляют подробную информацию о зависимых от размера реакциях одиночных остронаправленных пучков, что будет важно для прогнозирования побочных эффектов при лечении пространственно фракционированными мини-лучами.

Материалы и методы

Условия облучения

Для исследования побочных эффектов одиночных малых лучей на кожу как одну из здоровых тканей, облучаемых при радиотерапии, использовали модель уха мышей BALB/c без опухоли.Правые уши мышей облучали за одну фракцию круговыми пучками рентгеновских лучей диаметром 0,5–6 мм и дозой плато 60 Гр. Облучение проводилось с помощью Исследовательской платформы радиации для мелких животных (SARRP, Xstrahl Ltd., Камберли, Суррей, Великобритания) в Klinikum rechts der Isar, Мюнхен, Германия. Рентгеновская трубка работала при напряжении 70 кВ (широкое фокусное пятно, отфильтрованное 1 мм алюминием) и установленном токе 30 мА. Семь различных латунных коллиматоров использовались для формирования желаемых размеров радиального поля в ухе 0.5, 1, 2, 3, 4, 5 и 6 мм в диаметре. Расстояние от источника (фокусного пятна) до уха сохранялось равным 35 см, а расстояние от коллиматора до уха — 5 см для всех используемых коллиматоров. При облучении использовали самодельный держатель для мышей с дополнительной площадкой для фиксации уха, как и в [8]. Участок из плексигласа был встроен в держатель в области уха для применения контролируемой дозы из-за такого же рассеяния и поглощения рентгеновских лучей, как и в воде. Для обозначения облучения и положения уха за ухом помещали пленку Gafchromic® EBT3.Пленки, на которых отмечен как контур, так и поле облучения, можно было использовать для определения поля облучения на гистологических срезах.

Модель животных и этическое одобрение

Самки мышей BALB/c в возрасте от 8 до 12 недель (Charles River Laboratories, Зульцфельд, Германия) подвергались воздействию 12-часового цикла свет/темнота в помещении для животных с регулируемой температурой Клиники Рехтс дер Изар, Мюнхен, Германия. Животные имели ad libitum доступ к пище и воде.Эксперимент был предварительно одобрен окружным правительством Верхней Баварии (Regierung von Oberbayern, 80534 München, Germany; номер разрешения: 55.2-1-54-2532-144-13) и проведен в соответствии с Руководством по благополучию животных и этическим нормам Klinikum rechts der Isar, Мюнхен, Германия.

Уши мышей были выбраны в качестве области интереса в нашем эксперименте из-за отсутствия пигментации и большого размера ушей (~ 1 см в диаметре). Тонкие уши (~ 220 мкм) обеспечивают однородное распределение дозы по глубине, так как поглощение мало для рентгеновского излучения с энергией 70 кэВ (коэффициент ослабления μ в воде ~ 0.2 см ^-1 [15]).

В течение 25 дней наблюдения 4 мыши BALB/c в каждой группе были облучены полем с размером поля 0,5, 1 или 2 мм, а 3 мыши BALB/c в каждой группе были облучены полем 3, 4, 5 или 6 мм. размер. Общее количество из 24 мышей было распределено по 7 группам с разным размером пучка, чтобы создать значимую линию тренда, а не различать отдельные группы с высокой статистической значимостью.

Облучение проводилось под общей анестезией, индуцированной внутрибрюшинным введением медетомидина (0.5 мг/кг), мидазолам (0,5 мг/кг) и фентанил (0,05 мг/кг). Антагонист атипамезол (2,5 мг/кг), флумазенил (0,5 мг/кг) и налоксон (1,2 мг/кг) вводили подкожно не позднее, чем через 45 минут после индукции анестезии. Эвтаназию проводили путем вывиха шейки матки.

Дозиметрия и характеристика поля

Для упрочнения луча источника рентгеновского излучения на 70 кВ использовался алюминиевый фильтр диаметром 3 мм. Мощность дозы полученного пучка определяли в открытом поле 5 см х 5 см в SARRP на поверхности твердой водной плиты размерами 20 х 2 х 2 см ³ с помощью калиброванной ионизационной камеры (IC TM23342, PTW, Freiburg , Германия).Абсолютная мощность дозы источника позволила провести калибровку партии пленки Gafchromic EBT3 (GafChromic ^TM , Ashland, США). Радиохромные пленки были необходимы, поскольку нужно было охарактеризовать малые поля коллиматоров, а ионизационная камера не подходила для этих малых полей. Обработку пленки проводили согласно Reinhardt et al. [16]. Для каждого коллиматора пленку EBT3 из той же партии (партия № 03171401), что и калибровочную кривую, облучали с экспозицией в одну минуту в месте расположения уха мыши.Из пленки EBT3 были извлечены три профиля дозы. Репрезентативный профиль измеренной дозы (отсканированный с разрешением 1200 точек на дюйм) для каждого коллиматора представлен на рис. 1 и соответствует сумме двух функций ошибок, определяемых как (1) где x _low и x _high — положения половины максимума, D _p в Гр — высота плато, а σ — ширина склона. Наименьший диаметр пучка соответствовал гауссиане стандартного отклонения σ. Полученные средние значения полной ширины, полумаксимальной полувысоты, параметра подгонки σ, а также мощности дозы (D _p , деленное на время экспозиции) представлены в таблице 1.

Рис. 1. Профили дозы для используемых коллиматоров.

Пунктирные линии показывают измеренные значения при разрешении 1200 dpi. Сплошные линии соответствуют уравнению (1), за исключением наименьшего размера луча, где используется приближение Гаусса.

https://doi.org/10.1371/journal.pone.0221454.g001

Таблица 1. Определенные параметры для различных коллиматоров.

Измеренные значения различных мощностей доз, размеров поля и ширины наклона (или гауссовой σ) для различных коллиматоров в месте расположения уха мыши.Мощность дозы для наименьшего пучка измерялась в максимуме аппроксимации Гаусса. Неопределенности в мощности дозы, размере поля и резкости краев представляют собой стандартные отклонения подгонок для трех отдельных профилей.

https://doi.org/10.1371/journal.pone.0221454.t001

Измеренные размеры полей хорошо согласуются с желаемыми размерами полей. Мощности дозы на плато одинаковы в пределах заданных значений неопределенности, за исключением наименьшего диаметра, где мощность дозы упала почти вдвое по сравнению с другими значениями.По оценкам, абсолютная точность дозы находится в пределах 10%, что соответствует дозовому интервалу 60 ± 6 Гр.

Измерение толщины уха

В течение 25-дневного периода наблюдения толщину пролеченного правого уха и необработанного левого уха измеряли каждые 2–4 дня в трех повторностях с помощью электронного внешнего измерительного прибора (C1X079, Kröplin GmbH, Шлюхтерн, Германия) с измерительные контакты диаметром 6 мм. Статистические ошибки были скорректированы с помощью t-распределения Сьюдента с доверительным интервалом 65%.

Оценка реакции кожи

Острые кожные реакции отслеживались в отношении эритемы и шелушения. Показатели эритемы и шелушения были добавлены к общему баллу кожи (таблица 2). Систематическая ошибка была оценена как 0,5, а статистическая ошибка была скорректирована с помощью t-распределения Стьюдента с доверительным интервалом 65%.

Гистология

После периода наблюдения мышей забивали только на 25-й день после облучения, так как это ожидаемый момент времени максимальной реакции согласно Girst et al.[8]. Уши вырезали, фиксировали формалином и заливали парафином. Срезы тканей вырезали (толщиной 2 мкм) и окрашивали гематоксилином и эозином (H&E) для микроскопического исследования. Для проверки поля облучения использовались пленки Gafchromic с выделенными контурами ушей, а также поля облучения.

Результаты

За мышами наблюдали в течение 25 дней после облучения, что является ожидаемым временем максимальной кожной реакции, обнаруженной в предыдущем исследовании Girst et al.[8]. Для получения первого впечатления фотодокументация ушей выполнялась в качестве исходного уровня до облучения на 0-й день (в качестве контроля) и ожидаемого дня максимальной реакции на 25-й день для сравнения. Репрезентативное изображение каждой группы показано на рис. 2.

Рис. 2. Фотографии облученных ушей на 25-й день после облучения.

Фотография необлученного уха была сделана в день 0, так как контрольной группы нет. Более мягкий контраст на этом снимке обусловлен пленкой Gafchromic под ухом.

https://doi.org/10.1371/journal.pone.0221454.g002

Наблюдается сильная корреляция между реакцией кожи и размером поля облучения. Особенно образование корки примечательно для более крупных месторождений. Также наблюдается увеличение эритемы с размером луча. Однако, поскольку мышей анестезировали и фиксировали для лучшего качества изображения, снижение кровоснабжения ослабляло покраснение.

Оценка реакции кожи

Балльную и количественную оценку эритемы и шелушения в соответствии с таблицей 2 проводили с интервалами от 2–4 дней до 25 дней после облучения.Общий балл, определяемый как сумма эритемы и шелушения, представлен на рис. 3А. Данные предыдущего исследования Girst et al. [8], где ту же самую линию мышей облучали квадратным полем 7,2×7,2 мм ² , также применяя дозу 60 Гр, очень хорошо согласуется с наблюдениями в этой работе.

Рис. 3. Измеренные баллы.

A) Средняя оценка по времени (сумма эритемы и шелушения; среднее ± стандартная ошибка среднего SEM). B) Средний балл ± SEM по диаметру луча на 25-й день, который был определен как день максимального балла Girst et al.[8].

https://doi.org/10.1371/journal.pone.0221454.g003

По сравнению с необлученными левыми ушами (постоянная оценка 0) для облученных полей ≤ 2 мм значительных изменений не наблюдается. Все поля больше 2 мм показывают определенную кожную реакцию. На рис. 3А также показано, что чем меньше поле облучения, тем позднее реакция кожи и тем меньше максимальная оценка. В то время как поля 4 мм и 5 мм почти неразличимы, несмотря на их довольно большие полосы погрешностей, пучок 6 мм показывает самую сильную кожную реакцию.

Максимальный балл наблюдается на 25-й день и нанесен на график в зависимости от размера луча на рис. 3B.

Кожные реакции трех самых маленьких полей облучения едва дали измеримую оценку кожи (≤ 0,25). Сильное усиление реакции можно обнаружить от диаметров полей D > 2 мм до самых больших диаметров полей 6 мм. Максимальная наблюдаемая реакция ~ 4,5 была обнаружена в предыдущем исследовании Girst et al. [8] и красиво расширяет рис. 3B.

Измерение толщины уха

Измерения толщины проводились в те же моменты времени, что и оценка.Средняя толщина нанесена с течением времени после облучения на рис. 4А.

За 25-дневный период наблюдения увеличения толщины уха в группе 0,5 и 1 мм не выявлено. Все поля ≥ 2 мм приводили к увеличению толщины. Самое раннее измеренное увеличение набухания было зарегистрировано для поля 6 мм. Чем меньше поля, тем позже наблюдалось начало реакции набухания. Самое сильное набухание в этом исследовании было измерено для самого большого поля со средней толщиной уха ~ 550 мкм (исходная толщина уха: ~ 200 мкм) для поля диаметром 6 мм.Ранее было показано, что дальнейшее увеличение отека уха наблюдается при еще большем облучении, поскольку использованные Girst et al. [8] с максимальной наблюдаемой толщиной уха ~ 862 мкм.

Максимальные толщины уха нанесены по размеру поля на рис. 4B.

Сильная квадратичная корреляция t _max = Y ₀ + AD ² между максимальной толщиной уха t _max и диаметром облучаемого луча D наблюдается с R-квадратом, равным 0.97. Параметры подгонки приведены на рис. 4В. Эффект насыщения мог появиться, если применялись большие поля облучения, но не был обнаружен в пределах используемых размеров поля.

Гистология

Для визуализации эффектов облучения на клеточном уровне были сделаны гистологические поперечные срезы толщиной 2 мкм через облученное поле ушей, препарированных через 25 дней после облучения, как день ожидаемой максимальной реакции согласно предыдущему эксперименту Girst et al. . [8] и окрашивали гематоксилином и эозином.Репрезентативный срез каждой группы, включая контрольный срез необработанного уха, показан на рис. 5.

Контрольное ухо имеет типичную морфологию с обычными элементами кожи, такими как волосяные фолликулы и сальные железы. В то время как две группы с наименьшими полями облучения (0,5 мм, 1 мм) не отличались от контрольного уха, большие поля давали более определенные реакции. Для обеспечения того, чтобы срезы прорезались через поле облучения, в качестве первого приближения использовались пленки Gafchromic дня облучения.Было вырезано 10 секций на расстоянии 200 мкм вокруг предполагаемого центра пучка. Выраженные признаки воспаления, изъязвления и выпадения сальных желез можно было обнаружить во всех группах с размерами пучка более 2 мм. В полях облучения также выявляли гиперплазию эпидермиса, а также некроз дермы. Гистологические данные согласуются с внешними оценками и измеренными конечными точками. Измеренный отек облученных ушей можно объяснить накоплением различных типов клеток из-за индуцированного иммунного ответа.Анализ образцов тканей, окрашенных гематоксилином и эозином (H&E), не дал никакой дополнительной информации о конкретных типах клеток, а также о задействованных процессах заживления.

Обсуждение

Несколько методов, касающихся пространственно-фракционированной лучевой терапии, недавно были внедрены и исследованы для внедрения в клиниках. Более высокая переносимость дозы тканей, облученных пространственно фракционированными лучами, может либо уменьшить побочные эффекты лучевой терапии, либо увеличить дозу, применяемую в опухоли, что, следовательно, приведет к более высокому шансу на излечение.Несмотря на то, что уже было проведено несколько экспериментальных экспериментов [4, 5, 8, 7, 14], демонстрирующих высокий потенциал мини- или микролучевых методов, по-прежнему крайне важно найти оптимальный баланс между сохранением здоровых тканей и достаточный) контроль опухоли.

Цель представленного исследования состояла в том, чтобы сравнить одиночные пучки различных размеров, применяемые в модели уха мыши in vivo . Наше исследование с использованием клинически значимых диаметров пучка от 0,5 мм до 6 мм, а также терапевтической дозы 60 Гр во всех пучках может предоставить важную информацию о пределах методов пространственно фракционированной лучевой терапии.Предполагается, что результаты также верны для протонов или более тяжелых ионов, поскольку в поле, облученном фотонной дозой 60 Гр, остается незначительное количество пролиферирующих клеток, а ионы, как правило, обладают еще более высокой биологической эффективностью. Однако, если пути гибели клеток играют важную роль в реакции токсичности, гораздо более высокие дозы, как это может происходить в методах пространственного фракционирования с крошечными мини-пучками, или частицы с различной относительной биологической эффективностью и формой гауссова пучка могут влиять на гибель клеток и, следовательно, результаты, достижения.

Доза 60 Гр, применяемая в поле диаметром 6 мм, приводит к почти 3-кратному отеку ушей и даже к 4,5-кратному отеку при больших полях, примененных в предыдущем исследовании [8]. Определенные или тяжелые кожные реакции можно было обнаружить по внешним оценкам (измерение размера, а также визуальная оценка) до диаметра пучка 3 мм с уменьшением реакции для пучков меньшего размера. Размер луча 2 мм не показал значительно наблюдаемых показателей, но имел немного увеличенную толщину уха. При лучах 0 не было обнаружено опухания уха и едва заметной кожной реакции.5 мм и 1 мм в диаметре.

Несмотря на то, что может иметь место эффект дозы и объема, резкий предел щадящего действия тканей, предложенный Dilmanian et al. [7] не могут быть подтверждены в этом исследовании. Общий предел для размеров мини-пучков трудно оценить, поскольку тип облучаемой ткани, по-видимому, играет решающую роль. Кертис и др. обнаружили побочные эффекты в облучении головного мозга мышей пучками дейтронов размером 25 мкм и дозами около 4000 Гр [17]. Для сравнения, исследование Girst et al.не обнаружили эффектов для кожи мышей, облученных протонными минипучками размером 180 мкм (острый, квадратный) и дозами до 6000 Гр [8], что в 66 раз больше площади облучаемого поля, а также в 1,5 раза выше доза. Пренебрежение изменением ЛПЭ дейтронов с энергией 22 МэВ (~ 4,32 кэВ/мкм) до протонов с энергией 20 МэВ (~ 2,65 кэВ/мкм) означает, что эта огромная разница объясняется только тем фактом, что были облучены разные ткани. Кертис также обнаружил полностью разрушенную кору для пучков диаметром 1 мм с приложенной дозой 140 Гр [17].Однако в этом исследовании на гистологических срезах не было видно никаких эффектов для размеров пучка 1 мм. Исследование Prezado et al. [14] подтверждают наш вывод о том, что 1-миллиметровый (карандашный) пучок не дает реакции на излучение, поскольку они обнаружили сильный щадящий эффект в облученном мозге для (плоских) протонных мини-лучевых сеток из пучков размером 1,1 мм (расстояние луча 3,2 мм) и пиковая доза 57 Гр. Однако необходимо добавить, что оба исследования находятся ниже предела дозы Кертиса [17] и, следовательно, все еще нуждаются в уточнении в дальнейших исследованиях.

В представленном исследовании модель уха мыши, по-видимому, реагирует плавным переходом от нулевой реакции к серьезной радиационной реакции, что наблюдается в виде квадратичного увеличения опухания уха с диаметром луча, а не в виде ступенчатой ​​функции. С точки зрения биологии, квадратичная корреляция с диаметром луча означает, что ответ на излучение пропорционален количеству пораженных клеток. Оценка лучевой реакции остается ниже значительного покраснения до диаметра пучка 2 мм. Это открывает потенциал пространственного фракционирования, по крайней мере, для таких размеров пучка.Однако пределы размера луча могут различаться в зависимости от типа ткани, поскольку кожа лечит поля, облученные мини-лучом, иначе, чем, например, кожа. мозговой ткани из-за большего количества пролиферирующих клеток, миграции незатронутых клеток и, возможно, лучшего иммунного ответа или реакции заживления в целом.

Несмотря на то, что в этом исследовании изучались кожные реакции после однолучевого облучения высокой дозой, нерешенным остается вопрос о взаимодействии нескольких мини-лучей в поле облучения, а также о влиянии сверхвысоких доз, поскольку они также могут возникать при мини-лучевой терапии.Одной из наиболее важных частей информации будет влияние межлучевого расстояния в используемом шаблоне сетки на эффект сохранения здоровых тканей. Более того, на щажение, вероятно, будет влиять вид облучаемой ткани. Таким образом, необходимы аналогичные исследования на других типах тканей, а также на различных дозах.

Заключение

Это исследование уха мыши показало, что облучение высокой дозой (до 60 Гр) одним остронаправленным лучом размером до 1 мм включительно не вызывает отека или каких-либо видимых кожных реакций в ухе мыши.Размер луча 2 мм и больше показывает плавный переход к неблагоприятным побочным эффектам, а не резкую индукцию ответа. Как следствие, эти результаты можно экстраполировать на наличие некоторого щадящего эффекта пространственно фракционированных лучей размером более 1 мм, хотя субмиллиметровые лучи предпочтительнее. Если граничные условия не позволяют использовать субмиллиметровые лучи, пространственное фракционирование по-прежнему полезно с меньшими побочными эффектами в коже, мышцах и хрящевой ткани, которые проявляются в ушах мыши.Влияние выживших клеток, окружающих мини-пучки, таким образом, влияние общей картины мини-пучков требует дальнейшего изучения.

Каталожные номера

1. 1. Брауэр-Криш Э., Бравин А., Лерх М., Розенфельд А., Степанек Дж. и соавт. (2003) Дозиметрия MOSFET для микролучевой лучевой терапии в Европейском центре синхротронного излучения. Медицинская физика 30 (4): 583–589. пмид:12722810
2. 2. Презадо Ю., Тенгумпаллил С., Ренье М., Бравин А. (2009)Оптимизация энергии рентгеновского излучения в минилучевой лучевой терапии.Медицинская физика 36 (11): 4897–4902. пмид:19994498
3. 3. Laissue JA, Blattmann H, Wagner HP, Grotzer MA, Slatkin DN (2007)Перспективы микролучевой терапии опухолей головного мозга у детей для уменьшения неврологических осложнений. Dev Med Child Neurol 49 (8): 577–581. пмид:17635201
4. 4. Дилманян Ф.А., Русек А., Фойс Г.Р., Ольшовка Дж., Деснойерс Н.Р. и соавт. (2012)Мини-лучи с чередованием углерода: экспериментальный метод радиохирургии с клиническим потенциалом. Международный журнал радиационной онкологии* Biology* Physics 84 (2): 514–519.
5. 5. Злобинская О., Гирст С., Гребель С., Хейбл В., Зибенвирт С. и др. (2013) Уменьшение побочных эффектов протонной микроканальной лучевой терапии: исследование на модели кожи человека. Radiat Environ Biophys 52 (1): 123–133. пмид:23271171
6. 6. Griffin RJ, Koonce NA, Dings, Ruud PM, Siegel E, Moros EG et al. (2012) Лучевая терапия с помощью микролучей изменяет сосудистую архитектуру и оксигенацию опухоли и усиливается таргетным антиангиогенным пептидом галектин-1. Радиационные исследования 177 (6): 804–812.пмид:22607585
7. 7. Дилманян Ф.А., Чжун З., Бакарян Т., Бенвенист Х., Романелли П. и др. (2006) Чересстрочные рентгеновские микропланарные лучи: радиохирургический подход с клиническим потенциалом. Труды Национальной академии наук 103 (25): 9709–9714.
8. 8. Гирст С., Гребель С., Райндл Дж., Зибенвирт С., Злобинская О. и др. (2016)Протонная минилучевая лучевая терапия уменьшает побочные эффекты в модели уха мыши in vivo. Международный журнал радиационной онкологии* Biology* Physics 95 (1): 234–241.
9. 9. Sammer M, Greubel C, Girst S, Dollinger G (2017)Оптимизация расположения лучей в протонной минилучевой лучевой терапии с помощью моделирования выживания клеток. Медицинская физика 44 (11): 6096–6104. пмид:28880369
10. 10. Withers HR, Taylor JMG, Maciejewski B (1988)Объем лечения и переносимость тканей. Международный журнал радиационной онкологии* Biology* Physics 14 (4): 751–759.
11. 11. Källman P, Ågren A, Brahme A (1992) Реакция опухоли и нормальной ткани на фракционированную неравномерную доставку дозы.Международный журнал радиационной биологии 62 (2): 249–262. пмид:1355519
12. 12. Дилманян Ф.А., Ку Ю., Лю С., Cool CD, Гилберт Дж. и др. (2005) Рентгеновские микропучки: терапия опухолей и исследования центральной нервной системы. Ядерные приборы и методы в физических исследованиях Раздел A: Ускорители, спектрометры, детекторы и сопутствующее оборудование 548 (1): 30–37.
13. 13. Дилманян Ф.А., Ку Ю., Фейнендеген Л.Е., Пенья Л.А., Бакарян Т. и другие. (2007)Сохраняющий ткани эффект рентгеновских микропланарных лучей, особенно в ЦНС: задействован эффект свидетеля.Экспериментальная гематология 35 (4): 69–77.
14. 14. Prezado Y, Jouvion G, Hardy D, Patriarca A, Nauraye C et al. (2017) Протонная минилучевая лучевая терапия щадит нормальный мозг крысы: долгосрочный клинический, рентгенологический и гистопатологический анализ. Научные отчеты 7 (1): 14403. pmid:29089533
15. 15. Hubbel JH, Seltzer SM (1995) Таблицы массовых коэффициентов ослабления рентгеновского излучения и массовых коэффициентов поглощения энергии от 1 кэВ до 20 МэВ для элементов: Z.
16. 16.Рейнхардт С., Хиллбранд М., Уилкенс Дж.Дж., Ассманн В. (2012) Сравнение пленок Gafchromic EBT2 и EBT3 для клинических фотонных и протонных пучков. Медицинская физика 39 (8): 5257–5262. пмид:22894450
17. 17. Curtis HJ (1967) Использование микропучка дейтронов для моделирования биологических эффектов тяжелых частиц космических лучей. Приложение 7 по радиационным исследованиям: 250–257. пмид:6058661

Как проверить номер модели Apple Pencil

Теперь, когда существует несколько аппаратных версий Apple Pencil, вам может понадобиться знать номер модели в будущем, особенно если новые модели похожи на старые.Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как проверить номер модели Apple Pencil.

Как проверить номер модели Apple Pencil

1. 1. Убедитесь, что вы подключили Apple Pencil к iPad. В зависимости от модели вам нужно будет подключить его к нижней части iPad через Lightning или прикрепить к правому краю iPad.
   2. После сопряжения перейдите в «Настройки» > «Основные» > «Об устройстве» > «Apple Pencil».
   3. Теперь вы увидите номер модели вашего Apple Pencil.

Если у вас Apple Pencil второго поколения, вы увидите, например, номер модели A2051.

По мере того, как Apple будет обновлять аппаратное обеспечение Apple Pencil в ближайшие годы, это будет становиться все более важным, поскольку некоторые модели Apple Pencil могут не работать с другими, если это поколение имеет какие-либо признаки.

Для получения дополнительной помощи по максимально эффективному использованию устройств Apple ознакомьтесь с нашим руководством, а также со следующими статьями:

---

Посетите 9to5Mac на YouTube, чтобы узнать больше новостей Apple:

FTC: Мы используем автоматические партнерские ссылки, приносящие доход. Подробнее.

---

Посетите 9to5Mac на YouTube, чтобы узнать больше новостей Apple:

Юбка-карандаш | Sefamerve

    

Продолжить ›

Юбка-карандаш Коллекция юбок-карандашей Sefamerve разработана в соответствии со стилем одежды хиджаб и предлагается вам в виде длинных моделей юбок. Модели юбки-карандаш хиджаба, которые вы видите здесь, ждут, когда вы добавите красок в свой гардероб своими яркими цветами и привлекательным дизайном.Особенности юбок-карандаш Юбки-карандаш, как следует из названия, имеют форму карандаша. Юбки-карандаши хиджаб создаются в конструкциях, которые не обтягивают тело и не обнажают линии тела, в отличие от стандартных юбок-карандашей. Модели юбки-карандаш Sefamerve отличаются стильными детализированными деталями, которые идеально сочетаются с особенно белыми блузами и белыми рубашками. Вы можете комбинировать предлагаемые здесь юбки-карандаш с такими блузками и рубашками или создать другой стиль, надев поверх туники-хиджабы.Одна из самых важных особенностей юбок-карандашей заключается в том, что они делают вас стройнее и подтянутее. Длинные модели юбки-карандаш подчеркнут вашу элегантность и помогут скрыть лишний вес. Модели юбки-карандаш В коллекции юбок-карандашей Sefamerve вы найдете десятки различных фасонов. Эти фасоны будут включать в себя изделия с эластичными поясами, модели с поясом, а также разные цвета и различные варианты ткани. Если вы хотите, вы можете подчеркнуть свою элегантность зимой с бархатными моделями юбки-карандаш или создать спортивный образ с джинсовыми моделями юбки-карандаш.Ткани из вискозы позволяют добиться стильного и женственного образа благодаря своей тонкой структуре. Темные тона, такие как бордовый, хаки и темно-синий, помогут создать приятный образ, сделав нижнюю часть тела стройнее. Модели юбки-карандаш, которые в основном однотонные, обеспечивают скромный стильный вид с деталями на пуговицах или поясом. На этой странице вы можете просмотреть модели юбки-карандаш высокого качества и выбрать юбку, которая соответствует вашим потребностям и бюджету. Когда дело доходит до цен на юбки-карандаш, Sefamerve обещает очень бюджетный ценовой диапазон.Юбка-карандаш Наряды Есть несколько важных вещей, которые следует учитывать при создании нарядов с юбкой-карандаш. Одним из них является цвет верха, который вы наденете с юбкой. Юбки-карандаш темного цвета или с рисунком часто идеально сочетаются с блузками белого или кремового цвета. В то время как юбки-карандаш светлых тонов, таких как бежевый, серый или белый, можно сочетать с туниками темных цветов, чтобы создать современный образ. Вариантов моделей и цветов у юбок-карандаш довольно много, так как они являются незаменимым элементом одежды хиджаба.Именно поэтому вам не составит труда создавать наряды, и вы сможете легко сочетать их с одеждой. Создавая наряды с юбкой-карандаш в хиджабе, следует обращать внимание на гармонию между юбкой-карандашом и платком, а также следить за тем, чтобы обувь, которую вы наденете под юбку, соответствовала общему единству сочетания. Вы можете посетить нашу страницу Рубашки и блузки, где вы найдете стильные и высококачественные модели рубашек, которые можно сочетать с юбками-карандашами.

💝Длинная юбка-карандаш — Бамбук чертополоха — ОТ ZION

^$ 59.00 австралийский доллар

Описание

Наша ДЛИННАЯ юбка-карандаш представляет собой двухслойную трубку с отгибающимся поясом. Его можно сложить на любой высоте талии, которая наиболее удобна для вас, ИЛИ его можно подтянуть и носить как платье-трубу! Это также идеальный предмет одежды до, во время и после беременности, он будет растягиваться вместе с вами до 9 месяцев, после чего ткань вернется в норму и сохранит свою форму!

Модели:

• Габби (темные короткие волнистые волосы) 173 см в высоту, обычно размер AU16, бюст 16DD, носит L.во всем, кроме наших боди — нужен размер XL для бюста.
• Жасмин (длинные каштановые волнистые волосы) 178 см в высоту, бюст 10D, как правило, размер AU8-10/S, носит размер S, но увеличен до размера M в макси-юбках с разрезом по длине.
• Эм (короткий блондин с волнистым бобом) ростом 170 см, как правило, размер AU6-8/xs, бюст 10B, носит размер XS.
• Дани (короткая блондинка с волнистым бобом), рост 171 см, обычно размер 8, бюст 10C, носит размер XS.
• Жасмин (длинные темно-каштановые прямые волосы) ростом 165 см, как правило, размер AU12-14, бюст 12C, носит M, но также может удобно носить размер S, чтобы выглядеть более облегающим.

Наша шелковистая, мягкая, эластичная ткань из бамбука/спандекса охлаждает, когда вам жарко, и согревает, когда вам холодно, И обладает антибактериальными свойствами. Красивое растительное волокно!

Это прибл. размеры в нерастянутом состоянии в см, если не указано иное..

ЮБКА-КАРАНДАШ
	ХС	С	М	л	XL
ПОЛНАЯ ДЛИНА	103	105	108	111	114
ШИРИНА ПОЯСА	30	33	34	35.5	38
ГЛУБИНА ПОЯСА	28,5	29,5	30,5	31,5	31,5

 

Посмотреть полную версию видео здесь

* Мы делаем все возможное, чтобы показать истинные цвета наших тканей, но они будут немного отличаться на каждом экране/устройстве.