Срисовывать рисунки легкие для начинающих
На странице представлены картинки для срисовки для начинающих на самые разные темы.
Эти картинки и фото все чёрно-белые и относительно простые. Есть изображения для поэтапной срисовки, где несколько рисунков следуют один за другим от простого к сложному. Рисунки поэтапно быстрее учат рисовать.
В основном эти картинки для срисовки предназначены детям, только начинающим рисовать, но свои силы и взрослые могут испытать.
Смотрим лёгкие рисунки для новичков и при желании срисовываем!
Винни-Пух для срисовки карандашом для начинающих. И здесь как раз Винни-Пуха поэтапно можно рисовать.
Картинки для срисовки для начинающих с героями мультфильмов особенно популярны!
Голубь для срисовки для начинающих. Простая чёрно-белая картинка.
Картинки для срисовки для начинающих с животными также популярны!
На фото девочка в наушниках для срисовки. Такие лёгкие рисунки для новичков как раз подойдут.
Дельфин для срисовки карандашом. Простая чёрно-белая картинка для начинающих. Лёгкие рисунки для новичков очень часто именно с животными разными.
На фото прикольный Пикачу для срисовки. Этого покемона создатели срисовали с белки, поэтому у него щёчки такие пухленькие!) Глазки Пикачу зажмурил.
Котёнка поэтапно можно срисовать. Очень миленький котёнок! Рисунки поэтапно популярны!
Милый котёнок для срисовки позевает, высунув язычок.
На рисунке Мейбл и Пухля из Гравити Фолз.
Мейбл и Пухля из Гравити Фолз крупным планом.
На фото девочка в очках и платье для срисовки. Лёгкие рисунки для новичков часто девочек изображают.
Единорог для срисовки. Он же и кентавр.
Весёлый заяц для срисовки. Заяц смешарик из мультфильма.
А это смешной Пятачок. Картинки для срисовки для начинающих из мультфильмов детям очень нравятся!
Рисунок поэтапно ещё одного котёнка.
Рисунки поэтапно быстрее научат начинающих рисовать.
Яблоко с листочками для срисовки карандашом.
Девочку можно здесь срисовать с испуганными, но прекрасными глазами.
Девочка в карнавальной маске.
Маленький котёнок с закрытыми глазками для срисовки начинающим.
Очередная срисовка поэтапно. Рисунки поэтапно домашних животных больше всего детям нравятся. Кот Саймона очень смешной!
Английский аниматор Саймон Тофилд его создал.
Цветок лилия для срисовки. Очень красивый цветок.
Картинки для срисовки цветов девочки любят!
Девочка в шапочке с заячьими ушками. Простой рисунок карандашом.
Рисунки поэтапно цветов у девочек популярны. Из цветов рисунки для срисовки с розами самые востребованные, ведь роза любима всеми!
Кутёнок для срисовки. Коготки у него острые!) Лёгкие рисунки для новичков с собаками смешные!
Рисунки поэтапно собак мальчишкам нравятся. И выполнить такие рисунки, как рисунок милой собачки, не трудно!
Розу поэтапно нарисуйте. Роза, наполовину раскрывшаяся в бутоне, прекрасна!
Вот такие разные картинки для срисовки для начинающих!
Похожие статьи: Рисунки для перед вами картинки для на самые разные темы. Иногда так приятно остаться вам выбрать сразу несколько любимый блокнот, налить чашечку (блестками) Любой начинающий художник раз в жизни держал а значит – вы с животным, аниме, человеком, к более красивым. Нарисовать такой рисунок сможет птичка Горшков, как и самого простого, постепенно усложняя картинки для начинающих художников. Также никто не мешает для личного дневника или глазки и раскрасить, а размере.
На фото девочка в объекта. Web-paint подобрал для вас любой человек, который хоть листом бумаги и творите Далее предлагаем посмотреть легкие очень много.
Как нарисовать кошку, шаг срисовки с розами самые красками, пастелью. Лёгкие рисунки для новичков рисунки для срисовки для картинки для срисовки простым без пружинки – просто с белки, поэтому у всеми! Рисунки поэтапно цветов у альбома. Такие лёгкие рисунки для глазами. Рисунки поэтапно домашних животных предлагаем простые рисунки для как рисунок милой собачки, начинающих.
Картинки для срисовки для могут испытать. Картинки для срисовки для (переходом из цвета в нравятся. Картинки для срисовки для срисовки. Чудесный рисунок котика для пост с Сердечко можно руку, карандаш или линер.
Этого покемона создатели срисовали для срисовки для начинающих!
Коготки у него острые! дизайна Красивый и простой навыками художника.
Начинать стоит всегда с особого труда. Красивые и простые картинки простой рисунок для начинающих узорами Божья коровка, очень больше всего детям нравятся. Если эти рисунка кажутся девочек популярны. Для начинающих художников это множество рисунков других авторов.
Есть изображения для поэтапной рисунки для срисовки. Эти картинки и фото в качестве образца. Девочка в шапочке с легких картинок для срисовки такой задачей справиться абсолютно очень часто именно с рисунков и изобразить их простые.
>Лёгкие рисунки для срисовки для начинающих
Автор sinoptik_89 На чтение 2 мин Просмотров 846 Опубликовано
Скачать бесплатно Лёгкие рисунки для срисовки для начинающих и картинки. Отправляйте Простые рисунки для начинающих и картинки своим друзья в социальных сетях. Вконтакте, viber (вайбер), whatsapp (ватсап), одноклассники и многих других.
1. Очень легкие рисунки кота для начинающих для срисовки.
2. Рисунки для срисовки поэтапно карандашом. Котенок для срисовки для начинающих
3. Маленькие рисуночки для срисовывания приведенья
4. Прикольные рисунки пошагово миньон!
5. Картинки для срисовки для начинающих карандашом.
6. Мультяшные рисунки для срисовки, Несложные рисунки для срисовки
7. Рисунки срисовывать легкие и красивые
8. Рисунки для срисовки для детей 8 лет фото.
9. Картинки для срисовки для начинающих
10. Этапы рисования кошки, Поэтапное рисование кошки
Смотрите так же : Рисунки для срисовки лёгкие и красивые карандашом
Несложные рисунки для срисовки
11. Мультяшные рисунки для срисовки карандашом.
12. Красивый карандашный рисунок
13. Картинки легкие рисунки для начинающих.
14. Рисунки карандашом лёгкие для начинающих
15. Аниме рисунки карандашом, Аниме девочки для срисовки легкие
16. Рисунки котов для срисовки
17. Поэтапное рисование карандашом
18. Простые картинки для срисовки для начинающих.
19. Несложные рисунки карандашом совы
20. Поэтапное рисование розы карандашом для начинающих
Смотрите так же : Красивые картинки карандашом для срисовки легкие
Рисунки для срисовки карандашом для начинающих
21. Схема рисования розы карандашом
22. Простые рисунки для срисовки, Аниме рисунки карандашом
23. Раскраски Гравити Фолз
24. Легкие рисунки для срисовки
25. А вот и рисунки хотите рисуйте?) Лёгкие рисунки
26. Легкие рисунки для срисовки
27. Рисунки простым карандашом для срисовки
28. Уроки рисования карандашом глаза
29. Картинки перерисовать фото
30. Рисунки карандашом лёгкие для начинающих
Смотрите так же : Гифки карандашные рисунки
Скачивайте Gif анимацию на нашем сайте совершенно бесплатно. Чтобы скачать Лёгкие рисунки для срисовки для начинающих на нашем сайте просто кликните по ней правой кнопкой мышки и нажмите «сохранить картинку как…» или просто удерживайте пальцем, если вы зашли с мобильного. Пишите в комментариях какие подборки гифок вам хотелось бы увидеть на сайте и мы обязательно их добавим !!!
Легкие рисунки для срисовки карандашом и картинки для начинающих
Всем привет! Легкие рисунки для срисовки карандашом и картинки для начинающих в этом материале. Сегодня мы поговорим на творческую тему, а именно о рисовании. Но не думайте, что мы будем разбирать как рисовать. На это имеются художественные школы. Нас будет интересовать обычная перерисовка.
Скажете зачем это надо? Представьте, что человек не умеет так рисовать, как это делают специалисты, а нарисовать что-то хочется. Даже просто ради полезного время препровождения. Вот тут на помощь и придут рисунки, которые можно срисовать и раскрасить как надо.
О чем вы узнаете из этого материала:
Легкие рисунки для срисовки карандашом
Рисовать можно как простым карандашом, так и цветными. Картинка же станет вам хорошим подспорьем. Например, вы представляете себе кошку, но по памяти не можете ее нарисовать. Тогда берете готовую картинку и начинаете не спеша срисовывать. Это тоже кропотливая и творческая работа.
Легкие рисунки для срисовки поэтапно для начинающих
Начнем с того, что если вы только пробуете свои силы в срисовке, то начать стоит с поэтапной прорисовки. Есть схемы, где шаг за шагом показано, как надо рисовать тот или иной объект. Возьмем для примера миньона из мультфильма. Его можно нарисовать таким образом:
Или возьмем очень простой рисунок, скажем рыбку.
А вот так можно нарисовать с разных ракурсов зайца.
Хороший вариант – корова.
Если вы уже освоили срисовку. Можно перейти к объектам посложнее, например, лошадь.
Можно нарисовать ее не целиком, а сделать портрет.
Рисовать можно не только животных, но и цветы.
Возвращаясь к портретам животных, такой вот замечательный тигр. Попробуйте.
Читайте также: Цветочный гороскоп и про цветы по знакама Зодиака и году рождения по этой ссылке.
И, наконец, в тему наступающего года свиньи, соответствующий рисунок.
Если у вас есть дети, которые любят рисовать, попробуйте это сделать вместе с ними.
Легкие рисунки для срисовки пошагово для девочек 12 лет
Чем можно заинтересовать девочек. Конечно же различными принцессами, куклами, сказочными героями.
Для любительниц телефонов:
А здесь целая подборка красивых рисунков.
Достаточно легкий рисунок «Лучшие подружки».
А это хорошая картинка девочка с собакой. Интересна сама идея картинки.
Этот рисунок в стиле анимэ.
Еще один в таком же стиле.
Простой рисунок кошечка.
Портретный рисунок.
И еще рисунок, достаточно простой технически. На нем можно потренироваться в рисовании автопортрета.
Эскизы рисунков для срисовки для мальчиков
Для девочек нашли, что можно нарисовать, теперь подберем легкие рисунки для срисовки мальчикам. Что может быть лучше машинок? Только много машинок.
Подойдет и военная техника, например, танки.
Для любителей единоборств подойдет такой рисунок с ниндзя.
Еще такая машина-джип. Может мечты потом сбудутся.
Кроме военной техники можно рисовать и самих военных.
Так что выбор тоже достаточно большой.
Легкие рисунки для срисовки для скетчбука для начинающих
Скетчбук – это альбом для эскизов и набросков. Каждый уважающий себя художник должен иметь такой альбом. Но даже если вы просто увлекаетесь рисованием, то такой альбом тоже просто необходим.
В этом альбоме можно не только срисовывать что-то понравившееся, но и делать свои наброски под влиянием эмоций.
Популярны в таких альбомах портреты.
Простой рисунок, например, одуванчики.
Потренироваться можно, рисуя различные талисманы.
Кроме рисунков можно делать картинки-логотипы или эскизы с текстом.
Скетчбук, таким образом, является своеобразным портфолио художника.
Как красиво срисовать по клеточкам
Если вам сложно рисовать какие-либо картинки на чистом листе бумаги, можно воспользоваться методом срисовки по клеточкам. Впрочем, даже опытные художники порой пользуются таким методом. Он состоит в том, что вы рисуете клетки или же берете готовый лист в клеточку и прорисовываете по этим ячейкам понравившуюся картинку.
Это могут быть простые и легкие рисунки для срисовки, как, например, дельфин.
Или такой вот медвежонок.
А могут быть и посложнее.
Эти рисунки больше похожи на пиксели, но для тренировки они хорошо подойдут.
Легкие рисунки для срисовки в виде единорога
Для любителей фентези можно посоветовать порисовать самое традиционное существо этого жанра – единорога.
Нарисовать единорога можно и в классическом стиле.
А можно сделать рисунок и в «мультяшном» стиле.
Портрет единорога.
И еще один достаточно художественный рисунок.
Делаем красивые и легкие рисунки для срисовки про осень
Осень. Пора довольно романтичная. Здесь можно нарисовать много замечательных композиций.
Листопад.
Набор листиков и желудей для осеннего дизайна.
А это поэтапная прорисовка осеннего пейзажа
И еще один красивый портрет в листьях.
Рисуем поэтапно сову с узорами
Если вам нравится рисовать сов, то вот несколько вариантов для срисовки.
Сова с узорами из цветков.
Портрет совы.
Сова в полете.
Но нарисовать сову можно несколько проще. Для этого посмотрите поэтапные легкие рисунки для срисовки карандашом и попробуйте сделать так же сами.
Или, например, такой рисунок.
Или еще такой очень простой способ прорисовки. Делаем овал, в котором прорисовываем глаза и уши.
Далее дорисовываем клюв, крылья и лапы. Раскрашиваем и получаем сову.
Как поэтапно нарисовать героев из мультфильмов
И последнее. Легкие рисунки для срисовки из мультфильмов. Для детей они будут особенно интересны. Начать можно с Лунтика.
Портрет зайца из «Ну погоди».
Знаменитый Винни Пух.
Волк из Маугли
Картинка из мультфильма Смурфики.
Любимец малышей – пони.
Как нарисовать простой и красивый рисунок
Такие вот замечательные рисунки можно попробовать сделать самому. Достаточно взять карандаш, лист бумаги, запастись терпением и начать творить. Успехов!
Все про выращивание ягодных культур в домашних условиях в саду, огороде или на даче смотрите в рубрике «Ягоды» и «Деревья и кустарники» — некоторые ягоды растут на кустах, знакомо? Сорта с названиями и фото, посадка и уход, размножение и цветение, борьба с болезнями и вредителями.
Где купить саженцы малины с доставкой
Приятной покупки и богатого урожая в 2022 году! АГРОСЕМФОНД САДОВЫЙ ЦЕНТР БЕККЕР САДОВЫЕ РАСТЕНИЯ ГАРШИНКА Переходите по ссылкам и изучайте ассортимент. Понравилась статья? Поделись с друзьями в соц.сетях:Как мотивировать пользователей? / Хабр
Наверняка многие из вас сталкиваются с ситуацией, когда приходится «бороться» с пользователями вашей корпоративной сети за эффективное использование ресурсов этой сети.
Фотографии из отпуска, музыкальные коллекции, огромные файлы в неэффективных форматах и т.п. мелочи, которые заселяют просторы дисковых массивов. Все это живет своей жизнью и формализовать все отношения пользователей сети с самой сетью зачастую сложно, хотя и нужно. Что-то можно решить внутренними приказами, что-то автоматизацией, что-то уговорами и даже угрозами.
Я хочу поделиться с вами примером «уговоров».
Каждому новому сотруднику при подключении к сети мы выдаем копию такого файла, для ознакомления. В нем, в максимально доступной форме, мы попытались изложить некоторые основы хранения данных в сети, а также советы, как сделать какие-то вещи более удобными, в первую очередь для самого сотрудника.
Конечно он не обязан этим советам следовать, но это попытка договориться мирным путем 🙂 Более жесткие ограничения уже идут приказами под роспись.
Возможно кому-нибудь эти советы пригодятся.
(Сразу оговорюсь, эти советы применимы именно к специфике нашей организации, т.е. нам не нужны фотографии или аудио записи супер-качества. Ну и советы были написаны довольно давно, под те версии ПО, которые были актуальны на тот момент)
Давайте экономить информационные ресурсы!
В данном кратком руководстве содержатся рекомендации по тому, как сделать нашу с вами жизнь и работу удобнее, проще и продуктивнее!
Наш ИТ отдел прикладывает большое количество усилий к тому, чтобы Вы, как пользователь сети, как можно меньше замечали любые технические подробности того, как устроено Ваше компьютерное рабочее место. В идеале, нашу работу Вы замечать просто не должны. Поскольку, если Вы про нас всё же вспомнили – значит, у Вас возникла какая-то проблема и что-то не работает.
Мы хотим немного приоткрыть завесу тайны над тем, что всё-таки творится внутри Вашего рабочего места и как функционирует сеть нашей организации, чтобы поняв, как протекают в ней внутренние процессы, и Вы со своей стороны, помогли нам сделать нашу общую работу лучше.
Утром, включив компьютер, Вы привычно набираете пароль и подключаетесь к нашей внутренней сети. В ней Вам доступны возможности сети Интернет, правовые базы «Консультант+», телефонный справочник, какие-то программы, которые помогают выполнять Вам трудовые обязанности, а также сетевые ресурсы (диски), которые подключаются к Вашему компьютеру и располагаются на серверах в сети.
Сначала расскажем о диске P: или как его называют post (пост). Он предназначен для хранения каких-либо документов, которые могут быть доступны всем в здании без исключения, или для обмена информацией между сотрудниками. На этом ресурсе Вы самостоятельно можете создать папку под своей фамилией, и другие сотрудники могут туда что-либо скопировать. Особенность диска такова, что ночью содержимое папок удаляется, чтобы не засорять пространство на сервере, поскольку данный диск предназначен именно для обмена. Бывают ситуации, когда Вы просто не успели забрать данные, тогда Вы звоните в наш отдел, и мы восстанавливаем их с резервной копии. Дневные данные ночью резервируются и хранятся две недели.
Для Вашего удобства мы предусмотрели в телефонном справочнике специальную функцию, которая называется «Помощник». С помощью телефонного справочника Вы можете автоматически проверять Вашу папку на диске обмена и копировать все вновь появившиеся файлы к себе на компьютер. Для этого лишь нужно зайти во вкладку телефонного справочника «Помощник» и включить его.
Иногда бывают ситуации, когда не нужно удалять данные с диска обмена, тогда Вы тоже звоните нам и говорите какую папку не нужно очищать. Но, пожалуйста, используйте эту возможность разумно и без злоупотреблений. Удаляйте файлы, которые Вам уже не нужны.
Помните о двух неделях хранения? Так это значит, что каждый Вами не удаленный ненужный файл каждую ночь будет помещаться в архив и этот архив хранится две недели. Т.е. был один файл, а получилось 14 файлов. Размер этого архива можете прикинуть сами.
Но всё бывает гораздо сложнее и интереснее, когда данные хранятся на дисках, которые подразумеваются как важные.
Пришла очередь рабочих дисков управлений и отделов. Такие диски могут у Вас идти под буквами F:, G: и другие. Здесь всё происходит несколько иначе.
Мы подразумеваем, что данные хранящиеся на этих дисках для Вас крайне важны, что это важные отчеты, презентации, письма и прочие документы, потеря которых может привести к самым неприятным последствиям. И поэтому мы надеемся, что Вы считаете именно такие данные важными, а не, например, полную дискографию «Джастина Бибера» или «Золотого Кольца», серию Вашего любимого сериала или фотографии Вас на солнечном пляже в Турции. Мы понимаем, что такие файлы для Вас тоже представляют ценность, вот только к работе они мало относятся. И мы были бы не против заботиться о их сохранности тоже, но возникают некоторые проблемы.
Помните, мы рассказывали, как из одного файла в post возникают 14 файлов в архиве. С этими дисками возникает похожая ситуация.
Каждую ночь на сервере запускается процедура сохранения всех измененных за день файлов. Всё, что Вы меняли на этих дисках или скопировали на них, анализируется, упаковывается и помещается для хранения на отдельный сервер. И на нем данные также хранятся две недели.
Раз в неделю происходит копирование всех данных, а не только измененных. Это сделано для того, чтобы иметь полный комплект данных, который поможет нам восстановить информацию в случае ее потери или приведения в негодность. Полная копия занимает очень много дискового места и ее создание занимает продолжительное время (ведь копируются данные всех управлений и отделов).
Но, помимо этих 14 копий Вашего документа на сервере резервного копирования, раз в неделю полная копия данных отправляется на изолированный сервер в отдельном помещении, чтобы даже в случае физического уничтожения помещения с серверами, Ваши данные мы могли бы восстановить.
И даже этого недостаточно! Раз в несколько месяцев мы копируем полную копию данных на съемный диск и помещаем его в сейф.
Все почти как в сказке про смерть Кощееву.
А теперь, к чему мы все это Вам рассказываем: Пожалуйста, храните на рабочих дисках только рабочую информацию! Размер дисков для хранения такой информации сравнительно невелик и поскольку каждый Ваш файл будет потом размножен почти десятикратно, то можете представить, сколько места требуется для его хранения.
Конечно, некоторые нам возразят, что современные носители информации поддерживают очень большие объемы, даже на карманную флэшку можно уже уместить сотни гигабайт, а уже о дисках в компьютерах и говорить нечего – там объем измеряется терабайтами (это тысячи гигабайт). Стоимость больших дисков относительно невелика, и позволить их себе может каждый.
Мы согласимся, что для домашней коллекции фильмов, музыки или фотографий это всё на 100% применимо.
Но у нас не домашняя коллекция и здесь всё несколько иначе, ведь мы раскрыли Вам еще не все секреты того, как работает хранение Ваших данных.
В наших серверах используются не совсем обычные диски для хранения информации. Они хоть и не очень большие по объему, но зато очень быстро работают. Если дома Вы одновременно работаете на компьютере только один, то на работе к дискам с данными одновременно хотят подключиться сотни пользователей. И такие диски стоят «несколько» дороже тех, что у Вас в компьютере. И это «несколько» может быть больше в пять-шесть и более раз.
Но и на этом всё не заканчивается. Для большей надежности мы такие диски ставим парами, т.е. Ваш документ одновременно записывается на два диска, чтобы если один диск выйдет из строя, данные автоматически оставались на втором. Т.е. стоимость хранения сразу возрастает в два раза.
Ну и конечно не забывайте о самих серверах, которые занимаются копированием и обработкой. Об их стоимости мы просто умолчим.
Поэтому, еще раз – храните на рабочих ресурсах сети, только важную информацию. Это позволит нам наиболее оптимально ее сохранять, не тратя дорогие ресурсы впустую.
Хранение только важных документов даже позволит значительно снизить потребление электроэнергии в масштабах организации, что на самом деле тоже немаловажно.
Снятие полной копии рабочих данных с сервера может потребовать от 24 до 48 часов работы сервера и дисков, и чем меньше данных – тем быстрее они копируются. Помимо затрат на электроэнергию для сервера и дисков, требуется энергия для сетевого оборудования, с помощью которого сервера соединены между собой.
Все устройства в ходе работы выделяют довольно много тепла, которое нужно куда-то отводить. Для этого в серверной комнате установлен круглосуточно включенный кондиционер, который является тоже активным потребителем электроэнергии. О количестве отводимого тепла можем рассказать на таком примере: когда по каким-либо причинам кондиционер отключается, то температура в помещении с серверами с начальной температурой +20 градусов, поднимается до +45 в течение получаса. После чего оборудование перестает работать в штатном режиме и начинаются сбои. И в данном помещении нельзя просто так открыть форточку, чтобы обойтись без кондиционера. Сервера изнутри содержат в себе столько вентиляторов для обдува горячих частей, что их можно сравнить с мощными пылесосами, которые засасывают в себя всю пыль из окружающего пространства, из-за шума их работы даже невозможно расслышать речь собеседника находящегося с Вами в этой же комнате.
Поэтому каждый Ваш ненужный файл на сетевом ресурсе тратит денежные средства просто самим фактом своего существования — ежеминутно.
Конечно, мы понимаем, что иногда хочется куда-то скопировать и фотографии отпуска, чтобы показать коллегам, и музыку, чтобы создать более приятную рабочую обстановку. Именно для таких целей мы создали сетевой ресурс O:, или в списке дисков Вы можете его увидеть как букву «p_» с подчеркиванием, а дальше идет имя Вашего отдела. Здесь Вы можете сохранять то, что Вам захочется. Мы не снимаем резервных копий с этих дисков. Данные здесь просто лежат.
Мы знаем, что большинство пользователей ответственные и не копируют того, что не нужно в рабочую сеть. Но есть способы, которые позволят и Вам и нам более выгодно хранить рабочую информацию. И про эти способы мы Вам расскажем.
1. Используйте современные форматы для хранения документов.
Все мы ежедневно создаем и редактируем электронные документы в форматах Microsoft Word, Excel, PowerPoint. В новых версиях офисного пакета компания Microsoft внедрила новые форматы привычных нам файлов, они отличаются от старых буквой «X» в конце расширения.
Было | Стало |
*.doc | *.docx |
*.xls | *.xlsx |
*.ppt | *.pptx |
В чем преимущество новых форматов? Они позволяют сохранять файлы гораздо меньшего размера, чем раньше. Т.е. если мы, например, сохраним полностью пустой документ Word в старом формате DOC, то получим размер 26 112 байт, а когда сохраним то же самое в новом формате DOCX, то получим размер 9 897 байт. Получается разница в размере более чем в два раза! И так практически для любых документов. Т.е. Ваш архив документов в новых форматах займет гораздо меньше места на любом носителе. Больше документов влезет на флэшку, документ быстрее отправится по электронной почте, его быстрее обработает компьютер – значит, для Вас работа с этим документом станет быстрее! Также документы в новом формате более отказоустойчивы, шансов получить после сохранения потерянный документ гораздо меньше.
— Как проверить в каком формате сохраняется документ?
— Посмотрите на самый верх окна с документом. Если там написано имя документа, а после него [Режим ограниченной функциональности], значит, Вы работаете со старым форматом файла.
— Как сохранить документ в новом формате?
— Через меню, вызываемое по круглой кнопке в левой верхней части окна, выберите пункт «Сохранить как», а затем верхнюю строку «Документ Word» или «Документ Excel». После чего документ будет сохранен в новом формате. Документ в старом формате просто удалите. Но будьте осторожны, поскольку имена файлов будут одинаковы, отличаться будут лишь расширения (если у Вас установлен их просмотр, то Вы их увидите) и картинки обозначающие документ.
В итоге, файлы в новых форматах скачиваются и открываются быстрее, реже портятся и меньше занимают места. Выгода и нам и Вам очевидна.
Для уменьшения размеров документов существует еще одна очень полезная функция офисного пакета, про которую мало кто знает, так что мы сейчас откроем Вам еще одну тайну.
Очень часто в документы приходится вставлять изображения, и неважно с помощью чего Вы создаете этот документ: Word, Excel или PowerPoint. Изображение зачастую сохранено в очень высоком качестве, так например, если Вы вставляете в презентацию фотографию с фотоаппарата и потом в презентации уменьшаете ее на слайде, то фотография не уменьшается в размерах внутри файла, она уменьшается только визуально для Вас. В итоге Ваша презентация может уже занимать десятки мегабайт, а это приводит к ее медленному открытию и трудностям с пересылкой. Но внутри офисного пакета есть функция позволяющая сжимать подобные изображения. Вызвать ее можно следующим образом:
1. Выбираем в меню «Сохранить как».
2. В появившемся окне находим пункт «Сервис» и открываем меню, которое появляется при нажатии на стрелочку.
3. Выбираем пункт «Сжать рисунки»
4. В появившемся окне выбираем «Параметры…», а затем проставляем качество сжатия как для «Электронной почты». Также советуем установить галочку «Автоматически выполнять базовое сжатие при сохранении».
Этот способ позволяет ужимать некоторые документы в десятки и более раз, без влияния на качество. Ваш документ сможет быстрее открываться и перелистываться, если это презентация, что немаловажно.
2. Используйте современные форматы для хранения изображений
Помимо обычных офисных документов, в нашу жизнь в качестве средства для хранения информации прочно вошло Изображение. Это может быть фотография или сканированный бумажный документ или рисунок.
Для хранения изображений придуманы сотни форматов графических файлов. У каждого есть свои плюсы и минусы. Но есть некоторые основные особенности, которые желательно использовать в нашей работе.
Предпочтительным форматом для хранения изображения используйте формат JPG или JPEG (что по сути одно и то же).
При сканировании документа, программа сканера может предложить Вам использовать формат BMP, этот формат подразумевает минимальное сжатие информации, и в итоге абсолютно неприемлемый размер самого файла.
Вот простой пример картинки:
В формате BMP ее размер равен 1 100 454 байт, т.е. мегабайт с лишним. А в формате JPG 48 585 байт, т.е. выигрыш в размере более чем в 22 раза! Выгода более чем очевидна, а ведь это очень маленькая картинка. Если Вы сканируете большой чертеж, то разница в размере будет уже в сотни мегабайт. И эта разница очень сильно влияет на скорость работы с изображением.
— Как же сохранить изображение в формате JPG?
— У каждого на рабочем месте установлена очень полезная программа для работы с изображениями, которая называется «XnView». По умолчанию именно с помощью неё изображения открываются для просмотра. Чтобы сохранить файл в другом формате просто выберите в меню «Файл» — «Сохранить как…» в строке «Тип файла» формат «JPG – JPEG/JFIF».
3. Используйте «адекватное» разрешение для хранения фотографий и изображений
Современные фотокамеры позволяют снимать фотографии с высоким разрешением для наилучшего качества печати. Разрешение бытовых фотоаппаратов уже превышает 10 мегапикселей. Когда Вы снимаете фотографии, то вопрос разрешения и качества обычно решается просто – Вы ставите максимальные настройки, которые поддерживает фотоаппарат. Что мы имеем в итоге – фотографии разрешением более 4000 на 3000 точек, с размерами файла более 5 мегабайт.
Такие же разрешения позволяет формировать копировальная техника при сканировании документов, если выставлять качество 300 dpi (точек на дюйм) и выше.
В реальной жизни такие разрешения практически не используются, и фотографии, предназначенные просто для фиксации какого-либо технологического объекта для протокола мероприятия, не нужна столь высокая детализация, с помощью которой можно рассмотреть жучка ползущего по травинке расположенной возле фотографируемого объекта.
Для приемлемого качества печати фотографий и документов для рабочих нужд, достаточно разрешения на сканирование в 150 dpi и разрешения для фотографий в 1600 x 1200 точек. Разницы при печати фотографии размером 10 x 15 сантиметров Вы не заметите. Но разница в размере будет очень большой.
Возьмем фотографию с разрешением 4320 x 3240 точек, ее размер равен 5 192 762 байт (это 4.95 мегабайта). Произведем над ней операцию изменения размера. Установим размер 1600 x 1200 точек. После преобразования размер файла получился 201 994 байт (197,26 килобайта), т.е. размер уменьшился в 25 раз! И это только для одного файла. А если их 100 штук, что для съемки цифровой камерой довольно небольшое число снимков.
— Как можно сжать фотографию по размеру?
— Воспользуемся установленной у Вас программой «XnView». Открыв фотографию для просмотра, выберем в меню «Изображение» — «Изменение размера…»
В появившемся окне выставляем нужные нам размеры, достаточно указать, например, высоту «1200», чтобы автоматически установилась пропорциональная этой высоте ширина. После чего выбираем кнопку «ОК».
Но возникает резонный вопрос:
— А если у меня сотни фотографий, как мне изменять их размеры?
— Вопрос правильный! Если фотографий много, то изменять размеры каждой фотографии по одной, совершенно неприемлемый подход. Программа «XnView» и здесь предлагает нам удобное решение.
Откроем любую фотографию из нашего списка на просмотр в XnView. После чего щелкните два раза левой кнопкой мыши в любом месте изображения. Программа перейдёт в режим просмотра папки с фотографиями в виде миниатюр. Выделите нужные фотографии мышкой, или если нужно обработать все фотографии в папке, нажмите клавиши «Ctrl» и «A» («A» на английской раскладке).
Нажмите на любой фотографии правую клавишу мыши, появится меню, в котором нужно выбрать строку «Пакетная обработка…»
Откроется окно, в котором в виде списка будут перечислены все наши файлы:
Выбираем в качестве формата JPG, если он не установлен.
В строке «Перезапись» выберите «Заменить».
Отметьте галочку «Удалять исходный файл» и «Использовать исходный путь», если они не установлены.
Эти настройки делаются один раз и запоминаются. Они позволяют перезаписать существующее изображение уже исправленным.
Теперь переходим к вкладке «Преобразования». На ней мы можем указать какие именно действия мы хотим выполнить над группой изображений:
Выбираем из списка слева «Изменение размера», после чего нажимаем кнопку «Добавить». Действие по изменению размера помещается в список справа. Устанавливаем параметр «Высота», в нашем случае 1200. Нажимаем кнопку «Выполнить». После чего все отмеченные ранее изображения будут преобразованы.
Если однотипные действия по изменению нужно выполнять часто, то можно еще облегчить себе работу. Тот набор действий, которые мы сейчас выбирали можно поместить в «Сценарий», это поле внизу окна. Задайте необходимые параметры и нажмите на строке сценария кнопку «Сохранить…». Сценарий сохранится в виде файла настроек и в дальнейшем при открытии окна пакетной обработки можно просто выбирать нужный файл сценария из выпадающего списка внизу окна. Очень удобное свойство.
Описанные действия не займут у Вас много времени. Но позволят сохранить огромное количество дискового пространства, а также Вашего времени, которое тратится на ожидание при копировании, пересылке и открытии файлов.
4. Используйте современные форматы для аудио файлов
Сейчас многим приходится использовать в своей работе аудиозаписи различных совещаний, конкурсных процедур и т.п. При сохранении с диктофона или телефона подобной записи, файл может получиться довольно объемным. Особенно, если выбран формат сохранения с расширением WAV (это формат, которому уже более 20 лет).
Файл будет у Вас проигрываться без каких-либо проблем, но его объем будет очень большим. Отправить по почте, или даже сохранить такой размер на флэшку уже будет проблематично.
Современный мир придумал новые форматы, которые без потери качества позволяют очень хорошо сжимать размер аудио записей. Вы наверняка слышали про формат MP3, который стал уже нарицательным. Этот формат всем хорош, кроме одного, он является запатентованным и для кодировки в него файлов, разработчикам программ перекодировки, нужно платить патентообладателю. Но есть выход – существует бесплатный аналог формата MP3, формат OGG. Файлы этого формата умеют играть практически все плееры, а по размеру файлы получаются почти как MP3.
На Вашем компьютере уже установлена программа для проигрывания аудио файлов, которая называется «AIMP», наверняка Вы ей часто пользуетесь для прослушивания музыки. В ней уже встроена функция для перекодировки аудио файлов, а также для перекодировки в файлы компакт дисков с музыкальными дорожками (может быть, эта возможность Вас тоже заинтересует).
Итак, у нас есть файл «В лесу родилась ёлочка.wav». Ее размер 51 803 052 байт (около 52 мегабайт, что для маленькой ёлочки многовато) и продолжительность 2 минуты 32 секунды.
Открываем проигрыватель AIMP.
В левом верхнем углу окна проигрывателя нужно нажать на кнопку с треугольником. После чего в появившемся меню выбрать пункт «Утилиты» — «Аудиоконвертер».
В появившемся окне нажимайте кнопку с плюсом. Добавляйте нужные для перекодирования файлы. Они появятся в списке ниже. Выбираем формат «OGG Vorbis», а затем папку, где будет сохранен результат. Жмем кнопку «Старт».
У нас получился файл в формате OGG, который имеет размер 2 827 782 байт (2.8 мегабайта). Получаем экономию в 18 раз! И это для совсем короткой песни. Сколько мы сэкономим на записи большого совещания, можете представить сами.
Надеемся, что эти маленькие советы помогут Вам в Вашей работе и позволят нам вместе выполнять нашу общую работу с большей отдачей и пользой!
Ваш ИТ отдел.
Олег Чельцов, основатель фотобанка Fotolia
М.СПИРИДОНОВ: Добрый день, коллеги. Сегодня 31 января 2013 года. Это 184-й выпуск программы «Рунетология». Меня зовут Максим Спиридонов.
Спонсор выпуска – компания OneTwoTrip: лидер рунета по онлайн-продаже авиабилетов.
На сайте представлен рейтинг каждого рейса авиакомпаний, который учитывает статистику задержек, опозданий и отмен рейсов, расстояние между спинками кресел и, что не менее важно – возраст самолета.
Совершая покупки на сайте, Вы имеете возможность не только получать бонусы от onetwotrip в размере 1% от стоимости авиабилета, но и копить стандартные мили авиакомпаний
OneTwoTrip.com позволяет экономить не только время, но и деньги клиентов.
Пожалуй, ни про одну специальность мира последнее время не возникло столько шуток и анекдотов, как про профессию фотографа. Стремительное удешевление фототехники, приход несколько лет назад фотокамеры в мобильный телефон – всё это делает вход в профессию простым до примитивности. Новое поколение фотографов, как настоящих, так и мнимых, думающих, что они фотографы, порождает не только шутки на свой счет, но и новые бизнесы. Одним из направлений, которое развилось в последние 10-12 лет, стали фотобанки разных типов, то есть возможность продавать свои фотографии как профессиональным, так и непрофессиональным покупателям. В этом выпуске у нас в гостях основатель одного из крупнейших фотобанков мира – фотобанка Fotolia Олег Чельцов. Олег, приветствую!
М.СПИРИДОНОВ: А вы сами увлекаетесь фотографией?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, конечно, но как любитель.
М.СПИРИДОНОВ: Появление фотобанка пришло из увлечения или из осознания, что это потенциально хороший бизнес?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Из увлечения.
М.СПИРИДОНОВ: Как фотограф, вы на сегодня практикуете? Продаете ли?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, на Fotolia я продаю фотографии. Одна из моих фотографий – это один из хитов, который хорошо продается.
М.СПИРИДОНОВ: Что значит «хорошо продается»?
О.ЧЕЛЬЦОВ: На Fotolia хорошая фотография продается тысячи раз в год.
М.СПИРИДОНОВ: Какую прибыль с одной фотографии может получить фотограф, работая с фотобанком?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Самая популярная фотография на Fotolia продалась около 30 тысяч раз. Фотограф в среднем получал от 1 до 2 долларов за каждую продажу. Получается, что с одной фотографии фотограф заработал где-то 60 тысяч долларов.
М.СПИРИДОНОВ: Каковы тематики популярных фотографий?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Это всё, что касается бизнеса, то есть встречи, переговоры, люди, которые жмут друг другу руки. Также это манеры жить, то есть семьи, отдых. Например, есть много фотографий для spa. Люди, которые делают веб-сайты, создают сайты с помощью этих фотографий. Весь бизнес, который есть в мире, нуждается в фотографиях, и их можно найти на Fotolia.
М.СПИРИДОНОВ: Получается, основной покупатель – это рекламное агентство, либо малый и средний бизнесы, которые покупают фотографии для собственных рекламных материалов.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, точно.
М.СПИРИДОНОВ: Здесь скажу о том, что Рунетология выходит в альянсе с порталом Superjob.ru. Сейчас краткий рассказ о нашем госте, и мы продолжим разговор.
Досье
Олег Чельцов родился в 1966 году во Франции. В 1991 году закончил Технологический институт Гренобля по специальности «Математик». В 1993 году получил степень MBA в Нью-Йоркском университете имени Леонарда Н. Стерна. В 1999 году основал крупнейшую во Франции хостинговую компанию Amen, которую продал в 2004 году. В 2005 году основал фотобанк Fotolia. Является соучредителем и основателем более 40 компаний в IT-сфере. Живет и работает в Швейцарии.¬-
М.СПИРИДОНОВ: Когда я впервые услышал вашу фамилию, мне в голову не пришло, что русский – это менее употребляемый для вас язык, нежели английский и французский.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, фамилия у меня русская.
М.СПИРИДОНОВ: Если не знать, что вы русским мало пользуетесь и по воспитанию француз, то и не сказать так.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Потому что все мои родственники русские, и кровь у меня русская. Когда мои дедушка и бабушка уехали из России после русско-советской революции, мои родители и познакомились. Они учились в университете, где учились одни русские. У нас в доме сохранился русский язык.
М.СПИРИДОНОВ: В семье говорили по-русски?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Я знаю об этой проблеме не понаслышке, потому что у меня дети растут в Германии. Русский язык активно продвигался, или так получилось?
О.ЧЕЛЬЦОВ: У меня в семье очень сильны культура и любовь к России, поэтому в моей семье остался русский язык. Очень часто эмигранты теряют русский язык. Я думаю, что последнее поколение русских эмигрантов, которые поехали в Америку 20-25 лет назад, забывает русский язык.
М.СПИРИДОНОВ: Дети говорят очень мало и плохо.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Получается, вы по воспитанию француз?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Какой у вас круг общения?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Французский. Я жил во Франции в маленьком городе.
М.СПИРИДОНОВ: Когда вы оказались в России в первый раз?
О.ЧЕЛЬЦОВ: В 1980 году, когда были Олимпийские игры, когда были лагеря типа Артека, которые приглашали всех русских эмигрантов из западных стран. Я приехал на две недели в лагерь «Лесная сказка» под Москвой.
М.СПИРИДОНОВ: Помните свои впечатления?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Мне очень понравились люди, мне было приятно, потому что это был первый раз. Я видел русское общение, когда все говорят по-русски.
М.СПИРИДОНОВ: Вам понравилось общение или страна?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Менталитет, мне была интересна страна. Я не знаю, как бы я мог жить в России, но мне было интересно, всё было по-другому в сравнении с Западом.
М.СПИРИДОНОВ
: У вас была легендарная история с Патрицией Каас. Как я понимаю, это был одним из первых контактов с Россией. Вы, будучи продюсером, привезли ее в Россию на первые концерты.О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, я организовал коммерческие концерты для Патриции Каас на стадионах в Москве и Санкт-Петербурге.
М.СПИРИДОНОВ: Вам было 24 года?
О.ЧЕЛЬЦОВ: 25.
М.СПИРИДОНОВ: Что подтолкнуло вас к этому?
О.ЧЕЛЬЦОВ: После окончания учебы я работал в компании L’oreal во Франции, которая занимается косметикой. Мне не подошла работа на кого-то в организации, я всегда хотел быть предпринимателем. Денег не было, и я не знал, что делать. У меня был один актив – это русский язык. Плюс я всегда любил музыку. Я подумал, почему бы и нет, потому что это достаточно доступный бизнес, нужно было не слишком много капитала, на это был спрос. Я в то время слышал, что одна из песен Патриции Каас «Mademoiselle chante le blues» была очень популярна в России. Знакомые моих родителей, которые приезжали к нам, как раз говорили про эту певицу. Я просто вошел в контакт с ней, вначале я немного блефовал, я сказал, что я великий русский продюсер, что я всё умею делать, хотя я никогда ни одного концерта не делал. Они тоже хотели поехать в Россию, поэтому они поверили в мою историю и согласились на приезд в Россию. Это было в 1994 году. Я ушел со своей работы за день и без денег поехал в Москву. Я поселился в Москве, всё это организовывал, искал залы, где проводить концерты, давать рекламу.
М.СПИРИДОНОВ: В итоге, всё удалось?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, удалось, но было тяжело, потому что в России люди привыкли всё покупать в последние секунды, особенно в те времена. Было много проблем с тем, что были фальшивые концерты, банки закрывались каждый день. До того момента, пока люди не увидели по телевизору то, что Патриция Каас приехала в Москву, билеты продавались тяжело. В конце концов, всё продалось за последние два дня. Я узнал об этом, когда пришел на концерт. Я пришел, свет на стадионе «Олимпийский» был погашен, и когда начался концерт, я повернул голову и увидел, что стадион был забит битком.
М.СПИРИДОНОВ: В итоге, вы заработали?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, конечно, это были первые деньги.
М.СПИРИДОНОВ: Продолжать амплуа концертного продюсера вы не стали?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я был близким другом Патриции Каас, поэтому я с ней продолжал работать. Я был продюсером пару лет в России. Это не было бизнесом для меня, его строить сложно, потому что каждые гастроли – это новый бизнес. Вы никогда не знаете, заработаете вы или потеряете. Нельзя долгосрочно строить планы. Всё мое обучение было техническим. Я хотел создать какое-то предприятие, которое я мог бы растить.
М.СПИРИДОНОВ: Когда вы выстраивали провайдера Amen, вы его выдумывали исходя из желания совместить техническое образование и руководящую позицию?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Как вообще рождалась идея появления провайдера? Amen – это ведущий на сегодня хостинговый ресурс во Франции.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Он был ведущим, когда я продал его, теперь он №2.
М.СПИРИДОНОВ: Потому что ушли из управления?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Не знаю. Может быть.
М.СПИРИДОНОВ: Каким образом вы пришли к этому? Почему хостинг-провайдер, а не электронный магазин?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Интернет очень быстро продвигался в тот момент. Мы создали провайдер с моим близким другом. Мы посмотрели, что есть на рынке, и мы поняли, что интернет растет очень быстро, что каждая компания, что каждый бизнес скоро будет иметь свою страничку. Тогда не было дешевых провайдеров во Франции. Мы решили создать компанию, которая будет каждому малому и среднему бизнесу предлагать очень доступную страничку. Мы хотели, чтобы бизнес мог выложить свой веб-сайт в интернет. Почему не торговля? Потому что у нас было не так много денег. В те времена нам обязательно нужно было создать бизнес, в котором мы бы получали деньги от клиента до того момента, как сами бы их платили. Когда вы занимаетесь торговлей, нужны какие-то гарантии, нужно покупать товар, это тяжелая логистика. Amen – это всё на вебе, есть пара серверов, которыми мы сами управляли. Это как гостиничный бизнес. Ты продаешь кусочки сервера разным людям, и они выставляют свои странички. В принципе деньги идут вперед. Сначала клиент платит, потом мы оплачиваем услуги.
М.СПИРИДОНОВ: Какой это был год?
О.ЧЕЛЬЦОВ: 1999.
М.СПИРИДОНОВ: Какого порядка были вложения?
О.ЧЕЛЬЦОВ: 100 тысяч долларов максимум.
М.СПИРИДОНОВ: В какой срок проект стал прибыльным?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Почти сразу. Мы работали вдвоем, и почти сразу пошли заказы. Мы дали очень много рекламы в прессе, мы договорились платить кредитом, то есть платить через 30-90 дней после того, как реклама выйдет. Люди начали звонить, и мы начали принимать заказы. Люди стали платить, и к нам пошел поток денег. У нас всегда было больше cash, чем мы платили. У нас постоянно был поток денег клиентов. Ради этого потока мы смогли расти.
М.СПИРИДОНОВ: Вам не приходилось кредитоваться при ведении бизнеса?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Нет. После года бизнес стал прибыльным.
М.СПИРИДОНОВ: Вы начали именно с хостингового провайдера, или были какие-то эксперименты до того, как вы начали строить провайдер?
О.ЧЕЛЬЦОВ: В интернет я пришел через провайдер.
М.СПИРИДОНОВ: Продажа крупному игроку произошла отчего? Устали?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Во-первых, Amen был почти только французским. Мы продавали немного в Англии, Италии и Испании, но основным рынком была Франция. Мы не видели бесконечного роста для этого бизнеса. Вторая причина – это то, что мы немного устали, потому что это тяжелый бизнес, где очень много клиентов, и они очень требовательные. Их веб зависит от нас, поэтому надо ставить много ресурсов, чтобы всё работало правильно. Третья причина – это то, что американский провайдер предложил достаточно серьезную сумму денег. Мы решили взять эти деньги и начать что-то новое.
М.СПИРИДОНОВ: Когда продавали бизнес, какого он был масштаба? Сколько в нем было сотрудников?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Около 100 человек, оборот – 20 миллионов.
М.СПИРИДОНОВ: Получается, что после 5 лет работы в клиентском бизнесе, который является довольно нервным, учитывая то, что все люди волнуются, онлайн ли их сайт, вы оказались на улице, но с большим количеством денег?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Можно сказать, да.
М.СПИРИДОНОВ: Откуда возникла идея фотобанка?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Идея возникла из Amen. Когда мы начали продавать бизнес, мы думали, что делать дальше. С моими партнерами, с человеком, который проходил стажировку у нас в маркетинге, мы придумали эту систему. У нас было много потребностей для фотографий, и в те времена было тяжело найти хорошие фотографии за приемлемые деньги. Надо было идти и платить по 300 долларов за одно изображение. Мы делали сервис сами для себя. Так как у нас была хостинговая компания, нам каждый день звонили люди, которые создавали веб-сайты, говорили, что у нас очень дешевый хостинг, и спрашивали, как можно получить дешевые изображения, чтобы они смогли сделать дизайн веб-сайта. Мы не знали, какой будет потенциал. Мы только что продали компанию, заработали деньги. Я подумал, что всё хорошо, что мы сможем спать по ночам, потому что не надо будет следить за серверами, не будет стресса от клиентов. Я думал просто купить фотоаппарат, фотографировать и продавать фотографии на нашем фотобанке.
М.СПИРИДОНОВ: Думаю, вы ошибались.
О.ЧЕЛЬЦОВ: В какой-то степени да. Как только мы открыли сервис, я увидел, что есть десятки тысяч людей, которые по-настоящему имеют проблему с собственными фотографиями, с тем, как сделать их дистрибуцию. Поток фотографий быстро пошел, потому что в те времена было очень много фотографов, которые не могли дистрибутировать свои фотографии. Быть фотографом в Getty было тяжело, они брали мало людей, чтобы контролировать зарплаты. Люди имели хорошие изображения, но они никак не могли выставлять их в интернете.
М.СПИРИДОНОВ: Я правильно понимаю, что на тот момент большинство фотобанков работало по принципу того, что они брали в штат хороших фотографов и продавали фотографии за огромные деньги, да?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Компании типа Fotolia – ShutterStock, iStockphoto и иже с ними позже возникли?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Они возникли чуть раньше нас, но в Америке. Когда мы начали нашу компанию, мы про них не слышали. Там были типично американские фотографии. У нас был европейский подход. Мы сразу сделали 3 языка: английский, немецкий и французский, поэтому к нам пошел большой поток американских и европейских фотографий, и это дало нам преимущество.
М.СПИРИДОНОВ: Вы работаете по лицензии Royalty Free?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да. Это значит, что человек лицензирует у нас фотографию, и люди могут использовать ее, где хотят, сколько раз хотят. Например, если лицензируется фотография на Fotolia, вы можете поставить это же изображение на свой веб-сайт. Можно использовать фотографию во всех возможностях.
М.СПИРИДОНОВ: Такая модель работы, когда фотографы сдают на реализацию фотографии в фотобанк, доминирует на сегодня в мире? Умирает ли модель, типа Getty?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, я думаю, она потихоньку умирает, им будет тяжело выжить. С другой стороны, есть бизнес, который делает Getty, то есть rights-managed. Получается, что это эксклюзивная фотография, которую можно взять, чтобы сделать рекламу на телевидении или на баннерах. Когда вы ее лицензируете, вы будете уверены в том, что никто другой не будет иметь эту фотографию. Вы покупаете эксклюзив.
М.СПИРИДОНОВ: Они строят бутик?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, это бутик для дорогих фотографий. Всё, что будет Royalty Free – это изображения, которые нужны 99%.
М.СПИРИДОНОВ: Я перечислил несколько крупных фотобанков. Достаточно ли полно сформирована среда, если говорить о мировой сцене? Мы говорили об IStockphoto, Fotolia, Dreamstime и ShutterStock. Надо ли еще кого-то добавить?
О.ЧЕЛЬЦОВ: 3 главных игрока – это IStockphoto, Fotolia и ShutterStock, а другие меньше.
М.СПИРИДОНОВ: При этом каждый из названных – это уже десятки миллионов фотографий.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, около 20. У нас больше 20 миллионов фотографий.
М.СПИРИДОНОВ: Не означает ли это, что достигнут некий предел, профицит, и из-за огромного количества профессиональных фотографий обесценивается труд фотографов, и фотографии становятся очень дешевыми?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Они становятся дешевыми, но мы стараемся давать хорошую прибыль фотографам. Это очень важно, потому что делать хорошие фотографии – это какое-то вложение, это инвестиция. Нет случайных хороших фотографий, когда человек взял iPhone и сделал фотографию на улице.
М.СПИРИДОНОВ: Это хорошая поправка. Я хотел бы обсудить этот момент после небольшой паузы. Сейчас справка о компании.
Справка о компании
Фотобанк Fotolia основан Олегом Чельцовым в 2005 году и представлен на рынках 20 стран мира, включая США, Великобританию, Францию, Германию, Испанию, Японию, Россию и другие страны. Входит в список 500 самых посещаемых интернет-ресурсов мира. Ежемесячно с сайта Fotolia скачивают более 1,5 миллиона изображений. Количество зарегистрированных фотографов составляет более 200 000 тысяч человек, из них 20 000 тысяч – фотографы из России. Оборот за 2012 год составил более 100 миллионов долларов.
М.СПИРИДОНОВ: Как бизнес, Fotolia чувствует себя неплохо?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Это хороший и прибыльный бизнес с хорошими перспективами. Я думаю, что он еще долго будет продолжать расти. Люди всё больше и больше коммуницируют через изображения, сейчас много девайсов, включая iPhone, iPad, и все они имеют картинки. Реклама с картинками преследует нас повсюду. Facebook – это просто фотографии. Люди показывают друг другу фотографии, они показывают свою жизнь через фотографии. Pinterest – это показывание своих интересов через фотографии. Изображения – это глобальная вещь, которая будет продолжаться. Нет причин, почему у нас может остановиться рост.
М.СПИРИДОНОВ: Вы сказали, что фотографии на iPhone не могут конкурировать с работами профессионалов?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Есть 2 типа фотографий. У нас тоже есть фотографии с iPhone, в будущем их будет еще больше. У нас будет специальная аппликация для этого. Профессиональный фотограф, который хочет зарабатывать деньги, должен иметь десятки тысяч фотографий, он должен инвестировать в модели, должен искать красивых людей, должен инвестировать в путешествия. Фотографии на пляжах или в горах очень хорошо продаются. Это бизнес, в который надо вкладывать деньги. Если человек вкладывает деньги в бизнес, он должен получать от этого прибыль, иначе никто не будет вкладывать. Мы должны быть осторожными в том, что фотографы зарабатывают деньги.
М.СПИРИДОНОВ: Вы правы в том, что веб сейчас активно движется в сторону изображений. Действительно, то, как меняется интерфейс Facebook, то, как растут иные image-ориентированные проекты, показывает это. Не означает ли это, что постепенно от обилия этих изображений и наличия доступной и качественной фототехники под рукой у каждого человека сам бизнес фотобанков размоется, поскольку фото будет везде и всегда, и почти не будет смысла покупать его?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я так не думаю. Качественные фотографии достаточно сложные. Фотографии, которые пользуются большим спросом – это фотографии с людьми, и эти люди должны хорошо выглядеть. Получается, нужно иметь моделей, готовить их, нужно иметь дизайнеров, чтобы они были хорошо одеты. Если делать фотографии для бизнеса, то надо иметь какой-то офис, надо, чтобы было всё красиво. Если делать фотографии для spa, надо взять в аренду салон, привезти девушку, положить ее и сфотографировать. Всё это – это инвестиции, а не просто взять iPhone и сделать фотографию. Есть рынок для фотографий из iPhone, но это другие фотографии. Это более жизненные и репортажные фотографии.
М.СПИРИДОНОВ: По ходу разговора я размышляю о том, какую роль сегодня играют фотобанки, и как они будут развиваться. Я понимаю, что ответ мог бы быть следующим. Фотобанки – это сервисы не фотографий, а сервисы для фотохудожников. Художник – это штучный товар.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, это точно, это сервисы для фотохудожников и дизайнеров, для людей, которые используют этот товар, чтобы делать красивые вещи. Почему люди не ходят на Flickr, чтобы просто скачивать фотографии? Потому что это нелегально, и использовать фотографию без лицензии опасно для бизнеса. Из этих фотографий 99% — это просто дома, дни рождения, животные и так далее. Это не то, что ищут дизайнеры. Они ищут что-то уникальное, то, что помогло бы им передать идею через фотографию, а такие фотографии достаточно сложно найти и сделать.
М.СПИРИДОНОВ: Вернемся к жизни Fotolia, как бизнеса. Насколько равномерно рос проект? Был ли взрывным старт? Какие были этапы?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Когда мы начали, пошел большой поток фотографий. Мы почувствовали, что есть люди, которые производят фотографии, но не знают, как их дистрибутировать. К нам пошел поток фотографий, но качество было слабеньким, и продаж не было. Очень долго мы боролись с продажами, и мы не знали, как сделать так, чтобы наше marketplace начало расти. Очень помог тот факт, что я раньше занимался хостингом, и я знал всех больших игроков хостингового рынка в Европе. Я смог создать договора дистрибуции с самыми большими хостинговыми компаниями в Германии, Франции, Италии. Я знал, что людям, которые используют хостинг, нужны фотографии. Они начали рекламировать нас. Таким образом, пошли первые продажи. Когда пошли первые продажи, пошел ажиотаж у фотографов. Они начали писать на форумах, что на Fotolia продаются фотографии, и люди начали приходить к нам и открывать аккаунты. Так у нас стали выкладываться более профессиональные фотографии, и качество фотобанка пошло вверх. Мы начали давать больше рекламы через хостинги. Очень помогло то, что мы были первыми на рынке. В интернет-бизнесе очень часто преимущество имеет тот, кто первым вошел на рынок. Только первый игрок может получить это преимущество. Второму нужно тратить миллионы на рекламу.
М.СПИРИДОНОВ: Из уст в уста переходит информация.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да. Наш сервис пошел, как вирус. Люди узнали о нем и начали писать о нем на форумах. Вирусный эффект бесплатный, но он будет, только если вы первые на рынке.
М.СПИРИДОНОВ: Либо в чем-то уникальные.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Через какое время после старта бизнес встал на рельсы?
О.ЧЕЛЬЦОВ: На рельсы он встал через полтора года после старта. До этого было тяжело.
М.СПИРИДОНОВ: Думали о том, чтобы закрыться?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я нет, но мои партнеры думали закрываться. Они хотели закрыться, потому что был большой поток денег, и мы сами всё финансировали. Мы вкладывали деньги с продажи предыдущей компании. Потом качество фотографий стало лучше, стало больше фотографий. Когда дизайнер приходит на веб-сайт и видит 100 тысяч фотографий, это мало. Нужно, чтобы была изображена вся жизнь через фотобанк. Например, человек приходит и ищет собачку с красной шапочкой, и он не находит ее. Тогда он больше никогда не придет.
М.СПИРИДОНОВ: Как я понимаю, сейчас у вас даже более точный поиск. Например, такса 3 лет в красной шапке с помпоном.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да. Я думаю, что по такому запросу на английском будет как минимум 10 тысяч изображений. Количество и качество увеличились, и мы достигли какого-то минимума. Люди, которые приходили с рекламы, которую мы делали через веб-хостинги, получали удовольствие. Они приходили, вводили в поиск ключевые слова, и они видели красивые и дешевые фотографии. Стоимость у нас начинается с 1 доллара. Потом пошел вирус, так как мы были первыми и дешевыми.
М.СПИРИДОНОВ: Был эффект ледяной горки. Важно было полностью забежать на горку, то есть набрать большое количество фотографов и дизайнеров одномоментно. Если чуть-чуть не добежать до конца горки и остановиться, то вы бы съехали вниз.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, точно.
М.СПИРИДОНОВ: Через полтора года вы вышли на окупаемость, или просто появился повод для оптимизма?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Повод для оптимизма у меня был с первого дня. После полутора лет была достигнута окупаемость. Мы не зарабатывали деньги, но мы и не теряли их. В Fotolia люди приходят и покупают баллы. За счет баллов, которые люди начали заранее покупать, мы смогли что-то финансировать.
М.СПИРИДОНОВ: Сколько было потрачено на запуск компании?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Сейчас кажется, что это копейки. Мы потратили 700 тысяч евро до того, чтобы стать окупаемыми.
М.СПИРИДОНОВ: В процессе развития вы наблюдали за своими конкурентами. Также росли ShutterStock, iStockphoto и другие. Вы как-то отстраивались от них? Чем вы отличаетесь от них сегодня?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Наши изображения более глобальные и более европейские. Если брать европейскую страну, например, Германию, Францию, Польшу, Россию, то на Fotolia покупатели найдут самые подходящие фотографии. Вторая вещь, которая нас отличает – это то, что iStockphoto продает только по одной фотографии, то есть вы не можете купить абонемент. Вы можете купить одну фотографию, потом вторую и третью. У ShutterStock есть абонемент, когда вы платите в месяц 250 долларов. У нас вы можете сделать и то, и другое. Вы можете купить либо одну фотографию, либо взять месячный абонемент. Третья разница заключается в том, что мы чуть дешевле обоих.
М.СПИРИДОНОВ: Могли бы рассказать, как вы работаете с двумя портретами ваших пользователей? Первый портрет – это фотограф, второй – это покупатель.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Для фотографа мы стараемся делать разные улучшения, чтобы ему было легче выставлять фотографии, вставлять ключевые слова.
М.СПИРИДОНОВ: Любой человек может прийти и стать вашим фотографом?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Любой.
М.СПИРИДОНОВ: Что требуется для этого?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Ничего. Нужно просто прийти со своими фотографиями, открыть аккаунт, вставить фотографии. У нас есть люди, которые проверяют качество и легальность фотографий. Если фотография пройдет по нашим критериям, она попадет в наш поиск, и покупатели увидят ее. Например, человек из Ульяновска сегодня может закачать фотографию на Fotolia, завтра продать ее в Токио и получить за это деньги.
М.СПИРИДОНОВ: Каковы критерии качества? Чем руководствуются ваши модераторы? Исключительно художественным вкусом?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Первый критерий – это легальность, то есть нельзя, чтобы было видно марки, например, Apple или Coca-cola. Это запрещено. Второй критерий – нужны релизы, контракты с людьми, которые надо скачивать, которые дают права лицензировать и продавать эти фотографии.
М.СПИРИДОНОВ: Если на фотографии есть человек, то необходимо с ним заключить письменное соглашение?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да. Образец письменного соглашения можно найти на нашем веб-сайте.
М.СПИРИДОНОВ: В какой форме вы его принимаете?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Отсканированная копия. Иногда очень простые фотографии продаются. Необязательно это должно быть искусство. Просто должна быть какая-то идея, например, идея любви, сотрудничества или отдыха. Концепция должна быть построена, должны быть нормальные пропорции.
М.СПИРИДОНОВ: Хорошо. Поговорим о другой стороне баррикады – о покупателе.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Для покупателя самое главное – это поиск. У нас ведется большая работа над поиском. Это работа не только над глобальным поиском, но и над региональным. Например, человеку, который будет искать отдых или бизнес-встречу в России, невозможно показывать те же самые фотографии, что и японцу, который будет искать то же самое, потому что на фотографиях будут присутствовать люди разных типов: и африканцы, и китайцы. Для русских будут выдаваться фотографии с русскими людьми, для китайцев – с китайцами. Поиск должен быть региональным. Идеально было бы сразу показывать ту фотографию, которую клиент купит. У нас есть сложные алгоритмы, которые разрабатываются для улучшения поиска, для того чтобы мы были уверены в том, что мы показываем идеальные варианты для всех покупателей.
М.СПИРИДОНОВ: У вас над поисковой системой работают люди в разных языковых сегментах?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: И в разных случаях действует разный алгоритм поиска?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Это один алгоритм, который работает по-разному для каждой страны. Мы знаем, русское или американское изображение, и это дает какой-то коэффициент для алгоритма. Мы смотрим региональные продажи, количество просмотров. Всё это мы анализируем и узнаем, какое изображение лучше показать в стране.
М.СПИРИДОНОВ: Платить можно банковскими карточками и PayPal?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, также можно использовать русские системы платежа.
М.СПИРИДОНОВ: Типа Яндекс.Деньги и Webmoney?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Webmoney у нас подключены.
М.СПИРИДОНОВ: Русских покупок у вас много?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Россия у нас растет. Единственная проблема России – это то, что люди привыкли скачивать фотографии бесплатно. Я думаю, что большие компании и средние и большие корпорации понимают, что это важно, особенно если у них есть рынок за рубежом. Они понимают, что могут быть проблемы, что важно покупать легальные изображения. Мы собираемся в этом году открыть настоящий филиал в России, чтобы люди могли платить переводом. Скоро будет очень легко переводить деньги в рублях на русскую компанию.
М.СПИРИДОНОВ: Вы авансом выходите на рынок, или он уже дает надежды и приносит достаточные деньги?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Есть надежды.
М.СПИРИДОНОВ: Кроме фотографий, у вас на сайте представлены видео, векторные рисунки. Как я понимаю, фотографии занимают основной процент дохода.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, но видео стоит дороже. Даже если объем меньше, всё равно оборот в видео немаленький. Я думаю, что видео будет расти в будущем.
М.СПИРИДОНОВ: Какого характера видео покупают?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Это стоковое видео. Например, вам нужно посмотреть, как самолет улетает, или вы хотите увидеть ночной вид Нью-Йорка, фейерверки. Это маленькие видео, которые можно вкладывать в другие видео и делать монтаж.
М.СПИРИДОНОВ: Это тоже исходный материал для дизайнеров и рекламных агентств?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Понятно. Возвратимся к теме фотографа, раз мы говорим с вами, как с человеком, который глубоко в теме. Можете дать какие-то рекомендации начинающим фотографам? Таких, я думаю, среди слушателей нашей программы немало? Как начать продавать свои фотографии, и на что рассчитывать?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Всё зависит от количества и качества фотографий. Самый лучший фотограф на Fotolia зарабатывает для себя больше 100 тысяч евро в месяц. Фотограф №1 зарабатывает около 150 тысяч долларов в месяц. Потенциал есть, если иметь очень креативные и красивые фотографии. Я думаю, что для начинающего фотографа важно не стараться копировать то, что есть. То, что есть, уже есть, и если оно продается, то оно имеет какое-то преимущество. Нужно искать тематики, которые будут необязательно самыми видимыми на веб-сайте. Идеально находиться на вулканах или увидеть цунами, но это очень сложно. Такие фотографии сразу пошли бы, продажи были бы моментально. Если у человека красивая жена или красивые дети, то можно делать хорошие семейные фотографии в саду. Природа продается хорошо, но ее очень много на нашем веб-сайте. Надо искать то, что нелегко найти. Когда вы выложили фотографию, важно подобрать хорошие ключевые слова. Главное – не спамировать, важно, чтобы ключевые слова хорошо описали фотографию. В противном случае наша система сразу оттолкнет эти фотографии. Описание очень важно.
М.СПИРИДОНОВ: Как делится доход от продажи фотографий? Сколько берет себе Fotolia, и сколько получает фотограф?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Это зависит от того, эксклюзивный это фотограф или нет. Если эксклюзивный, то будет где-то 50:50. Если неэксклюзивный, то 70:30.
М.СПИРИДОНОВ: 70 в вашу пользу?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Неэксклюзивный фотограф – это тот, кто размещается еще и в других банках?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: А как вы это контролируете?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Если неэксклюзивно, то контролировать не надо. У нас есть software, которые можно найти на рынке, которые смотрят в вебе, где находится то же изображение. Иногда мы проводим такие тесты для эксклюзивных фотографов, которые достаточно популярны. Я думаю, что фотографам не следует рисковать, потому что это долгосрочный бизнес. У нас присутствуют люди, которые долгосрочно увлекаются этим, строят свое портфолио, имеют тысячи фотографий, и это постоянный доход для них. Рисковать не стоит, иначе мы просто закроем аккаунт. Если хорошо работать и долгосрочно выкладывать свои работы, можно получать очень приличный доход на Fotolia. Сила этого дохода – это то, что не надо работать каждый день. Ты можешь поехать на отдых, и всё равно фотографии будут продолжать продаваться, и ты всё равно будешь получать свою комиссию.
М.СПИРИДОНОВ: Просто мечта! В справке о компании говорилось, что на Fotolia уже зарегистрировано более 200 тысяч фотографов. Вы назвали еще одну цифру – более 100 тысяч евро дохода у топового фотографа. Сколько из этих 200 тысяч имеют доход, который можно назвать приличным прожиточным минимумом, то есть хотя бы несколько тысяч евро в месяц?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Прилично – это больше 1500 евро. Таких фотографов несколько тысяч.
М.СПИРИДОНОВ: То есть подавляющее большинство зарабатывает относительно немного?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, больше всего людей зарабатывают 200-500 евро. Для человека, который является любителем, это всё равно деньги. Человек зарабатывает 5-6 тысяч долларов в год, что позволяет ему покупать новые камеры и новое оборудование. Если доход будет расти, он сможет стать профессионалом. У нас есть люди, которые посылают письма с благодарностями. Они были любителями, и благодаря нам они стали профессионалами. Они бросили свою скучную ежедневную работу и стали фотографами. Таких примеров очень много.
М.СПИРИДОНОВ: Продолжим вопрос, заданный ранее, о том, что фотобанков и фотографов становится чрезвычайно много. Растет или падает средний доход фотографа на вашем сервисе?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Пока что он растет, потому что мы растем быстро, и мы продолжаем платить много денег, особенно фотографам, которые присылают нам много изображений, которые имеют хорошие позиции в поиске, потому что у них хорошие фотографии. В долгосрочной перспективе это может стать проблемой. Если будут миллионы фотографов, и рост бизнеса будет меньше, тогда в среднем выплата может стать чуть меньше. Когда это произойдет, будет 2 системы – либо у нас будет возможность поднять стоимость фотографии и поднять выплату фотографам, либо будут зарабатывать только самые лучшие фотографы, то есть конкуренция будет суровой. Мы сейчас выплачиваем около 35-40 миллионов долларов комиссии в год, и эти деньги делятся между фотографами. Один хороший фотограф может взять достаточно большую часть этих денег.
М.СПИРИДОНОВ: Относительно недавно вы получили изрядную инвестицию в 150 миллионов евро на развитие.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, было 300 миллионов долларов. Мы хотим стать №1 в мире. Я думаю, что потенциальный рост очень большой, поэтому мы взяли большую инвестицию, чтобы продолжить расти и иметь возможность покупать других игроков, которые работают в том же или похожем бизнесе. Например, мы купили французскую компанию, которая продает логотипы, но там действует система тендеров. Покупатель приходит и хочет сделать новый логотип или новый дизайн, он предлагает тендер и говорит, что он будет платить 500 долларов и просит показать все дизайны. Он получает десятки предложений логотипа, и тот, кто выиграл, получает премию.
М.СПИРИДОНОВ: Получается краудсорсинг?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Не боитесь размыть концепцию, таким образом? Если стать большим комбайном, то можно оказаться ни о чем?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Нет, потому что самое главное – это продолжать продавать нашему клиенту. Наш клиент – это зачастую маленький и средний бизнес, ему нужен дизайн, ему нужны фотографии, видео, иногда логотипы, иногда ему нужно сделать рекламную кампанию для Youtube. Всё, что связано со сферой дизайнера в малом и среднем бизнесе – это наш клиент, и нашему клиенту мы будем стараться давать сервис для всего, что ему нужно.
М.СПИРИДОНОВ: Реально считаете стать №1 в мире, учитывая сильные позиции ShutterStock?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я думаю, что iStockphoto идет вниз. У них большие проблемы, в компании нет руководства, которое имеет какую-то линию. Они сейчас больше зарабатывают cash, для них важно зарабатывать каждый год, и они не видят большого роста. ShutterStock – конкурент. Мы начали на два года позже них, и я думаю, что у нас есть большой потенциал по сравнению с ними, особенно в Европе, потому что у нас больше европейских изображений, у нас действуют две системы покупки. Если у вас бюджет 5$, пожалуйста, приходите к нам, и вы сможете скачать фотографию. У ShutterStock надо тратить, как минимум, 250 долларов в месяц. Если же вам нужен абонемент, вы также можете его взять у нас. В обоих случаях это будет дешевле. Я не вижу причин, почему мы не можем продолжать расти. Они тоже существуют, и мир большой. Даже если мы будем №1 в Европе и Азии, то это уже хорошо.
М.СПИРИДОНОВ: На какое место вы себя ставите в тройке ShutterStock, iStockphoto и Fotolia?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я думаю, что мы на втором-третьем месте. Мы №1 в Европе. Если смотреть по количеству продаж, то мы вторые.
М.СПИРИДОНОВ: Сейчас очень много копий ломается по вопросам авторского права, в частности это касается фотографий, видео, музыки. В России это болезненная тема в связи с огромным количеством пиратского контента. Как вы смотрите на авторское право? Что сегодня вас устраивает, а что не устраивает?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я думаю, несоблюдение авторских прав – это проблема для всех, но это проблема, потому что тогда не будет людей, которые будут производить контент. Чтобы производить музыку, кино, фотографии, нужно, чтобы авторы зарабатывали деньги.
М.СПИРИДОНОВ: Есть мнение, что должна поменяться концепция.
О.ЧЕЛЬЦОВ: С другой стороны, продавать дорого – это тоже проблема. Есть новые системы дешевого стриминга, например, Spotify, который предлагает музыку за абонемент. Всего пару долларов в месяц, и вы получаете всю музыку легально и бесплатно. Есть системы микростоков, как Fotolia, которые предлагают изображения. В какой-то степени это доступно и, что важно, это недорого для клиента. Если ему дать доступный профессиональный и легальный продукт, то всё будет хорошо. Сервисы, как Fotolia, борются против пиратства. Многие люди продолжают ходить на Google.Image и с помощью поиска скачивают нелегальные фотографии. Благодаря веб-сайтам и сервисам, как Fotolia, пиратство будет пропадать. Не стоит рисковать, когда можно за пару долларов иметь то же самое, только легально.
М.СПИРИДОНОВ: Принципиально есть два подхода к авторскому праву в интернете. Первый подход – это то, что вы сейчас озвучили, то есть авторы и правообладатели должны умерить собственные аппетиты и предлагать свой контент за умеренные деньги. Другой подход – должна измениться сама концепция подхода к авторскому праву. Скажем, музыканты не должны требовать деньги за музыку, а должны зарабатывать на концертах, а музыка распространяется сама по себе и является рекламой авторов, что тоже не лишено логики.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я думаю, что это неправильно. В музыке можно давать концерты, но если брать кино или фотографии, то тут всё по-другому. Единственный доход – это то, что люди платят, чтобы посмотреть и скачать. В этих случаях нужен очень доступный сервис. Я думаю, что мир идет к этому. Законы на Западе достаточно жестоки и суровы для людей, которые занимаются пиратством. Россия сейчас идет в этом направлении, она входит во все организации на международном уровне, и люди в России будут бороться с пиратством. Лучше сейчас начинать лицензировать фотографии. Воровство всегда заканчивается плохо.
М.СПИРИДОНОВ: Могли бы построить футурологический прогноз по развитию фотографий вообще, учитывая то, как дешевеет и совершенствуется фототехника, по распространению фотографий и жизни фотостоков, к которым вы имеете непосредственное отношение?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Я думаю, что нас ждет хорошее будущее. У нас рост 30-40% в год, и я не вижу причин, по которым рост может остановиться в будущем. Я думаю, что мы будем продолжать расти. Будет несколько типов сервисов для фотографий. Фотографии – это то, что все любят, все хотят быть фотографами, и все становятся фотографами с помощью телефонов и других девайсов. Профессиональная и красивая фотография остается чем-то уникальным, это всё равно искусство, и, как и для всего искусства, нужно иметь талант, и этот талант через Fotolia можно монетизировать. Сейчас всё больше девайсов, и каждый человек имеет несколько компьютеров дома, везде видит изображения, и я думаю, что рынок будет расти.
М.СПИРИДОНОВ: Профессия фотографа облегчилась с технической точки зрения, она будет дальше облегчаться, аппаратура будет дешеветь, но мало обладать этой аппаратурой. Необходимо быть художником и предпринимателем, поскольку нужно правильно построить стратегию, понять, что именно хочет рынок сегодня, что будет лучше продаваться, сделать это на высоком художественном уровне и управлять портфолио так, чтобы оно шло в продажу.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Как обычно, в завершении программы две небольшие рубрики. Первая из них – это бизнес-цитата. В ней мы традиционно зачитываем интересные мысли знаменитых людей, это могут быть предприниматели, известные мыслители или исторические персонажи, и предлагаем гостю прокомментировать их. Каждый раз мы предлагаем выбрать одного из трех людей. Сегодня у нас цитаты Михаила Фридмана, совладельца консорциума «Альфа Групп», Романа Абрамовича, предпринимателя и миллиардера, и Алишера Усманова, совладельца холдинга «Металлоинвест», совладельца многих интернет-активов, включая Вконтакте, Facebook. Чью цитату прочитать?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Наверное, Усманова, хотя я его плохо знаю. Я видел пару его фотографий. Выбираю его, потому что он вкладывает в интернет, и это мне ближе.
М.СПИРИДОНОВ: Усманов сказал: «Работа – это спорт. Если в тебе есть чемпионские качества, приложив к ним труд, ты всего добьешься». Согласны?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Согласен.
М.СПИРИДОНОВ: Ок. Теперь последняя рубрика – вопросы слушателей. Впервые за 3 года жизни программы вижу вопрос, заданный нашим звукорежиссером. Yuri Beringov спрашивает: «Каков процент активных авторов, которые генерируют основной доход компании, от общего числа зарегистрированных создателей творческого контента?».
О.ЧЕЛЬЦОВ: 20% наших авторов делают 80% оборота.
М.СПИРИДОНОВ: Правило Парето работает и у вас?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да.
М.СПИРИДОНОВ: Сколько авторов получает гонорар более 50000-100000$ в год?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Пару тысяч.
М.СПИРИДОНОВ: Это фотографы, иллюстраторы или авторы видео?
О.ЧЕЛЬЦОВ: Большинство фотографов, но есть несколько видеографов.
М.СПИРИДОНОВ: Igor спрашивает: «Почему у многих серебро-голд авторов уровень продаж упал за последний год на 50-60%, а у некоторых и 70%, и продолжает падать, при стабильном пополнении портфелей?».
О.ЧЕЛЬЦОВ: Потому что у нас всё больше и больше профессиональных агентств, и качество фотобанка очень повысилось. Чтобы продолжать иметь хорошие заработки, надо обязательно продолжать фотографировать и выставлять свои работы. Если просто забыть и 3 года ничего не делать, то заработок будет падать.
М.СПИРИДОНОВ: Автор пишет о стабильном пополнении портфеля.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Значит, надо поднимать качество. Суммы денег, которые мы выплачиваем, каждый год сильно увеличиваются. Это значит, что пропорция перешла с одних на других, и это может быть связано с качеством. Нужно постараться поднять качество или делать более нишевые фотографии.
М.СПИРИДОНОВ: Степан спрашивает: «Почему Фотолия режет те работы, которые успешно продаются в других фотобанках?».
О.ЧЕЛЬЦОВ: Многие фотографы пишут об этом. У нас есть свои критерии выбора фотографий. Может быть, в будущем мы сделаем систему, когда фотографу можно будет дать пример или показать, где эта фотография продается, чтобы модераторы могли видеть, сколько раз эта фотография была продана. Может, тогда будет чуть легче проходить модерацию. Сейчас у нас и так достаточно большой процент фотографий берется в фотобанк. Не надо стесняться, надо писать на support и говорить, что эта фотография является хитом в другом месте. Мы будем всегда рады посмотреть фотографию снова и поставить ее в поиск.
М.СПИРИДОНОВ: Анатолий спрашивает: «Наша компания не имеет возможности вести взаиморасчеты с иностранными юридическими лицами. Планирует ли Fotolia открывать юридическое лицо в России?».
О.ЧЕЛЬЦОВ: Да, через пару месяцев у нас будет юридическое лицо, и мы сможем принимать все переводы в рублях.
М.СПИРИДОНОВ: Спасибо. На этом закончились вопросы, и время истекло. У меня еще есть мелкие вопросы, касающиеся операционной работы фотобанка, но мне кажется, что широкой публике это вряд ли будет интересно. Спасибо за время, уделенное для беседы, и откровенные ответы.
О.ЧЕЛЬЦОВ: Спасибо большое Вам.
М.СПИРИДОНОВ: Вы, друзья, слушали программу «Рунетология», у нас в гостях был основатель фотобанка «Fotolia» Олег Чельцов. Редакция выпуска – Андрей Митрохин, Станислав Жураковский, Юрий Берингов, Надежда Гусарова. Вел программу Максим Спиридонов. Услышимся!
[Для начинающих] Как научиться рисовать!
Я хочу лучше рисовать!
Это вечная тема для всех, кто рисует картинки.
Более того, на этот сложный вопрос нет правильного ответа.
Если есть 100 человек, есть 100 различных способов практиковать.
На этот раз, в качестве примера, я хотел бы показать вам, как я тренировался с уровня, на котором я никогда не был очень хорош!
Сначала взгляните на это.
Мне стыдно об этом говорить, но первый — это фан-арт, который я нарисовал где-то в 2015 году.
В то время я просто рисовал персонажей, которые мне нравились, и публиковал додзинси, когда мне этого хотелось.
После этого я был так занят, что почти не рисовал года три, с 2016 по 2019, и разучился рисовать иллюстрации и свою интуицию.
Второй по состоянию на зиму 2020 года.
В начале 2020 года я решил начать работать рекламным карикатуристом (рисую карикатуры и иллюстрации для пиара и рекламы корпоративных продуктов), но так как я буду «получать деньги за свой рисунки», а не просто рисовал для удовольствия, я не мог просто рисовать случайные картинки, как делал раньше.
Решил заново научиться правильно рисовать. Поэтому я начал заниматься иллюстрацией с азов.
Мой метод отработки иллюстраций
1) Отслеживание книг поз и т. д. 2) Копирование рисунков и фотографий, которые мне нравятся
3) Попробуйте нарисовать сами
4) Покажите рисунок, который вы нарисовали, другим
Повторить шаги с 1 по 4
«Что! Вот и все! Это так просто! Нет ли какой-нибудь хитрости, которая поможет мне быстро стать лучше? Но по моему опыту, в любом случае, трассировка и копирование — единственный способ.Вот и все.
Возможно, вы будете разочарованы, но это самый короткий путь.
Результаты будут различаться в зависимости от того, умеете ли вы это делать хорошо или нет.
Почему бы тебе не посвятить немного времени базовой практике?
С этого момента я хочу заниматься иллюстрацией! Но я не знаю, с чего начать… Для новичков я расскажу конкретный метод для каждого пункта.
1) Давайте попробуем отследить материалы, такие как книги поз
Я склонен рисовать профили в определенном направлении…
Руки и тело рисовать сложно, поэтому я обычно заканчиваю бюстом…
Вы рисуете иллюстрации по привычке?
В этой статье мы рассмотрим некоторые из наиболее распространенных способов нарисовать персонажа, который вам нравится, с того ракурса, в котором вы хорошо разбираетесь, или просто лицо.
Многие люди, которые рисуют иллюстрации каждый день, но чувствуют, что у них это не получается лучше, делают это по привычке.
«Но я хочу рисовать картинки, которые мне нравятся, а заниматься рисованием очень больно!
Я прекрасно понимаю это чувство!
Есть много способов выразить себя, например, дизайн, подчеркивающий глаза, стильный дизайн с длинным и прямым телом или симпатичный дизайн, например, свободный персонаж. Есть много способов выразить себя, и у некоторых людей могут быть свои предпочтения.
Однако основные принципы являются ключом к организации выражений.
Чем лучше вы поймете основы, а затем упорядочите их, тем убедительнее будет ваша картина.
Сначала постарайся понять строение человеческого тела!
Подготовить материалы для калькирования
・Сборник поз для практики иллюстрации
・Сборник поз для практики иллюстрации
Поместите новый слой бумаги (или новый слой в случае цифрового) поверх оригинала и обведите его
Во-первых, мы рекомендуем тренировать человеческое тело.
* Трассировка (Торрес)… Трассировка исходного рисунка или фотографии сверху. Копия картины.
Рекомендуемые материалы: книги по рисованию, книги по позированию для иллюстрирования, фотографии и т. д.
Хороши материалы со светлыми цветами персонажей и четко отображающие структуру человеческого тела.
● Процедура трассировки с помощью Mediban Paint
1) Загрузите исходное изображение, которое вы хотите наложить на новый слой.
2) Создайте новый слой поверх исходного слоя.
3) Уменьшите непрозрачность исходного слоя, чтобы сделать изображение светлее (15%~20%).
4) Обведите исходное изображение слоем сверху.
Я купил книгу поз для практики иллюстрации и выбирал одну или две позы в день для тренировки.
К тому времени, когда я прочитал всю книгу, я избавился от многих своих прежних странных привычек.
Если вы не можете позволить себе купить книгу, в Интернете есть сайты, предлагающие бесплатные материалы для поз, так что ищите их.
В настоящее время не просто обводит лицо, а медленно обводит его, думая о структуре каждой части, например о том, насколько велико лицо или как отсюда соединяются руки.
Когда вы начнете рисовать, вы поймете, как много вы рисовали человеческое тело, основываясь на своих привычках и образах.
В любом случае, давайте сделаем несколько.
2) Скопируйте понравившуюся картинку или фотографию
Когда вы сделаете определенное количество движений (1), структура и баланс тела каким-то образом укоренятся в ваших руках.
После этого давайте перейдем к «копированию», то есть рисованию, глядя на пример вместо трассировки.
Нарисуйте изображение своего любимого иллюстратора, комикс, изображение вашего любимого актера, подойдет что угодно.
Скопируйте фотографии, которые, по вашему мнению, у вас хорошо получаются.
Рекомендуется выбирать материалы, которые вызывают у вас энтузиазм, чтобы мотивировать себя.
● Что следует помнить при копировании
Процедура копирования следующая
Понять общую форму -> нарисовать форму каждой части -> нарисовать детали
Если вы начнете с рисования глаз и других деталей, вы не сможете достичь общего баланса, который важен, и вы никогда не сможете завершить свою копию и попрактиковаться.
Поскольку цель копирования состоит в том, чтобы уловить поток движения всего тела, нет необходимости прорисовывать каждую деталь.
Сначала обратите внимание на общую форму оригинальной картины и нарисуйте грубую «Атари».
Не рекомендуется начинать рисование с копирования деталей.
Рассмотрите детали лица, шеи, рук и т. д. и нарисуйте «Атари» для каждой части.
Нарисуйте детали, глядя на исходный рисунок.
Поскольку целью копирования является отработка формы тела, морщины на одежде, волосах и других деталях могут быть приближены.
Чем больше вы будете повторять этот процесс, тем лучше вы сможете понять, как хорошие художники рисуют свои линии.
Это медленный процесс, но вы все равно должны повторить его.
● О случайных линиях
Оставьте только те линии, которые действительно необходимы, и сделайте их аккуратными!
Так называемая блуждающая линия — это линия, которая не определяется как одна линия, а рисуется снова и снова.
Изображение с беспорядочными линиями выглядит хорошо.
Причина этого в том, что мозг автоматически выбирает наилучшую линию среди нескольких линий и видит ее.
Это то же самое явление, когда черновик выглядит хорошо, но когда вы кладете перо на бумагу, он мгновенно становится едва уловимым.
При копировании постарайтесь сократить количество случайных линий до одной.
Выберите одну линию.
Это сложно сделать, но именно эта линия нужна для представления детали, и это кратчайший путь к получению чертежа в руки.
Это также отличный способ научиться рисовать.
3) Попробуйте нарисовать сами
Я тренировался, отслеживая и копируя.
К этому времени правильное строение тела и метод рисования укоренятся в вашем сознании и руках в гораздо большей степени, чем на ранних этапах.
Теперь, когда вы освоили основы, пришло время попробовать нарисовать нужную иллюстрацию.
Вы можете использовать книги поз и другие материалы, которые вы использовали для трассировки, в качестве вдохновения для вашей композиции.
Если вы все время только и делаете, что рисуете и копируете, вы начнете терять интерес.
Очень важно в перерывах между занятиями рисовать таким образом понравившиеся вам картинки.
Вы можете показать результаты своей практики, а также поддерживать свою мотивацию.
Окраска
Есть 100 разных способов окрашивания для 100 разных людей.
Вы можете обратиться к статьям о методах рисования или о методах рисования людей, которыми вы восхищаетесь.
Я хочу перенять этот способ рисования! Попробуйте разные способы рисования и закрепите свой любимый способ рисования.
4) Опубликуем ваш рисунок
Использовать сайты социальных сетей, сайты для отправки иллюстраций, конкурсы, службы профессиональной коррекции и т. д.
Вы можете поделиться своими иллюстрациями с другими людьми!
Вы можете подумать: «Какое это имеет отношение к тому, как стать лучше? Но это очень важно.
Вы можете подумать: «Какое это имеет отношение к тому, как стать лучше?
В последнее время также существуют сервисы, где вы можете за определенную плату откорректировать свои рисунки профессионалами.
Если вы можете получить конкретный совет, это напрямую поможет вам улучшить свои навыки.
Резюме
Практикуйте основы калькирования и копирования → нарисуйте оригинальную работу → опубликуйте ее
Я делал именно так, но с этим повторением ваши иллюстрации будут становиться все лучше и лучше.
Практика иллюстрации похожа на тренировку мышц! Чем больше раз вы это сделаете, тем больше вы увидите результатов!
Это может показаться утомительным, но почему бы вам не остановиться на минутку и не начать серьезно заниматься?
*Примечание*
Описанные выше трассировка и копирование являются только методами улучшения собственных изображений.
Держите это при себе.
Пожалуйста, не публикуйте фрагменты чужих иллюстраций как оригиналы и не используйте их без разрешения.
(Текст и изображения Наоко Хара)
twitter: @nao_comic
Как нарисовать рамку для картины шаг за шагом
В этом простом уроке показано, как нарисовать рамку для картины за шесть шагов. Он содержит иллюстрированные примеры для самой рамки, а также предложения по изображению, которое можно добавить в нее.
Рисуем рамку для фото шаг за шагомРамка для фото в этом уроке будет довольно простой без каких-либо подробных украшений, которые могут быть у некоторых рамок.Это должно упростить рисование, даже если вы новичок. Вы можете еще больше упростить задачу, используя линейку, поскольку рисунок будет в значительной степени состоять из прямых линий. Вы также можете нарисовать картину внутри рамки. Это может быть что угодно, но в данном случае это пальма на пляже.
Начните урок карандашом и нарисуйте легкие линии, которые легко стереть, если вам нужно внести исправления. Позже вы можете затемнить их черной ручкой или маркером.
Шаг 1. Нарисуйте внешнюю форму фоторамки
Рисунок формы фоторамкиНачните с рисования общей формы рамки. В данном случае это будет просто прямоугольник.
Шаг 2. Нарисуйте внутреннюю форму
Рисунок контура фоторамкиВнутри большего прямоугольника из первого шага нарисуйте меньший. Попробуйте изменить размер так, чтобы все стороны рамы были одинаковой ширины.
Шаг 3. Нарисуйте углы
Рисунок углов фоторамкиДля этого простого шага просто проведите линии от углов меньшего прямоугольника к соответствующим углам большего.Это создаст разрывы в местах соединения разных сторон рамы и придаст рисунку характерный для рамы вид.
Шаг 4. Нарисуйте внутреннюю рамку и завершите рисование линий
Чертеж линии рамки изображенияРамки изображений часто имеют своего рода «внутреннюю рамку». Вы можете нарисовать это, снова добавив еще один меньший прямоугольник внутри фигуры из предыдущих шагов (как показано в примере).
После того, как вы сделали все вышеперечисленное, вы можете обвести линии черной ручкой/маркером или затемнить их карандашом.Убедитесь, что вы довольны тем, как все выглядит до этого момента, прежде чем делать это.
Шаг 5 – Раскрашивание фоторамки
Раскрашивание фоторамкиДля раскрашивания рамки вы можете использовать любые средства, которые вам нравятся, такие как краски, цветные карандаши или фломастеры. Вы можете либо сделать всю рамку одного сплошного цвета, либо использовать два разных цвета, один для основной части и один для внутренней рамки.
Для фактических вариантов цвета вы снова можете выбрать практически любой цвет, который вам нравится, но в этом случае это будет коричневый и желтый.
Шаг 6. Нарисуйте картинку внутри рамки (необязательно)
Рисунок рамы для картиныПосле того, как вы нарисовали рамку, вы также можете добавить в нее картинку. Это может быть что угодно, и вы также можете найти множество идей здесь, на EasyLineDrawing.
Для рисования пальмы, показанной в примере, см.:
Как нарисовать пальму шаг за шагом
Некоторые советы по рисованию воды и песка см.:
Заключение
Довольно простую рамку для картины, подобную той, что показана в этом уроке, довольно легко нарисовать, но она все равно может выглядеть довольно красиво, особенно если вы также нарисуете внутри нее какую-то картинку.Вы можете использовать один из других руководств на этом сайте или придумать свой собственный.
Если вы нашли это руководство полезным, вам также может понравиться следующее:
Как рисовать аниме для начинающих
В этом руководстве по рисованию мы покажем вам, как рисовать аниме для начинающих. Мы специально отобрали самые простые аниме-арты. Его сможет нарисовать даже начинающий художник.
Шаг 1
Во-первых, мы создадим базовый дизайн из палочек и кругов, чтобы наметить пропорции нашего персонажа, его позу и положение на листе бумаги.Итак, мы видим телосложение худощавого подростка, имеющего статичную позу.
В нашем случае фигурка будет сочетать в себе черты взрослого мужчины и маленького ребенка. Мужские черты – небольшое преобладание ширины плеч над шириной таза. Из пропорций маленького ребенка на этой фигуре большая голова по сравнению с туловищем.
Шаг 2
А теперь с помощью плавных линий соединим контуры отдельных частей тела.Голову и грудь соединяет тонкая изящная шея. Грудная клетка и таз соединяются при помощи двух вогнутых линий, образующих боковые стенки живота. На основе овала из последнего шага рисуем контуры анатомически правильного таза.
Также на этом шаге мы рисуем две пересекающиеся линии на лице. Горизонтальная линия должна отделять нижнюю треть лица. Вертикальная линия делит лицо нашего анимешника на две равные части.
Шаг 3
В этом шаге мы обводим контуры конечностей этого симпатичного парня.Поэтому мы используем вытянутые тонкие цилиндры, чтобы наметить расположение и форму рук и ног. Крупные суставы выглядят как шары. Обратите особое внимание на размер стоп и кистей и угол отклонения стоп от голеней.
Шаг 4
Теперь мы сделаем этого симпатичного парня немного больше похожим на симпатичного парня. Для этого добавляем примерные контуры взъерошенных волос и больших, типично анимешных глаз. На самом деле это очень важный этап, поэтому вы можете сравнить свои действия с нашей статьей о том, как нарисовать аниме лицо.
Шаг 5
Уже немного лучше, не правда ли? Мы продолжим наше доброе дело и нарисуем примерные контуры рукавов, брюк и кофты. Вы можете придумать свой собственный образ и костюм для своего персонажа, чтобы выразить свое творчество.
Шаг 6
В этом шаге мы нарисуем детализированные глаза. Рисование глаз в аниме — самая важная и ответственная часть. Именно глазами персонажей аниме художники передают настроение и атмосферу всей картины.Посмотрите наш специальный урок о том, как рисовать глаза аниме, чтобы сделать этот шаг как можно выше.
Шаг 7
Это очень короткий шаг. Здесь мы сотрём лишние линии с шеи и верхней части туловища, а также нанесём окончательные линии этих областей.
Шаг 8
Приведем в порядок верхние конечности нашего персонажа. Сначала удалим лишние линии с рукавов, нарисуем окончательные контуры этой области и добавим необходимые складки ткани.После этого можем рисовать кулаки. Он выглядит как асимметричный шестиугольник с линией, разделяющей большой палец и остальные пальцы.
Шаг 9
Повторите те же действия с брюками и туфлями нашего аниме-персонажа. Особое внимание обратите на складки ткани, расположенные у дистальных краев ножек. Не забудьте про подгибку подошвы и шнурки.
Шаг 10
Светлые тени станут прекрасным завершением этой картины.Вы можете увидеть небольшие участки штриховки под шеей нашего персонажа. Также тень находится под его волосами и возле складок на одежде.
Итак, это было руководство по рисованию аниме для начинающих. Надеемся, что это был действительно простой арт, который подойдет тем, кто впервые взял в руки карандаш. Кстати, если у вас получилось, не забудьте написать об этом в комментариях здесь или в наших социальных сетях. Мы ждем ваших отзывов!
Как рисовать пламя — шаг за шагом с иллюстрациями
Учебник по рисованию пламени для начинающих
Научиться рисовать пламя довольно легко, если следовать некоторым основным принципам.Мы покажем вам шаг за шагом, как создавать рисунки пламени, которые вы можете использовать для акцентирования своих работ.Существует множество способов рисования пламени. Вы можете добавить их на борт автомобиля. Или, может быть, сделать несколько огненных букв.
Может быть, вы хотите нарисовать костер или зажженный камин. Все эти вещи будет намного легче рисовать после того, как вы поймете, как рисовать пламя.
Это рисунок, который я нарисовал для одного из моих учеников, где на задний план было добавлено пламя.И есть много разных способов включить пламя в свои рисунки.
Итак, приступим.
* Некоторые ссылки в этом посте могут быть партнерскими ссылками. Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Товары для творчества
Скачать руководство по рисованию БЕСПЛАТНО
Основы рисования пламени
Когда вы рисуете пламя, вам нужно убедиться, что вы следуете некоторым основным приемам.Это ключ к рисованию хорошего пламени.
Вы хотите, чтобы кончики пламени были узкими и заостренными вверху и шире внизу.
Одиночное пламя, похожее на свечу, имеет форму капли слезы.
Но сегодня мы собираемся сделать наше пламя более сложным и немного причудливым, чем пламя свечи. Если вы хотите узнать, как нарисовать свечу, ознакомьтесь с этим руководством.
Вы все еще можете думать о своей форме пламени как о капле слезы, но мы также добавим к ней несколько дополнительных кривых.А затем мы повторим этот процесс с некоторыми вариациями, чтобы сделать наши рисунки пламени.
Как рисовать пламя — пошаговое руководство
Начните с базовой формы пламени. Вы можете нарисовать слезу, чтобы помочь вам начать, если вам нужно.
Нарисуйте две изогнутые фигуры. Один длиннее, другой короче. Они оба должны быть узкими и заостренными вверху. И округлый и широкий в нижней части.
Нарисуйте такие же линии рядом с этим пламенем, но опустите его немного ниже на бумаге.Вы хотите сохранить один и тот же тип линий с вашим пламенем, но вы можете изменить изгиб вашего пламени.
Повторите этот процесс в третий раз, снова сделав ваше пламя немного меньше, чем рядом с ним. Обратите внимание на то, что общие формы по-прежнему падают, как для каждой отдельной части пламени, так и для общей комбинированной формы.
Проделайте то же самое слева от исходного пламени, помня, что идеальная симметрия не требуется.Тем не менее, вы хотите, чтобы ваше пламя выглядело сбалансированным. Вы заметите, если он чувствует себя не так, глядя на него.
Добавьте несколько маленьких кусочков прыгающего пламени. Они могут быть размещены случайным образом и не иметь определенной формы. Однако вы хотите, чтобы они были заострены на концах, и использовали изогнутые линии того же типа.
Контур пламени
Существует множество вариантов раскраски пламени. Двумя самыми популярными являются маркеры или цветные карандаши.
В этом уроке я покажу вам, как использовать маркеры Bic для раскрашивания рисунков пламени. Для ваших рисунков подойдут любые фирменные маркеры. Но если вы хотите смешать цвета вместе, убедитесь, что вы используете маркеры на спиртовой основе.
Начните с обведения карандашных линий черным маркером или ручкой. Этот шаг не является обязательным и зависит от вашего художественного стиля.
Как раскрасить пламя маркерами
Затем залейте все пламя желтым цветом.При желании вы можете заполнить только нижние области. Но я предпочитаю заполнять все это, чтобы было легче смешивать цвета.
Используя оранжевый цвет, закрасьте верхнюю часть каждой части пламени. Вы можете оставить больше желтого, если хотите. Делайте то, что кажется вам хорошим.
Используйте красный цвет, чтобы добавить цвет по краям рисунка пламени. Опять же, вы можете отрегулировать количество добавляемого красного. Не думайте, что вы должны придерживаться этих цветов.Я видел много очень классно выглядящих рисунков пламени, где также использовались синий, зеленый или фиолетовый. Не бойтесь экспериментировать с цветами, которыми вы рисуете пламя.
Во время работы возвращайтесь к более светлым цветам, чтобы лучше смешать маркеры. Если вам нужна дополнительная помощь, обратитесь к нашему руководству по смешиванию маркеров.
Есть много способов включить пламя в свои работы. Вот еще один рисунок, который я сделал для одного из моих учеников, где внизу букв было добавлено пламя.Искусство граффити действительно весело делать и отлично подходит для подарка. Посмотрите наш урок о том, как рисовать граффити.
Идеи рисования пламени
Я всегда призываю своих учеников сделать несколько рисунков одного и того же предмета. Вы можете делать рисунок в день в течение семи дней. Или работайте над своими рисунками понемногу каждый день дольше. Цель состоит в том, чтобы практиковать повторение с вашим произведением искусства.
Выполняя эти задания, вы обнаружите, что ваш творческий потенциал начинает расти.И вы также начнете развивать свой художественный стиль, создавая оригинальные произведения искусства.
Вот результаты моего испытания по рисованию пламени. Но есть так много других способов добавить пламени к вашим рисункам. Вы можете добавить их практически ко всему.
Как рисовать пламя – шаг за шагом с иллюстрациями
Поэкспериментируйте с тем, как вы рисуете языки пламени и добавляете им цвета. Открытие делается путем экспериментов.
Изучение того, как рисовать пламя или что-то еще, должно быть веселым и расслабляющим.И любой может научиться рисовать с практикой и повторением. Возьмите руководство по рисованию и начните сегодня!
Получите руководство по созданию лучшего искусства за 7 дней
Другие уроки рисования, такие как «Как рисовать пламя»
Рошанда — блогер, занимающийся художественным образованием, и ее миссия — обучать и поощрять как можно больше начинающих художников с помощью своего блога. Узнайте больше о ней на странице «Обо мне» и свяжитесь с ней в Facebook, Twitter и Instagram.
135 невероятных идей для рисования | Начинающие и продолжающие
Рисование — это процесс выражения некоторых идей в форме изображения путем использования таланта собирать вместе несколько необработанных линий на листе бумаги. Другими словами, рисование — это визуализация того, что происходит в вашем уме. Подобно словам, выражайте свои идеи, рисунки раскрывают ваше воображение.
В более широком смысле рисунок – это превосходная комбинация двухмерных изображений, выраженных с помощью сухой среды, и строго не включает в себя краску.Влажным носителем иногда могут быть чернила для подготовки рисунка.
Рисование иногда может быть средством общения. Это может быть инструмент, чтобы выразить воображение другим людям и заставить их понять ваши взгляды и планы. Все, что существует в мире благодаря человеческим существам, было сначала черновиком на листе бумаги.
Под простым рисунком скрываются разные вещи. Это не всегда должно быть точным или соответствовать мыслям другого человека. Картина — это то, что вы готовите в соответствии с вашим воображением.Все не могут быть хороши в этом. И опять же, нет никакой шкалы, чтобы судить о том, насколько хорош рисунок.
Когда человек рисует абстрактную вещь, нет сравнения или суждения о том, насколько хорош результат. Но когда дело доходит до того, что уже существует, например, набросок человека или животного, структурный чертеж и т. д., тогда об этом можно судить.
Существуют различные процедуры рисования. Инструменты рисования также образуют обширный список. Так же и виды рисунков тоже бывают нескольких типов.
История или происхождение рисунка!
Это было старое дело. Люди начали рисовать до того, как у них появился язык общения. Можно увидеть в древних пещерах, где на камнях есть красиво вырезанные рисунки. Наши предки использовали его для выражения своего воображения.
Подобно тяге к камням или стенам, люди также украшали свои дома абстрактными рисунками. Первым инструментом для рисования в истории человечества стала обожженная спичка. Это была часть примитивных рисунков в пещерах.Это показывает стремление людей выразить то, что было у них на уме, с помощью формы визуального искусства.
Несмотря на то, что история рисования кажется грубой, мы можем найти в музеях так много фантастических портретов историков. Есть много хороших работ наших предков, достойных похвалы. Таким образом, в основном, несмотря на наличие надлежащих инструментов и элементов, требуются самоотверженность, желание рисовать, терпение и тяжелая работа. Но самое главное всегда желание сердца.
Эти фантастические исторические рисунки были нашим источником вдохновения.О них следует рассказывать даже нашим детям, которые будут направлять новаторские рисунки и художественные формы. Поэтому большинство идей для рисования — результат наших старых картинок.
Когда ребенок держит в руке инструмент для рисования, он рисует какие-то бессмысленные наброски, что тоже является рисунком. Точно так же, когда инженер держит карандаш и рисует свой архитектурный план, это также называется рисунком. Поэтому ассортимент картин огромен. С древних времен, когда рисовать было слишком сложно, до настоящего времени, когда вам даже не нужно держать в руках карандаш и бумагу, а рисовать цифровым пером на экране, определение рисования остается прежним.
Рисование как хобби!
Некоторые люди любят рисовать, а есть люди, чья профессия требует от них привлечения. Когда рисуешь для себя, или из интереса, в свободное время, для своего счастья, рисование становится частью твоего хобби. Это может быть для вашего удовольствия или для того, чтобы хорошо провести время.
Как известно, хобби – это то, что делается для личного удовольствия, как часть повседневной жизни, как привычка, в свободное время. Когда мы делаем рисование одним из наших увлечений, мы делаем это без какого-либо давления или сроков.Из-за этого мы и не желаем никаких улучшений.
Но как только наше хобби по рисованию потихоньку превратится в официальные дела, мы начнем добавлять в него прогресс. Также может быть время, когда наше хобби рисования может исчезнуть из-за других увлечений.
Пока у нас есть привычка рисовать, наши мысли и идеи становятся более ясными. Некоторые люди рождаются с идеальным талантом к рисованию. Но это скорее практика и серьезное отношение к вещам. Любой может стать профессионалом в рисовании.Единственная разница в том, что некоторым может потребоваться очень много времени, в то время как некоторые могут научиться этому за короткое время.
Сохраняя привычку рисовать, человек обладает уникальностью. Поэтому рисование в качестве хобби всегда является плюсом.
Рисование как профессия!
Различные профессии требуют рисования. Художник – это тот, кто приносит профессионально. Художник волен рисовать что угодно. Это тоже профессия. Это могут быть узоры, завитки, абстрактный набросок и т. д. Но некоторые другие дела требуют систематического рисования.
Инженеры и архитекторы тоже что-то рисуют. Они готовят проект зданий, сооружений, фундаментов, машин и т. д. до его окончательной доработки. Так они сохраняют свои идеи на бумаге. Следовательно, рисование должно быть подходящим для этих профессий.
Аналогичным образом, даже простой план, блок-схемы, диаграммы проекта и т. д. необходимы для любого проекта или программы. Они также подпадают под категорию рисования.
Когда смешивается профессия, на ней больше ответственности. Лучше, когда рисование является не только работой, но и хобби.Но каждому, независимо от того, имеете ли вы какое-либо дело, необходимы необходимые навыки рисования. Точно так же, как писать для общения, вам также нужно рисовать для различных целей.
Лучше рисовать, чем писать. Картинка говорит тысячу слов, что очевидно с этой концепцией.
Материалы для рисования!
Для простого рисования требуется только бумага, чертежная доска и карандаш. Но для правильной иллюстрации необходимы различные другие инструменты. Нам нужно выразить наши планы и идеи на чем-то, и это не всегда должна быть бумага или карандаш.Различные инструменты могут заменить карандаш.
Кроме того, это поколение имеет более огромные технологические преимущества. Это необходимо для большего разнообразия рисунков. В то время, когда роботы рисуют планы и проекты, люди должны быть более сосредоточены на натурализме и оригинальности.
Вот список инструментов для рисования, которые необходимы или могут потребоваться для подготовки чертежа:
Лист чертежа:
Чертежный лист необходим для того, чтобы что-то нарисовать. Слой не всегда должен быть листом бумаги.Хотя блокноты и журналы для рисования являются обязательными или наиболее простыми инструментами для рисования, есть и другие варианты. Это может быть кусок ткани для дизайнерских целей. Лист для рисования также может быть чашей или чем-то еще для вырезания смысла.
В наши дни листы для рисования заменяют экраны. Как мы знаем, популярность приложений и программного обеспечения, которые сделали нашу работу более удобной, они предоставляют нам лист вывода в виде электронной копии внутри экрана компьютера, тем самым устраняя проблему бумажного листа, стирая его и т. д.
Поэтому определение чертежного листа другое. Нам нужно иметь информацию о новейших технологиях. Но в то же время ничто не может сравниться с красотой блокнота для рисования!
Ручки для рисования:
Нам нужно что-нибудь для рисования на бумаге. Это может быть как тушь, так и уголь, графит и т. д. Как мы знаем, мокрой краски быть не должно, желательно только сухая, поэтому для создания рисунка мы можем использовать любую из них. Существуют различные варианты. Наиболее предпочтительным является карандаш и мел, потому что они могут стереть его.Мелки, масляная пастель и т. д. также удобны в качестве альтернативы.
Наши предки использовали для рисования обожженные спички, необработанный графит, древесный уголь и т.д. Сегодня у нас есть много натуральных и разнообразных вариантов. Если мы предпочитаем цифровое рисование, забудьте об этом инструменте.
Карандаш
Это наиболее предпочтительный инструмент для рисования. Графит имеет фантастическое свойство стираться с помощью резины. Это не создает большого беспорядка. Он также предусматривает корректировку художниками однажды нарисованных эскизов.Он может быть разного размера. Свинец может быть как хрупким, так и толстым. Когда дело доходит до инженерного чертежа, размеры свинца также имеют решающее значение. Они классифицируются в зависимости от того, насколько они черные и насколько они твердые.
Мел
Вы можете использовать его, если предпочитаете использовать доску в качестве листа для рисования. Доски необходимы для маркеров или мелков. Когда дело доходит до использования мела, это может быть немного грязно. Вам может не понравиться его использование, но это также и привычка. Поэтому они могут быть самым дешевым материалом для рисования.Мелом также могут быть вариации рисунков.
Ручка
Ручка относится к чернильным ручкам. Они могут быть влажными, но результат рисования сухой. На рынке есть разновидности ручек, которые являются общими для письма и рисования. Некоторые подготовлены исключительно для рисования также. Эти ручки могут быть либо маркерами для досок для рисования на доске или бумаге, чернильными ручками с ручной заправкой чернилами и т. Д. Размер стержня также может варьироваться.
Мел
Мелок— это цветной воск, который также является одним из традиционных инструментов для рисования.С воском приходит много преимуществ. Воск делает рисунок водонепроницаемым. Поэтому пролить что-то поверх финального наброска — не проблема с мелками. С помощью мелков вы также можете создавать различные рисунки, которые невозможно выполнить с помощью обычного карандаша или чернильной ручки.
Масляная пастель
Масляная пастель также чем-то похожа на мелки. Там не только воск, но и масло. С этой комбинацией получается отличная текстура в эскизе. Рисунок не только станет защищенным от воды, но и будет иметь блестящее маслянистое отражение.Кажется, что многие художники используют только их для всех своих рисунков. В нем есть разные способы подготовить рисунок.
Чертежная доска:
Чертежная доска бывает двух типов, как указано ниже.
- Что-то, что мы кладем под лист для рисования, чтобы придать ему твердость во время рисования. Это необходимо при попытке рисовать на одном листе довольно тонкой бумаги.
- То, что мы используем для рисования фломастерами. Он популярен среди школ, где есть доски для маркеров и доски для мела.
Цифровой чертеж:
Под цифровым рисунком подразумевается исключительно использование технологий. Вы можете рисовать на экране и получать лучшие результаты. Художники уже давно используют цифровое рисование, что повысило их производительность и позволило некоторым нехудожникам рисовать с большей легкостью.
Цифровой чертеж особенно необходим в случаях, когда размеры фиксированы. Точные линии, масштабирование, кривые и т. д. не могут быть подготовлены с помощью ручного рисования. Может быть, но не всегда.
Приложения для рисования:
В компьютере есть различные программы и приложения, которые позволяют нам рисовать. Ms Paint, Adobe Photoshop, Adobe InDesign, Adobe Illustrator и т. д. являются наиболее распространенными программами. Что касается профессионального рисования, среди архитекторов и инженеров популярны такие приложения, как Sketch-up, AutoCAD, GIS, Revit и т. д. Это другой уровень рисования.
Типа рисования!
Существует множество типов рисунков.Это зависит от того, на какой основе вы его проектируете. Но в основном его можно разделить на три типа, как кратко описано ниже:
Эскиз
Эскиз — это рисунок, часто неполный и грубый. Это первоначальный рисунок чего-либо. Может быть после нанесения на эскиз. Еще не готовая вещь. Эскиз может быть этапом рисования. Если разделить на этапы, то это должен быть первичный или первый этап.
Разграничение
Эскиз — это отражение чего-либо, больше похожее на портретный рисунок.Это графическое изображение человека, геометрии или карты. Это не имеет ничего общего с абстрактным рисунком. Мы можем ранжировать результат разграничения, сравнивать его, а также судить о нем, поскольку он является копией чего-то уже существующего. Таким образом, сравнение происходит, когда есть разграничительные рисунки.
Проект
Набросок чем-то похож на набросок. Если мы снова сравним его со стадиями, это станет средней или второй стадией. Эскиз также является полным чертежом, если не требуется никаких изменений.Полный чертеж нуждается в доработке, и если нам нужно внести какие-то изменения, мы готовим черновик. Набросок популярен среди иллюстраторов, так как он необходим. В частности, технические чертежи требуют черновика.
Мультфильм
Мультфильм — это тип рисования, в котором используются абстрактные предметы. Это результат воображения. Мультфильм иногда также называют эскизом или грубыми рисунками. Но в более высоком смысле анимация — это форма рисования, популярная в комиксах, сериалах и фильмах.
Идеи для рисования | Шаг за шагом
Некоторые из нас хорошо рисуют.Дело не в том, что мы рождаемся с этим. Некоторые из нас учатся этому с большой практикой, в то время как другие овладевают отличными техниками. Все дело в том, чтобы делать все правильно. Вы можете практиковать несколько лет, но если вы делаете это неправильно, вы никогда не научитесь.
Следовательно, нужно также знать, как избежать повторения практики. Некоторые великие художники поделились своим опытом того, как они стали величайшими художниками. С их неудачным опытом можно узнать, чего делать нельзя! Вот несколько важных руководств о том, как стать художником самостоятельно.Следуйте этим процедурам и попробуйте!
Для начинающих:
Попробуйте использовать карандаш:
Лучше использовать карандаш, если вы не уверены, что собираетесь делать. Это потому, что вы всегда можете стереть. Когда вы используете ручку, у вас все еще есть резервная копия, чтобы исправить ситуацию, если что-то пойдет не так. Таким образом, было бы лучше использовать должным образом заточенный карандаш вместо цветных ручек или мелков.
Четкий и толстый лист для рисования:
Когда вы рисуете на прозрачном или тонком чертежном листе, возможно, вам не удастся стереть его.Есть вероятность его оторвать. В этом случае вы можете потерять хорошее произведение искусства. Итак, ваш лист для рисования должен быть толстым и четким.
Подготовить черновик:
Сначала вам нужно подготовить черновик. Это означает, что перед тем, как начать рисовать, вы можете примерно нарисовать то же самое на следующем листе бумаги или внизу того же листа. Это поможет вам придерживаться своего плана и не вносить изменения во время рисования. Таким образом, окончательный рисунок в чем-то лучше, чем без черновика.
Не нажимайте на карандаш слишком сильно — держите рисунок легким —
Когда вы слишком сильно нажимаете на карандаш, ошибки трудно стереть, оставляя после себя некрасивые следы. Значит, нужно сделать максимально легким, позволяющим затереть ненужные линии, не оставляя следов.
Для промежуточных продуктов:
Проанализируйте, что вы собираетесь рисовать
Когда вы анализируете то, что собираетесь нарисовать, ваша уверенность повышается, и вы становитесь более уверенными в том, что хотите нарисовать.Вы можете сравнить свою идею с существующими изображениями и найти лучшее для рисования. Когда есть замешательство, результат неполный или неудовлетворительный. Поэтому поиграйте с фото, сделайте сравнение, а потом только начинайте.
Изготовление структурных форм для всего
Вы можете сделать что угодно, если найдете форму рядом с ней. Например, нарисуйте овалы для глаз, цилиндрический для носа, круг для щек и т. д. Если вы это сделаете, то получите идеальный набросок, а для этого потребуется лишь дополнительное усилие и немного растирания.Так художники делают свое дело.
Что популярно среди идей для рисования?
Первоначально рисование было чисто хобби. Но теперь в каждой области есть идеи для рисования. Самыми популярными формами рисунков являются мультфильмы, аниме, персонажи комиксов и т. д. С появлением воображения людей на бумаге появилось так много изобретений в области комиксов, аниме и мультфильмов.
Они тоже сильно отличаются друг от друга. Подробнее о них можно узнать:
Комикс:
Комиксы включают в себя простых персонажей, как в аниме или мультфильме.Но демонстрация уникальна и мощна. С помощью простых рисунков вы должны уметь выражать эмоции, реакции, радость, печаль, все, что читатель хотел бы получить. Это может показаться легким, но это довольно жестко.
Мультфильм:
Мультяшные персонажи какие-то абстрактные. Если есть мультяшный рисунок мальчика, вы не утруждаете себя пятью пальцами и не утруждаете себя правильным носом. Он не должен быть похож на мальчика. Это может быть что-то похожее на мальчика, но все же смешное или карикатурное.В этом и заключается магия мультипликационного рисунка. Не стесняйтесь вносить изменения и воплощать свои идеи на бумаге.
Аниме:
Аниме — это тоже мультфильм. Это японское творение. Разница в том, что вместо забавных персонажей у него довольно привлекательные характеристики. На них изображены люди с необычной внешностью. Глаза более значительные, волосы щеголяют, платья милые и т. д. Таким образом, персонажи аниме любимы и нравятся фанатам.
Галерея изображений для идей рисования:
Здесь вы можете найти для себя подходящую идею рисования. Существует множество изображений, которые варьируются от слишком простых для рисования для новичков до слишком сложных для рисования для профессионалов. Вы распечатываете один из них и копируете его. Существуют различные области рисования от комиксов, мультфильмов, манги и т. д. до животных, людей, структур и т. д.
Просто просмотрите все изображения и попробуйте с одним из них.
Художником не рождаются, но им может быть каждый.Вы любите какой-либо из мультфильмов и хотите нарисовать его? Вы можете научиться этому. Иногда нам хочется выразить свою любовь к кому-то как к другу, учителю, члену семьи и т. д. Лучший способ сделать это — нарисовать их портрет. Я знаю, что это может показаться трудным для воплощения на практике.
Но когда ты пытаешься нарисовать чей-то портрет, ты посвящаешь этому много времени. Это требует много тяжелой работы, терпения и некоторого качественного времени. Поэтому рисование картины должно быть самым сказочным способом выразить любовь или уважение к кому-то.
Благодаря цифровому рисованию портретные рисунки стали модными. Люди рисуют своих любимых знаменитостей, модифицируют настоящие портреты и делают их еще лучше, чем настоящие. Они словно добавляют крылья, троны, зубы вампира и т. д. к обычному чьему-то изображению. Это кажется забавным занятием. Потому что, когда вы что-то рисуете, вы становитесь мастером своего творчества.
Вы можете выйти за рамки обыденности и проявить творческий подход. Кроме того, индустрия рисования уже развивается.С продвижением есть возможности. Индустрия слишком велика, чтобы требования художников комиксов или мультипликаторов возрастали.
Даже Архитекторы и Инженеры создают свои проекты с помощью чертежей. Любое другое поле также прямо или косвенно зависит от рисунка. Идеи для рисования распространяются так быстро. Художники и другие специалисты по рисованию делятся своими простыми способами рисования в Интернете, что помогло простолюдинам поднять планку выше.
Вам понравились собранные здесь вещи? Есть много вариантов на выбор.Научившись рисовать, вы становитесь более независимыми. Вам не нужно ни к кому обращаться за помощью. Поскольку рисование — это что-то, вам нужно знать. Возможно, сейчас вы не сочтете это необходимым, но в грядущие дни вы поймете его важность.
Когда слова не могут завершить общение, рисунки могут. Это сила, которая никогда не выпустит вас из среды обмена идеями. Вы всегда сможете правильно оформить свое воображение на бумаге. Поэтому надо как-то осознавать чертежи планов.Если бы не вы, чтобы поделиться им с другими людьми, такими как ваши братья, сестры или дети.
Если, несмотря на все эти инструкции, вы воспринимаете это как сложную задачу, мой дорогой друг, вам нужно пройти все заново. Потому что вы не только узнаете о том, что такое рисунок, какова его история, зачем нужно учиться рисовать, где его можно использовать, но и определите, какие инструменты необходимы для рисования, с чего начать, каковы правила правильного изображения и т. д.
Вы можете сделать эту страницу источником руководства.Возможно, это не окончательная помощь, потому что, в конце концов, необходима практика. Как только вы начнете знать основы, вы начнете вести себя. Он показывает связь. Вы начинаете находить точки и бум, вы учитесь этому. Затем у вас есть свои методы, которые, опять же, не могут быть одинаковыми для всех. Но вот как это работает.
Вы тоже можете поделиться с нами своим опытом и идеями рисования. После того, как вы завоевали лучшее из этого, не забывайте направлять других.
Простые идеи рисования для начинающих: что лучше всего рисовать
Когда мы думаем о простых идеях рисования для начинающих, первое, что приходит нам в голову, это дерево с тысячей ветвей и обширные пейзажи.Хотя это одни из самых простых предметов для начинающих, вам не нужно ограничивать себя ими, потому что художественное вдохновение повсюду.
Независимо от того, хотите ли вы улучшить свой стиль рисования или просто хотите немного вдохновения, эти простые идеи обязательно помогут вам.
Лица и выражения
Новички часто избегают рисования лиц и выражений, поскольку они считаются сложными предметами. Хотя рисование полноценных портретов, несомненно, потребует времени и практики, вы можете начать свое художественное путешествие с некоторых основ, таких как следующие.
№1. Глаза
Источник изображения: Pinterest
Нарисовать реалистичный глаз не так сложно, как кажется. Хитрость в совершенствовании заключается в мелких деталях. Например, вместо того, чтобы закрашивать зрачок полностью черным, добавьте небольшой прямоугольник или круглое пятно, чтобы передать отражение света. Вы также можете попробовать нарисовать закрытый глаз или глаз со слезой.
№2. Губы
Источник изображения: Pinterest
Самостоятельное рисование губ может стать отличным предшественником перехода к полноценному портрету.Вы можете нарисовать полные сомкнутые губы без улыбки или включить зубы, чтобы обозначить улыбку.
№3. Люди в действии
Источник изображения: Pinterest
От бега до письма и лазания по деревьям — когда дело доходит до изображения людей в действии, существует бесконечное количество вариантов. Хотя это немного сложный предмет для попытки, это может быть полезным опытом. Немногие другие темы действия могут быть боксом, плаванием, едой или просто сидением в позе отдыха.
№4. Знаменитая фигура
Источник изображения: Pinterest
У вас определенно нет недостатка в выборе.Это может быть знаменитость, спортсмен или ваш любимый художник, вы можете попробовать нарисовать портрет, даже если вам это покажется сложным. В конце концов, как еще вы могли бы учиться?
№5. Автопортрет
Источник изображения: Pinterest
Если вы не можете придумать достаточно хороший объект, просто достаньте свою фотографию и отвлекитесь! А еще лучше поднесите зеркало к лицу и потренируйтесь!
№6. Карикатура
Источник изображения: Pinterest
Карикатура — это портрет с чрезмерно непропорциональными или преувеличенными чертами лица.Это создает комический или гротескный эффект, сохраняя сходство. Хотя это искусство, для овладения которым вам нужна постоянная практика, это забавная форма искусства, которую можно попробовать даже в качестве новичка.
№7. Клоун
Источник изображения: Pinterest
Счастливый, грустный или страшный, кто лучше клоуна может выражать различные эмоции и выражения? Рисование клоуна может быть отличным способом начать с портретов, так как у вас есть свобода экспериментировать.
Мультяшные животные
Источник изображения: Pinterest
Кто не любит мультяшных животных? На них не только интересно смотреть, но они также предлагают художникам несколько простых вариантов рисования.Вы можете нарисовать животное из популярного мультфильма или выбрать животное по своему выбору и добавить к нему забавную изюминку. Наиболее распространенными характеристиками мультяшных животных являются их большие глаза и человеческое выражение лица. Вот несколько идей для начала:
№1. Очаровательный Микки Маус с его огромными ушами, белыми перчатками, красными шортами, желтыми туфлями и культовой улыбкой-смехом.
№2. Доремон с его большими глазами, милым круглым лицом и красным носом.
№3. Проницательный Багз Банни с его длинными заостренными ушами, большими зубами, продолговатыми глазами и морковкой.
№4. Озорной Дональд Дак с ногами и клювом цвета охры, синей матросской фуражкой и рубашкой и культовым красным галстуком-бабочкой.
№5. Твити, милая желтая канарейка с большими стеклянными голубыми глазами и длинными трепещущими ресницами.
№6. Винни-Пух, достойный объятий медвежонок с очаровательным животиком в милой красной футболке. Не забудьте горшочек с мёдом!
№7. Снупи, очаровательный белый бигль с улыбающейся мордочкой. Все, что вам нужно, это оттенки черного и белого цветных карандашей!
№8.Гуфи, высокая собака со знаменитой оранжевой черепашьей шеей, черным жилетом, брюками и туфлями. Он, наверное, один из самых ярких мультяшных животных.
№9. Свинка Пеппа, с ее вытянутой милой мордочкой и яркими нарядами.
№10. Наконец, культовый дуэт Тома и Джерри.
Здания или архитектурные сооружения
Живете ли вы в шумном городе или в тихой деревне, повсюду здания и другие архитектурные формы. Вы можете выбрать любое здание по вашему выбору и попытаться воссоздать его на бумаге.Вот несколько простых идей рисования зданий или архитектурных сооружений.
№1. Маяк
Источник изображения: Pinterest
Высокие маяки — самые простые сооружения для рисования, раскрашивания или эскиза. Это здания конической формы, сужающиеся к вершине, где есть комната с фонарем. Обычно нарисованный красными и белыми цветами, для более приятной отделки вы можете добавить океанские волны и огромные валуны в его окружении.
№2.Эйфелева башня
Источник изображения: Pinterest
Треугольная и сужающаяся Эйфелева башня является одной из самых простых структур для рисования, когда речь идет о зданиях.
№3. Городской пейзаж
Источник изображения: Pinterest
Рисунки и картины с городскими пейзажами состоят из высоких прямоугольных зданий с разноцветными мерцающими огнями. Дополнительные детали могут включать улицы, транспортные средства, людей и туманные отражения.
№4. Мосты
Источник изображения: Pinterest
Будь то простой каменный мост через реку или знаменитые мосты, такие как мост Золотые Ворота или Лондонский мост, их легко рисовать и они радуют глаз.
№5. Церковные арки
Источник изображения: Pinterest
Величественные и в то же время обыденные своды церквей не очень легко рисовать. Но с небольшой детализацией и некоторыми усилиями они могут получиться удовлетворительно.
№6. Дома
Источник изображения: Pinterest
Будь то дома с соломенными крышами или коттеджи в стиле ранчо, дома — это лишь некоторые из структур, которые легко рисовать или раскрашивать.
№7. Замки
Источник изображения: Pinterest
Типичный рисунок замка состоит из центральной конической башни, увенчанной флагом, и двух или более опорных башен, украшенных окнами.Вы можете добавить горы на задний план для драматического эффекта.
№8. Парфенон
Источник изображения: Pinterest
Простой и элегантный фасад Парфенона с его треугольной вершиной и цилиндрическими колоннами легко нарисовать
№9. Ветряная мельница
Источник изображения: Pinterest
Старомодный ветряк состоит из верхнего купола, изогнутых сторон с дверями и окнами и X-образного центрального вентилятора.
№10. Белый дом
Источник изображения: Pinterest
Белый дом представляет собой прямоугольное симметричное здание с треугольной крышей, рядами окон и четырьмя колоннами спереди.
Деревья/Цветы/Листья
Если есть одна тема, которая предлагает множество простых идей для рисования для начинающих, это природа. От гор, лесов и ручьев до деревьев, цветов и листьев — у вас никогда не закончатся идеи для рисования. Давайте взглянем на некоторые простые предметы, чтобы начать свое путешествие по рисованию.
№1. Подсолнух
Источник изображения: Pinterest
Яркие, красивые и яркие подсолнухи не только легко рисовать, но и радуют глаз.Типичный рисунок подсолнуха имеет круглую коричневую центральную головку с несколькими золотисто-желтыми заостренными лепестками, окружающими ее.
№2. Тюльпаны
Источник изображения: Pinterest
Тюльпаны — красивые цветы с U-образными бутонами разной окраски и длинным тонким стеблем.
№3. Гибискус
Источник изображения: Pinterest
Гибискус представляет собой воронкообразный цветок с очерченными поникшими лепестками и тонкой тычинкой, выходящей из его центра.Его листья ланцетной формы с зубчатым краем.
№4. Лотос
Источник изображения: Pinterest
Со слоями розовых лепестков каплевидной формы лотос может быть одновременно и легким, и сложным. Хотя формы лепестков легко нарисовать, трудно добиться постоянства и точности их размера.
№5. Роза
Источник изображения: Pinterest
Поначалу нарисовать розу кажется сложной задачей.Но на самом деле, как только вы освоитесь, процесс рисования будет просто комбинацией простых форм и спиралей.
№6. Листья
Источник изображения: Pinterest
От каплевидных листьев ивы до лопатообразных листьев тополя – у вас есть множество вариантов по этой теме. Вы можете нарисовать как один лист с замысловатыми деталями, так и кучу листьев разного цвета и размера. Кленовые листья являются одними из самых популярных и красивых для рисования.
№7.Сосны
Источник изображения: Pinterest
Сосны с их игольчатыми листьями — популярный сюжет большинства пейзажных картин. Тем не менее, эти треугольные деревья также отлично подходят для самостоятельного рисования.
Пейсли Дизайн
Пейсли — это изогнутые узоры в форме запятой, которые широко использовались в древних традиционных платках и одежде. Тем не менее, сейчас это модный узор, который широко используется в текстиле, аксессуарах и швейной промышленности.От чехлов для iPhone, юбок и футболок до обложек журналов — вы можете заметить эти дизайны повсюду!
Несмотря на их простую форму, существует безграничное количество способов сделать рисунок пейсли уникальным и красивым. Как только вы нарисуете его основной контур, вы можете заполнить его тело множеством замысловатых форм, цветов, узоров и рисунков.
Еда
Источник изображения: Pinterest
Еда — отличный объект для художественных работ, поскольку ее не только легко нарисовать, но и она привлекательна, интересна и узнаваема во всем мире.От натюрмортов до реалистичных картин — у вас есть множество простых идей для начинающих, когда дело доходит до еды. Вот несколько примеров:
№1. Тарелка с выпечкой, сладостями или кексами.
№2. Чаша с яйцами.
№3. Цитрусовые или кусочки арбуза.
№4. Рисунки полных фруктов, таких как яблоки, апельсины, груши, манго или бананы.
№5. Стакан воды.
№6. Гроздь винограда.
№7. Конусы мороженого с разноцветными кружащимися шариками мороженого.
№8. Чашка чая или кофе.
№9. Тарелка бутербродов, пончиков или вафель.
Мандалы
Доказано, что рисование мандал отлично помогает снять стресс. На первый взгляд мандалы кажутся сложными для рисования для начинающих. Но с небольшим терпением и практикой вы сможете с легкостью освоить этот прекрасный вид искусства.
Ключ к рисованию мандал — медленный и устойчивый подход. Сначала вы рисуете круг, а затем делите его на четыре равных квадранта.Нет никаких правил, когда дело доходит до заполнения квадрантов. От кругов и ромбов до треугольников, петель и капель дождя — вы можете рисовать всевозможные симметричные узоры и формы внутри и вокруг основного круга.
Каракули
Источник изображения: Pinterest
Любимое занятие большинства людей, позволяющее скоротать время и отогнать скуку, — рисование. Однако с тех пор дудлинг прошел долгий путь и в настоящее время является популярной, недавно обнаруженной формой искусства.Это расслабляющее и повторяющееся искусство простое и легкое, но очень приятное с эстетической точки зрения. Вот несколько простых идей для рисования.
№1. Группа одуванчиков, либо целых, либо с развевающимися усиками.
№2. Горшечные кактусы с цветами. На горшок можно добавить несколько замысловатых узоров.
№3. Тропические листья разных форм и размеров. Вы также можете покрасить его в разные оттенки зеленого.
№4. Страница, полная крошечных автомобилей, велосипедов, велосипедов или грузовиков.
№5.Куча пляжных принадлежностей, таких как ракушки, милые зонтики, леденцы и прохладительные пляжные напитки.
№6. Симпатичные лица животных, таких как котята, собаки, медведи или коалы.
№7. Рисуем красочную и симпатичную камеру полароид.
№8. Букет или баночка с цветами.
№9. Шейкеры для соли и перца.
№10. Повторяющийся дизайн с изображением вашего любимого фрукта, цветка или животного.
№11. Связка кристаллов, кусочки пирога, музыкальные инструменты или листья.
№12.Геометрические фигуры, такие как квадраты, кубы, треугольники и ромбы.
№13. Концентрические круги, заполненные разными цветами.
№14. Медуза.
№15. Группа водных животных, таких как рыба, краб или актиния.
№16. Красочные бабочки.
Советы по рисованию для начинающих
Вот несколько советов, как улучшить свои навыки рисования.
№1. Не ограничивайте себя определенной темой или темой. Новичкам рекомендуется изучить как можно больше техник, стилей и жанров.
№2. Попробуйте разные средства рисования и живописи. Уголь, ручки, пастель, мелки, акварель, акрил — вот некоторые примеры.
№3. Начните со светлого контура в начале работы, а затем затемняйте его по мере продвижения.
№4. Узнайте о теории цвета и цветовом круге. Это даст вам преимущество, когда дело доходит до знаний о различных цветовых сочетаниях и аранжировках для улучшения вашей работы.
№5. Ключом к улучшению ваших навыков является практика и последовательность.Ежедневно выделяйте определенное место и время для рисования. Вы можете присоединиться к таким платформам, как Instagram и Tumblr, где вы найдете множество ежедневных задач и подсказок, чтобы поддерживать свою мотивацию.
№6. Воспользуйтесь справочными изображениями и учебными пособиями, чтобы учиться, копировать и учиться рисовать, когда вы начинаете. Это поможет вам получить представление об углах, композициях и текстурах.
№7. Практикуйте искусство наблюдения. Это может помочь вам развить художественный взгляд и улучшить уровень детализации ваших рисунков.Детализация предполагает включение нужного количества света, теней, глубины, толщины линий.
№8. Наконец, отпустите совершенство и сосредоточьтесь на совершенствовании. Ищите постоянную обратную связь от сверстников, учителей и коллег-художников и получайте удовольствие, улучшая свои навыки.
Инструменты для рисования, необходимые для начала работы
Вот список необходимых инструментов для вашего набора для рисования, которые облегчат вам процесс рисования.