Ловите инструкцию. Как рисовать акриловыми красками на одежде?
Сегодня ультракороткий месседж по следам недавнего поста, где я подробно рассказывала о своем первом и походу последнем опыте рисования на одежде. Припоминаете? Так вот, поскольку среди нас оказалось довольно много желающих поиграть в трендыбренды, я пообещала организовать живой мастер-класс с преподавателем в том самом арт-руме, где я рисовала свои футболки.
А чтобы тем, кто не смог к нам присоединиться, было не так обидно, я припахала еще и видеографа. Сегодня я получила долгожданный фильм-инструкцию, которую мы снимали по ходу нашего мастер-класса. И в довесок небольшой пучок разномастных фото. Вот все это — в сегодняшнем посте. А в комментах я буду готова отвечать на попутные вопросы, которые возникнут по видюшке. Я, конечно, не иллюстратор, но технику и тонкости с большего запомнила. В общем, приятного всем времяпрепровождения:)
Ссылку на видео с мастер-класса я прикрепила в самом конце поста. Залила на собственноручно созданный канал YouTube божечки я теперь ещё и влогер
Итак, во-первых, что рисовать. На самом деле, что угодно. Самое сложное — это лица и картинки с большим количеством теней и всяких высокохудожественных деятелей. Но в любом случае, если вы взялись за это дело впервые, то сначала желательно сделать макет рисунка на бумаге. Просто распечатать или изобразить от руки.
Потому что потом нам понадобится перенести контуры иллюстрации на ткань. И тут два варианта. Если у вас белая шмотка из неплотного материала (типа футболки), то макет можно подложить под ткань и обвести контуры карандашом. Так реально намного проще.
Если ткань непрозрачная плотная (типа джинсовки), придется запариться. Можно вырезать макет и опять же обвести по контурам, наложив вырезку на ткань.
Или включить художника и реально срисовать контуры иллюстрации на одежку. В этом случае, кстати, бумажный макет нужен разве что для предварительной тренировки. А вообще можно наносить контуры прямо на одежду с планшета или из собственной головы. У нас на мастер-классе такие таланты нашлись. Я смотрела и офигевала.
Кстати. На видео мы как-то не сконцентрировали внимание, но важный момент. Поскольку краска пропитывает ткань, то рисовать лучше на мольберте. Детскую шмотку или другую мелочь (типа шапки) можно натянуть на блокнот или даже плотный картон — не протечет. У нас были вот такие мольберты из фанеры:
Ну а дальше, собственно, сам процесс рисования и разукрашивания. В видеоинструкции этому этапу уделено много внимания — про краски, кисточки, как разводить и наносить акрил. Короче, не запутаетесь. Поэтому у меня здесь ниже просто немного фото процесса:
И отдельное спасибо нашему иллюстратору Веронике. Ее советы и комментарии послушаете на видео, но лично мне они прям реально помогли. Девчонкам, думаю, тоже.
Результатами нашего арт-субботника можно будет прямо сейчас полюбоваться на видео и чуть позже в инстаграме, когда девчонки сделают луки в своих креативных обновках. Но перед ссылкой последний нюанс, о котором мы забыли рассказать подробно. Что делать с одеждой после рисования? Акриловые краски носятся хорошо, но только если готовую шмотку правильно обработать. Когда закончите рисовать, подождите денек, чтобы краска точно и окончательно высохла. Потом нужно будет прогладить рисунок через марлю или другую ткань для утюжки — нужно запечатать краску. Все. Потом можно носить и стирать как обычную вещь.
На этом у меня точно все. Теперь можете смотреть видюху, задавать вопросы и выбирать себе объект для творческого извращения:) Оооооочень надеюсь потом полюбоваться на результаты в инстаграме. Тег #lookwanted открыт 24 часа в сутки и 7 дней в неделю — велкам!
P.S. Напоминаю, что в этом блоге теперь только большие посты. Экспресс-тексты, лайфхаки, модные новости и обмен аутфитами по обсуждаемым темам переместилась в наш инстаграм. Присоединиться можно здесь
Рисование тканей и складок
Рисование тканей и складокЕсли только вы не рисуете обнаженных людей, одежда является чрезвычайно важным элементом вашей работы. Прежде чем мы научимся изображать людей во всех подробностях, нужно научиться рисовать одежду. Одежда очень сильно влияет на облик человека. Например, глядя на иллюстрацию справа, обратите внимание на то, как внешний вид ног зависит от складок. Смотрите, сколько складок пришлось нарисовать, чтобы получился убедительный образ.
-основные формы;
-пять видов складок;
-комбинация складок;
-текстура;
-узоры;
Основные формы тела ясно видны на этом рисунке модного наряда.
ОСНОВНЫЕ ФОРМЫ
В складках одежды следует отыскивать фундаментальные геометрические формы. Чаще всего это цилиндр и конус. Научившись внимательно наносить светотень на эти формы, вы сможете убедительно рисовать одежду. Потренируйтесь рисовать цилиндр и конус с пятью элементами светотени (об этих элементах было рассказано в уроке Техника выполнения рисунка). Посмотрите, каким образом тоновые переходы создают впечатление округлости объекта.
1. Здесь ткань плавно изгибается.Это называется мягким переходом (1).2. Здесь ткань образует складку.
Это называется резким переходом (2).
1. Мягкие переходы.
2. Резким переходы.
Если бы мы развернули цилиндр, то получили бы форму, сходную с той, что находим в одежде. Видите более темную складку слева от приподнятой поверхности? Этот нахлест образуется наложением двух поверхностей и называется резким переходом.
Вы видите, что правый край приподнятой поверхности светлее и глаже? Это называется мягким переходом. Он представляет собой плавный изгиб поверхности. Здесь ткань не образует складку, но плавно разворачивается.
Резкие переходы на картинке сверху очень заметны. Вы видите, как эти формы начинают казаться частью занавеса или плиссированной юбки? Заметьте здесь форму конуса. Теперь вы должны понимать, насколько важны эти две геометрические формы (конус и цилиндр) для изображения одежды.
ПЯТЬ ВИДОВ СКЛАДОК
Давайте исследуем пять видов складок, которые можно наблюдать в ткани. Без достаточной практики и понимания того, как эти складки влияют на вид одежды, рисунок не будет выглядеть убедительным. Как я уже говорила, именно одежда более всего влияет на внешний вид человека.
Наиболее распространенной складкой является вертикальная. Она возникает, когда ткань свисает с одной точки и сворачивается в коническую форму (!). Посмотри-те, как эти полотенца висят на крючках. Вы видите конусы образованные ими? Найдите здесь также пять эле-ментов светотени, которые создают впечатление объема. Сочетание соб-ственной тени и отраженного света придает этим рисункам реализм.
Если ткань имеет узор, как в случае полосатого полотенца, важно размещать этот узор в соответствии со складками. Кроме того, следите за мягкими и резкими переходами на сгибах поверхностей и при их наложении.
Следующий рисунок демонстрирует другой тип вертикальной складки. На этот раз весь верхний край ткани закреплен на какой-либо поверхности. Там, где ткань «провисает», образуются склад-ки. Если вы видите коническую форму, вы уже знаете, что речь идет о вертикальной складке. Если всмотритесь внимательнее, то увидите также и цилиндр. Отыщите пять элементов светотени. По-тренируйтесь в рисовании таких складок.
Складка, показанная на следующем рисунке, час-то обнаруживается внизу вертикальной складки. Она называется инертной складкой. Ее можно наблюдать, когда ткань ложится на поверхность и больше не поддерживается сверху. Она «пассив-на». Вы можете обнаружить инертную складку в одежде человека, когда какой-то предмет его одежды касается другой поверхности. Прекрасным примером инертной складки является шлейф свадебного платья.
Третья складка, которую вам следует запомнить — спиральная, или кольчатая. Она всегда обнаруживается там, где ткань охватывает цилиндрическую форму, например руку, ногу или торс. Это очень важная складка, поскольку она показы-вает движение скрытой под ней формы. Напри-мер, когда вы шевелите рукой, ткань вашей ру-башки или свитера «тя-нется» за ней. Именно это натяжение ткани и образуемые складки дела-ют ваш рисунок реалистичным и убедительным. Если одежда нарисована без этих характерных черт, она выглядит плоской и навевает скуку. Складки помогают подчеркнуть форму тела.
Четвертая складка называется ниспадающей. Она обнаруживается, когда ткань висит на двух точках. По-смотрите на ткань, свисающую с обоих плеч на примере. Она образует форму, напоминающую букву U. Ниспадающую складку можно увидеть в шарфах, шалях, свитерах с высоким воротником, всюду, где имеются две точки подвеса.
Пятая складка, которую нам следует рассмотреть — составная. Ее распознать труднее всего, пото-му что зачастую она является результатом сочетания каких-либо других складок. Скажем, на рисунке можно увидеть серию вертикальных складок, которая в то же время является приме-ром составной складки. Вы видите, как одна складка попадает внутрь другой, особенно когда ткань спадает с руки?
Взгляните на складки шарфа (сле-ва). Хотя это спиральные складки, каждая из них находится внутри другой, образуя составную складку. Посмотрите как складки влияют на восприятие узора шарфа. То же относится и к свитеру (внизу слева). Складки рукава (внизу справа) начинаются как вертикальные, но на локте превращаются в составную складку.
КОМБИНАЦИЯ СКЛАДОК
Зачастую,в одном предмете одежды приходится видеть комбинации разных типов складок. Чтобы одежда на вашем рисунке выглядела реальной, вы должны точно идентифицировать все складки. Важно уметь видеть, как свет влияет на формы, помня обо всех пяти элементах светотени. Кроме того, обращайте внимание на узоры на ткани.
На этом примере можно увидеть все пять типов складок, хотя некоторые из них не так заметны, как другие.
1 — Спиральная складка.
2 — Инертная складка.
3 — Вертикальные складки.
4 — Ниспадающие и составные складки.
Это прекрасный пример комбинации ниспадающей и составной складок ( * ).
Наряд снизу тоже демонстрирует множество складок. Пристально посмотрите на него и поищите все пять типов складок. Потренируйтесь в рисовании этих иллюстраций. Если это вам поможет, нанесите сетку, чтобы точнее увидеть размеры и расположение форм. Поскольку придется идентифицировать множество форм, наибольшую точность обеспечит 12-миллиметровая сетка. Обратите внимание на освещение и на то, как оно влияет на внешний вид ткани.
ТЕКСТУРА
Рисование ткани — зачастую трудное дело, но оно становится еще труднее, когда приходится учитывать узоры и текстуру ткани. О цветах, типах тканей и одежде в целом можно было бы написать целую книгу. Но пока давайте ограничимся кратким обзором того, чему следует уделять внимание. Помните, что все, что вы рисуете, представляет собой просто темные и светлые участки поверхности, имеющие определенные очертания. Узоры и текстура тканей — не исключение.
Всегда сначала в точности рисуйте форму объекта, для чего надо найти лежащее в ее основе геометрическое тело. А затем следите, как узоры следуют за этой формой.
В этом свитере ребристая поверхность вязки не только порождает линейный узор, она является также рельефной структурой. Ввиду этого каждый ее элемент освещается по-разному. Все, что имеет выпуклый край, собирает на нем свет. Вы видите отраженный свет, благодаря которому рубчик выглядит приподнятым? Более темные, вогнутые, участки растушевываются, что делает все изображение более материальным.
УЗОРЫ
Полоски на одежде рисовать до-вольно легко. Просто следуйте за изгибами одежды и затем зачерняйте полосы через одну, т.е. тени добавляются уже после того, как все полосы нарисованы. Обращайте внимание на то, как полоски, расположенные дальше, выглядят меньшими по сравнению с теми, что находятся ближе (перспектива).
Когда речь идет о более замысловатых узорах, например при изо-бражении клетчатой ткани, я рассматриваю каждую клетку в первую очередь как форму, а затем закрашиваю ее в соответствии с тем, насколько темной она выглядит.
Если продвигаться вперед неторопливо, задача оказывается не такой уж непосильной. После того как узор нанесен, тени растушевываются.
Полосы следуют за изгибами поверхности ткани. Тени добавляются после того, как все полосы нарисованы.
Сложные узоры вроде этого рисовать легче, если работать над каждой маленькой формой поочередно. Тени растушевываются после того, как весь узор прорисован.
Пожалуй более компактно и, вместе с тем, более подробно мне будет сложно рассказать, но если у вас возникнут какие-либо вопросы или предложения, я обязательно отвечу и постараюсь внести поправки в это маленькое руководство.
Автор: Ли Хэммонд
Источник: http://graphi.narod.ru
Внимание! У Вас нет прав для просмотра скрытого текста.
Краска для рисования на одежде. Как рисуют на ткани?
Просмотры: 758
Можно приобрести футболку с уже имеющимся на ней рисунком, можно заказать через интернет футболку с уникальным рисунком, который на нее нанесут промышленным способом…Однако, куда интереснее сделать такой рисунок самостоятельно. Все, что для этого понадобится, это специальная краска для рисования на одежде, качественные кисти и хорошее настроение! Почитайте статью и посмотрите видео, на котором раскрашивается футболка.
Можно ли рисовать гуашью на ткани
Рисунки на ткани очень популярны, поскольку делают ее более ярче и интереснее. В последнее время в моде все чаще начали появляться разнообразные принты на футболках и платьях. Также очень красиво выглядят тканные картины с рисунками, это необычный элемент дизайна в любом доме. Годится ли для рисования на ткани гуашь?
Гуашь представляет собой концентрированную акварельную краску, потому по сравнению с ней она более темная. Создается краска на водной основе, потому если на ткань попадет вода, скорее всего рисунок смоется. Выход есть – закрепить рисунок с помощью дополнительных средств – лака или клея, который добавляется в саму гуашь. Проблемы с рисованием гуаши на ткани возникают и потому, что краска при повторном нанесении начинает течь. Потому нужно обязательно дождаться, пока первый рисунок высохнет. После того как рисунок будет сделан, на него нужно нанести лак. Его наносят на каждый цвет отдельно, чтобы краска не начала течь. Каждый слой наносится аккуратно и используя небольшое количество лака. Толстый слой наносить на рисунок нельзя, поскольку он может сильно его испортить.
Таким образом, если нужно создать картину на ткани, гуашь вполне подойдет для реализации такой задумки. Что касается рисунков на одежде, лучше использовать акриловую и другие виды краски, так как гуашь создается на основе воды и вещь с таким рисунком стирки не выдержит.
Самое интересное:
Можно ли замораживать дрожжи
Без дрожжей не получится спечь ни румяный пирожок, ни хлеб, потому на кухне они есть…
Можно ли мыть противень в посудомоечной машине
Посудомоечные машины — привычный атрибут современной кухни. Но если хозяйки уже давно моют в них…
Можно ли подкармливать пионы навозом
Летние месяцы радуют людей многообразием красок, большую долю из которых составляют цветы. Одними из самых…
Источник
Окрашивание различных материалов
Максимально качественно вы сможете покрасить изделие, если будете учитывать свойства окрашиваемого материала.
Хлопок
Хлопок отлично впитывает красители различного происхождения, однако быстро теряет окраску и может полинять. Чтобы покрасить хлопковый материал максимально правильно используйте талую или дождевую воду. Во время процедуры добавьте к красящей смеси щепотку кальцинированной соли, а после окрашивания прополосните вещь в холодной воде с растворенной ложкой уксуса.
Лён
Процесс окрашивания льняных тканей такой же, как и у хлопка. После того как сполоснете изделие в воде с уксусом, отожмите его и разложите сушиться на горизонтальной поверхности. Не стоит ускорять процесс сушки глажением, иначе появятся разводы.
Шерсть
Для окрашивания шерсти наиболее подходящим будет анилиновый краситель. Также неплохо справится с окрашиванием пигменты из натуральных веществ. Во время процедуры с применением анилиновой краски, в красящую жидкость добавьте немного уксуса из расчета 150 мл на 1 л воды. После окрашивания развесьте изделие над ванной или раковиной, чтобы лишняя жидкость с краской стекла. После этого ополосните вещь в воде 2–3 раза, добавив в нее на последнем полоскании немного лимонного сока.
Джинс
Джинсовый материал можно окрашивать как покупными анилиновыми красителями, так и синькой. При окрашивании специальной краской для одежды вы можете использовать любую технику обработки: ручную или в стиральной машине.
Для окрашивания синькой разведите вещество в прохладной воде и добавьте 1–2 ст. ложки поваренной соли. Оставьте материал в красящем составе на 3–6 часов, а затем тщательно ополосните и закрепите цвет уксусным раствором.
Шёлк
Перед окрашиванием обязательно постирайте шелковый материал, так как зачастую в его волокна добавляют различные пропитки. Для ускорения процесса во время процедуры добавьте к красящей жидкости кальцинированной соли из расчета 1 ст. ложка на 1 л воды. Не извлекайте вещь из краски сразу, дайте постаять ей в емкости с жидкостью еще 30 минут. После этого промойте материал горячей водой, а на последнем этапе полоскания – холодной.
Синтетика
При окрашивании синтетики в жидкость добавьте немного муравьиной кислоты (85%) из расчета 2 мл на 1 л воды. Красящая смесь не должна быть слишком горячей, температурой не выше 45 градусов. После окрашивания оставьте вещь в составе еще на полчаса, а затем ополосните холодной водой.
Полиэстер
Для полиэстера используйте только специальный краситель, разведенный точно по инструкции. Перед процедурой замочите изделие в теплой воде со стиральным порошком на 30 минут, а затем ополосните в чистой воде с несколькими каплями аммиака.
Вискоза
Изделия из вискозы лучше окрашивать следующим образом:
- На первом этапе соедините сухой краситель с кальцинированной содой и только потом растворите в воде.
- Перелейте половину красящей основы в кастрюлю, нагрейте и положите в жидкость изделие из вискозы.
- Подержите вещь в растворе 15 минут, затем выньте, добавьте оставшуюся часть красящего раствора и снова поместите изделие в емкость.
- Прокипятите одежду в растворе в течение 30 минут.
После обработки тщательно ополосните вещь, а если появились разводы на поверхности – постирайте с порошком.
Плюсы рисования гуашью
Гуашь – это краска на водной основе. К её плюсам относится то, что она быстро сохнет и тем экономит время. Но из-за этого сложно редактировать мазок, пока краска влажная.
Художник Jeremy Mann.
Гуашь хороша, если нужно почувствовать цвет и привыкнуть к густым краскам. Кроме того, для некоторых декоративных работ она очень хороша. Выбирайте профессиональную гуашь, чтобы получить качественную работу. Разница с ученической краской может быть огромна.
Она не нуждается в растворителе и проста в обращении. Ошибки легко исправить новым слоем. Кроме того, она стоит дешево по сравнению с акриловыми и масляными красками. Но на самом деле рисование гуашью имеет свои особенности.
Художник Oxana Zaika
Характеристики красок от разных производителей
На рынке в изобилии представлены различные продукты отечественного и зарубежного производства. Чтобы выбрать лучшие несмываемые акриловые краски для рисования на одежде, ориентируйтесь не только на цену. Например, продукция российских брендов не уступает по качеству товарам зарубежных торговых марок. Однако их стоимость на порядок меньше. Поэтому обращайте в первую очередь внимание на характеристики и свойства красящих составов. Цена сама по себе не является определяющим фактором и гарантией высокого качества продукта.
Гуашь — не акварель
Техника работы с гуашью кардинально отличается от техники работы с акварелью, и не стоит их путать. Это одна из главных ошибок новичков, которую допускала и я сама, когда только знакомилась с этим материалом.
Прежде всего в отличие от акварели в гуаши содержится больше пигмента, и она обладает большей кроющей способностью.
Проще говоря — она не прозрачна.
Отсюда проистекают те особенности гуаши, которые позволяют использовать ее как ученический материал при подготовке к работе с маслом.
Слишком густая гуашь потрескается после высыхания, но и разводить ее слишком сильно водой тоже не стоит, иначе она утратит свою кроющую способность, превратившись в плохое подобие акварели.
Правильно разведенная гуашь должна, словно не слишком густая сметана, легко набираться на кисть, и легко ложиться на бумагу
.
Идеи для росписи
Роспись по ткани уникальна тем, что её можно превратить как в настоящее живописное искусство, так и научиться создавать на одежде остроумные шаржи. Существует несколько основных стилей — в одном из них новичок может найти себя.
Как придумывают узоры на ткани:
- Геометрические узоры. Прямые, квадраты, клетка, крестики — всё приветствуется. Готовое изделие получается весьма необычным.
- Портреты. Как комические, так и не очень — майки с изображениями знаменитостей всегда пользовались популярностью. Такой рисунок можно даже назвать и подписать.
- Природа. Можно нарисовать хоть картину Шишкина, хоть простой «натюрморт с огурцом», изображение смайла, лапка цветка или ломаный пень. Всё зависит от фантазии.
Роспись на тему природы
Выкраски и смеси
С гуашью стоит познакомиться, как и с любым другим материалом, и начать знакомство с выкраски всех цветов и с создания смесей. Точно так же, как акварель, гуашь после высыхания может потерять в яркости. Кроме того, она станет матовой.
В наборы гуаши как правило кладут две баночки белой краски, что не редко удивляет начинающих художников. Это не ошибка и не брак. Готовьтесь к тому, что белой краски будет уходить очень много. Она нужна для высветления оттенков.
Не пытайтесь высветлить гуашь, разводя ее водой — это не акварель
.
Создание фона
Передача фоновых элементов картины исполняется с помощью двух методов. Их можно применять и начинающим художникам, которых интересуют вопрос, как нарисовать пейзаж гуашью поэтапно, придерживаясь строения качественного выполнения рисунка.
- Первым делом в рисовании должен стать набросок карандашом и закрашивание контуров. Прорисовка темных элементов первостепенная. Очертания заполняются от крайних точек к центральным, легкими движениями, без нажимов. Ориентир для правильной густоты гуашевых чернил может служить густота жидкой сметаны. Такой способ эффективен для работы небольших размеров.
- Для плоскостей больших размеров подойдет метод заливки. Для этого сначала пишут фон, а после него рисуют детали. В основном фон состоит из нескольких оттенков. Для пейзажа гуашевой лазурью используют небесные цвета в верхней части, цвет земляного покрова снизу, средина остается самой светлой. После высыхания краски, фон разглаживают с помощью кисточек с широкой основой, немного увлажненных. Выполняются эти движения безотрывно с левой стороны к правой. Двигаться нужно с нижней части к верху. Сделав несколько мазков, кисть обратно смачивают и разглаживают гуашевые акценты, тут уже характерны движения по вертикали с верхней части к нижней. Такой метод нанесения не простой, но данное исполнение сможет обеспечить ровный и красивый исход конечному результату. Затем прорисовывают ландшафтные детали, на ореоле, что еще не высох. После полного высыхания гуашевых мазков, «проращивают» растительность, изображают небесные светила, облака и другие элементы. Для удобного воспроизведения базу для рисования стоит хорошо закрепить на планшете.
Особенности рисования гуашью
Гуашь относится к тяжелым, непрозрачным водорастворимым краскам и состоит из смеси пигментов с гуммиарабиком с добавлением мела, китайского белого пигмента. Это приводит к получению более сильного цвета, чем в акварелях
Рисование гуашью имеет некоторые особенности – пигмент быстро сохнет и становится немного светлее, чем во влажном состоянии. Влажная краска смешивается на рабочей поверхности. Если она высохнет, поверхность слегка опрыскивают водой, чтобы смягчить высохшую краску или применить технику «мокрой по мокрому».
Гуашь происходит от французского слова, означающего «непрозрачный», ведет свое происхождение от средневековья. Для подготовки иллюстрированных рукописей, художники стали вводить клей в пигменты на водной основе. Со временем живописцы обнаружили, что добавление порошка мела или цинковых белил в непрозрачную краску обеспечивает хороший маскирующий слой. Есть много нетрадиционных примеров использования гуаши на протяжении всей истории с хорошим эффектом – это работы Дюрера, Дега, Ван Гога, Пикассо, связанных с этой универсальной краской.
Гуашь непрозрачна и производится в основном так же, как и прозрачная акварель. Краски состоят из пигмента, смачивающего агента и связующего вещества, но гуашь дополнительно получает инертный белый пигмент и более высокие уровни концентрации пигмента. В результате получается гладкая нетрадиционная матовая поверхность, которая временами кажется необычно бархатистой. Гуашь часто используется для рисования в сочетании с другими материалами на водной основе — акрилом, прозрачной акварелью, чернилами и маркерами, а также в сухой среде — с пастелью и цветным карандашом. Поскольку пигмент тонко измельчают, краска также хорошо подходит для использования в аэрографии.
Гуашь напоминает акварель внешним видом и на палитре, но поведением в процессе окраски она ближе с маслами и акрилом. Прозрачные акварельные работы постепенно накапливают слои прозрачного пятна от светлого к темному тону. Гуашью работают путем создания непрозрачных мазков, которые лежат на поверхности. Плотность и непрозрачность позволяет наслаивать светлые тона на более темные оттенки – это качество способствует своеобразному подходу к живописи.
Время высыхания масляной краски исключает ее использование в прикладной живописи – сушка происходит почти мгновенно.
Если акриловые краски становятся полностью нерастворимыми и непроницаемыми при высыхании, то гуашь легко растворить водой. Нетрадиционным свойством является возможность смешивать уже высохшие цвета мягкой влажной щеткой – это позволяет добиться тонких эффектов затенения или колоссальных изменений на протяжении всего процесса рисования. Подмалевки в работе можно выполнять смешиванием упругого, акрилового матового красителя с гуашью.
Плюсы рисования гуашью
Гуашь – это краска на водной основе. К её плюсам относится то, что она быстро сохнет и тем экономит время. Но из-за этого сложно редактировать мазок, пока краска влажная.
Художник Jeremy Mann.
Гуашь хороша, если нужно почувствовать цвет и привыкнуть к густым краскам. Кроме того, для некоторых декоративных работ она очень хороша. Выбирайте профессиональную гуашь, чтобы получить качественную работу. Разница с ученической краской может быть огромна.
Она не нуждается в растворителе и проста в обращении. Ошибки легко исправить новым слоем. Кроме того, она стоит дешево по сравнению с акриловыми и масляными красками. Но на самом деле рисование гуашью имеет свои особенности.
Художник Oxana Zaika
Минусы гуаши
Пигменты и мел в составе краски плохо разбавляются водой. Из-за этого гуашь может собираться комками и её сложно растворить водой равномерно. Может выпасть осадок, а смешивать сильно разбавленные водой краски лучше не стоит, потому что получится грязно. По этой причине гуашь должна быть густой, чтобы через мазок не просвечивалась бумага.
Добиться плавности перехода тонов можно только с большим опытом, так как при рисовании гуашью больше выделяется мазок и его контур, чем при рисовании акварелью. Как правило, художники не очень ценят гуашь, лишь изредка пользуясь ей для эскизов.
Источник
{Мой опыт} Материалы для росписи ткани
Многие меня спрашивают чем я «мараю одежду» и вот я созрела вам все показать и рассказать)В свое время, за неимением опыта в росписи одежды (да и неодежды тоже) и незнании что к чему — чем лучше рисовать, что мне подойдет — я скупала все подряд и проводила эксперименты) Мне было интересно попробовать ВСЕ)) В основном все материалы покупались на Ebay, потому как выбор в наших интернет магазинах скудный и однообразный! В основном представлены две-три фирмы и вечно нет в наличии того, что надо! И если с красками еще хоть какой то ассортимент есть, то вот маркеры — это реально проблема. Их просто нет! А если и есть, то какие то странные наборы длядетей)
Сейчас у меня уже вырисовалось некое понимание того, что мне необходимо и какие материалы используются чаще, а какие просто засыхают из за ненадобности!
Итак, что же у меня имеется:
Конечно же самое главное в росписи — это КРАСКИ.
Я рисую акриловыми красками по ткани А другими и не получится)
Есть краски для темных и для светлых тканей. Я сначала не совсем понимала, в чем собственно отличие) Потом же разобралась. кроющая способность красок очень отличается) тоесть краски, предназначенные для светлых тканей просто не будут видны на темных или сольются с цветом ткани, образовывая некий другой цвет при высыхании( Но краски для темных вполне подойдут для светлых.
Мои самые любимые — это красочки фирмы
DECO Textil 50 мл (Франция)
Очень много цветов, много оттенков (по моему около 50). Мне нравится как краска ложится и смешивается и ее честный цвет! Кстати, краски заявлены как для светлых тканей, но на деле они отлично ложатся и на темную ткань!
Есть еще линейки красок со спецэффектами.
На втором месте у меня
JAVANA TEXTILE METALLIC 20мл
С.Kreul (Германия)
Краска эластична, не загрубляет ткань. Она нереально клевая! Очень красивые оттенки и эффект на вещах! Все честно, цвета после высыхания остаются такие же как и в баночке)
Подходят и для темных тканей!
Ну и аутсайдер моего рейтинга — отечественная DECOLA
Совершенно не нравится она мне. Структура неоднородная, краска ложится как то неровно, цвет после высыхания не соответствует ожиданиям( Заявлена как для светлых тканей, так и есть)
Черная и белая в целом неплохие. Правда я не пробовала другие. У меня и та и та все еще не закончится никак))))
КОНТУРЫ ПО ТКАНИ
Опять таки, у меня есть DECOLA и парочку DECO TEXTILE. Так же как и в случае с красками — Декола проигрывает во всем!
А вообще чесно говоря я не особо пользуюсь контурами. Я люблю контролировать толщину линии, ее путь и ровность. В случае с контурами — это невозможно. тк может случайно выдавиться очень много краски и все испортить) Я использую контуры в основном для точечного декора!
Контуры с эффектом «жемчуга» VIVA)
Хорошие штучки! Очень клевые цвета
Так же использую в случае, где надо поставить «капельки» и дополнить рисунок.
Блестки в спрее и контур с блестками TULIP.
Ну такое… не использую. Взяла скорее ради интереса. Не люблю я блестки и стразики.
TULIP вообще какой то стремный, если честно!
А это пастель для ткани PENTEL!!! Очень было интересно попробовать) но на деле — фигня…
МАРКЕРЫ для ткани
У меня их МНОГО
Я как ворона на блестящее кидалась на все существующие маркеры на Ебее)
Хотя по большому счету маркеры подходят только для рисования на светлой ткани! А у меня как то все больше темные и цветные)))
По маркерам особо нет никаких нареканий ни на какие фирмы. В целом все нормальные!
К сожалению очень большая редкость — белые маркеры. Толи их раскупают, то ли не производят. Хотя в линейках у фирм-производителей они есть!
Я пользовалась какими то двумя, но красочкой и кисточкой мне намного больше нравится результат! Так что я даже прекратила их искать.
Черные у меня самые ходовые, поэтому их много и разные — потоньше, потолще…
Очень нравится маркер JAVANA, который крайний справа. Но он не очень тоненький. У него наконечник очень интересный, как кисточка. Но в этом его и слабость. Эта «кисточка» быстро начинает растрепываться и тогда его возможно применять только для закрашивания бОльших площадей, но не для контура.
Маркеры для темных тканей увы самые непредсказуемые.
И если все остальные маркеры — это просто «фломастеры», то для темных тканей — это фактически резервуар с краской, и надо нажимать на наконечник, чтобы ее выдавить, постоянно встряхивать маркер, ну и краска вытекает не особо равномерно!
Тонкие линии на темной ткани? — забудьте! только кисточкой!
Еще у меня есть парочка материалов для наброска на ткани перед тем, как ее закалякивать) Пользуюсь ими редко, для того чтобы просто наметить «масштаб разрушения»
1. Карандаш для разметки на ткани. Он смывается после первой стирки
2 — 3. Исчезающие маркеры фиолетового цвета. Второй просто исчезает через какое то время.
А вот 3 — это что то! Одной стороной рисуешь, второй стираешь! Чудеса.
Хотя очень было стремно вообще ими делать эскиз) Я до последнего боялась, что это развод и ничига такой фиолетовый цвет не сотрется и не исчезнет! Я прыгала от радости, когда жирно нарисованое нечто на белой ткани исчезло без следа))) Потом я стала рисовать и стирать номером 3) Это круто!
Но есть и НО — исчезают они достаточно быстро, так что если уж нарисовали эскиз, то надо срочно рисовать и чистовик, потому как придете завтра и увидите снова чистый лист)))
4. — Это маркер которым можно на кальке нарисовать рисунок и потом с помощью утюга перевести его на ткань! Я таким не страдаю, поэтому его покупка была экспериментом — фигня как по мне! По крайней мере у меня не получилось перевести рисунок так, как было обещано!
5. Это белый исчезающий маркер для темных тканей. Фигня полнейшая. Он вообще не рисует.
КИСТИ
Кисточек у меня уже тоже много. Я их не фоткала, потому как тут кому чем удобнее)
Кисти беру синтетические, они жестче и ими лучше рисовать на ткани.
Контуры я рисую самыми тоненькими и крохотными круглыми или плоскими.
Ну а посмотреть на то, что я всем этим намалевала, вы можете тут
А еще по тегу РОСПИСЬ ОДЕЖДЫ в моем ЖЖ
Если есть вопросы — с радостью отвечу. Буду благодарна за репосты!!!!
10 советов по работе с контуром по ткани Decola
1. Для создания аккуратного рисунка очень важно выбрать контур с удобным носиком. Декоративные контуры Decola снабжены съёмной конусообразной насадкой с длинным тонким носиком, что позволяет создавать изящные линии и мелкие точки.
2. При создании первых работ новичкам рекомендуется сначала перенести рисунок на ткань, а затем обводить его по контуру. Это можно сделать несколькими способами:
— Если ткань достаточно тонкая, то подложите эскиз под материал и обведите карандашом;
— Можно положить на ткань копировальную бумагу, а затем рисунок и обвести карандашом или иголкой проделать маленькие отверстия по контуру рисунка, сделать через них отметки карандашом, а затем соединить точки линией.
3. Перед использованием контура непосредственно на изделии рекомендуется потренироваться на образце ткани. Этот совет особенно актуален при работе с синтетикой, т.к. нужно убедиться в прочности закрепления рисунка.
4. Основное правило для начинающих — не бояться наносить контур, иначе рука будет дрожать и линии будут неровные и прерывистые.
5. Держите контур примерно под углом 30 градусов относительно декорируемой поверхности. Если держать его под прямым углом, то это будет препятствовать вытеканию краски из отверстия. Носик тюбика следует держать над поверхностью, а не вплотную к ней, тогда краска из контура будет вытекать равномерно.
6. Нанося контур, желательно равномерно давить на тюбик, чтобы линия получалась одинаковой толщины. Очень важно, чтобы в этот момент рука опиралась на стол, а не висела в воздухе, потому что так движения будут намного увереннее, а значит аккуратнее.
7. Созданную с помощью контуров роспись необходимо просушить в течение 3 часов перед нанесением акриловых красок по ткани Decola. Также контуры можно наносить для украшения готовой росписи.
8. После нанесения контура на изделие готовую роспись необходимо просушить в течение 24 часов в горизонтальном положении. Далее рисунок следует закрепить с помощью горячего утюга без пара, прогладив изделие через х/б ткань с изнаночной стороны в течение 5 минут. Для закрепления росписи на изделиях из кожи рекомендуется использовать фен или акриловый лак Decola.
9. При нанесении рисунка на большие поверхности часто нужен контур с носиком большего диаметра. Для получения необходимого диаметра можно просто срезать носик острым канцелярским ножом под прямым углом. Если подготовить несколько носиков с разным диаметром, то можно их использовать на одном контуре, получая линии и точки разного размера.
10. Часто после нескольких месяцев хранения открытый контур сложно выдавливается из тюбика. В этом случае следует прочистить носик иглой. Для удобства работы рекомендуется прочищать носик после каждого использования.
Роспись по ткани: Стрекоза на джинсах
Джинсовая одежда была, есть и, вероятно, всегда будет невероятно популярной — она практична, удобна и универсальна. Но всегда очень хочется добавить к ней какой-то изюминки, превратить унылость в нечто оригинальное и самобытное. И способов это сделать очень много — можно добавить вышивку или аппликацию, украсить кружевом, бусинками и каменьями, нашить тесьму, шнурки или ленты…
Однако самым простым вариантом является роспись. И даже если вы абсолютно не умеете рисовать, не беда — можно использовать штампы, трафареты и шаблоны, перерисовывать понравившийся вам рисунок один в один, дабы не сильно мудрствовать. В конце концов, можно просто забрызгать ткань капельками краски:)
Для работы нам понадобятся: джинсы (желательно после стирки), маркеры POSCA PC-1M 0,7 mm (белый (white) 1, серебряный (silver) 26, серый (grey) 37, сине-серый (slate grey) 61), утюг.
Выбираем место и размечаем будущий рисунок. Мы решили поселить рядом с карманом Стрекозу. Размер рисунка 120х90 мм.
Так как наши джинсы светлые, мы будем использовать контрастные оттенки чернил маркеров POSCA. Прорисовываем контуры насекомого серым цветом.
Следующим слоем рисуем чешуйки на крыльях и перепонки.
Расставляем акценты сине-серым, серебряным и белым маркером.
Можно добавить еще какие-нибудь элементы, например посадим нашу стрекозу на цветущую ветку.
Готовый рисунок оставляем высыхать при комнатной температуре от 12 часов или на ночь. А утром закрепляем утюгом Режим нагрева — рекомендованный для данного типа ткани. Обязательно проглаживайте через бумагу! Готово!
Частый вопрос покупателей — как ухаживать за рисунками. Уход должен быть максимально бережный, так как маркеры POSCA хоть и подходят для росписи ткани, но не являются профессиональными инструментами. Поэтому лучше ручная бережная стирка в слегка мыльной воде. А если рисунок потускнеет, его всегда можно обновить.
Делитесь результатами в соц.сетях и отмечайте нас в своих публикациях. Интересные и яркие работы обязательно опубликуем в нашем аккаунте!
Автор: Ирина Соловарова
Как правильно изображать тени и складки на одежде
Уже научились рисовать лицо, тело? — Отлично! Но готовы ли вы написать портрет человека в одежде? – Вот это уже задача! Казалось бы, что сложного? Проблема в том, что одежда не висит на человеке прямым полотном, как на плечиках, ткань мнется и ложится по-особенному на разных частях тела. В этой статье вы найдете для себя основные техники проработки некоторых деталей одежды. Итак, приступим!
На рисунке успешного художника Ли Хэммонда мы можем наблюдать 5 элементов, на которые падает тень.
Итак, существует 5 основных типов складок. Для того чтобы ткань выглядела наиболее реалистично, в каждом из этих типов должны присутствовать 5 видов затемнения.
Поскольку каждый тип складок имеет свои особенности, важно знать и понимать, как проработать каждый из них. Рисовать одежду достаточно сложно, поэтому наберитесь терпения, и приступим, спешка здесь ни к чему!
Прежде, чем прорисовать узоры, начнём с набросков контура элемента одежды, обращая внимания на то, как он «сидит» на человеке. Запомните – сначала общие очертания, затем детали.
Конечно же, чем больше вы практикуете, тем лучше у вас будет выходить с каждым разом!
На картинке мы видим шарф с несколькими типами складок. Будьте осторожны, важно понимать, под каким углом падает свет на изделие. В конкретном случае могут возникнуть некоторые сложности из-за того, что шарф обкручен вокруг шеи несколько раз. 5 типов затенений – вот, что придает вашему изображению реалистичности. Что ж, приступим к рассмотрению каждого из них более детально.
Для более наглядного примера возьмем полосатую тряпку и сложим пятью её разными способами, чтобы получились разные формы. В каждом их них вы можете наблюдать один из пяти типов складок. Желательно выбрать именно полосатую ткань, для того чтобы вам были более заметны изменения ткани и преломления рисунка.
Угол падения света на ткань – один из самых важных и сложных элементов. Если допустить некоторые погрешности в нанесении теней, нарисованная ткань не будет выглядеть натурально. На рисунках можно заметить, как ткань отбрасывает тень на заднюю панель. Теперь гораздо легче разглядеть угол падения свет.
Прочитав эту статью, вы сможете с легкостью изображать убранства, даже если его хозяин забыл погладить любимую рубашку с утра!
Посмотрите на пять элементов затенения во всех этих примерах. Правильно проработанные свет и тени позволяют изделию выглядеть очень реалистично.
Итак, первый вид складок:
1. Вертикальные складки
Вертикальные складки, называемые также трубообразными — наиболее распространены. Они образуются, когда ткань закреплена в одном месте и свободно свисает вниз (к примеру, как куртка на крючке). В результате получаются трубообразные складки, похожие на конус или цилиндр.
Обратите внимание, как с помощью 5 элементов затенения формируются каждая из этих трубообразных складок. Свет отражается на более выпуклых местах. Правильно изображенные тени и отраженный свет придают ткани более округлых форм.
2. Ниспадающие складки
Ниспадающие складки образуются, когда ткань подвешена за два участка, т.е. свисает к середине под собственной тяжестью (например, как женский шарф-снуд). Снова видим 5 типов затенения, позволяющие продемонстрировать глубину и округлые черты ткани. Посмотрите, как выглядят полосы в этом случае. Видите, как узор преломляется? С помощью такого искажения узора ткань кажется настоящей.
3. Смыкающиеся складки
Смыкающиеся складки очень похожи на ниспадающие, различие лишь в том, что первые как бы врезаются одна в другую. Такой эффект обычно достигается, когда ткань ложится на определенные части тела, т.е. ткань не висит, а как бы небрежно спадает.
4. Спиральные складки
Спиральные складки также похожи на два предыдущих вида. Но в этом случае ткань обвивает часть тела вокруг, формируя цилиндр (например, рукав или ворот).
5. Инертные складки
Инертные складки появляются на ткани, расположенной на поверхности, т.е. находящейся не в подвешенном состоянии. Лучше будет рассмотреть данный вид складок наглядно. В таком положении изделие может принимать наиболее различные формы и очертания. Ткань может лежать тонким полотном на ровной поверхности (например, как скатерть) или же быть смятой, образуя сложные изгибы (например, как одеяло неубранной постели).
Самое время рассмотреть еще один образец.
Следующая картина – отличный пример, когда, изображая одежду, необходимо проработать все пять видов складок.
Нажмите на изображение, для того чтобы открыть его в полном размере
Давайте, разберемся, где и какие складки образовались. Каждому участку платья характерны разные виды складок:
- Топ платья выполнен из присобраной ткани, охватывающей грудь и талию девушки, образуя спиральные складки.
- Юбка платья, прикрепившись к топу, свободно свисает вертикальными складками вниз.
- Девушка небрежно спустила с плеч пиджак, придерживая его кончиками рук. За спиной видны ниспадающие складки.
- Под воротником образовались смыкающиеся складки.
- А вот складки на рукавах пиджака в области кисти можно назвать инертными.
Теперь секреты открыты! Немного практики – и героев ваших работ невозможно будет отличить от натуры!
Автор: Lee Hammond
Поделиться статьей:
лучших маркеров для ткани для обновления вашей одежды, сумок и многого другого — ARTnews.com
Когда дело доходит до индивидуализации одежды, больших сумок и других текстильных предметов, маркеры для ткани являются удобными инструментами, которые могут быстро дать хорошие результаты. Краску можно наносить как чернила, что позволяет с легкостью писать, рисовать и раскрашивать. После надлежащей сушки и, при необходимости, глажки ткани для закрепления вашего красочного произведения эти пигменты можно безопасно стирать в стиральной машине.Большинство маркеров для ткани лучше всего работают на хлопке и холсте и могут выдерживать использование на различных тканях и бесчисленное количество циклов стирки. Выбор того, что лучше всего подходит для вас, также может зависеть от того, работаете ли вы над небольшим разовым проектом или раздаете маркеры во время крафтовой вечеринки. К счастью, маркеры для ткани выпускаются в широком ассортименте цветов и форм наконечников, чтобы удовлетворить любые потребности.
1. Маркеры для ткани Arteza
Независимо от того, хотите ли вы персонализировать пару парусиновых кроссовок или джинсовую куртку, маркеры для ткани от Arteza помогут вам добиться желаемого результата.Так же легко использовать, как и обычные маркеры, они сильно пигментированы и вряд ли растушевываются; яркие цвета также не тускнеют после стирки. Цвета в каждом наборе из 30 ручек варьируются от фиолетового фламинго и орхидеи до серого цвета слона, и они хорошо сочетаются, создавая плавные переходы. Примечательно, что каждая ручка имеет двойной наконечник — один тонкий наконечник, а другой сверхтонкий — для обеспечения точности как при написании букв, так и при рисовании.
Купить: Маркеры для ткани Arteza $28,99
2. Перманентные маркеры Tulip
20 маркеров в этом наборе идеально подходят для прорисовки деталей. Они представлены в широком диапазоне цветов и имеют круглые наконечники — тонкие кончики, которые остаются острыми даже после длительного использования.Как и большинство таких маркеров, они лучше всего подходят для тканей с плотным плетением, таких как хлопок, а не для более нечетких и шероховатых поверхностей, таких как фетр, которые требуют больше чернил и усилий. Несмотря на их точные точки, эти маркеры могут немного растекаться на некоторых тканях, поэтому используйте легкое прикосновение. На что вы можете положиться, так это на легко растекающиеся чернила, которые дают яркие, стойкие цвета, которые хорошо сохраняются после нескольких стирок; если цвет немного потускнеет, вы можете легко отретушировать его.
Купить: Перманентные маркеры Tulip 14 долларов.33
3. Маркеры для окрашенных тканей Sharpie
Дизайн этих маркеров для ткани Sharpie может быть немного сумасбродным, но инструменты имеют смысл. Маркеры имеют кончики кистей, которыми легко управлять, независимо от того, рисуете ли вы контуры или закрашиваете области. Мягкий наконечник также позволяет контролировать толщину линий. Обладая хорошими характеристиками почти на всех видах ткани, от муслина до холста и шерсти, эти маркеры представляют собой универсальный выбор, хотя набор из 8 пунктов не предлагает тонны цветового разнообразия.Это особенно отличный вариант для тех, у кого мало времени, или для детей, так как маркеры Sharpie не требуют глажки для термофиксации краски. Храните маркеры закрытыми и в вертикальном положении, чтобы продлить срок их службы.
Купить: Маркеры для ткани с пятнами Sharpie $16,27
4. Рукоделие 4 Все маркеры для ткани
Имея тонкие наконечники, эти маркеры отлично подходят для проработки деталей, а также для обводки и штриховки на небольших участках, хотя проекты, требующие большого количества раскрашивания или заполнения, могут нанести им ущерб.Тем не менее, маркеры Crafts 4 All остаются хорошим выбором из-за простоты использования и премиальных пигментов, которые устойчивы к выцветанию и растеканию, но, как и большинство маркеров, чем дольше вы держите перо на ткани, тем выше вероятность растекания.
Купить: Crafts 4 Все маркеры для ткани 20,69 долларов США
5. Лучшие маркеры для ткани
Этот набор маркеров отличается полной радугой характерных цветов, большинство из которых привлекают внимание яркими оттенками. Какие угодно, только не тонкие, эти оттенки подходят ко многим тканям, в том числе к более грубым тканям, таким как мешковина.Маркеры имеют короткие тонкие круглые наконечники для создания тонких и четких линий; они особенно подходят для письма. Краска выходит равномерно с каждым штрихом и не растекается, если вы не держите ее на одном и том же участке слишком долго. Ручки содержат меньше чернил, чем некоторые другие, и они могут зацепить некоторые ткани.
Купить: Лучшие маркеры для ткани $14,97
Что можно и чего нельзя делать — Smart Art
Роспись по ткани дает вам возможность попрактиковаться в искусстве и творчестве на очень универсальной основе из ткани и текстиля.У росписи по ткани есть несколько преимуществ. Он позволяет настраивать одежду, носимый текстиль, а также ткань для обивки и других поделок.
В большинстве случаев для росписи тканей используются краски, специально предназначенные для текстиля. Помимо этого, существует несколько техник, позволяющих отличить роспись по ткани от других картин, которые вы можете рисовать на бумаге или холсте. Тем не менее, есть несколько важных соображений, которые помогут сохранить рисунок на ткани и найти свой стиль.
Не делайте этого Забудьте подготовить ткань
Большинство красок для ткани требуют подготовки ткани перед покраской. Это важный шаг для сохранения картины. В конце концов, вы не хотите выполнять всю работу по рисованию понравившегося вам предмета только для того, чтобы обнаружить, что он отслаивается или становится блеклым.
Ваши приготовления будут зависеть от используемой краски для ткани. Это означает, что инструкции для конкретной марки краски будут лучшим ресурсом для конкретных приготовлений, которые вам нужно будет сделать.
Всегда нужно предварительно стирать ткань. Предварительная стирка помогает удалить химические вещества и крахмалы, которые могут остаться в ткани после производства и доставки. При предварительной стирке не используйте кондиционеры для белья, так как они ухудшают впитывающие свойства ткани.
После того, как ткань будет выстирана и высушена, вы также захотите ее погладить. Морщины затруднят раскрашивание ваших рисунков. Кроме того, подготовьте место, предоставив себе чистое место для работы.
При покраске не забудьте поставить барьер между разными слоями ткани. Если у ткани есть лицевая и изнаночная сторона, например, у футболки, используйте барьер между двумя слоями, чтобы краска не просачивалась.
Кроме того, имейте в виду, что некоторые краски и красители лучше всего работают на влажных тканях, поэтому вам придется работать на влажных поверхностях.
Do Используйте ваши любимые кисти и инструменты для создания желаемого эффекта
Так как состав краски для ткани чаще всего аналогичен акриловой краске, у вас есть большая гибкость, когда дело доходит до ваших инструментов и кистей.
В то время как ваши обычные акриловые кисти, в том числе круглые и плоские кисти, могут справиться с задачей, вы также можете рассмотреть возможность рисования по ткани с помощью других инструментов. Попробуйте использовать резиновые штампы, полотенца для текстуры, рисование пальцами, мастихины и любые другие инструменты, которые только придут вам в голову.
Не Начать рисовать без плана
Заранее набросав рисунок и даже потренировавшись на лоскутах ткани, вы убережете себя от дорогостоящих ошибок при создании готового изделия.
Как и в случае с любым произведением искусства, лучше заранее спланировать свой дизайн и подход.
Кроме того, вы можете использовать легкие слои краски, чтобы заранее нанести эскиз на ткань. Затем нанесите краску и детали на набросок так же, как вы делаете это на бумаге или холсте.
Сделать Использовать общие техники рисования
В конце концов, роспись по ткани — это еще одна подложка для вашего творчества.Хотя он может быть немного более грубым или более впитывающим, чем вы привыкли, многие из ваших обычных техник рисования для воплощения дизайна или формы в жизнь. Это означает, что в разумных пределах вы можете накладывать краски друг на друга, практиковать затенение и выделение, чтобы создать глубину, и добавлять более мелкие детали.
Не делайте этого Будьте слишком экономны при подборе цветов
При смешивании красок для росписи по ткани обычно рекомендуется смешивать сразу много красок.Это связано с тем, что незагрунтованная ткань с большей вероятностью впитает краску, чем вы привыкли. Поэтому хорошей идеей будет довольно обильно смешивать краски, чтобы у вас было достаточно цветовой смеси. Также хорошей идеей будет загрузить кисть, чтобы мазок не высыхал слишком быстро.
Сделать Практика и эксперимент
Существует множество техник росписи по ткани, в том числе свободная роспись акриловыми красками, трафареты, блокирование и штамповка, мокрая окраска и окраска распылением.Если это новая среда для вас, лучший способ понять, как достичь желаемого эффекта с вашим произведением искусства, — это попрактиковаться и поэкспериментировать с лоскутами и кусочками ткани. Это поможет вам понять, сколько вы можете наслоить краску, какой контроль вы будете иметь над ней, и тип затенения, который поможет вашим проектам выделиться.
Важно не только попрактиковаться, но и дать вам возможность протестировать свои краски. Тестирование является важным шагом, учитывая, что разные составы красок для ткани будут по-разному реагировать на одну и ту же ткань.В то же время, даже если вы привыкли использовать одну конкретную краску для ткани, имеет значение и тип ткани. Различные ткани по-разному принимают, впитывают, растекаются или реагируют на вашу обычную краску.
Не делайте этого Будьте нетерпеливы, когда краска сохнет
Прежде чем пытаться передвинуть или поправить окрашенную ткань, очень важно дать ей полностью высохнуть. Если вы красили ткань влажной или у вас много слоев краски, это может занять некоторое время.Время высыхания может быть особенно важным фактором для тех, кто собирается перевернуть ткань или одежду и покрасить с другой стороны.
Кроме того, разные краски для ткани предъявляют разные требования к завершению процесса окраски. Например, при нанесении некоторых красок для ткани требуется термофиксация краски после завершения. Другие виды красок для ткани могут потребовать полоскания в прохладной воде после того, как краска полностью высохнет.
Do Вдохновляйтесь рисованием и вышивкой
Общие рисунки для росписи по ткани, особенно если вы хотите добавить некоторые детали к своей одежде, включают цветочные рисунки и венки, такие как те, которые распространены в вышивке.Подобные рисунки также хорошо подходят для работы с набросками для тех, кто хочет работать исключительно с тонкими линиями. Кроме того, рисунки, подобные тем, которые вы можете найти в книжке-раскраске с четкими линиями, являются хорошими кандидатами для росписи по ткани.
Изучив искусство росписи по ткани, вы расширите свои возможности в изготовлении одежды, поделок и предметов домашнего обихода. Вы можете попробовать это со всем, от рисования от руки до трафарета, контура и печати.
Рисование одежды/рабочей формы от Saiko_Yumi
Привет, я Юми,
Этот урок/подсказка, вероятно, не будет типичным уроком, к которому вы привыкли.Это будет скорее сборник советов. Я надеюсь, что это полезно.
Этот урок будет посвящен рабочей униформе.
Прошу прощения за качество фото, но по какой-то причине оно стало немного пиксельным и детали стали менее четкими.
1.Ну конечно сначала начнем с эскиза. Когда рисуете одежду (или что-то еще), попробуйте найти хорошие референсы. Я рекомендую просматривать pinterest, где я нахожу большинство своих референсов. Для этого рисунка я использовал референс, но если вы не хотите рисовать точно по референсу, как это сделал я, я по-прежнему рекомендую референсы, но вы можете следовать им лишь в общих чертах.
2.Добавьте несколько основных цветов, не самых темных, но и не самых светлых, которые вы собираетесь использовать.
3.Ну, это когда становится грязнее. Обычно я не наношу тень сразу. Обычно я начинаю использовать разные цвета/тона. Я часто пробую цветовые комбинации, когда не использую референс, но когда у вас есть референс, это проще. Если вам нужны точные цвета из референса, откройте референс в clip studio paint и используйте пипетку, чтобы получить точные цвета. Я настоятельно рекомендую открыть ваш референс в clip studio paint (если вы используете референс, вам, конечно, не обязательно), потому что тогда с ним легче работать.
4.Затем я обычно начинаю добавлять самые темные тени.
5.Я часто сосредотачиваюсь на одном месте в течение некоторого времени для деталей и других вещей. Но я не рекомендую делать это долго, потому что иногда я слишком долго работаю над одной частью и забываю об остальном. Также при рисовании одежды не следует слишком сильно смешивать цвета/линии/тени, потому что в одежде, особенно нарядной одежде, такой как униформа, много резких складок, и поэтому тени тоже должны быть резкими.
Если вы не используете прямую ссылку, у меня есть несколько дополнительных советов (я думаю).
При рисовании ткани думайте о том, как она складывается, как струится и как ложится на тело человека. Это поможет вам. Я настоятельно рекомендую для практики взять одежду и повесить ее на вешалку или просто положить на стол, сморщить ее, а затем попрактиковаться в рисовании.
6.И, наконец, просто нанесите на рисунок более светлые и темные тени и, конечно же, свет. Я просто добавляю тени и тона друг к другу, поэтому я не делал много скриншотов, потому что это, вероятно, заняло бы вечность, и я не хочу утомлять вас.
И, наконец, получайте удовольствие. Надеюсь, я дал вам несколько полезных советов.
Рисование складок одежды — Как рисовать складки одежды шаг за шагом
Мы все носим одежду каждый день, и существует множество различных видов и вариаций одежды.
Учитывая, что все мы носим много разной одежды в своей жизни, можно предположить, что рисовать будет легко, однако, поскольку одежда сделана из ткани, которая может сделать ее привередливой в рисовании. По этой причине может быть особенно сложно научиться рисовать складки на одежде.
По крайней мере, без правильного проводника может быть неприятно, но, к счастью, он у вас есть!
Это пошаговое руководство по рисованию складок на одежде покажет вам, как легко и весело это может быть.
Как рисовать складки на одежде — приступим!
Этап 1
В этом первом шаге нашего руководства по рисованию складок одежды мы начнем с головы человека, одетого в одежду. Это элемент, который вы также можете немного изменить, если хотите!
Вы можете нарисовать свой собственный дизайн лица или даже изменить детали, чтобы оно выглядело так, как будто это вы носите эту одежду. Если вы будете следовать нашему дизайну, вы можете использовать несколько четких линий для волос и более плавные круглые для лица.
Затем вы можете провести несколько гладких волнистых линий вниз от лица для раскрытия куртки, которую будет носить этот человек.
Шаг 2 – Далее нарисуйте плечи и воротник
На этом втором этапе рисования складок одежды мы начнем с воротника и плеч.
Во-первых, вы можете продолжить еще несколько плавных изогнутых линий вниз от лица для воротника рубашки, которую носят под курткой. Затем вы можете использовать еще несколько закругленных линий, идущих вниз от воротника, для плеч.
Как только он будет выглядеть так, как на нашем эталонном изображении, вы будете готовы к шагу 3!
Шаг 3 – Далее можно приступить к рисованию складок
Пришло время начать рисовать главные складки на этом этапе нашего руководства о том, как рисовать складки на одежде. Сейчас мы сосредоточимся на рукаве куртки, которую носит этот персонаж.
Тот факт, что одежда сделана из ткани, делает ее очень сложной для рисования, поскольку чем менее твердая вещь, тем сложнее ее рисовать.
Для этой руки мы будем использовать множество прямых и изогнутых линий, сгруппированных близко друг к другу, чтобы создать ткань рукава.
При рисовании этого элемента внимательно следите за образцом, который мы предоставили, так как это может быть немного сложно!
Шаг 4 – Нарисуйте следующий рукав куртки
На данный момент вы нарисовали один сложенный рукав из сложенной одежды, поэтому, видя, что вы сделали это один раз, вам должно быть немного легче сделать это во второй раз!
На этот раз этот рукав будет с правой стороны, но он будет очень похож на другой, который вы нарисовали .Как только вы закончите этот рукав, вы готовы двигаться дальше!
Шаг 5 – Теперь можно добавить грудь и талию
Мы добавим много деталей на этом этапе нашего руководства по рисованию складок одежды ! По этой причине это определенно шаг, который вы, возможно, захотите делать медленно, когда рисуете.
Используя еще несколько изогнутых и прямых линий, мы добавим грудь и талию человека, одетого в эту одежду.
На этом этапе мы также нарисуем несколько карманов на куртке.На рубашке под курткой также будут нарисованы линии, чтобы показать еще больше складок на ткани.
Затем мы сосредоточимся на некоторых окончательных деталях в следующем шаге, прежде чем добавить немного цвета в эту картинку!
Шаг 6 – Далее вы можете добавить некоторые окончательные детали для рисунка
Прежде чем мы перейдем к добавлению цвета к вашему рисунку складок одежды, у нас есть несколько последних деталей и элементов, которые нужно добавить на этом шестом шаге.
Во-первых, вы можете нарисовать несколько рук, выходящих из рукавов на бедрах человека.Затем вы можете закончить, нарисовав джинсы, которые они носят.
Это завершит этот наряд, но прежде чем двигаться дальше, вы должны обязательно добавить любые детали, которые вы можете захотеть!
Это может включать рисование фона, изменение деталей или добавление некоторых аксессуаров для человека, с которым будет позировать. Что еще вы можете придумать, чтобы закончить этот удивительный рисунок?
Шаг 7 – Завершите рисунок складок на одежде каким-либо цветом
Вы очень усердно работали над этим руководством по рисованию складок на одежде, и теперь вы можете расслабиться, раскрашивая!
Мы показали вам несколько цветов, которые вы можете использовать на образце, который мы предоставили, и вы можете воспроизвести эти цвета, если они вам нравятся.Вы также можете использовать любые цвета, которые вам нравятся, для этого изображения!
Мода — это самовыражение, поэтому это отличный способ выразить свой собственный стиль с помощью цветов и художественных инструментов.
Вы также можете добавить немного ремесел и художественных принадлежностей, чтобы придать этому изображению еще большую глубину!
Как вы думаете, как вы закончите эту картинку своим творческим подходом к раскрашиванию?
Рисунок складок одежды готов!
Вы нарисовали все детали и добавили свои цвета, а это значит, что вы завершили это руководство по , как рисовать складки одежды!
Как мы уже упоминали, рисование одежды может быть немного сложным, поэтому мы надеемся, что это руководство помогло вам сделать это легко и весело.
Вы также можете сохранить этот рисунок, используя свои собственные детали, элементы и творческий выбор цвета, чтобы по-настоящему персонализировать его. Обязательно повеселитесь и посмотрите, что получится!
Когда вы закончите это руководство, на нашем веб-сайте вы найдете еще много удивительных руководств по рисованию.
Обязательно посетите нас там для вашего следующего задания по рисованию, и мы надеемся видеть вас часто, чтобы вы никогда не пропустили!
Мы знаем, что вы проделали невероятную работу над этой картинкой, поэтому, пожалуйста, не забудьте показать нам ее, поделившись ею на наших страницах в Facebook и Pinterest, как только она будет готова!
Как установить перманентный маркер на ткань и пластик
Вам нравится украшать футболку или любую ткань перманентным маркером? Что ж, это возможно, и вы можете сделать это, следуя простым методам.
Самый популярный маркер для ткани — перманентные маркеры для ткани Sharpie. Вы также можете использовать маркеры для ткани Arteza, маркеры для ткани Crayola, маркеры для ткани Shuttle Art 36 Colours и маркеры Dyvicl Metallic Paint и другие.
В этой статье мы поделимся с вами способами нанесения перманентных маркеров на ткань и пластик. Это легко, и вам нужны вещи, которые вы можете найти в вашем доме. Давайте начнем.
Как установить перманентный маркер на ткань — 3 метода
В этих методах вы можете использовать перманентные маркеры Sharpie или любые маркеры, упомянутые выше.Кроме того, подготовьте другие вещи, которые вы будете использовать, например, футболки или любую ткань, утюг, бесцветную краску для ткани и спрей-фиксатор. Кроме того, вы можете использовать маркеры для ткани Sharpie-Stained, которые сделают чернила стойкими на ткани. Теперь давайте следовать приведенным ниже методам установки перманентного маркера на ткани.
Использование утюга
Первое, что нужно сделать, это постирать и высушить ткань, которую вы собираетесь использовать. Вы можете сделать это с футболкой или любой одеждой, которую хотите нарисовать или написать маркером.
В одном случае, если ваша ткань или футболка новые, вы можете обработать их проклеивающим химикатом. Он служит защитным наполнителем, помогающим противостоять пятнам. После покрытия новой ткани проклейкой ее можно постирать и высушить, чтобы краска впиталась в ткань.
Когда вы закончите украшать ткань, вы должны сохранить чернила маркера с помощью тепла. Кроме того, вы должны быть уверены, что чернила полностью высохли, прежде чем запускать их методом термофиксации.
На этом этапе вы будете использовать утюг, чтобы сохранить чернильный маркер.Вы должны установить утюг на максимальную температуру, особенно если ткань хлопковая. После того, как ткань высохнет и утюг будет готов, прогладьте тушью декорированные участки как на лицевой, так и на изнаночной стороне ткани.
№Оставьте прижатие примерно на пять минут с лицевой и изнаночной сторон. Еще один способ нагреть ткань — поместить ее в сушилку для белья, установленную на самую горячую температуру, примерно на 15 минут.
Использование краски для ткани
Еще один способ сохранить чернила маркера — покрасить декорированную область бесцветной краской для ткани.После того, как вы постирали и высушили ткань и раскрасили ее ручкой, вы можете нанести эту прозрачную краску для ткани поверх линий и рисунков, которые вы нарисовали на ткани.
Вы должны покрасить как лицевую, так и изнаночную стороны декорированных участков ткани. Однако в этом методе ткань может сильно затвердеть. Для футболок и другой одежды вы можете использовать краску для ткани Tulip Soft, краску для ткани Jacquard 8 pack Textile Color и краску для ткани Tulip Washable Slick 3D.
Использование фиксирующего химического продукта
Химические продукты-фиксаторытакже можно использовать для закрепления перманентного маркера на ткани.Кроме того, вы должны выбрать фиксатор, который можно использовать с холодной водой. Некоторые фиксирующие средства смешивают с водой, а затем распыляют.
После того, как вы уже нанесли украшения на ткань, возьмите закрепитель и распылите его на декорированные участки чернилами маркера. Кроме того, вы также можете замочить ткань в растворе на несколько минут, а затем дать ей высохнуть. Это закрепит чернила на ткани.
Как сохранить перманентный маркер на пластике
Между тем, вы также можете использовать перманентный маркер на пластике.Однако, если вы попробуете писать маркером на пластике, получится нечеткий беспорядок. Этого можно избежать, выполняя некоторые способы установки маркера на пластике. Вот как.
Шаг 1: Выберите подходящие перманентные маркеры
Перманентные маркеры на масляной основе лучше всего работают с пластиком. Они становятся постоянными на этом типе поверхности. Кроме того, они оставляют блестящую поверхность и остаются дольше. Некоторые из брендов, которые вы можете использовать для пластика, включают перманентные маркеры Sharpie Extreme, перманентные маркеры Shuttle Art 30 Colors, перманентный маркер Staedtler, водостойкий маркер на масляной основе Bongdou и перманентные белые перманентные маркеры Phosea Acrylic White.
Шаг 2: Очистите пластиковую поверхность
Подготовьте пластиковую поверхность, очистив ее сначала мягкой тканью, теплой водой и мылом. Прежде чем писать или рисовать, удалите с пластика грязь, копоть или масло. Вы также можете протереть поверхность спиртом, чтобы убедиться, что она чистая. После этого дайте ему высохнуть.
№Затем отшлифуйте пластик мелкозернистой наждачной бумагой зернистостью 120. Это создаст зубцы на пластиковой поверхности и сделает ее довольно шероховатой. Это заставит чернила маркера лучше впитаться в пластик.Имейте в виду, что вы отшлифовываете только ту область, где будете наносить чернила маркера. После того, как вы закончите шлифование, смочите его влажной тканью, а затем промокните насухо.
Шаг 3. Запечатайте чернила маркера
Украсьте пластик перманентным маркером. Затем, чтобы чернила маркера оставались в пластике, вы должны запечатать чернила прозрачным лаком для ногтей или нанести слой матового полиуретана. Оставьте на несколько часов, пока он не высохнет. Он закрепит маркер на пластике и заставит чернила маркера блестеть.
Заключение
Украшение ткани или пластика перманентным маркером — занятие творческое. Единственная проблема заключается в том, как вы будете закреплять и удерживать чернила маркера на этих поверхностях.
Применяя методы, упомянутые в этой статье о том, как установить перманентный маркер на ткань и пластик, вы можете избавиться от этой проблемы. Действительно, вы можете свободно писать и рисовать на этих поверхностях и делать их постоянными и уникальными.
Если у вас есть какие-либо предложения по этой теме, вы можете написать их в поле для комментариев ниже.Мы ценим и благодарим их за это.
Как нарисовать одежду на человеке
Как сделать модную фигурку?
Вот пошаговое руководство по выполнению рисунка моды: Проведите вертикальную линию по центру бумаги. Разделите бумагу на девять равных частей. Нарисуйте область таза. Нарисуйте туловище и плечи. Нарисуйте шею и голову. Нарисуйте ноги. Нарисуйте руки. Нарисуйте ноги.
Как я могу постоянно рисовать одежду?
Перед стиркой поместите его в таз или ведро с 1 частью белого уксуса на 5 частей воды на час, чтобы закрепить цвета.Тщательно прополощите в холодной воде, затем постирайте отдельно в режиме постоянного отжима в холодной воде.
Какой маркер лучше всего подходит для ткани?
3.1 Лучший результат: LIQUITEX Professional Fine Paint Marker Set. 3.2 Лучшие маркеры для ткани для профессионалов: маркеры акриловой краски MOLOTOW. 3.3 Лучшее для декоративно-прикладного искусства: окрашенные маркеры для ткани SHARPIE. 3.4 Лучшее соотношение цены и качества: маркеры для ткани CRAFTS 4 ALL. 3.5 Лучшие маркеры для ткани для детей: маркеры для ткани CRAYOLA.
Как писать на одежде?
9 способов добавить текст на тканевую термотрансферную бумагу.Это быстрый и простой способ утюжить распечатанное изображение прямо на ткани. Буквы с железной аппликацией. Нет ничего проще, чем приутюжить предварительно вырезанную букву-аппликацию на ткани. Предварительно вырезанные буквы. Кнопки. Блестки. Маркеры для ткани или краска. Пухлая краска. Ручная вышивка.
Как вы рисуете дизайн одежды?
Шага Нарисуйте круг для головы. Нарисуйте форму лица. Реклама. Добавьте направляющие для тела. Добавьте основной контур платья. Нарисуйте основные черты лица.Нарисуйте волосы, как вам нравится. Нарисуйте детали на одежде. Добавьте больше аксессуаров, если хотите.
Как ты рисуешь аниме?
Узнайте, как рисовать аниме-персонажей в этом пошаговом руководстве. Как нарисовать аниме-персонажа Шаг 1: Нарисуйте голову. Чтобы начать рисовать аниме, нарисуйте круг, используя перевернутую чашку или от руки. Шаг 2: Нарисуйте глаза аниме. Шаг 3: Нарисуйте рот аниме. Шаг 4: Добавьте последние штрихи.
Можно ли рисовать на ткани карандашом?
Смочите кисть выбранным средством и возьмите цвет с кончика карандаша, а затем нанесите на сухую ткань.Этот метод позволяет сразу увидеть, каким будет цвет, и цвет обычно очень насыщенный. Сам карандаш также можно окунуть в среду, а затем провести по ткани.
Как рисовать на черной одежде?
Медленно затачивайте обычный мел для классной доски в точилке для карандашей или используйте специальные мелки, такие как меловые карандаши, механические карандаши и ручки, специально предназначенные для тканей. Также хорошо работает портновский мел. Не проглаживайте следы мела утюгом, так как это может затруднить их удаление.
Как сохранить свою подпись на рубашке?
Используйте сухой утюг (без пара) и держите утюг ровно над подписью не менее одной минуты. Не трите, чтобы не смазать чернила, а поднимайте и опускайте утюг над подписью, сильно надавливая, чтобы не обжечься. Если у вас нет утюга, бросьте подписанную ткань в сушилку.
Стирается ли Шарпи с одежды?
Является ли Sharpie перманентным на одежде? Что ж, маркеры Sharpie предназначены для перманентных маркеров, но реальность такова, что следы несколько исчезают при частом мытье.При точечной обработке с использованием описанных нами методов у следов Sharpie действительно нет шансов! 24 июня 2021 г.
Шулеры работают с одеждой?
Стандартные маркеры Sharpieперманентны на бумаге и некоторых других поверхностях, но они не предназначены специально для использования на ткани. Вы можете успешно рисовать на ткани этими маркерами, но сохранение маркера на футболке требует дополнительных действий для закрепления чернил.
Какой маркер перманентный на ткани?
Ну, это возможно, и вы можете сделать это, следуя простым методам.Самый популярный маркер, который вы можете использовать для ткани, — это перманентные маркеры для ткани Sharpie. Вы также можете использовать маркеры для ткани Arteza, маркеры для ткани Crayola, маркеры для ткани Shuttle Art 36 Colours и маркеры Dyvicl Metallic Paint и другие.
Как шить текст из ткани?
Начало работы Найдите рубашку, джинсы, куртку и т. д. Закрепите область, которую хотите вышить, в пяльцах. Водорастворимым маркером нарисуйте фразу или слово на одежде. Возьмите выбранную вами нить и завяжите на ней узел.Начните с изнаночной стороны ткани и протяните нить.
Как рисовать на одежде?
12 советов по рисованию на ткани Сделайте предварительную стирку. Добавьте барьер между слоями. Проверьте свою краску. Как закрепить акриловую краску на ткани: используйте тепло. Другой вариант нагрева акриловой краски на ткани: непрямое глажение. Подсвети это. Используйте нежное прикосновение. Знай свою ткань.
Могу ли я стать модельером, если не умею рисовать?
ОТВЕТ: ДА, ВЫ МОЖЕТЕ ЗАПУСТИТЬ ЛИНИЮ ОДЕЖДЫ, ЕСЛИ ВЫ НЕ УМЕЕТЕ РИСОВАТЬ ИЛИ ШИТЬ! Есть много успешных модельеров и линий одежды, которые не умеют шить или рисовать так же, как вы.
Насколько большими должны быть глаза аниме?
Одной из отличительных особенностей аниме-глаз является то, что они обычно намного больше и шире, чем настоящие глаза; так что, как мы будем рисовать их. Глаза должны быть достаточно далеко друг от друга, чтобы между ними мог поместиться третий глаз. Для нормального выражения нарисуйте радужную оболочку, слегка прикрытую верхним веком, просто касаясь нижнего века.
Как нарисовать легкого человека поэтапно?
Как нарисовать человека — Начнем! В верхней части бумаги нарисуйте овал, чтобы создать контур головы мужчины.Шаг 2 — Обведите голову и туловище. Шаг 3 — Нарисуйте обе руки, прикрепленные к телу. Шаг 4 — Затем нарисуйте правую ногу. Шаг 5 — Теперь завершите рисование обеих ног.
Как рисовать одежду для кавайных персонажей
На этой неделе я практиковался в рисовании кавайной одежды . На самом деле это не так сложно, как я думал, если вы помните несколько моментов, которыми я поделюсь в этом посте.
Я также включу примеры базовой одежды для кавайи, такие как рубашки, штаны и шляпы.
Это 17-я неделя моего челленджа по рисованию, чтобы выучить рисунки каваи за 6 месяцев. Вы можете увидеть мой недельный прогресс по этой ссылке.
Советы по рисованию одежды для кавайных персонажей
Рисовать одежду для каваи — все равно, что наряжать пухлую куклу. Вы должны визуализировать, как тело каваи помещается под слоями.
Начнем с кавайных тел мальчика и девочки:
Тело мальчика и девочки очень похоже по своему строению. Оба пухленькие и округлые, детские.Обратите внимание на несколько отличий:
.- У мальчиков плечи немного шире, чем у девочек.
- Тела девушек более пышные. Посмотрите, какая форма ног у девочек, в то время как у мальчиков ноги просто прямые.
- Стойка у мальчиков шире и тверже; поза девушек более элегантна.
- Тело девушки имеет форму груши с оттенком линии бедер. Тело мальчика больше похоже на бочку, без видимой линии талии.
Помните об этих точках и формах при визуализации и рисовании одежды.Подумайте об объеме тела под одеждой, представьте, что одежда идет вокруг тела, рук, ног и головы.
Как нарисовать базовую одежду каваи
Теперь, когда мы разобрались с каваи-телами, давайте посмотрим, как мы можем «одеть» их в обычные юбки, брюки, рубашки и туфли. Вы можете использовать эти примеры в качестве отправной точки и добавлять свои собственные корректировки дизайна и украшения.
Я оставил синие карандашные линии сквозь одежду, чтобы показать, как одежда действительно облегает форму тела .
Как рисовать кавайные шляпы и шляпы Anthro
Я сделал отдельный раздел для кавайных шляп, так как хотел попрактиковаться в рисовании голов с определенными волосами и лицами. А я просто хотела повеселиться 🙂
Я впервые использую цветные маркеры и маркеры Copic и сканирую цветные рисунки. Это добавляет новый набор задач! Например, кажется, что интенсивность цвета исчезает в процессе оцифровки, и ее необходимо вернуть на этапе постобработки. Это требует времени.С другой стороны, цвет придает рисунку совершенно новое измерение, так что оно того стоит.
Головные уборы Animal (Anthro) и головные уборы Tokidoki Cactus
Ниже приведены несколько примеров головных уборов в стиле каваи, также известных как шляпы Антро. Anthros — это кавайные человеческие персонажи в костюмах животных, что делает их невероятно милыми!
Я включил Токидоки в обзор Anthro, поскольку Друзья-кактусы Токидоки — это человеческие персонажи, одетые в костюмы растений, а не в костюмы животных.Но идея та же.
Восемь способов рисовать забавные кавайные шляпы
Вот примеры забавных способов нарядить ваших кавайных персонажей в шляпы. Большая часть вдохновения для этих головных уборов, а также головных уборов с животными выше, взята из книги Криса Харта Manga for the Beginner Kawaii . Я перечислю его в разделе «Ссылки» ниже.
Как создать законченного кавай-персонажа
Теперь давайте соберем все воедино. Мы рассмотрели тело человеческого персонажа каваи и то, как нарисовать одежду на теле.Мы также рассмотрели несколько головных уборов и забавных аксессуаров.
Шаги по созданию человеческого кавайного персонажа
- Нарисуйте тело (используйте пример в начале этого поста).
- Добавьте базовую одежду для персонажа. Чтобы получить идеи, используйте примеры базовой одежды и головных уборов из этого поста.
- Выберите тему для своего персонажа. Она/он сладкая, антроп, гот или что-то еще?
- Украсьте одежду в соответствии с темой.
Ниже приведена моя версия этого упражнения.Во-первых, я показываю (снова) кавайное тело. Затем кавайное тело с одеждой на нем. Я оставил синие линии видимыми, чтобы показать строение тела и то, как на нем сидит одежда. На третьем рисунке показаны те же два одетых персонажа, но линии построения удалены.
Материалы, которые я использовал на этой неделе
На этой неделе мне понадобилась ручка, чтобы нанести ровную толстую линию. Лучшее решение, которое я нашел, — это ручка Tombow Dual Brush (с более толстой стороной кисти). Линия довольно хорошая, но она долго сохнет, поэтому склонна к смазыванию.
Ручки-кистихороши, но они не дают линии одинаковой ширины. Фломастеры должны быть хороши, но они расплываются даже на некровоточащей бумаге..
Так что я продолжаю искать 🙂 Если вы знаете ручку, которая будет работать, пожалуйста, дайте мне знать!!
Полное раскрытие: я лично владею и использую все это. Если вы купите что-нибудь по моим ссылкам, Amazon заплатит мне небольшую комиссию (бесплатно для вас — спасибо!).