Рисунки графические для начинающих: Графические рисунки карандашом для учеников 6 класса

Графический рисунок для начинающих карандашом

Графика рисунки простые

Цири Ведьмак эскиз

Пейзаж карандашом

Графические упражнения

Зарисовки деревьев

Рисунки карандашом животные

Рабочий стол рисунок карандашом

Портрет карандашом

Архитектурная фантазия Михаил Филиппов

Дерево карандашом

Пейзаж с деревьями карандашом

Графические фактуры

Фон карандашом

Эскиз пейзажа в перспективе

Фон для рисования карандашом

Рисунки на стену

Депрессивные Наброски

Архитектура линером

Графика абстракция

Фон карандашом

Пейзажные зарисовки

Цветы для срисовки лёгкие

Пейзаж в графике линером

Абстрактные рисунки карандашом

Рисование текстур карандашом

Рисование карандашом

Графичный рисунок

Скетчи на рабочий стол

Рисунок леса карандашом для срисовки

Графические цветы на белом фоне

Графические рисунки геометрия

Растительность карандашом

Креативность Минимализм

Рисунок одной линией

Трава Зентангл

Черно белая Графика

Абстрактная композиция

Графитный карандаш для рисования

Обои нарисованные

Душевные рисунки

Природа фэнтези карандашом

Графическая композиция

Референсы для рисования природа

Пейзаж карандашом

Фон карандашом

Зарисовки крупных камней

Рисунки гелевой ручкой пейзажи

Абстракция карандашом

Графический пейзаж легкий

Картины карандашом природа

Пейзажи зентаглы

Вершины гор Наброски Лермонтова

Пейзаж карандашом

Необычные рисунки карандашом

Нарисовать лес карандашом

Упражнения на штриховку

Абстракция карандашом

Нейрографическая Мандала

Геометрические животные Керби Розанес

Необычные рисунки карандашом

Графические рисунки

Графические рисунки

Эскизы Минимализм

Японская Графика деревья

Лес карандашом

Абстрактная композиция из линий

Геометрические узоры

Графические фактуры

Небоскреб карандашом

Стилизованный графический пейзаж

Пейзаж карандашом

Пейзажи для срисовки

Наброски карандашом пейзажи

Бионика архитектура скетчи

Минимализм рисунки

Туториал по рисованию цветка

Рисунки для срисовки людей легко

Роман Круглов Графика

Декоративное рисование гелевой ручкой

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе

Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Курсы графики для начинающих взрослых и детей

Выбрать курс

Занятия графикой принесут пользу и сами по себе, и в качестве дополнения к курсам по академическому рисунку или живописи. Познакомьтесь с возможностями угля, сепии, сангины, мела и соуса, освойте рисунок тушью или черной гелевой ручкой.

Направление

Графика от «Художник Онлайн»

Мягкие графические материалы подходят как для создания быстрых выразительных набросков, так и для работы над сложными академическими постановками или портретами. Кроме того, в нашем каталоге можно найти необычные авторские курсы, например, курс по графике черной ручкой от Романа Круглова или курс по графическим техникам, подходящих для пленэра и зарисовок, от Екатерины Бердюгиной.

Роман Круглов

Выпускник Санкт-Петербургской Академии Художеств им. И.Репина. Участник и победитель всероссийских выставок-конкурсов по изобразительному искусству. Автор учебных программ по академическому рисунку.

Преподаватель направления

Подробнее о Романе

Преимущества курсов школы «Художник Онлайн»

Программа

В основе курса — максимум практических заданий и только необходимая теория. Без воды!

Сертификат

Все выпускники получают специальный документ о прохождении курса.

Обратная связь

Преподаватель и кураторы всегда помогут и ответят на вопросы.

Удобство

Для учёбы вам нужен только компьютер или смартфон и выход в Интернет. Начинайте учиться в любое время и по удобному для вас графику.

Качество видео

Курс снят в профессиональной студии несколькими камерами, с хорошим светом и звуком.

Доступ навсегда

Доступ к курсу остается в Вас навсегда, в формат обучения с обратной связью доступен в течении 12 месяцев!

Полезные статьи по направлению «Графика»

Учимся рисовать пальму

На бесплатном уроке Романа Круглова вы сможете выполнить небольшую зарисовку и нарисовать пальму одной лишь гелевой ручкой или линером.

Рисуем мельницу

На бесплатном уроке Романа Круглова вы сможете нарисовать мельницу, используя только линеры или даже одну черную гелевую ручку.

Мастер-класс по графике «Золотой гребешок»

На бесплатном уроке Романа Круглова вы сможете нарисовать мельницу, используя только линеры или даже одну черную гелевую ручку.

Экспресс-урок по графике «Кролик»

Преподаватель проекта Художник Online Роман Круглов покажет, как нарисовать кролика меньше, чем за 20 минут, используя всего лишь уголь, растушевку и формопласт!

Как нарисовать пасху

Как передать различные фактуры с помощью лишь двух материалов, гармонично выстроить композицию и создать выразительные силуэты? На все эти вопросы ответит Роман Круглов, преподаватель школы и член Союза Художников России!

Колокольчики

Расскажем, как легко нарисовать цветы поэтапно. Вместе с преподавателем Художник Online Романом Кругловым мы освоим графику линером и нарисуем свою первую ботаническую иллюстрацию!

Больше уроков и статей смотрите в нашем блоге

Подробнее

Как начать работу с цифровым искусством

Вы тоже хотите начать создавать цифровые картины, но не знаете, с чего начать? В этой статье я покажу вам, как начать работу с цифровым искусством. Самое замечательное, что создание цифрового искусства не обязательно должно быть дорогим, возможно, у вас уже есть большая часть необходимого вам оборудования!

Я не пробовал все продукты, которые я показываю в качестве примеров в этой статье. Я всегда рекомендую читать обзоры продуктов, чтобы сделать обдуманный выбор. Кроме того, цены являются лишь ориентиром, нажмите на ссылку, если хотите увидеть точную цену продукта.

В конце этой статьи вы найдете, на мой взгляд, лучший способ начать работу с цифровым искусством. Впрочем, это, конечно, только мое мнение, возьмите из этой статьи то, что вам нужно, и сделайте обдуманный выбор, исходя из вашей личной ситуации. Наконец, если у вас есть какие-либо вопросы, обязательно задавайте их!

Вы уже купили все необходимое для начала работы с цифровым искусством, но вам сложно рисовать? Тогда ознакомьтесь с этими 12 упражнениями по цифровому рисованию.

Примечание: В этой статье вы найдете несколько партнерских ссылок, это означает, что если вы что-то купите, я получу небольшую комиссию. Это ничего вам не будет стоить, но вы будете поддерживать этот сайт и позволите мне продолжать делать для вас бесплатные уроки цифрового искусства. Спасибо за Вашу поддержку!

Как начать работу с цифровым искусством — аппаратное обеспечение

Первое, что вам понадобится, когда вы захотите начать создавать цифровые картины, — это аппаратное обеспечение. Есть четыре основных варианта:

Графический планшетГрафический дисплейВсе в одном ПланшетСмартфон

Графический планшет

Графический планшет немного похож на мышь и должен быть подключен к ПК или ноутбуку. Рисовать на поверхности графического планшета можно специальным стилусом (некоторые варианты нужно заряжать, другие нет). Поверхность графического планшета отражает ваш экран. Поэтому, когда вы поместите стилус в правый верхний угол поверхности, вы обнаружите курсор в правом верхнем углу экрана.

Они относительно дешевы, на самом деле вы можете получить приличный графический планшет примерно за 50–100 долларов. Графические планшеты Wacom считаются отраслевым стандартом, но когда вы начинаете заниматься цифровым искусством, я бы посоветовал приобрести недорогой графический планшет, он отлично справляется со своей задачей.

Я бы порекомендовал приобрести графический планшет формата A5, он достаточно большой, чтобы делать плавные штрихи (формат A5 составляет около 5,8″ x 8,3″).

Pros

• Дешевый вариант (в зависимости от выбранной марки)
• Не требует батареек и зарядки
• Не очень подвержен повреждениям (так как не имеет уязвимого экрана)
• Также очень удобно использовать вместо мыши, для предотвращения RSI

Минусы

• Вам нужен ПК или ноутбук
• Требуется некоторое время, чтобы привыкнуть, так как вам нужно смотреть на экран и вы не можете смотреть на свою руку во время рисования

Veikk A50 (56 долларов США) Wacom Intuos (72 доллара США) Huion Inspiroy (85 долларов США) Wacom Intuos Pro M (380 долларов США)

Графический дисплей

Если вы хотите создавать цифровые изображения на своем компьютере, но не хотите использовать графический планшет, вам может подойти графический дисплей. Они дороже графических планшетов, но позволяют рисовать прямо на экране. Возможно, это покажется вам более интуитивным.

Pros

• Рисование непосредственно на экране кажется более естественным, чем рисование на графическом планшете
• Привыкание занимает меньше времени, чем рисование на графическом планшете

Минусы

• Вам нужен ПК или ноутбук
• Они дороже
• Бюджетные модели могут немного тормозить
• Возможно появление параллакса/смещения
9003 3 Стилус нуждается в зарядке (для некоторых моделей)

Параллакс : эффект, при котором положение или направление объекта кажутся разными, если смотреть с разных позиций. (dictionary.com)

Huion GT-191 CAMVAS (300 долларов США) XP-PEN Artist22E (400 долларов США) Wacom Cintiq 16 (650 долларов США) Wacom Cintiq Pro 24 (2500 долларов США)

Планшет «все в одном»

Под планшетом «все в одном» я подразумеваю такие планшеты, как iPad (Pro), Microsoft Surface Pro или планшет Android. Существует множество приложений для рисования, и некоторые из них бесплатны! Возможно, у вас уже есть планшет, и если это так, то все, что вам нужно, это стилус, чтобы начать создавать цифровое искусство. Конечно, вы можете рисовать пальцем, но это не очень удобно и не будет интуитивно понятным. Наконец, что хорошо в таблетках «все в одном», так это то, что вы можете взять их с собой куда угодно. Вы можете рисовать во время поездки на поезде, за чашечкой кофе в кафе или просто отдыхая на диване!

Pros

• Портативный, вы можете взять его с собой куда угодно!
• Рисование на экране интуитивно понятно
• Вы можете использовать Procreate 😉 (если у вас есть iPad)

Минусы

• Они довольно дорогие
• Вам нужно купить отдельно стилус

На Microsoft Surface Pro или Wacom Mobile Studio Pro вы можете запускать полные программные пакеты, такие как Photoshop

Samsung Galaxy Tab (280 долларов США), Apple iPad (330 долларов США), Apple iPad Air (460–600 долларов США), Apple iPad Pro (1070 долларов США), Microsoft Surface Pro (1500 долларов США). -$1900) Wacom Mobile Studio Pro (2250 долларов США)

Получение стилуса

При создании цифрового искусства на универсальном планшете вам, вероятно, понадобится стилус. Перед покупкой обязательно проверьте совместимость стилуса с вашим планшетом. Еще одна вещь, которую нужно проверить, это то, что стилус чувствителен к давлению, поскольку стилус с чувствительностью к давлению дает гораздо более естественное ощущение при рисовании.

Ниже вы найдете несколько примеров. Обратите внимание, что насадка Wacom Bamboo Tip совместима с некоторыми устройствами Android, но не имеет чувствительности к давлению. Apple Pencil 2 совместим с iPad Pro 3-го поколения.

Wacom Bamboo Tip (50 долларов США) Surface Pen (85 долларов США) Apple Pencil (95 долларов США) Apple Pencil 2 (125 долларов США)

Смартфон

Наконец, вы можете начать работу с цифровым искусством на своем смартфоне. Недостатком является то, что экран вашего смартфона, вероятно, довольно маленький, что затрудняет рисование на нем. Кроме того, вам, вероятно, понадобится стилус, чтобы немного упростить рисование.

Если вам посчастливилось иметь iPhone, вы можете получить приложение Procreate Pocket , которое отлично подходит для знакомства с цифровым искусством.

Плюсы

• Смартфон скорее всего у вас уже есть, поэтому никаких затрат
• Он портативный, рисовать можно где угодно

Минусы

• Вероятно, экран слишком мал
• Вы возможно, вам захочется купить стилус

Как начать работу с цифровым искусством – Программное обеспечение

Еще одна вещь, которая вам понадобится для начала работы с цифровым рисунком, – это программное обеспечение или приложение на вашем телефоне или планшете. Цены на программное обеспечение для цифровой живописи варьируются от совершенно бесплатных до сверхдорогих. Приступая к работе с цифровым искусством, я бы посоветовал начать с некоторого бесплатного (или малобюджетного) программного обеспечения, просто чтобы посмотреть, нравится ли вам заниматься цифровым искусством.

Кроме того, выбор программного обеспечения для цифрового искусства зависит от вашего оборудования, поскольку не все программы совместимы со всеми устройствами. Например, Procreate может работать только на iPad, а Photoshop работает, например, на ПК или Microsoft Surface Pro.

Бесплатные программы и приложения

Существует довольно много бесплатных программ для цифрового рисования. Возможно, вы захотите попробовать одну из этих программ, прежде чем инвестировать в более дорогую программу или подписку

Krita

Это программа с открытым исходным кодом и хорошая альтернатива Photoshop. Возможно, он не такой мощный, как Photoshop, но у него много возможностей. На веб-сайте Krita вы можете найти учебные пособия и ресурсы, чтобы начать свое приключение в рисовании. Скачать программу бесплатно можно здесь.

Medibang Paint Pro

Это еще одна бесплатная программа для цифрового искусства, которая отлично подходит для художников манги. Mediabang Paint Pro позволяет легко создавать панели комиксов, имеет инструмент для управления страницами комиксов и, наконец, направляющие программы позволяют легко создавать идеальные линии. Также эта программа доступна для Windows, Mac, Android и iOS! Скачать программу бесплатно можно здесь.

Autodesk Sketchbook

Еще одно бесплатное приложение и программный пакет — Autodesk Sketchbook. Он доступен для Windows, Mac, Android и iOS. Программа имеет приятный, урезанный интерфейс, поэтому вы не будете отвлекаться на все инструменты. Вы можете получить эту программу для цифровой живописи бесплатно здесь.

Платное программное обеспечение и приложения

Далее будут рассмотрены некоторые программы и приложения для цифрового рисования, за использование которых необходимо платить. Некоторые из этих программ или приложений очень малобюджетны, а некоторые очень дороги! Однако, на мой взгляд, вам действительно не нужно тратить много денег 😉

БЕСПЛАТНАЯ ПРОБНАЯ ВЕРСИЯ : Перед покупкой дорогой программы для цифрового искусства обязательно проверьте, доступна ли демо-версия или пробная версия. Таким образом, вы можете проверить, нравится ли вам программа, прежде чем покупать ее.

Procreate $9,99

Всего за $9,99 вы можете получить приложение Procreate для iPad или Procreate Pocket за $4,99. Вам нужно заплатить только один раз, и вы получите все будущие обновления, это довольно круто. С каждым обновлением команда Procreate добавляет в приложение все больше и больше замечательных функций, превращая его в настоящую полноценную программу для создания произведений искусства. Большим преимуществом этого приложения, на мой взгляд, является то, что оно очень удобно для начинающих, так что вы будете создавать потрясающие цифровые картины в кратчайшие сроки! Получите приложение Procreate здесь.

Corel Painter (360 долл. США) и Corel Painter Essentials (32 долл. США)

Это отличная программа (для Windows и Mac), когда вы хотите получить ощущение, что рисуете настоящей картиной. Так как он действительно отлично имитирует настоящие краски и карандаши. Программа Corel Painter Essentials представляет собой урезанную версию, но стоит намного меньше!

Corel PainterCorel Painter Essentials

Clip Studio Paint Pro (60 долларов США)

Clip Studio Paint Pro

Это отличная программа цифрового искусства для художников манги и комиксов. Программа имеет тысячи настраиваемых кистей, а также довольно крутую функцию раскрашивания на основе искусственного интеллекта.

Приложение Adobe Photoshop и Fresco (9,99 долл. США в месяц)

Adobe Photoshop используется многими профессиональными художниками и имеет МНОГО функций. Поскольку у него так много функций, он может быть довольно сложным, что делает его менее подходящим для начинающих. Еще одним недостатком Photoshop (и приложения Fresco для iPad) является цена. Привязка к подписке может быть не тем, что вам нужно, особенно когда речь идет о приложении Fresco. Вам придется платить 9,99 долларов в месяц, а вам нужно платить всего 9,9 долларов.9 раз, чтобы получить Procreate.

Как начать заниматься цифровым искусством. Мое мнение

Это мой старый Wacom Intuos3, первый графический планшет, который я купил!

Возможно, у вас закружилась голова от всей информации, изложенной в этой статье, но я хочу, чтобы вы смогли сделать обдуманный выбор, когда приступите к цифровой живописи. Но, может быть, вы просто хотите услышать мое мнение и хотите знать, что я буду делать. Прежде чем я смогу дать вам правильный совет, я думаю, важно подумать о том, насколько серьезно вы относитесь к цифровому искусству. Когда я занялся цифровым искусством около 12 лет назад, я был полностью увлечен им и был готов вложить приличную сумму денег. Если бы мне пришлось начать все сначала прямо сейчас, я бы, вероятно, купил iPad или iPad Air, Apple Pencil и Procreate для начала.

Итак, если вы действительно увлечены рисованием и искусством, возможно, стоит накопить денег и инвестировать в iPad (или iPad Air, iPad Pro). Я думаю, что Procreate — отличное приложение для начинающих, и вы можете найти множество руководств в Интернете.

Возможные ситуации и советы

Вы очень увлечены искусством и готовы инвестировать

В этой ситуации я бы порекомендовал приобрести iPad (Pro), Apple Pencil и приложение Procreate ИЛИ, если у вас уже есть ПК/Mac и вам нужна программа с избыточным набором функций 😉 вы можете приобрести графический планшет Wacom или Cintiq и подписаться на Photoshop или купить программу, такую ​​как Corel Painter.

Вы очень интересуетесь цифровой живописью и не хотите вкладывать слишком много

В этой ситуации я бы порекомендовал посмотреть на то, что у вас уже есть. У вас есть ПК или Mac? Тогда вы можете инвестировать в малобюджетный графический планшет и попробовать бесплатное программное обеспечение для рисования, такое как Krita. Если у вас есть планшет (Android или Apple), вы можете потратиться на стилус и бесплатно попробовать приложение Autodesk Sketchbook.

Вы просто немного любопытны, но не хотите вкладывать деньги

Если вам интересно цифровое искусство, но вы не хотите ничего вкладывать (пока), то я бы порекомендовал получить бесплатное приложение или программу для вашего телефона, планшета или компьютера. Будет довольно сложно рисовать с помощью мыши или пальца, но это даст вам представление о возможностях программного обеспечения для цифрового рисования.

Начинай!

Надеюсь, эта статья оказалась для вас полезной и помогла вам сделать первые шаги в цифровом искусстве. Наконец, я хотел бы пожелать вам много удовольствия от создания цифровых картин! Прежде всего, мне очень любопытно увидеть ваши творения, конечно! Так что обязательно поделитесь ими.

АКЦИИ

Цифровое искусство для начинающих: все, что вам нужно, чтобы начать цифровую живопись

Когда вы покупаете по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать партнерскую комиссию. Вот как это работает.

Цифровой художник с помощью графического планшета (Изображение предоставлено: Pixabay)

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Начало работы с цифровым искусством может быть пугающим из-за большого разнообразия устройств для рисования и программного обеспечения, которое необходимо учитывать, прежде чем вы даже сможете открыть свой первый чистый холст. Сужение некоторых основ искусства, которое вы хотите создать, может помочь вам определиться с тем, какое оборудование и программное обеспечение вам потребуется для его создания.

Что такое цифровое искусство и зачем вам его создавать?

Цифровое искусство — это общий термин для создания или обработки художественных медиа с помощью технологий. Это может включать в себя все, от пиксельной графики до обработки фотографий и цифровой 3D-скульптуры. Некоторые из самых ранних примеров цифрового искусства были созданы Джоном Уитни в 1960-х годах с использованием старой доброй математики для анимации простых компьютерных изображений пиксельных форм и спиралей.

Медиум прошел долгий путь со времен пиксельных спиралей Уитни. Традиционный акварелист может отсканировать картину, написанную красками и бумагой, в программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы легко и эффективно изменить всю картину в цифровом виде. Цифровое искусство позволяет использовать инструменты для исправления ошибок и исправления цветов, сохраняя при этом целостность оригинала способами, которые просто невозможны в традиционных медиа.

Источник: Даниэль Рубино / Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Даниэль Рубино / Windows Central)

Цифровое искусство не только дает свободу редактировать и делиться традиционными работами, но также открывает двери для создания произведений искусства, которые просто невозможно с традиционными носителями. Цифровое искусство снимает ограничения традиционных средств, и вы можете легко смешивать техники рисования или пробовать новые цветовые схемы всего за пару щелчков мыши, а не перекрашивать всю область.

Хотя цифровое искусство может быть инвестицией, когда вы только начинаете, оно имеет долгосрочную выгоду, избавляя от страха перед тратой материалов. Профессиональные материалы для рисования и лепки могут быть дорогостоящими регулярными затратами, и страх потратить эти материалы впустую на неудачный проект может парализовать некоторых художников. С цифровым искусством этот страх может быть устранен, поскольку нет никаких дополнительных затрат, кроме первоначальных инвестиций. Если картина идет не так, как вы хотите, вы можете скрыть плохой слой и создать новый или выбросить холст и начать новый, не заплатив ни копейки.

Даже для традиционных художников цифровое искусство может быть полезной частью рабочего процесса. Вы можете свободно практиковаться и экспериментировать, не неся затрат на отходы, если вы не удовлетворены конечным результатом.

Какое оборудование вам нужно для цифрового искусства?

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Тип цифрового рисования, который вы можете сделать, будет зависеть от ограничений вашего оборудования. Вполне возможно проиллюстрировать что-то вроде мобильного устройства или недорогого ноутбука, но это может означать, что вам придется работать с холстами меньшего размера. Это может быть прекрасно, если вы хотите создавать работы, которые будут просматриваться в основном в Интернете с низким разрешением через социальные сети или распечатываться для небольших реальных приложений, таких как наклейки. Даже стандартный бюджетный ноутбук может справиться с работой, если он соответствует минимальным системным характеристикам для предпочитаемого вами программного обеспечения для творчества.

Если вы надеетесь работать с большими цифровыми холстами с более высоким разрешением, например, что вам нужно для больших отпечатков, вам следует подумать о сборке компьютера, более ориентированного на рабочую станцию, или ноутбуке более высокого класса. Независимо от того, собираете ли вы свой компьютер по индивидуальному заказу или покупаете готовый, вы можете подумать о том, чтобы направить большую часть своего бюджета на видеокарту и твердотельные накопители для хранения.

Вопреки тому, что можно подумать, большинство программ для цифрового искусства не сильно нагружают ваш процессор, а скорее полагаются на ОЗУ и видеопамять для рендеринга штрихов и эффектов создания меток. Если на вашем компьютере недостаточно ОЗУ или видеопамяти, программное обеспечение для цифрового искусства будет использовать высокоскоростной твердотельный накопитель, чтобы частично удовлетворить этот спрос. По крайней мере, вам понадобится не менее 8 ГБ оперативной памяти.

Выбор аксессуаров для цифрового искусства

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

После того, как вы определитесь, какой тип компьютера или ноутбука вы собираетесь использовать для творчества, вы можете начать поиск графического планшета. Графические планшеты бывают самых разных форм, размеров и стилей. Хотя они, как правило, делятся на две конкретные категории — графические планшеты и графические дисплеи.

Перьевой планшет представляет собой устройство ввода, состоящее из двух частей: планшета-дигитайзера и стилуса в форме ручки. Они подключаются к компьютеру, ноутбуку или мобильному устройству через USB или, в некоторых случаях, через Bluetooth. Стилус может работать как от батареи, так и без батареи и будет состоять из пера, реагирующего на силу нажатия на него. В зависимости от марки стилус может иметь дополнительные кнопки, которые можно настроить для различных функций, таких как щелчок правой кнопкой мыши или переключение между пером и кистью-ластиком в вашем программном обеспечении.

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Сам дигитайзер может быть разных размеров, но заметная разница с этими стандартными графическими планшетами заключается в том, что они не имеют встроенного в дигитайзер дисплея. Они требуют немного практики и координации рук и глаз, так как вам нужно будет смотреть на отдельный монитор, а не на руку, чтобы увидеть, где ваши отметки приземляются на вашем изображении. В дополнение к области рисования дигитайзера могут быть дополнительные настраиваемые экспресс-клавиши, которые помогут упростить рабочий процесс.

Можно свободно практиковаться и экспериментировать, не тратя деньги на отходы, если вы не удовлетворены конечным результатом.

Если вы выбираете планшет без дисплея, вам следует учитывать тип монитора, который вы будете использовать с вашим устройством. Даже если вы используете ноутбук, вы можете подумать о дополнительном мониторе для подключения к вашему устройству, потому что экраны на ноутбуках меньше. 27-дюймовый дисплей часто считается «лучшим местом» для цифрового искусства, но это, конечно, зависит от личных предпочтений.

Что не является субъективным, так это цветовое пространство монитора. Цветовое пространство — это диапазон цветов, воспринимаемых человеческим глазом, которые может отображать монитор. Отраслевым стандартом для цветового пространства является Adobe RGB, поскольку оно обеспечивает более точное визуальное представление цветов при их печати. Другим приемлемым стандартом является sRGB, который обычно является более идеальным стандартом цветового пространства, если вы создаете для публикации в Интернете, а не для печати. Большинство современных мониторов предлагают 98% цветовых пространств Adobe RGB или 120% цветовых пространств sRGB.

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Перьевые дисплеи, с другой стороны, работают аналогично перьевым планшетам, но с одним существенным отличием. Сам дигитайзер встроен в монитор, что позволяет художнику рисовать пером прямо на дисплее. Однако всего несколько лет назад художники были ограничены в выборе интерактивных дисплеев. Wacom владел почти монополией на этот продукт, а большие неуклюжие мониторы для рисования были громоздкими и непомерно дорогими. Однако в последние годы усилилась конкуренция со стороны таких компаний, как XP-Pen и Huion. Технологии позволяют создавать более тонкие перьевые дисплеи самых разных размеров, которые лучше подходят для разных ценовых категорий, снижая планку запрета на вход на рынок.

Если вы решили использовать ноутбук «два в одном» или мобильное устройство с сенсорным экраном, вы можете просто взять отдельный стилус. Однако важно отметить, что не все щупы одинаковы. Для цифрового искусства вам, безусловно, понадобится активный стилус, который поддерживает как минимум силу нажатия. У нас есть удобный список, который поможет вам выбрать лучший стилус для всего, что вы хотите создать.

Выбор программного обеспечения для цифрового искусства

Источник: Galaad G/Krita (Изображение предоставлено: Источник: Galaad G/Krita)

У вас есть компьютер и новый графический планшет, но вы еще не совсем готовы приложить перо к планшету и творить. Вам понадобится приложение для рисования, которое подходит для той работы, которую вы хотите выполнять. Хотя большинство людей сразу же потянутся к программам Adobe Creative Cloud, я бы сказал, что вам стоит подумать об альтернативных приложениях для рисования, которые могут быть менее дорогими, если не полностью бесплатными.

Такие приложения, как Krita, Fire Alpaca и Clip Studio Paint, значительно более доступны, чем продукты Adobe или даже Corel, и предлагают почти все те же функции. В некоторых случаях они могут быть даже лучше из-за их надежных сообществ, создающих собственные действия и кисти. Это также верно, если вы создаете 3D-модели, поскольку такие приложения, как Blender и Zbrush, легко доступны независимо от вашего бюджета.

Изучение основ

Источник: Windows Central (Изображение предоставлено: Источник: Windows Central)

Хорошо, теперь вы можете приступить к изучению основ создания цифрового искусства. Независимо от того, какое программное обеспечение вы выберете, вам нужно будет сделать несколько вещей, чтобы привыкнуть к среде. Открытие чистого холста и выполнение чего-то столь же простого, как многократное рисование кругов, тщательно стараясь, чтобы они были одинакового размера и на расстоянии друг от друга, может помочь вам научиться управлять пером и чувствительностью пера к давлению.

Как упоминалось ранее, с цифровым искусством исчезает риск напрасной траты материалов, поэтому вы можете свободно экспериментировать с цветами, режимами наложения и вариантами кисти, не нанося непоправимого ущерба своему изображению.

Слои — это то, что делает подобные эксперименты возможными, и они являются жизненно важной основой для цифрового искусства. Никто не хочет тратить пять часов на цифровую картину только для того, чтобы попытаться стереть небольшую ошибку и испортить все изображение. Размещение различных элементов вашего изображения, таких как штриховой рисунок и отдельные цветовые блоки, на разных слоях позволяет вам редактировать и настраивать изображение различными способами, сохраняя при этом возможность вернуть его обратно и не оказывая негативного влияния на другие области. Как только вы освоите слои, вы можете перейти к более сложным основам, таким как обучение затенению вашего цифрового искусства.

Но самое главное — экспериментировать. Хотя основы важны, искусство — это творческое самовыражение.