Рисунки для начинающих фломастерами: Красивые рисунки фломастерами поэтапно (26 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Лёгкие рисунки фломастерами для начинающих

Идеи для рисования легко

Рисунки для срисовки фломастерами

Скетч маркерами для детей

Рисование фломастерами и карандашами

Рисование коровы

Лёгкие рисунки фломастерами для начинающих

Рисунки фломастерами для детей

Зентангл для начинающих Сова

Идеи для рисования

Дудлинг легкий

Лёгкие рисунки для срисовки для начинающих фломастерами

Рисунки фломастерами

Лёгкие рисунки фломастерами для начинающих

Рисование маркерами для начинающих лёгкие

Рисунки фломастерами

Идеи для рисования для начинающих

Рисунки фломастерами лёгкие и красивые

Рисование фломастерами легко

Рисование фломастерами для детей

Простые рисунки фломастерами

Lighane Copic

Идеи для рисования

Фломастеры для рисования

Простые рисунки фломастерами для детей

Идеи для рисунков

Картины фломастерами

Красивые рисунки фломастерами легкие

Рисунки для сквишей легкие

Рисование маркерами для начинающих

Картины фломастерами

Рисунки из фломастеров

Милые рисунки для скетчбука лёгкие

Классные идеи для рисования

Пошаговое рисование маркерами

Рисование кошечек фломастерами

Рисование маркерами для начинающих

Рисование фломастерами и карандашами

Рисунки ручкой легкие

Рисование фломастерами легкие

Идеи для рисования несложные

Домик цветными карандашами

Рисунки в ежедневнике маркерами

Рисунки для срисовки

Рисунки для срисовки прикольные цветные

Моющиеся Акварельные маркеры Xiaomi bravokids 24 цвета

Рисунки фломастерами для мальчиков

Мастер класс по рисованию фломастерами

Фломастеры для рисования

Рисование цветными ручками

Идеи для рисования легко

Нарисовать котика маркерами

Идеи для рисования очень легкие

Темы для рисования фломастерами

Растения маркером легкие

Крвсивые лёгкие рисунки

Идеи для рисования цветными карандашами легкие

Уроки рисования фломастерами для детей

Рисунки для скетчбука маркерами легкие

Идеи для рисования фломастерами

Декоративный пейзаж в графике

Красивые цветы цветными карандашами

Рисунки для срисовки маркерами легкие

Иллюстрации маркерами

Фломастеры для рисования

Фломастеры для рисования

Рисунки для срисовки фломастерами легкие

Фломастеры для рисования

Классные идеи для рисования

Рисунки маркерами

Фломастеры для рисования

Скетчбук для рисования фломастерами

Фломастеры Pilot Frixion

Пингвин рисунок поэтапно

Рисование маркерами для детей

Идеи для рисования

Рисунки фломастерами легкие

Лёгкие рисунки фломастерами

Креативные идеи для рисования фломастером

Легкое рисование ручкой

Рисование фломастерами и карандашами

Рисунки фломастерами

Картинки для срисовки фломастерами

Рисунки обычными фломастерами

Пейзаж фломастерами

Уроки рисования для детей

Рисунки скетчинг легкие

Цветная Графика для детей

Рисунки фломастерами

Идеи для рисования

Красивые рисунки

Классные идеи для рисования

Идеи для рисования для 10 лет

Маркер черный

Рисунки в альбоме фломастерами

Рисунки для срисовки фломастерами легкие

Рисование маркерами для начинающих

Рисование скетчей маркерами

Рисование маркерами для начинающих

Рисование маркерами для начинающих

Рисование фломастерами для начинающих

Фломастеры Смешарики

Идеи для рисования еда

Рисование фломастерами для детей

Рисунки маркерами пошагово

Лёгкие рисунки фломастерами

Маленькие рисунки фломастерами

Идеи для рисунков фломиками

Рисование маркерами для скетчинга

Рисунки фломастерами

Идеи для рисования

Небольшие рисуночки фломастерами

Наброски фломастером

Креативное рисование

Уроки рисования фломастерами

Рисунки маркерами для начинающих

Рисунки маркерами для детей

Рисование цветными гелевыми ручками

Мини рисунки фломастерами

Скетчи маркерами

Рисунки для срисовки в скетчбук легкие

Яркие скетчи маркерами

Рисунки для срисовки цветные легкие

Красивые глаза фломастерами

Рисунки для срисовки фломастерами легкие

Рисование фломастерами и карандашами

Уроки рисования фломастерами

Рисунки маркерами для скетчинга вода

Рисование маркерами для начинающих

Художник Lighane (Lisa) покемоны

Рисунки для скетчбука легкие

Единорожка фломастерами

Лёгкие рисунки

Картины цветными маркерами

Красивые рисунки фломастерами

Фломастеры для скетчбука

Рисунки разноцветными карандашами

Рисование маркерами для начинающих

Детские рисунки фломастерами

Рисунки маркерами для начинающих

Идеи для рисования

Лёхгии рисунки

Рисование фломастерами для детей

Рисунки маркерами Дельфин

Акварельные скетчи для новичков

Техника рисования маркерами | artlab.club

Решила собрать общие принципы рисования, пост будет полезен тем, что собирается попробовать рисовать маркерами и не знает с чего начать. Все картинки в посте с просторов интернета.

Речь пойдет о рисовании спиртовыми маркерами в основном. Напоминаю: главное отличие спиртовых маркеров в том, что они заправляются спиртосодержащими чернилами и когда ими рисуешь краска очень быстро сохнет и не коробит бумагу.

Есть несколько основных техник:

Рисование с контуром линерами

— стало популярно, благодаря мастер-классам Анны Расторгуевой. Сначала водостойким линером (это важно!) рисуется основной контур будущего рисунка, степень детализации зависит от вашего замысла, но лучше придерживаться крупных деталей. Затем маркерами добавляются цвета и тон рисунка и в конце белой ручкой ставятся финальные акценты. Белую ручку можно заменить на белый акрил, гуашь, но многие пользуются именно ручкой просто потому что это удобно и можно проводить тонкие аккуратные линии. Техника наложения контура в конце, после рисования маркерами тоже работает. Если нет линера, можно попробовать водостойкую тушь, но это может быть более трудоемко. На данный момент, на мой взгляд это самая распространенная техника.

Рисование с контуром, но не линером, а цветными карандашами, цветными ручками, чтобы не выбивался контур из общего тона рисунка. Выглядит интересно, но почему-то мало кто так рисует.

Рисование без контура, только с помощью маркеров.

Встречается реже, потому что маркерами не всегда можно нарисовать аккуратные мелкие детали. Однако крупнодетальные рисунки смотрятся в такой технике очень круто. Довольно известная Pomme Chan рисует в такой технике.

Еще пример

Еще, нарисовал Ryan Spahr и здесь пошагово показан процесс.

Комбинирование маркеров с другими материалами. Здесь маркеры выступают уже как вторичный материал, но тем не менее играют важную роль. Можно рисовать маркерами подложку под рисунок разноцветными карандашами, можно наоборот использовать карандаши поверх маркеров (я в основном так рисую). Такой прием позволяет сделать оттенки более плавными, а цвета богаче. В этом случае не страшно, если у вас не хватает каких-то цветов маркеров — карандаши их отлично компенсируют. Плюс мне нравится шершавая текстура карандаша поверх относительно гладкой маркерной текстуры.

Вообще маркеры можно комбинировать с акварелью, пастелью (подложки), гуашью, тушью. Это отличный материал для тех, кто не боится экспериментов и умеет придумывать разные техники рисования.

Для тех, кто только начинает рисовать, несколько хитростей и секретов:

• Изначально заливка маркерами темная, но после высыхания все маркеры светлеют. Поэтому не ленитесь сделать себе выкраску своих маркеров, которую удобно держать перед глазами во время работы — так вы будете меньше времени тратить на поиски нужного цвета.
• Более темный тон можно сделать нанося один и тот же цвет в несколько слоев.
• Лучше всего цвета смешиваются в сыром состоянии, поэтому делать это надо быстро. Хотя после высыхания если рисовать светлым маркером по темному, можно добиться высветления некоторых участком. Однако получается это не всегда и зависит от разницы в тоне и марки ваших маркеров. Лучше всего высветлять блендером
• Рисуя желтым маркером поверх синего вы получите зеленый цвет (любые другие цвета при наложении тоже дадут новый оттенок или цвет), таким образом можно расширить свою палитру.
• Рисование маркерами надо начинать от светлых тонов постепенно переходя к более темным.
• Чтобы заливка получилась без проплешин, нужно закрашивать круговыми движениями, а не зигзагообразными. Так заливка будет гладкой и однородной.
• В некоторых случаях можно смешивать маркеры прямо на стержне, например прикоснувшить темным маркером к светлому. Делать это надо осторожно и не злоупотреблять, а то кончики будут грязными. С блендером такое тоже работает.
• При желании кончики маркеров (стержни) можно поменять, например говорят стержни от Sketchmarker подходят к китайским маркерам. Таким образом если вам хочется например попробовать как рисует кисть, можно просто купить кончики и поставить в маркер. Такое точно работает с копиками — пулевидные стержни элементарно меняются на браши.
• Широкий скошенный наконечник маркера отлично заливает большие поверхности встык и равномерно, «ребро» наконечника делает аккуратные тонкие линии и прописывает детали. Точки ставьте сразу, регулируя нажим. Никогда не рисуйте кружочек, чтобы потом его закрасить, такой элемент выглядит неряшливо.
• Предварительный набросок лучше всего делать самым светлым маркером, чтобы сквозь готовый рисунок не проступали карандашные линии.

Напоследок я собрала полезные видео с техникой рисования, которые помогут вам начать.

Базовый урок по смешиванию цветов.

И еще один базовый урок про маркеры.

Урок от Лизы Красновой, одного из ведущих скетчеров. У Лизы всегда очень яркие и красивые рисунки, рекомендую посмотреть все, что найдете.

Интересный прием рисования белого кота.

Еще одна потрясающая художница Volha Sakovich показывает как рисовать копиками, посмотрите ее канал, там много интересного. Мне нравится художественность техники и минимум контура.

Восхитительный урок по рисованию красивой кожи.

И напоследок еще один прекрасный пример живописной техники маркерами.

Не стесняйтесь экспериментировать и придумывать что-то свое, в рисовании маркерами нет строгих правил. Наоборот это относительно новый материал и в ваших руках попробовать сделать его отличным инструментов для вашего стиля.

советы и уроки для начинающих. Векторное рисование с помощью графического планшета

Розовый фламинго исключительно грациозная и красивая птица. Давайте попробуем нарисовать птицу фламинго поэтапно.

Рисунок коровы будем выполнять поэтапно простым карандашом. Если вам удалось нарисовать корову правильно можно раскрасить рисунок красками или карандашами.

Рисовать балерину довольно сложно, поскольку нужно точно отразить пластику и грацию балета. Но, если рисовать поэтапно простым карандашом, то вполне можно справиться с этой задачей, даже начинающему художнику. Попробуйте!

Парусники рисовать приходится по картинкам, поскольку увидеть в наше время их почти невозможно. Даже на картинке, парусник передает дух романтики и отваги моряков. А те, кто видел парусник «вживую» знают, как завораживает его вид, словно перенося нас в далекие мужественные времена.

Каждая девочка пробовала нарисовать картинку в стиле манга. Если это у вас получалось плохо, попробуйте еще раз нарисовать манга. Возможно, этот урок, выполненный поэтапно на графическом планшете поможет вам это сделать правильно.

Снегирь — маленькая, но очень красивая и красочная птичка. Попробуйте нарисовать поэтапно эту птицу вначале карандашом, а после раскрасьте рисунок красками или цветными карандашами.

Урок, как нарисовать девочку, в отличие от других уроков, я переделывал несколько раз. Надеюсь, эта картинка девочки, нарисованная на графическом планшете, вам понравится больше.

Заяц на этой картинке серого цвета, но вы можете изменить его окраску. Достаточно на последнем шаге этого урока не раскрашивать зайца вообще. Только, чтобы рисунок «не потерялся» на белом фоне бумаги, нарисуйте зимний лесной пейзаж.

Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.

Эта картинка бобра выполнена на графическом планшете, но вы можете ее использовать, чтобы раскрасить получившийся рисунок бобра красками на последнем этапе урока. Но вначале давайте поэтапно нарисуем бобра простым карандашом.

Рисовать тигра увлекательно, попробуйте. Шаг за шагом вы сможете нарисовать самого редкого и самого красивого предстателя нашей тайги.

На сайте есть еще один урок рисования, посвященной кошке. Этот урок рассчитан для начинающих и детей, желающих поэтапно нарисовать кота карандашом.

Рисунки на графическом планшете получаются не хуже фото. Но не спешите покупать планшет, научитесь вначале рисовать простым карандашом. К тому же, чтобы нарисовать даже мандарин на планшете, потребуется затратить много времени и терпения.

Рисунок жирафа удобно рисовать простым карандашом поэтапно. Если вам необходимо сделать картинку жирафа цветной, то можете использовать этот рисунок жирафа, выполненный на графическом планшете или найти подходящее фото в интернете.

Рисунок Снегурочки выполнен на графическом планшете поэтапно. Вы можете использовать этот урок, чтобы нарисовать Снегурочку обычным простым карандашом.

Королевская кобра с поднятой головой, готовая к броску, будет выглядеть на рисунке особенно эффектно. Расплющенный участок шеи, клыки в открытой пасти и раздвоенное жало лишь усиливают этот эффект.

Олень имеет много общего с лошадью. Если вам уже приходилось рисовать лошадь, то нарисовать оленя вам не составит особого труда.

Рисунок льва это довольно сложно задание. Можно вначале «потренироваться» на вашей кошке. Нарисуйте несколько картинок вашей любимой кошки, и вы сможете после этого легко нарисовать льва. Раскрасить картинку льва можно цветными карандашами, используя мой рисунок на планшете.

Кенгуру живет в Австралии, и рисовать это животное можно только с картинки. Этот урок рисования поможет вам поэтапно нарисовать кенгуру.

Попробуйте нарисовать кошку шаг за шагом простым карандашом. Многие животные, например ягуар, тигр, лев и др. имеют одинаковое строение и пропорции туловища, лап. Научитесь рисовать кошку, и вы сможете красиво рисовать других животных.

Оскал волка может выразить характер дикого зверя на вашем рисунке. Дикие животные всегда опасны для людей и в реалистичных картинках животных нужно это учитывать. На этом уроке мы научимся рисовать волка поэтапно карандашом.

Рисунок птицы тукан сделать легко. У тукана несколько сильно заметных отличий, благодаря которым его не спутаешь с другими птицами.

Рисунок утки выполнен поэтапно на графическом планшете. Но вам не обязательно для этого иметь планшет. Возьмите лист бумаги и остро заточенный карандаш, и у вас обязательно получится красивая картинка утки.

Роза — это самый красивый и нежный цветок. Рисовать ее несложно, важно лишь правильно нарисовать контуры бутона. А вот передать нежный и неуловимый оттенок лепестков розы под силу только опытному художнику.

Также как и другие уроки этого раздела, рисунок лилии выполнен на графическом планшете. Но шаги урока можно использовать для рисования любыми способами, в том числе и карандашами, фломастерами, красками.

Согласитесь, такое яблоко скорее хочется не нарисовать, а откусить. Попробуйте нарисовать и вы такое яблоко. Цветными карандашами такого эффекта не добиться, а вот масляными красками может получиться картинка даже лучше.

Каждый уверен, что нарисовать ромашку совсем несложно. Возможно, но если у вас не получится рисунок ромашки красиво и аккуратно, может вспомнить, что на моем сайте есть урок о том, как нарисовать этот простенький цветок.

Это совсем несложный урок и нарисовать подсолнух сможет даже начинающий юный художник. Чтобы вам легче было рисовать я предлагаю нарисовать подсолнух поэтапно простым карандашом. На последнем шаге картинку можно раскрасить. Возможно, тогда рисунок подсолнуха будет таким же, как на моем рисунке, сделанном на графическом планшете.

Ангела каждый представляет по-своему. Кто-то видит его ребенком с крыльями, кто-то представляет в виде девушки. Я предлагаю нарисовать девушку с крыльями. Цветовая гамма картинки, сделанной на графическом планшете, создает эффект невесомости.

Совсем несложно нарисовать банан. Достаточно сделать первоначальную разметку в виде прямоугольника и разделить его на две части. Главное, нужно суметь правильно раскрасить банан красками.

Цветок тюльпана нарисовать совсем несложно, особенно если рисовать его поэтапно. Намного сложнее раскрасить рисунок тюльпана красками, точно передать все оттенки цвета.

Рисование с помощью графического планшета Wacom, позволяет Иллюстратору кучу преимуществ, быстрое рисование шейпов, легкость нанесения, как по сравнению с рисованием с помощью мыши, соотношение ширины и давление на стилус, и, наконец, создание с более естественным и уникальным графическим стилем. В этой статье мы рассмотрим, как настроить графический планшет для удобства эксплуатации и настройке инструментов Иллюстратора векторной графики для создания правильной ширина полосы для иллюстрации. Я также буду описывать несколькопрактических упражнений, которые позволяют быстро освоить графический планшет. Так давайте начнем!

Настройка пера

Установите стилус для удобства в использовании. Основными инструментами создания пути изображении Paintbrush Tool (B) и инструмента Blob Brush (Shift + B).Различия в их использовании будут обсуждаться немного позже.

В панели Brushes (Window> Brushes), открыть библиотеку художественной каллиграфии кисть в выпадающем меню (Open Brush Library > Artistic > Artistic_Calligraphic) и выбрать любую кисть круглой формы.

Двойной щелчок по значку кисти в панели кистей вызывает окно с настройками.Установите кисть диаметром чуть больше (для ясности), установить зависимость кисть диаметром давление на перо и значение вариации, который равен максимальному диаметру кисти.

Эти параметры позволят нам изменить толщину путь от 0 до в два раза больше его(в моем случае это 60 пунктов). Возьмите инструмент Blob Brush Tool и установите точки, изменяя давление на перо, как показано на рисунке ниже.

Цель этого упражнения состоит ли вы можете легко управлять диаметром кисти.Вы должны создать как можно больше кругов разного диаметра / размера насколько это возможно. Особое внимание должно быть уделено нажатия стилусом с минимальным давлением. Вы должны постараться, чтобы достичь очень маленького рамера диаметра кисти, так как это позволяет создать переменную ширину пути без перерыва.

Если это упражнение, казалось трудным для вас, не беспокойтесь, так как вопрос не в ваших руках, но в настройках стилуса. Чтобы получить доступ к их настройки, Macintosh OS пользователи должны открыть Системные настройки или док-станции, в меню Apple, или из папки Applications. Затем нажмите на значок WacomTablet. ОС Windows пользователь должен нажать на кнопку Пуск и выберите Все программы. Затем выберите планшет Wacom и выбрать планшет Wacom Свойства. Теперь настройки параметров чувствительности к нажиму с помощью ползунка, а не закрытия планшета Wacom в окне свойств, повторить упражнение.

Мы должны былы сделать прочнее стилус от настройки по умолчанию. Но это зависитот ваших предпочтений, но, тем не менее, это очень важный параметр. Вы можете узнать о других параметров планшета от руководстве пользователя, но в большинстве случаев настройки по умолчанию являются приемлемыми.

Настройка инструментов для рисования

Paint brush Tool (B)
Чтобы получить доступ к инструменту настройки, дважды щелкните на его иконке на панели инструментов.

Давайте посмотрим на параметры инструмента кисть …

Точность контролирует, как далеко вы должны, наведите курсор мыши или стилуса до Illustrator добавляет новую опорную точку на пути. Например, значение Fidelity 2.5 означает, что инструмент движения менее 2,5 пикселей не зарегистрированы.Точность может варьироваться от 0,5 до 20 пикселов; чем выше значение, тем более плавным и менее сложный путь линий. На рисунке ниже показаны две кривые, которые были созданы с разными значениями этого параметра (4 и 0,5).

Гладкость контролирует количество сглаживания, что Illustrator применяется при использовании инструмента Smoothness . Гладкость может варьироваться от 0% до 100%, тем выше процент, тем более гладкий путь.

Какое значение Fidelity и Smoothness установить? Я лично считаю, что оптимальное значение Fidelity составляет 4 пикселя и Smoothness составляет 0%.Конечно, это зависит от вашего стиля рисования и задачи, которые вы установили для достижения.
Fill New Brush Strokes относится к заливки в путь. Эта опция особенно полезна приразработке замкнутых траекторий.

Keep Selected Позволяет настроить уже имеющеюся линию.

Edit Selected Paths определяет, можно ли изменить существующий путь. Например, вы можете продолжать созданный путь.

В: [х] пикселей определяет, насколько близко мыши или стилуса должно быть существующий путь изменить Paintbrush Tool. Эта опция доступна только при Edit Selected Paths опция.
Последние три варианта, как правило, отключается во время работы большинства иллюстраций, но вы должны знать об их существовании для решения конкретных задач.

Blob Brush Tool (Shift + B)
Инструмент Blob brush tool differes из Paintbrush Tool (B) в том, что она создает resutant ударов путем создания закрытых помещениях путь в нужную форму. Она также может автоматически соединять ранее нарисованные области на новые штрихи в манере, сходной с набором инструментов Pathfinder. Кроме того,обратите внимание, что нет центра «Безье сплайнов» для инструмента Blob Brush Tool, который делает ограничение точного редактирования позже, но он позволяет более точного монтажа с помощью Eraser Tool (Shift + E).

Чтобы получить доступ к настройкам инструмента, дважды щелкните по его иконке на панели инструментов.

Вы знакомы с некоторыми из вариантов. Давайте встретимся с новыми.

Merge only with Selection указывает, что новые штрихи слияние только с существующими в выбранный путь. Если вы выбираете эту опцию, новый объект не сливается с другой пересекаются пути, который не выбран.

Как вы заметили, размер, угол и округлость может быть установлен непосредственно в Blob Brush диалоговом окне Параметры, без создания новой кисти или с помощью кисти библиотеки, как это было с Paintbrush Tool (B). Это более удобно.

Теперь давайте разберемся в каллиграфии вариантов кисти, которые могут позволить вам получить доступ к полному спектру возможностей кисти.Fixed создает кисть с фиксированным углом, округлость, или диаметр (по умолчанию без использования планшета).

Randomе создает кисть со случайными вариациями угла, округлости или диаметра (это без использования планшета). Введите значение в изменении поле, чтобы указать диапазон, в котором характеристики кисти могут различаться. Например, если диаметр составляет 15 и Изменение значения 5, диаметр может быть 10 или 20, или любое значение между ними. Два мазка на картинке ниже, были сделаны с помощью кисти со случайными параметра. Диаметр кисти зависит от расстояния до линий, но не при создании пути.

Pressure создает кисть, которая изменяется в угол, округлость, а диаметр на основе давления рисования пером планшета. Этот вариант является наиболее полезным при использовании диаметра. Она доступна только если у вас есть графический планшет, таких как бамбук компании Wacom, Intuos и Cintiq серии. Введите значение в изменении поле, чтобы указать, на сколько исходное значение кисти характерным будет меняться.Например, когда Округлость значение составляет 75% и изменение значениясоставляет 25%, легких инсульта на 50%, а самый тяжелый инсульт составляет 100%. Чем легче давление, тем больше угловые кисти.

Stylus колесо создает кисть, которая изменяется в диаметре, основанный на манипуляции управлением стилусом. Эта опция предназначена для использования с аэрографом пера, у которого есть стилус колеса на его стволе и графическом планшете, который может определить, что это ручка.
Tilt создает кисть, которая изменяется в угол, округлость, а диаметр на основе наклона рисования стилусом. Этот вариант является наиболее полезным при использовании округлости. Она доступна только если у вас есть графический планшет, который может обнаружить, насколько близко к вертикальной перо. На рисунке ниже показаны два вертикальных линий с различными уровнями наклона.

Bearing создает кисть, которая изменяется в угол, округлость, а диаметр на основе размера пера. Эта функция очень полезна, когда используется для управления углом каллиграфической кисти, особенно когда вы используете кисть, как кистью. Она доступна только если у вас есть графический планшет, который можно обнаружить, в каком направлении наклоняется перо. На рисунке ниже показана горизонтальная линия, при создании Я наклоняю Stylus в другом направлении.

Rotation создает кисть, которая изменяется в угол, округлость, или диаметр зависит от того, наконечник пера стилуса вращается. Эта функция очень полезна, когда используется для управления углом каллиграфической кисти, особенно когда вы используете кисть, как плоские ручки. Она доступна только если у вас есть графический планшет, который может обнаружить этот тип вращения.

Я думаю, что достаточно теории на сегодняшний день. Давайте практике.Упражнение 1 Для начала, давайте узнаем, как создать линий переменной толщины, формы которые наиболее часто используемые в графических работах. Настройки кисть должны быть как можно более простым (кисть, диаметр зависит от давления).

Далеко не каждый знает, как тяжело создавать картины художникам. Разбавление красок, подготовка холста, целый ворох других инструментов. У некоторых такая подготовка отбивает все желание серьезно заниматься художественным рисованием. Сегодня это уже не проблема. С нынешним развитием технологий рисовать стало на порядок проще и удобней. Для этого подойдет любой компьютер или ноутбук, а лучше использовать специальный графический планшет для этих целей. Сегодня в статье, я расскажу вам о лучших программах, которыми можно воспользоваться для рисования на графическом планшете.

Программа Гимп является бесплатным аналогом Adobe Photoshop. В нем есть практически все инструменты, которые имеет платный аналог. Графический редактор Gimp – это один из самых мощных, многофункциональных программ для графического планшета. Он отлично подойдет для бывалых пользователей, которые уже имели дело с другими графическими редакторами. Скачать софт с русскоязычной версией вы можете на сайте http://gimp.ru/download/gimp/ , версии программы есть и для Mac OS и Linux. Здесь же есть документация по работе с редактором, которую вы можете также установить на свой ПК после установки основной программы.

Работать в редакторе для рисования довольно удобно, отличием Gimp от других графических редакторов является раздельные окна. При запуске на рабочем столе открываются 3 окна – рабочее окно посередине, блок с инструментами слева и вспомогательная панель справа, в которой находятся режимы, фильтры, слои и т.д. Размер каждого блока можно уменьшить или увеличить.

Clip Paint Studio Pro — графический редактор комиксов

Этот софт для графики изначально был специальной разработкой для рисования японских комиксов (манги). Но со временем Clip Paint Studio обрела большую популярность и программу стали применять во многих других областях изобразительного искусства. Одной из фишек данного редактора является наличие специальных человеческих фигур, которые изображены в определенной позе.

Clip paint studio pro — программа для создания красочных рисунков

Для того, чтобы попробовать свои силы в рисовании комиксов на графическом планшете, скачайте программу по ссылке https://www.clipstudio.net/en/dl и нажмите желтую кнопку «Download».

Corel Painter X3 — растровый графический редактор для работы с цифровой живописью

Программа Corel Painter X3 была как будто создана для того, чтобы рисовать кистью. Она умеет детально имитировать сухие и мокрые кисти, текстуры и другие элементы. Все это делает процесс создания картины подобно рисованию художника настоящими красками. Для творца есть более сотни инструментов, которые легко настроить и использовать. Есть поиск по названию кисти. Если вы отлично справляетесь с холстом в реальном жизни, то эту программу вы просто обязаны попробовать.

Corel Painter X3 — графический редактор

Работа в редакторе схожа с другими профессиональными программами. Слева в панели расположены основные инструменты, справа слои, настройки, функции. Corel Painter X3 можно только купить, бесплатной версии нет. Официальная страница разработчика находится по адресу http://www.corel.com/ru/ .

Livebrush — рисовалка для графических планшетов

Графический редактор Livebrush был разработан для рисования кистями. Некоторых пользователей может смутить тот факт, что он работает на известном своей нестабильностью движке Adobe Air. Но эта программа является исключением из правила. Работает отлично, оперативную память потребляет в малых размерах. В наборе редактора огромное количество различных форм и видов кистей. Рисование графики на планшете порадует функциями сила нажатия и наклоны. Каждый узор можно легко изменить, выбрав карандаш.

Графический редактор Livebrush

Livebrush подойдет больше для начинающих пользователей и среднего уровня. Хотя приложение и имеет множество инструментов и функций, но способна далеко не на все.

Art Flow — с программой живопись или черчение становится доступней

Art Flow – это редактор, которым вы можете воспользоваться для рисования на устройствах под управлением ОС Android . В арсенале этой программы имеется более 80 различных кистей. Под вашим управление все основные инструменты – заливка, кляксы, ластик, текст и т.д. Редактор вобрал из остальных самые необходимые инструменты и функции. Приложение понимает силу нажатия, вы можете отменять до 6 последних действий. Это очень удобно. Тем более, что все это может быть доступно в вашем графическом планшете или даже в мобильном телефоне!

Редактор для Android Art Flow

Приложение распространяется бесплатно, но есть и платная версия, в которой открываются более продвинутые функции. Скачать это приложение вы можете в магазине Play Market по запросу с названием редактора.

Graffiti Studio — бесплатное приложение для рисования граффити

Программа Graffiti Studio является узконаправленным программным обеспечением, которое было создано для любителей молодежного -направления – граффити. При рисовании на графическом планшете вы можете выбрать различные фоны, на которых и нужно создавать свои стильные творения. Фоны вы можете выбирать самостоятельно, их в программе много. Автобус, стена постройки, железнодорожный вагон и многие другие объекты вы можете украсить своей фантазией. Хотя объем установочного пакета невелик, но редактор имеет множество настроек, создавайте потеки, используйте всевозможные маркеры, изменяйте расстояние до объекта, делайте все, что делает райтер в реальной жизни.

Рисуем на графическом планшете в Graffiti Studio

Inkscape — простой векторный графический редактор

Простая и интуитивно понятная программа Inkscape отличается от других программ для рисования тем, что в ней сможет разобраться даже ребенок. Еще одним достоинством ее можно считать русскоязычный интерфейс. Несмотря на простоту она имеет много инструментов – карандаши, кисточки, ручки. В ней даже можно создавать свою анимацию. Верхняя панель содержит параметры для всех инструментов, в нижней части расположена палитра. Этот редактор векторной графики доступен для бесплатного скачивания по ссылке https://inkscape.org/ru/release/0.92.2/ , необходимо выбрать лишь вашу платформу.

MAXON Bodypaint 3D — программа для трёхмерной графики

Инструмент нового уровня – MAXON Bodypaint 3D. Этот редактор способен создавать трехмерную графику, Matte Painting, раскладку UV, анимации, цифровые скульптуры, рендеринг и ещё много чего.

Призванием этой программы является создание ярких текстур и специальных скульптур, которые в дальнейшем используют для анимационных мультфильмов и компьютерных игр. Здесь вы найдете массу инструментов для проектирование пространственных изображений. К MAXON есть возможность подключить большинство плагинов от Adobe Photoshop и других профессиональных растровых редакторов.

Программа платная. Доступна на русском языке. Для скачивания дэмо-версии, перейдите по ссылке https://www.maxon.net/en/try/demo-download/ . Перед загрузкой вам придется заполнить анкету пользователя, чтобы система определила подходит ли ПО для вашего устройства.

Paint — многофункциональный редактор от Microsoft

Самый распространенный редактор, на которым вы можете рисовать в графическом планшете что угодно. Это одна из всего списка программ для рисования, которая в представлении особо не нуждается.

Редактор Paint поставляется в комплекте с самой популярной операционной системой Windows и по сегодняшний день. Он имеет все стандартные инструменты – кисть, пипетка, карандаш, ластик, заливку и др. В нем вы можете вырезать, копировать, вставлять, обрезать и многое другое. Если вы пользуетесь ОС Widows, вам даже не придется его скачивать, откройте меню «Пуск», выберите пункт из списка «Стандартные» и запустите редактор Paint.

В мире дизайна все больше места уделяется приложениям, которые облегчают работу с программами по работе с графикой. Лидирующие позиции среди всех гаджетов занимает графический планшет.

Именно благодаря ему современные дизайнеры получили ряд преимуществ, таких как удобство в прорисовывании иллюстрации до самых мельчайших деталей (чего не возможно было бы добиться при использовании мышки), возможность контролировать толщину линии пера в зависимости от силы нажима.

В программе Adobe Illustrator рисовать на планшете возможно такими инструментами как карандаш, кисть и кисть-клякса. Именно про них мы и поговорим в данной статье. Но акцент сделаем именно на том, как настроить такие инструменты для работы с графическим планшетом.

Хочу заметить, что инструмент кисть удобнее всего использовать для рисунка состоящего из линий разной толщины, а инструмент карандаш лучше всего подходит для отрисовки силуэтов.

Приступим!

Самое важное — правильно настроенное перо

Открываем Окно — Кисти и выбираем любую кисть круглой формы. Два раза кликаем по иконке выбранной вами кисти, в результате чего открывается диалоговое окно с ее настройками. В этом окне устанавливаем следующие параметры: Диаметр — 10, нажим пера, 10 (равно максимальному диаметру кисти). Такие параметры позволят нам в дальнейшем изменять толщину контура в зависимости от степени давления от 0 до удвоенного размера.

Чтобы проверить что у нас получилось, выбираем Blob Brush Tool и начинаем ставить точки с разной степенью давления.

Потренировавшись таким образом вы сможете создавать контур с разной толщиной при этом не прерывая его, что бывает крайне полезно при рисовании.

Если вам не удалось выполнить рисование с разным давлением, то советую поиграться с настройками пера самого планшета, которые находятся в меню Пуск — Все программы — Планшет Wacom — Свойства планшета Wacom. Отрегулируйте параметр Чувствительность пера до тех пор, пока рисование такой линии вам будет удаваться без особого труда.

Настраиваем инструмент Кисть (Paintbrush Tool)

Два раза кликаем по иконке этого инструмента на Панели инструментов, чтобы появилось окно с настройками. Теперь знакомимся с параметрами инструмента Кисть.

Выполнять заливку новых мазков кистью — при выборе данной опции программа применяет заливку к контуру, что особенно полезно при рисовании замкнутых контуров.

Сохранять выделенным — при выборе данного параметра программа оставляет контур выделенным после окончания его рисования.

Зона редактирования выделенных контуров — при выборе данного параметра, вы можете вносить изменения в выделенный контур.

В пределах: _ пикселов (стает доступен при выборе предыдущего параметра) — показывает, насколько пикселей близко должна находиться кисть к уже существующему контуру для того, чтобы можно было внести изменения в контур.

Настраиваем инструмент Кисть-клякса (Blob Brush Tool)

Два раза кликаем по иконке этого инструмента на Панели инструментов, чтобы появилось окно с настройками. Теперь знакомимся с параметрами инструмента Кисть-клякса.

Сохранять выделенным — при выборе данного параметра программа автоматически оставляет контуры выделенными пока продолжается рисование.

Объединить только с выделенной областью — при выборе данного параметра программа объединяет новую обводку с уже существующей выделенной.

Точность — показывает, на какое расстояние вы можете переместить кисть прежде чем программа автоматически добавит новую опорную точку. Доступны значения от 0,5 до 20 пикселей. Чем выше значение вы ставите, тем создаваемый вами контур будет менее сложным (с меньшим количеством опорных точек) и соответственно будет более гладким.

Сглаживание — показываем степень сглаживания при рисовании. Доступны значения от 0 до 100%. Чем выше процентное значение вы выбрали, тем более сглаженный контур получится при рисовании.

Размер — выставляете размер кисти.

Угол — выбираете угол поворота кисти.

Округлость — показывает округлость кисти (чем больше его значение, тем больше округлость).

Настраиваем инструмент Карандаш (Pencil Tool)

Два раза кликаем по иконке этого инструмента на Панели инструментов, чтобы появилось окно с настройками. Теперь знакомимся с параметрами инструмента Карандаш.

Отклонение — отвечает за частоту добавления новых опорных точек при рисовании карандашом. Чем выше значение, тем углы будут менее острые и наоборот.

Плавность — отвечает за степень сглаживания при рисовании. Чем выше значение, тем более плавным и сглаженным будет созданный контур.

Выполнять заливку новых штрихов карандашом — данный параметр позволяет программе применять заливку применяется к обводке. Перед рисованием не забудьте выбрать цвет заливки.

Оставлять контур выделенным — выбор данного параметра позволяет сохранять контур выделенным после его создания.

Зона редактирования выделенных контуров определяет, можно ли изменять или объединять выбранный контур, когда указатель находится от него на определенном расстоянии (заданном следующим параметром).

В пределах: 20 пикс. (доступен если выбрат предыдущий параметр) — показывает, насколько пикселей близко должен находиться карандаш к уже существующему контуру для того, чтобы можно было внести изменения в контур.

Чтобы вернуть настройки «по умолчанию» стоит просто нажать кнопку Восстановить.

Вам также понравятся и эти статьи:

Для современного художника крайне важно научиться переносить результаты своего таланта не только на бумагу, но и на экран компьютера. При этом следует учитывать, что рисование на графическом планшете — это не то же самое, что перенос мысленных образов на бумагу. Поэтому запаситесь терпением. Кроме того, заполучив драгоценный продукт, его следует настроить и только затем — начинать осваивать программу для работы с графическими изображениями.

О том, как выбирать, производить настройку графического планшета и учиться на нем рисовать, расскажет эта статья.

С чего начать. Выбор графического планшета

Яблочный пирог начинается с выбора яблок на местном рынке. Жаждущему ошеломляющих успехов в работе с графическим планшете нужно его грамотно выбрать.

Графические планшеты различаются не только по стоимости, но и целям. Решите для себя, для чего нужен планшет: рисовать, обрабатывать фото, общаться? Перечислим наиболее известные модели.

Самым бюджетным вариантом на сегодняшний день является модель Bamboo , которая хорошо подходит как для работы в офисе, так и дома. Все, что вы нарисуете на планшете, будет выводиться на экран компьютера.

Bamboo Connect подойдет для рисования и общения. Похожая на нее модель — Bamboo Splash.

Bamboo Capture – наиболее популярная модель. Хорош для редактирования фотографий и рисования.

Bamboo Create — самая дорогая модель линейки Bamboo.

Графический планшет Wacom Intuos ориентирован на профессионального пользователя.

Самым дорогим и престижным является графический планшет Wacom Cintiq . Он позволяет видеть рисунок на самом планшете, а не на экране ПК.

Комплектация и настройка

После покупки графический планшет будет девственно чист – его предстоит настроить. Для этого требуется либо скачать драйвера на сайте модели вашего планшета, либо воспользоваться установочным диском.

Перо, всегда идущее в комплекте с планшетом, можно использовать и как мышку – водя им над поверхностью на высоте двух сантиметров. Если хотите рисовать – следует водить непосредственно по поверхности. Удобно!

Более того, кнопка сбоку пера заменяет правую кнопку мыши. А с помощью кольца на планшете может менять масштаб экрана.

Освойте насадки для пера, привыкните к ним. Чтобы процесс пошел быстрее, сидите с графическим планшетом за компьютером, когда не работаете над изображениями.

Настроив рабочий инструмент, можно приступать непосредственно к обучению.

Сайты и Видео-каналы в помощь начинающему художнику

В освоении профессии иллюстратора и совершенствовании навыков помогут следующие ресурсы:

… — уроки работы с графическим планшетом для новичков. На видео разбирается работа с эскизом, туториалом, перенос иллюстрации с бумаги в цифровой формат.

— страничка школы концепт-дизайна. Здесь научат рисовать концептарт на планшете Wacom в программе Photoshop. Есть авторская бесплатная программа по основам конструктивного рисования традиционными материалами с совмещением навыков рисования на графическом планшете. Возможен бесплатный разбор конкретной работы ученика.

Уроки рисования и цифровой живописи в фотошопе (и не только) как для профессиональных художников, так и любителей. Также здесь можно найти работы разных иллюстраторов, их концепты и наброски.

Следует учитывать, что для работы с изображениями разные художники используют разные программы. Каждая имеет свои особенности, поэтому, производя поиск на предмет демонстрации какого-либо приема можно указать программу, в которой вы привыкли работать.

Рисунки черным фломастером на бумаге. Техника рисования маркерами

Я спецально наставила тут катов, потому что очень много того, что вам скорее всего не интересно; чтобы прочитать пост целиком не открывая подкаты, проще открыть его в отдельном окне.

Про маркеры я уже года два назад, когда они были еще в новинку и мало кто их использовал — но тогда я сама была с ними еще не так хорошо знакома. За последние пару лету меня накопился довольно большой опыт и большое количество самих маркеров, кроме того меня регулярно про них спрашивают. Так что попробую еще раз.

Маркеры для рисования бывают разные , я из них имела дело только с обычными на спиртовой основе, с Letraset, Tria, Copic, Touch и еще каким-то Noname польского кажется производства Graph_it (французские как оказалось, это я просто купила их в Польше). Что бы по этому поводу не говорилось, я разницы между ними не заметила. Вроде бы у Copic бОльшее разнообразие цветов. Возможно, дешевые кончаются быстрее — это сложно отследить. Мои Letraset были первыми моими
маркерами и я уже не помню, как быстро они скончались.
У меня больше всего маркеров Touch, дело в том что два года назад Серёга подарил мне на день рождения коробку Touch о 60 штуках.

Это была очень удачная покупка, хотя конечно там было много цветов, которые я не использую и не планирую, но зато самые необходимые для начала там тоже были. А потом мне уже стало ясно, чего я хотела бы докупить.
У разных производителей кроме того бывают еще и разные серии маркеров, как я понимаю отличаются они количеством чернил и формой наконечников.
У Touch есть два типа маркеров, черные у которых с одного конца тонкий кончик а с другого широкий, и белые — такие же но вместо тонкого
кончика т.н. кисточка.

У копиков вариантов больше.

Цветов на самом деле нужно много. Минимум, с которым вообще можно нарисовать хоть какой-то многоцвет, это линейка нейтральных серых и пару десятков цветных. На самом деле мне больше нравится иметь две линейки серых: теплую и холодную. Полная линейка от 1 до 9 не нужна, достаточно иметь штук пять.
Серые маркеры играют двойную роль, они нужны и по прямому назначению — делать тоновой рисунок, и для смешения с цветными, чтобы понизить у них яркость.
Вообще смешение цветов это интересная тема, маркеры смешиваются, но совсем не так как акварель. Грязных цветов они практически не дают, но результат смешения часто сложно предсказать, он зависит от бумаги и от того, сколько цветов, и от того какой цвет берешь первым.
Наиболее необходимыми являются приглушенные и относительно светлые цвета; яркие, как набор карандашей для детского сада, я бы вообще не покупала.
В остальном стоит ориентироваться на предполагаемые сюжеты, скажем для города мне всегда нужно много охры разных оттенков, цвет для неба хотя бы один и несколько для листвы.

Маркерами можно рисовать и настоящий многоцвет, как акварелью, но можно использовать их для акцентирования или для еще какого-нибдуь приема.

Это можно назвать настоящим полноцветным рисунком , тут использованы только маркеры.

Именно в таком качестве я почти совсем маркерами не пользуюсь.
Тут приходится коснуться такой сложной темы, как соответсвие материала, сюжета и замысла. Это уже вполне творческий вопрос в котором не хочется
давать советы, к тому же очень личный:) Сами увидите, что вам как рисуется. Я могу только сказать что я лично предпочитаю делать или не делать.

Из объективных исходных данных необходимо упомянуть бумагу.
Существует специальная бумага для маркеров , я имела дела с бумагой Letraset, толстой и тонкой (есть конечно и множество других марок).

Плотность указана в углу снизу. Тонкая мне лично показалась слишком тонкой, а толстая очень понравилась прежде всего по ощущению от рисования на ней.

это нарисовано на толстой маркерной бумаге.

Вообще рисовать можно на любой бумаге, но на обычной маркеры впитываются сильнее и их уходит больше, кроме того на разной бумаге выглядит линия по-разному.

Очень интересный эффект получается при рисовании на бумаге для акрила, она очень мало впитывает и маркер начинает быть похож по поведению и по виду на аварель. Имеено на этой бумаге смешивать интереснее всего, кроме того на ней отлично можно «стирать» цвет пока он не высох.

Это был пример живописи маркерами, доказывающий что возможностей тут много. Правда, чтобы их реализовать таким образом, нужно иметь много цветов. Скажем в моем походном наборе их более полусотни. Но маркерной живописью я занимаюсь редко, во-первых все таки для живописи есть более подходящие материалы, дающие больше возможностей для передачи оттенков, во-вторых маркеры я обычно использую для зарисовок, формат ограниченный в частности по времени.

Маркерами можно делать довольно хорошо разработанный тоновой рисунок, благодаря линейке серых, таких примеров у меня лично нет.
Могу показать другой вариант, это ограниченное введение цвета плюс к тоновому рисунку. Тут можно выделить несколько приёмов, например очевидное — цвет как акцент.

Или наоборот, цвет как рамка для того, что является основным изображением.

Кстати вот тут можно еще заметить, что кроме маркеров в рисунке присутствует линер.
Про линеры в рунете написано очень много, не буду повторяться, я пользуюсь многими. Мои абсолютно самые наилюбимые — cocoiro zig,

их к сожалению в России не продают (у нас тоже) но ура, у нас всех есть интернет. Кстати я не сама их нашла, мне их показала Маша softabris , очень хорошая художница из Крыма.

Маркеры и линеры хорошо сочетаются в разных соотношениях.
Вариант линейный рисунок дополненый тоном

Или тоном и чуть-чуть цветом

В таком случае может линия основной, а тон дополнительным, а может быть линия только выделяет отдельные моменты. Что рисовать сначала, а что
потом — тут нет никакх готовых рецептов.

Более очевидный случай, где линия и цвет примерно одинаково разработаны

в таких случаях я обычно рисую линейный рисунок сначала, а цвет ввожу потом, как правило рисунок в процессе тоже прорабатываю.
Универсальной технологии как мне кажется тут нет.

И минималистский вариант, в котором маркер только ставит акценты в линейном рисунке.

Кстати линеры тут те самые кокоиро, коричневый и черный.

И до кучи о том, как же все это выглядит.
Я недавно показывала свою сумку с маркерами, это как раз столько сколько я обычно беру с собой. Планшет правда бывает приходится носить отдельно, смотря по его размеру.

Так в углу сумки торчит сидушка — её и планшет я достаю, маркеры так и лежат в сумке. Очень удобно на отдельном листке иметь выкраску со всеми цветами и их номерами, потому что запомнить какой цвет каким именно номером называется сложно.
Сажусь я где придется, но конечно очень удобно если приходится где-нибдуь за столиком кафе. Бывает что рисую стоя, но это не очень удобно, особенно рыться в сумке в поисках нужных цветов. Склейку бумаги кладу на колени, у склейки сзади картонка, так что не прогибается.

А теперь скажите, что я забыла?
И да, пожалуйста, спрашивайте, комментируйте, дополняйте.

Думаю, спор можно вести долго – что же все-таки легче, рисовать фломастером или красками? Однако, ответ на этот вопрос вряд ли будет найден, потому что каждый будет отстаивать свой вид искусства. Да и не так это важно, главное, что с помощью обоих можно рисовать интересные картины.

Хотя и минусы, и плюсы можно найти в обоих способах живописи, например, с помощью красок можно отлично передать именно цветовую гамму, ведь их можно смешивать. С фломастерами так не поступишь, поэтому все работы будут немного однобоки по сочетанию цветов. Хоть ты набор из двухсот фломастеров купи, благодаря краске можно создать в тысячу раз больше оттенков одного и того же цвета. Зато рисовать фломастером действительно проще в плане техники – не приходится использовать воду, смешивать-то тут нечего, а значит сам процесс упрощается.

И художница Antoinette Fleur предпочитает в своей работе именно фломастеры, и мы можем сказать, что у нее здорово это получается. Благодаря им она создает довольно симпатичные и милые работы, может, не наполненные глубоким художественным смыслом, но зато чувственные и искренние. Линии не отчетливы, детали – не так заметны, но образы ей удаются на ура. Однако, о сочетании цветов уже было сказано – кажется, что они чересчур яркие.

Но минус ли это? Думаю, нет, ведь кого-то наверняка и восхитит эта яркость, новизна. К сожалению, о самой художнице неизвестно много, кроме того, что она француженка. Но надеемся, она еще не раз порадует нас своими работами, ведь это, если не новый, но точно необычный способ самовыражения.

Научиться рисовать маркерами могут помочь некоторые советы.

Для работы подойдут спиртовые маркеры, потому что они высыхают за короткое время и не требуют очень плотной бумаги. Возможно использовать обычную или специальную.

Есть несколько техник использования этого инструмента:

• с контуром;
• без контура;
• комбинированная.

Контур , нарисованный цветными ручками или карандашами под тон рисунка создаёт интересный эффект и не выглядит слишком резко. Но чаще художники предпочитают рисовать его . Водостойкая тушь в линерах не растекается при использовании маркеров, которыми задаются тон и цвета. Блики и белые участки добавляются в конце красками или ручкой.

Контур можно изобразить в самом конце тушью с помощью пера. Желательно выбирать водостойкие чернила.

Гораздо реже встречается техника без контура. Причина её непопулярности заключается в сложности работы маркером над мелкими деталями. Но если рисунок крупный, то такое изображение будет смотреться выгодно.

Маркеры и карандаши

Очень важным элементом в рисовании является смешивание цветов. Маркерами это сделать сложно. Для плавных переходов нужно иметь много различных оттенков, а на это придётся потратиться. Выходом является использование цветных карандашей поверх маркеров и наоборот.

Необычные техники

Если сочетать маркеры с красками, пастелью или тушью, можно создать свою технику. Это даёт большие возможности для любителей экспериментировать. Обычно краски используют для «подмалёвка».

Советы для начинающих.

1. Учитывайте, после высыхания рисунок станет светлее. К этому нужно привыкнуть или сделать для себя образцы, чтобы сравнивать и подбирать необходимые оттенки.

2. Чтобы добиться более тёмного тона, можно покрасить необходимый участок рисунка несколько раз.

3. Не все цвета способны смешиваться и просветляться после высыхания. Старайтесь делать это, пока рисунок ещё сырой.

4. Смешивание позволяет получить оттенки, которых у вас нет в наборе.

5. Нельзя начинать раскрашивать с тёмных цветов.

6. Водите стержнем по бумаге круговыми движениями, чтобы не оставлять просветов.

7. Иногда можно смешивать цвета прямо на кончиках маркеров. Но если делать это часто, то кончики будут испорчены и придётся покупать сменные.

8. Некоторые фирмы позволяют менять обычные кончики на кисть (brush) и наоборот.

9. Широкая часть наконечника позволяет закрашивать большую площадь, а кончик – рисует тонко или ставит точки.

10. Прежде чем закрасить определённую область, не обводите её, иначе это останется заметно.

Вот несколько видео уроков на эту тему:

Постоянно забываю опубликовать материал по маркерным зарисовкам, писала я эту статью для Beamused в прошлом году. Журналу, кстати, очень благодарна, и за предложение, и за то, что прислали авторский экземпляр с приятными подарочками. Ежебук с разной бумагой очень мне понравился, и я его успешно изрисовываю шрифтовыми композициями.
И надеюсь, что потеплеет уже скоро, а то с нынешней погодой (и ценой на маркеры тоже) — не уверена в полезности этой статьи)) Я еще и в «писательском таланте» своем сомневаюсь, получается как-то сложно и навороченно всегда, перписывала несколько раз, в журнале хоть подредактировали, а здесь будет авторский вариант, терпите уж, поехали)))

Весной и летом самое время путешествовать, вдохновляться красотой незнакомых просторов и исследовать новые маршруты. И можно познакомиться заново с родным городом, найти интересные места, где еще не бывал, или увидеть необычное в привычных улочках и зданиях. А сохранить самые яркие впечатления и эмоции поможет рисование в городе. Открыв блокнот с зарисовками, вы гарантированно перенесетесь в другую реальность, и вспомните все события до мельчайших подробностей, удивительный эффект!

В 2012 году я вернулась к рисованию живыми материалами после многолетнего перерыва, имея за плечами детскую художественную школу и 10-летний опыт работы графиком-дизайнером (как ни странно, рисовать руками «по долгу службы» приходилось очень редко). Перепробовала все материалы, до которых смогла дотянуться: цветные карандаши, пастель, лайнеры, акрил, акварель. Очень скоро в рамках домашнего рисования мне стало тесно, захотелось простора, чего-то нового и интересного. Позапрошлым летом я открыла для себя такой материал, как маркеры, и увлеклась городскими зарисовками. Это капиллярные ручки в основном на спиртовой основе, обычно имеют очень богатую гамму цветов, позволяют добиться акварельных эффектов путем наложения слоев, очень интересный и удобный для работы на улице материал.

В какой-то момент мне стало привычно выбираться «на пленэры» в историческую часть Киева, бродить по улицам, вглядываться в характер города, подмечать нюансы, делать удачные и не очень попытки перенести окружающую красоту на бумагу.
Откровенно говоря, поначалу меня пугали отсутствие опыта и необходимых теоретических знаний, количество деталей в архитектуре, перспектива, да и сама мысль рисования на улице. Но со временем стеснение прошло, результат стал радовать чаще, а удовольствие от процесса — невероятное!

МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ

Расскажу немного, какими материалами я рисую. В первую очередь, это конечно маркеры: я пользуюсь в основном Copic Sketch, Letraset Tria и Letraset Promarker. У Copic Sketch два наконечника: широкий скошенный и очень мягкая кисть, отдельно можно купить чернила для заправки. У Letraset Tria три наконечника: кисть, широкий скошенный наконечник и третий — совсем тонкий, как лайнер. Кисть у этих маркеров не такая пластичная и подвижная, как у Copic, более упругая, начинающим это может быть удобнее. У Letraset Promarker два наконечника, средний и широкий.

Цветовая раскладка разнообразнее у Copic, но и цена у них выше. Сначала я методом подбора купила около 12 штук Copic-ов, для первых работ этого минимума в принципе хватало. Удовольствие недешевое, поэтому подбирала по 2-3 маркера, сразу же недалеко от магазина садилась рисовать и отмечала, каких цветов не хватает.
Есть у меня и «нулевой» маркер, в него заправлены бесцветные чернила, что при должной сноровке позволяет делать растяжки и смешивать цвета, но я им пользуюсь очень редко.

Потом в моем арсенале появился набор из 24-х маркеров Letraset Tria Arhitechture. К ним я докупила несколько Letraset Promarker, и теперь я вполне удовлетворена имеющейся гаммой . В продаже есть и другие маркеры на спиртовой основе, но так как я рисую в основном наконечником-кистью, то круг подходящих мне марок сужается. Для маркеров очень удобно использовать специальный пенал, но это уже по возможности.

Также рисую маркерами (капиллярными ручками) Faber-Castell PITT, они тоже водо- и светостойкие, но не на спиртовой основе, немного по-другому ложатся. Цветовая гамма не такая богатая, как у выше перечисленных, мало светлых оттенков. Из плюсов — не протекают на обратную сторону листа, поэтому ими можно рисовать практически в любом блокноте с двух сторон.

Да, несколько слов о бумаге: рисовать спиртовыми маркерами лучше на специальной бумаге. На ней маркеры не растекаются и не протекают на нижние листы, цвета лучше ложатся и смешиваются, и говорят – меньше расход чернил. Начинала я со склейки Copic, но в ней листы очень тонкие, мне было не очень удобно, хотя маркер ложится отлично. Сейчас рисую в горизонтальном блокноте Stylefile А5, в нем довольно плотная бумага для маркеров, да и формат скетчбука мне удобнее.

Для проработки деталей нужны «маркеростойкие» лайнеры, мой фаворит – Dark Sepia 175 от Faber-Castell PITT, люблю коричневый контур. Черный – тоже отличный вариант, я пользовалась лайнерами Faber-Castell, Copic, Micron, Marvy, Edding, все они подходят и маркерами не смазываются. Только лучше линейному рисунку дать подсохнуть некоторое время.

Еще удобно для работы сделать выкраску, обычно я прикрепляю ее на соседнюю с рисунком страницу, так легче ориентироваться в цветах. Ну и в условиях пленэра не помешает кусок туристической «пенки», головной убор и т.д.

ТЕХНИКА РАБОТЫ
Теперь хочу рассказать подробнее о технике работы маркерами. У меня сейчас сложилось два основных подхода к зарисовкам на улице, какой использовать – решаю в зависимости от ситуации. Первый вариант более подробный, занимает у меня от 40 минут до 1,5 часов, в результате картинка получается более проработанной. При этом подходе основные перспективные построения и композицию я намечаю очень светлым цветом маркера, постепенно набираю тон, потом прорабатываю детали тонким лайнером, и в конце дорабатываю, уплотняю некоторые участки опять же маркерами, если нужно.

Второй подход гораздо проще и экономичнее по времени, он у меня сложился, когда нужно сделать быстрые зарисовки, по 10-20 минут, в путешествиях, например, когда нет времени на более детальную проработку. В этом случае я сразу делаю линейный рисунок лайнером, а потом уже ввожу цвет маркером. По цвету, кстати, исхожу из очень ограниченной имеющейся у меня гаммы, так что соответствие действительности иногда очень приблизительное. Можно сделать легкую тоновую проработку светлыми оттенками поверх линейного рисунка, а можно ввести несколько ярких контрастных акцентов, экспериментируйте!

ПРОЦЕСС РИСОВАНИЯ

1. Готовлюсь к работе. Если рисую дома – нахожу подходящую фотографию. Если это пленэр – выбираю ракурс для рисования, чтобы вид был ритмичный и разноплановый и при этом чтобы можно было удобно устроиться. Если хочу сделать проработанную зарисовку, то предпочтительней лавочка в тени, это может занять от 40 минут до полутора часов, которые пролетают как-то подозрительно незаметно. Если зарисовка быстрая – то можно и стоя, я любитель опереться плечом о стену. Нужные маркеры раскладываю вертикально по карманам одежды или в открытый боковой кармашек сумки. Если ваш блокнот без твердой обложки, то пригодится планшет. В ветренную погоду страницы лучше закрепить зажимами, сбоку от рабочего листа обычно прикрепляю выкраску. Если вы работаете спиртовыми маркерами и не уверены в «непротекаемых» свойствах используемой бумаги – имеет смысл подложить чистый лист под рабочий. Так же я стараюсь сделать фотографию, это поможет внести завершающие штрихи в домашних условиях (например, нет под рукой нужного цвета или глаз «замылился»), да и вообще закончить работу, если по каким-то причинам не успеете сразу.

2. Итак, все готово, можно приступать к рисованию. Самым светлым маркером обозначаю композицию и линии перспективы. В первых работах я тонко намечала основные объекты простым карандашом, но стереть его потом сложно, поэтому сейчас не пользуюсь этим приемом. Маркером намного удобнее и «чище», ошибки, если они есть – легко исправить и в результате их не будет заметно. Например, я уже вижу, что трамвай по размеру получился меньше, чем нужно. Некоторые пропорции или расположение элементов я сознательно могу изменить, если вижу, что это пойдет на пользу композиции, или внесет дополнительный интересный ритм.

3. На следующем этапе намечаю основные цвета. Если нужного цвета у вас нет – не страшно, точное соответствие реальности не всегда обязательно. Иногда работа только выигрывает и приобретает интересный колорит, если сделана ограниченным количеством цветов. Поначалу даже практичнее купить несколько оттенков серого и основных светлых цветов, убедиться, что вам этот материал по душе

4. Дальше два пути, можно начать усложнять и углублять цветовые пятна и потом уже вводить линейную прорисовку лайнером. В этой работе я решила сразу вводить линию. Начинаю с лайнера размера F, прорисовываю основные объекты в композиционном центре, здания на дальнем плане пока не трогаю. К краям листа линии свожу «на нет».

5. Затем приходит время самого творческого и труднообъяснимого процесса. Тут я настолько углубляюсь в рисование, что разложить свои действия по полочкам мне очень сложно, потому что рисую я часто интуитивно. Натура сама «ведет», там добавить деталей, тут – затемнить или усилить цвет. Другими словами — делаю более подробную проработку плоскостей и объектов, добавляю свет, тень, углубляю или ослабляю (прохожусь светлым или нулевым маркером, «списываю») некоторые участки.

6. Продолжаю в том же духе. Более тонким лайнером добавляю деталей. Если хочется подробнее прорисовать второстепенные объекты и детали дальнего плана, то я это делаю не основным темным лайнером, а подходящими по цвету тонкими наконечниками Tria. Это позволяет передать воздушную перспективу, и сосредоточить внимание зрителя на главном. Иду от общего к частному, все более усложняя рисунок, послойно добавляя деталей и подробностей. Из-за того, что каждое пятно и линия не повторяют предыдущие – они просвечивают друг сквозь друга, делают работу богаче и интереснее, благодаря эффекту многослойности появляются новые оттенки.

Тут хорошо сделать перерыв, отдохнуть. Через несколько минут еще раз посмотреть на натуру и рисунок, и добавить в работу завершающие штрихи. Мне хочется усилить контраст, поэтому добавляю еще некоторых деталей, углубляю тени. Добавлять ли в свои городские зарисовки людей, дорожные знаки, вывески, провода, транспорт – каждый решает сам. Я действую интуитивно по ситуации, могу обозначить контуры машин на переднем плане, наметить силуэты людей, нарисовать провода, если это усилит композицию, добавит живости и разнообразия.

Кстати, оборот готовой работы даже на специальной бумаге для маркеров выглядит своеобразно. Если планирую делать разворот – просто пропускаю страницу.

А тем временем наш рисунок готов, наслаждаемся результатом:о)

Очень здорово рисовать в поездках: на вдохновении в новых местах случается прорыв, в режиме «туриста» легче расслабиться и достать блокнот. Через некоторое время появляются какие-то свои приемчики, с каждым следующим рисунком глаз сразу выделяет главное, быстрее перерабатываешь информацию и принимаешь решение. Легче выбираешь точку для рисования, уже понятно, что куда положить, чтобы было удобно. Бывает, нет опыта рисования на улице, и присутствует первоначальное стеснение. Но по моему опыту людям в основном все равно, что ты там рисуешь, у кого-то может и есть мимолетный интерес, но реакция только положительная. Не раз прохожие «входили» в кадр и довольно долго не замечали этого . Хотя возможно, что я настолько отключаюсь от действительности во время рисования, что мало замечаю происходящее вокруг. И даже если результат не всегда устраивает, процесс мне все равно доставляет огромное удовольствие, а любой рисунок — это плюс в копилку опыта и шаг навстречу мастерству. Рисование в буквальном смысле открыло мне глаза, поменяло угол зрения. Теперь я могу по-настоящему «видеть» всю красоту вокруг, иногда даже могу прорисовывать что-то в воображении, а не привычно скользить полу-равнодушным взглядом по окружающему пространству, погрузившись в свои мысли и не фиксируясь на подробностях.
Рисуйте дома и в путешествиях, в незнакомых местах и на привычных улочках, в кафе или из окна собственного дома, а будут ли это маркеры, карандаши или акварель – уже вопрос выбора, техника и в акварели у меня очень похожа. Главное — получать от процесса удовольствие и позитив!

Вот такая статья была, если кто не читал)) Мне, например, и в начале обучения и сейчас, больше всего интересна как раз информация по материалам, инструментам, процессам и прочей творческой кухне, так что и сама стараюсь теперь делиться тем, что знаю. Рада и немного удивлена, что осилили)))

Как нарисовать сложный рисунок. Уроки рисования карандашом для начинающих

В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.

Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще .

Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).

Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).

Ловкость рук – два тренинга

Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.

1. Много-много кругов

Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.

Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.

Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.

2. Штриховка – создаем структуру

Заполните лист бумаги параллельными линиями.

Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?

Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.

Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.

Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!

Восприятие – научиться видеть

Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.

3. Контур – покажи мне свои руки!

Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.

Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!

Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.

4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.

Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.

Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.

Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.

5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве

Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.

Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).

Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.

Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.

Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.

Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.

Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.

Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.

Шаг 6. Соедините их с точками схода.

Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.

Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.

Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.

Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.

Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.

6. Построение композиции — почему именно здесь?

Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.

По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.

У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.

P.S. Бесплатный и полный SEO анализ страницы сайта — sitechecker.pro . В раскрутке важны не только внешние факторы, но и сам веб-проект должен быть хорош.

Сегодня мы поговорим на творческую тему, а именно о рисовании. Но не думайте, что мы будем разбирать как рисовать. На это имеются художественные школы. Нас будет интересовать обычная перерисовка. Скажете зачем это надо? Представьте, что человек не умеет так рисовать, как это делают специалисты, а нарисовать что-то хочется. Даже просто ради полезного время препровождения. Вот тут на помощь и придут рисунки, которые можно срисовать и раскрасить как надо.

Рисовать можно как простым карандашом, так и цветными. Картинка же станет вам хорошим подспорьем.Например, вы представляете себе кошку, но по памяти не можете ее нарисовать. Тогда берете готовую картинку и начинаете не спеша срисовывать. Это тоже кропотливая и творческая работа.

Рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих

Начнем с того, что если вы только пробуете свои силы в срисовке, то начать стоит с поэтапной прорисовки. Есть схемы, где шаг за шагом показано, как надо рисовать тот или иной объект. Возьмем для примера миньона из мультфильма. Его можно нарисовать таким образом:

Или возьмем очень простой рисунок, скажем рыбку.

А вот так можно нарисовать с разных ракурсов зайца.

Хороший вариант – корова.

Если вы уже освоили срисовку. Можно перейти к объектам посложнее, например, лошадь.

Можно нарисовать ее не целиком, а сделать портрет.

Рисовать можно не только животных, но и цветы.

Возвращаясь к портретам животных, такой вот замечательный тигр. Попробуйте.

И, наконец, в тему наступающего года свиньи, соответствующий рисунок.

Если у вас есть дети, которые любят рисовать, попробуйте это сделать вместе с ними.

Рисунки для срисовки поэтапно для девочек 12 лет

Чем можно заинтересовать девочек. Конечно же различными принцессами, куклами, сказочными героями.

Для любительниц телефонов:

А здесь целая подборка красивых рисунков.

Достаточно легкий рисунок «Лучшие подружки».

А это хорошая картинка девочка с собакой. Интересна сама идея картинки.

Этот рисунок в стиле анимэ.

Еще один в таком же стиле.

Простой рисунок кошечка.

Портретный рисунок.

И еще рисунок, достаточно простой технически. На нем можно потренироваться в рисовании автопортрета.

Эскизы рисунков для срисовки для мальчиков

Для девочек нашли, что можно нарисовать, теперь подберем рисунки для мальчиков. Что может быть лучше машинок? Только много машинок.

Подойдет и военная техника, например, танки.

Для любителей единоборств подойдет такой рисунок с ниндзя.

Еще такая машина-джип. Может мечты потом сбудутся.

Кроме военной техники можно рисовать и самих военных.

Так что выбор тоже достаточно большой.

Лёгкие и красивые картинки для скетчбука

Скетчбук – это альбом для эскизов и набросков. Каждый уважающий себя художник должен иметь такой альбом. Но даже если вы просто увлекаетесь рисованием, то такой альбом тоже просто необходим.

В этом альбоме можно не только срисовывать что-то понравившееся, но и делать свои наброски под влиянием эмоций.

Популярны в таких альбомах портреты.

Простой рисунок, например, одуванчики.

Потренироваться можно, рисуя различные талисманы.

Кроме рисунков можно делать картинки-логотипы или эскизы с текстом.

Скетчбук, таким образом, является своеобразным портфолио художника.

Как красиво срисовать по клеточкам

Если вам сложно рисовать какие-либо картинки на чистом листе бумаги, можно воспользоваться методом . Впрочем, даже опытные художники порой пользуются таким методом. Он состоит в том, что вы рисуете клетки или же берете готовый лист в клеточку и прорисовываете по этим ячейкам понравившуюся картинку.

Это могут быть простые рисунки, как, например, дельфин.

Или такой вот медвежонок.

А могут быть и посложнее.

Эти рисунки больше похожи на пиксели, но для тренировки они хорошо подойдут.

Рисунки для срисовки в виде единорога

Для любителей фентези можно посоветовать порисовать самое традиционное существо этого жанра – единорога.

Нарисовать единорога можно и в классическом стиле.

А можно сделать рисунок и в «мультяшном» стиле.

Портрет единорога.

И еще один достаточно художественный рисунок.

Делаем красивые рисунки про осень

Осень. Пора довольно романтичная. Здесь можно нарисовать много замечательных композиций.

Листопад.

Набор листиков и желудей для осеннего дизайна.

А это поэтапная прорисовка осеннего пейзажа

И еще один красивый портрет в листьях.

Рисуем поэтапно сову с узорами

Если вам нравится рисовать сов, то вот несколько вариантов для срисовки.

Сова с узорами из цветков.

Портрет совы.

Сова в полете.

Но нарисовать сову можно несколько проще. Для этого посмотрите поэтапные рисунки и попробуйте сделать так же сами.

Или, например, такой рисунок.

Или еще такой очень простой способ прорисовки. Делаем овал, в котором прорисовываем глаза и уши.

Как поэтапно нарисовать героев из мультфильмов

И последнее. Рисунки из мультфильмов. Для детей они будут особенно интересны. Начать можно с Лунтика.

Портрет зайца из «Ну погоди».

Знаменитый Винни Пух.

Волк из Маугли

Картинка из мультфильма Смурфики.

Любимец малышей – пони.

Обучающее видео — как нарисовать простой и красивый рисунок

Такие вот замечательные рисунки можно попробовать сделать самому. Достаточно взять карандаш, лист бумаги, запастись терпением и начать творить. Успехов!

Приветствуем вас на сайте «Школа рисования» , наш лозунг «Научиться рисовать легко» .На нашем сайте собраны лучшие уроки рисования, масляная живопись, графика, уроки рисования карандашом, рисование темперой .Вы легко и быстро научитесь рисовать натюрморт, пейзаж, и просто красивые картины Наша Художественная школа для взрослых и детей так же предлагает начать обучение удаленно, прямо у себя дома. Мы проводим еженедельно самые интересные курсы по рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Художники сайта

Наши уроки рисования составлены лучшими художниками мира. Уроки наглядно, в картинках объясняют как научиться рисовать даже сложные картины .. Наши педагоги высококвалифицированные дизайнеры, иллюстраторы и просто опытные художники.

Мультиформатность сайта

В любом из этих разделов вы найдёте интересную информацию о том как быстро научиться рисовать разными материала, такими как масляные краски, акварель, карандаш (цветной, простой), темпера, пастель, тушь… . Рисуйте с радостью и удовольствием, и пусть вам сопутствует вдохновение. А наша Художественная школа будет делать все необходимое для максимального удобства в обучении рисованию карандашом, красками и другими материалами.

Что вы можете нарисовать обычным простым карандашом? Да, именно тем, которым все пользовались в школе. Детский рисунок, набросок или схему? А вы знаете, что существует целое искусство, в котором главным действующим лицом, а вернее предметом, является обычный серый грифель. простым карандашом — простор для человеческой фантазии.

Необычное искусство

Одним из наиболее доступных, но в то же время неимоверно сложных видов графики является рисунок простым карандашом. Казалось бы, этим обычным для нас предметом? Оказывается, очень много. Некоторые музеи и выставки могут похвастаться наличием целого зала, в котором представлены рисунки карандашом. На них отображены самые разнообразные идеи для рисунков, пришедшие в момент вдохновения известным художникам.

Непревзойденная игра теней, максимальное сходство с оригиналом завораживают и увлекают. Глядя на некоторые шедевры, очень сложно представить, что такое можно изобразить обычным серым грифелем. Кажется, что это непременно работа, выполненная в ну нельзя такое чудо нарисовать простым карандашом! Однако если присмотреться, то сдержать восхищенный вздох уже невозможно.

Необходимые материалы

Если вы думаете, что для создания подобного шедевра необходимо множество материалов, то вы сильно заблуждаетесь. Чтобы выполнить рисунок, нужно иметь альбомные листы, набор карандашей, ластик и точилку. Ну и, конечно же, идеи для рисунков. Если вы не представляете, что хотите воспроизвести, результат получится плачевный. Вернее, этого результата не будет вовсе.

Для более сложных работ, конечно же, выбирается белоснежный, слегка шероховатый лист бумаги, на котором каждый штрих будет четким и заметным. В специализированных магазинах продают готовые наборы простых карандашей, но можно приобрести самые обычные. Они должны отличаться по уровню мягкости или твердости. Соответствующая маркировка непременно указана на них. Такая градация нужна для создания теней, без которых даже самые смелые идеи для рисунков карандашом обречены на провал.

Не обойтись также без острого который создаст необходимую остроту стержня. Желательно иметь несколько ластиков, которые будут стирать неудавшиеся или лишние линии в соответствии с типом карандаша.

Для работ на профессиональном уровне потребуется мольберт, так как создавать картину лучше в вертикальном положении. В этом случае инструмент будет легко скользить по бумаге, точно передавая плавность линий.

Как правильно держать инструмент?

Для создания шедевра необходимо овладеть правильным захватом карандаша. Его нужно держать на ладони, прижимая Такой захват следует вырабатывать, но после привыкания результаты будут очевиднее. В художественных школах навыку держания карандаша посвящены несколько первых уроков.

Конечно же, простейшие рисунки карандашом не требуют специальных умений. Их можно создавать, держа инструмент, как ручку при письме. Ведь риска размазать простые рисунки просто не может быть: в них линии четкие и нет игры теней. Но все же, если вы хотите научиться рисовать профессионально, стоит с первых попыток держать инструмент мастерски.

Простейшие рисунки карандашом

Наиболее простыми в технике являются детские рисунки. Они совершенно несложные в исполнении, могут быть нарисованы в несколько этапов. Но именно с них можно начинать развивать художественный талант малышей или же пробовать свои силы в графике.

Идеи рисунков для детей разнообразны. Это птички, животные, мультипликационные герои. Самое главное — внимательно рассмотреть предмет, учесть все его характеристики и попытаться воспроизвести увиденное. Так рисуют дети, так стоит попробовать и взрослому. Ниже представлены лишь некоторые идеи для рисунков с пошаговым выполнением всех операций.

Согласитесь, такое сможет нарисовать каждый. Но и более сложные, казалось бы, предметы, можно воспроизвести на бумаге, если разбить целое на части. Смотрите, как просто создается прекрасный лебедь. Кстати, в этом рисунке уже используются некоторые приемы игры света и тени (обратите внимание на

Аналогичным образом, всего за 13 шагов, можно нарисовать для ребенка Китти — героиню мультсериала.

То, что рисунок на первый взгляд простой, не беда. Если у вас он получился без проблем, начните работать с тенью, пытаясь придать фигурке объем. Для этого используйте карандаши разной твердости, а также экспериментируйте с силой нажима.

Если воспроизведение детских рисунков — это слишком легко для вас, создавайте свои картины. Начните с простых вещей — чашки, телефона, книги, постепенно усложняя свои работы. Поверьте, даже самый, казалось бы, заурядный предмет в талантливом исполнении заиграет очень привлекательно. Смотрите: на рисунке ниже изображена обычная лампочка. Но благодаря игре света и тени, воссозданной с помощью карандаша, рисунок очаровывает своей реалистичностью.

Такие изображения часто называются 3D. Этой техникой овладеть довольно сложно, но все-таки возможно. В них реалистичность предметов построена на игре света и тени, отчего все нарисованное кажется настоящим.

Но для начала стоит все же воплотить в реальность идеи для рисунков карандашом попроще. Это могут быть предметы домашнего обихода, живая природа, окружающая вас. Для работ посложнее можно выбрать цветной рисунок и нарисовать его в черно-белом цвете. Вариантов масса: стоит лишь оглянуться вокруг себя, а сердце подскажет, что именно отобразить на бумаге.

Вместо эпилога

Чтобы научиться рисовать, не обязательно брать уроки в художественной школе. Активные тренировки в домашних условиях могут также принести свои плоды. Первыми шагами могут стать простейшие рисунки карандашом. На их основе можно усложнять технику, фантазировать с формами — и тогда все должно получиться. Верьте в успех и совершенствуйте свои навыки.

Чтобы портрет человека имел максимальное сходство с изображаемым человеком, в первую очередь нужно правильно нарисовать его глаза. На этом уроке вы научитесь рисовать глаза человека поэтапно простым карандашом.

Если вы собираетесь нарисовать чей-то портрет даже простым карандашом, приготовитесь к тому, что придется сделать несколько эскизов и испортить немало листов бумаги.

В канун Нового Года рисунок Дед Мороза и снегурочки становится очень актуальным. Надеюсь, этот поэтапный урок в технике простого карандаша, поможет вам правильно нарисовать Деда Мороза.

Рисуя портрет часто достаточно лишь правильно нарисовать глаза, губы и нос и появится определенное сходство позирующего человека.

Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно.

Нарисовать руку совсем несложно, особенно в натуральную величину. Для этого достаточно лишь обвести карандашом контуры своей руки.

Не усложняйте рисунок комических персоанжей. Изображение фигуры и лица людей должно быть без особой детализации, почти схематическое, слегка в мультяшном, комическом тоне.

Если вы умеете рисовать лицо человека, то нарисовать русалку будет несложно, поскольку вместо ног у русалки рыбий хвост.

Глаза девушек нарисованные в стиле аниме неестественно большие, с длинными ресницами и огромными черными зрачками.

Урок, как нарисовать мультяшного героя Соника, рассчитан для совсем маленьких детей. Урок выполнен простым карандашом, но вы можете рисовать фломастерами или цветными карандашами.

Рисовать Винни Пуха поэтапно совсем несложно и картинка Вини Пуха обязательно у вас получится хорошо.

Этот рисунок Человека-Паука выполнен простым карандашом, но вы можете нарисовать его фломастерами или цветными карандашами.

Если рисовать Железного Человека поэтапно карандашом, то обязательно получится красивая картинка этого героя. Чтобы Железный Человек получился более эффектным, обязательно раскрасьте рисунок.

Этот рисунок в стиле манга выполнен простым карандашом, но на сайте есть почти такой же цветной рисунок, сделанный на графическом планшете.

Героем этого урока стал персонаж известного мультфильма про покемонов. Рисунок выполнен пошагово, поэтому с эти заданием справятся даже маленькие дети.

Поскольку Патрик это морская звезда, то форма его тела напоминает пятиконечную звезду. Этот урок предназначен для самых маленьких посетителей сайта.

Еще один урок предназначен для детей. Надеюсь, нарисовать Губку Боба не составит труда даже маленьким детям, только начинающих учиться рисовать.

Эта кукла больше похожа на маленькую принцессу с высоким воротником и многочисленными кружевами на платье.

Смешариков много и все они похожи друг на друга, поскольку тело их напоминает шарик или мячик. Попробуйте нарисовать смешарика Кроша поэтапно карандашом.

Смешарик Ежик отличается от смешарика Кроша лишь тем, что по контуру его тела нужно нарисовать иголки.

В этом уроке мы будем рисовать обезьяну шимпанзе поэтапно. Если вам нужен рисунок обезьяны другого вида, можно нарисовать ее по фотографии.

Попробуйте нарисовать эту грациозную кошку, имеющую название ягуар. Конечно, такая «кошка» как Ягуар лишь внешне похожа на домашнюю кошку и охотится не на мышей, а на парнокопытных.

Если вы любите рисовать животных, обязательно нарисуйте поэтапно карандашом этого милого и симпатичного медвежонка Коалу.

Медведь на детских рисунках имеет дружелюбный и миролюбивый характер. В дикой же природе, это опасное и агрессивное животное.

Лиса внешне похожа на собаку, но кроме пышного хвоста, оригинальной яркой рыжей окраски меха имеет и ряд других отличий, например узенькую и длинную мордочку.

Слона рисовать совсем несложно. Вы в этом убедитесь, если попробуете нарисовать слона вместе со мной поэтапно простым карандашом.

Если вы пробовали рисовать змею и птицу, то нарисовать дракона вам будет несложно. Рисунок дракона, сделанный черно-белым карандашом даже можно не раскрашивать.

Рисуя верблюда, обязательно нарисуйте окружающий пустынный пейзаж. Несложно нарисовать песок и яркое солнце, зато у вас получится настоящая картина.

Рисунок паука не обязательно раскрашивать. Вполне достаточно затенить паука простым карандашом, а для реалистичности нарисовать вокруг паука паутину.

Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны.

Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисовать и всю картинку.

Сложнее всего нарисовать пчеле прозрачные крылья с прожилками. Думаю, с помощью этого урока вы легко с этим справитесь

Черно-белый рисунок муравья, выполненный простым карандашом будет выглядеть вполне реалистично.

Главное правильно нарисовать длинную и узкую мордочку ежика. Многочисленные иголки ежика нарисовать несложно. Чтобы ежик выглядел боле реалистично, нарисуйте рядом грибы или упавшие яблоки, которые ежик собирает осенью.

Каких только необычных животных нет на нашей планете. Медведь панда — необычайно красивое и уникальное животное, живущее только в Китае.

Рисуйте крокодила с открытой пастью. Так вам будет легче выразить в рисунке свирепый и хищный характер этого самого древнего существа нашей планеты.

Белочку можно нарисовать «с натуры», поскольку в любом парке можно встретить это замечательное животное и даже покормить с руки.

Никто точно не знает, как выглядел динозавр. Возможно, он выглядел именно так как на этом рисунке.

Внешне скорпион чем-то напоминает рака, только клешни у скорпиона поменьше, а на краю хвоста находится опасное ядовитое жало.

Думаете, вы не сможете нарисовать такую красивую стрекозу, как на моем рисунке? А вы попробуйте. Главное, возьмите поострее карандаш, чтобы линии были тонкими и четкими.

Все собаки похожи друг на друга и в то же время нет одинаковых собак. Давайте нарисуем очень симпатичную и добродушную собаку сенбернар, спасающую людей попавших под снежные лавины.

Многие дети держат дома хомячков, забавных и милых зверьков. Возьмите листок бумаги и простой карандаш и давайте попробуем поэтапно нарисовать вашего питомца.

Если вам нужно нарисовать пони, эту маленькую симпатичную лошадку, то этот урок поможет вам это сделать поэтапно.

Ослик очень похож на пони, вот только зачем ему такие длинные уши? Впрочем, это не важно. Важно только, чтобы вы смогли правильно и красиво нарисовать ослика с помощью этого урока.

Начинающие художники рисуют задние ноги лошади также как и передние. Не делайте эту стандартную ошибку. Посмотрите внимательно, задние ноги у лошади сгибаются наоборот.

Это урок присваивания мне очень нравится. Он очень простой, и в то же время позволяют любому человеку точно нарисовать голову лошади.

На этом уроке вы научитесь рисовать кролика поэтапно простым карандашом. С помощью несложных шагов можно быстро и легко нарисовать кролика, попробуйте.

Рисовать котенка увлекательно, особенно когда рисунок «получается». Попробуйте поэтапно нарисовать котенка по этому уроку.

Вам нужно нарисовать грибы? Тогда воспользуйтесь этим уроком. Шаг за шагом, вы нарисуете самый популярный у грибников белый гриб.

Лист клена очень красивый, особенно в осеннюю пору, когда он меняет свой зеленый цвет на оттенки желтого и красного цвета.

Этот урок совсем несложный, достаточно лишь правильно нарисовать «домик» улитки. Чтобы рисунок улитки был боле реалистичным, нарисуйте еще и листок винограда.

Каких только узоров не бывает на крыльях у бабочки. Крылья даже обычной бабочки капустницы словно палитра художника с разноцветными пятнами красок.

Морской пезаж несложно нарисвать, гораздно сложне передать глубину цвета, разбивющихся об скалы морских волн.

Часто мы не замечаем, то, что нас окружает и то, без чего мы не сможем жить. Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

Цветы, зеленая трава, листья деревьев не только очищают наш воздух от вредных примесей, но и украшают нашу жизнь. Посмотрите вокруг «другими» глазами и вы поймете, как бережно нужно относится к нашей природе.

Рисунок елки вам может потребоваться ближе к Новому Году. Кроме рисунка праздничной елки на сайте есть урок о том, как нарисовать Деда Мороза.

Нет ни одной одинаковой снежинки, поэтому можете придумать любую форму снежинки, главное, чтобы ее «лучи» были абсолютно симметричными.

Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

На фоне космической темноты Шаттл будет особенно эффектно выглядеть. Этот космический корабль может превращаться в самолет и сойдя с орбиты самостоятельно приземлится на Землю.

Вертолеты также как и самолеты бывают гражданскими и военными. На этом уроке вы сможете поэтапно нарисовать самую распространенную марку гражданского вертолета нашей страны.

Рисунок военного самолета у вас обязательно получиться красивым, если вы сможете правильно и симметрично нарисовать крылья.

Рисунок английского военного истребителя времен Второй Мировой Войны. Урок выполнен простым карандашом.

Рисовать машину вам будет намного легче, если вы будете делать это поэтапно. Вначале нужно сделать разметку кузова, а потом, шаг за шагом, дорисовывать другие детали автомобиля.

Как нарисовать арбуз карандашом, акварелью и фломастерами: ТОП 5 мастер-классов

В жаркие знойные дни очень сложно обойтись без любимого лакомства-арбуза. Хоть его родиной и является засушливая Африка, каждое лето он появляется и на российских столах. Если ли вы спросите любого ребенка любит ли он полосатую ягоду, ответ точно будет положительным. А ведь ее не только приятно кушать, но и рисовать. Наша статья поможет вам разобраться, как нарисовать арбуз карандашом, фломастерами и даже красками поэтапно начинающим детям.

Пошаговые фото наглядно покажут все этапы и ключевые моменты в творческом процессе. Сегодня мы докажем, что изобразительное искусство под силу каждому!

Арбуз целиком: легко и просто для начинающих

Каждый летний сезон малыши с большим удовольствием за обе щеки поглощают сочные фрукты. Сейчас вместе с ними мы нарисуем арбузик с милым личиком. Это достаточно простая по форме и рисовке ягода, поэтому с нее мы и советуем начать свой творческий путь. Для вас это будет отличная практика.

А теперь подготовьте цветные карандаши и фломастеры, и внимательно прочитайте инструкцию. Очень важно точь-в-точь повторять все шаги, именно тогда у вас получится прекрасный результат.

Как правильно рисовать арбуз с глазами:

1. Намечаем две маленькие окружности, полностью симметричные дуг другу. Внутри проводим горизонтали и оставляем два соприкасающихся блика.
2. Дугами обозначаем, открытый в радостной улыбке, рот. Внутри показываем ряд зубок и язык.
   Обводим все элементы в окружность, наверху отмечаем коротенький хвостик. Дополняем счастливое личико бровями.
3. Выделяем маркером общий силуэт героя. Им же заполняем детали лица.
4. Глаза заполняем голубым пигментом, а розовым карандашом закрасим язычок. Всю поверхность кожуры покрываем салатовым оттенком. Для равномерности тонировки, ее можно растушевать пальцем.
5. Темно-зеленым цветом изображаем вертикальные полосы. Они могут быть как полностью ровными, так и немного зигзагообразными.

Такой милый полосатый герой украсит любую летнюю композицию и будет радовать глаз!

Как нарисовать дольку арбуза акварелью

Рисование – это очень увлекательный процесс и отличное времяпровождение для детей и взрослых. Абсолютно каждый человек может раскрыть в себе творческую жилку и даже талант. В этом вам поможет наш следующий мастер-класс! В нем изобразим кусочек сочной ягоды с помощью акварельных красок.

Мы подробно расскажем вам с чего начать сюжет и как расположить акценты, вам остается лишь аккуратно воплощать творение на холсте.

Нам понадобятся:

• бумага
• акварель
• кисти
• стакан с водой
• простой карандаш
• ластик

Ход работы:

• Намечаем полукруг, центральную ось которого располагаем по диагонали. Обильно покрываем жидкостью всю нашу дольку.

• Алый тон смешиваем с водой и наносим на нижнюю часть, добавляем светло-розовый оттенок сверху. Светло-желтым тоном прорисовываем соединение мякоти и корочки. Плавно смешиваем все переходы.

• Зеленой краской выделяем тонкую кожуру по самому краю.

• Когда работа подсохнет, смешиваем на палитре красный и розовый цвета и обозначаем прожилки внутри ягоды. Размываем границы большим количеством воды. Все излишки собираем сухой кистью.

• Разрез прорабатываем светло-розовым пигментом. Подчеркиваем самые яркие части мякоти, не допуская образования большого количества жидкости на холсте. Для динамики добавляем немного разноцветных капель.

• Более насыщенным цветом оформляем край кусочка. Черной краской вырисовываем семена в хаотичном порядке. Не забывайте оставлять блики.

У нас вышла просто чудесная летняя иллюстрация! Все наши рисунки выполняются достаточно легко, но, если вы новичок, рекомендуем придерживаться инструкции.

Рисуем арбуз фломастерами: простая идея рисунка для 2 класса

В школах дети крайне часто творят картины на различные заданные темы. Наша следующая работа прекрасно подойдет для рисунка на тему летних каникул, ведь они никак не могут пройти без поедания сочного и ароматного арбуза!

 

Давайте разберемся как легко и быстро изобразить арбуз фломастерами ребенку:

1. Отмечаем посередине листа алый треугольник. Обрисовываем глазки и закрашиваем все кроме них.
2. Ярко-салатовым фломастером показываем первый слой кожуры, более темным оттенком заливаем внешнюю прослойку.
3. Заштриховываем милые черненькие глазки, оставляя круглые промежутки. Выделяем несколько косточек, они напоминают капельки и улыбчивый ротик.
4. Чтобы оживить нашего персонажа, дорисуем ему пару ручек и ножек. Под ним серым пигментом обозначим теневые места. Дополняем сюжет купой розоватых сердечек.

Иллюстрация точно покорит всех девчонок. По желанию можно добавить герою бантиков, заколок или игрушек. Тогда у вас точно получится настоящая прелесть!

Как нарисовать арбуз гуашью: урок для начинающих

Если вы новичок или ученик младших классов и вам задали изобразить лето, то следующий мастер-класс предназначен специально для вас. Мы сделаем солнечную композицию, в центре которой будет красоваться большой кусок арбуза.

Четко придерживайтесь инструкции, тогда у вас выйдет настоящий шедевр. Если подготовили все необходимое, начинаем рисование:

• Желтым пигментом изображаем полукруг солнца. Волнистой линией покажем его лучики. Для выразительности можно поставить несколько ярких мазков.

• Внизу отражаем ту же форму и заливаем ее красным тоном. Делайте горизонтальные движения, так работа буде выглядеть аккуратнее. Прорисовываем солнышку румянец.

• На желтую окантовку наносим зеленый оттенок, чтобы получить корку. Тонкой черной кистью намечаем личико о солнца и косточки у дольки. Внизу оставляем красноречивую надпись «Лето».

 

• Дополнительно детализируем лучи солнышка оранжевой краской.

Такая жизнерадостная картина сможет украсить вашу полку или открытку для родных и близких людей. Осталось лишь подписать теплые слова и пожелания.

Рисунок скетч маркерами «Сочный арбуз»

Рисунок маркерами самый легкий путь для начинающих научиться красиво рисовать и срисовывать. Они имеют разнообразные наконечники, которыми удобно прорисовывать мелкие детали и самую разнообразную гамму. Кроме того, рисование в технике скетча занимает очень мало времени, следующую работу вы нарисуете буквально за несколько минут.

Изображения, нарисованные с помощью фломастеров, получаются очень реалистичными. Так что, изобразив кусочки арбуза, будет крайне сложно удержать слюнки.

Не откладывая на потом, приступайте к творческому процессу.

Необходимые материалы и инструменты:

• Скетчбук или бумага для черчения
• Маркеры
• Простой карандаш
• Ластик
• Линер или гелиевая чёрная ручка
• Белые ручка или белила

Давайте рисовать:

1. Начинаем с эскиза первой дольки, находящейся на переднем плане. По форме она состоит из треугольника с закругленным краем. С правой стороны обозначаем грань. Дугообразной линией отделяем мякоть от корки.
2. Сзади изображаем второй кусок. Визуально представляем его так же, как и первый объект, однако чуть наклоняем о диагонали. Добавляем косточки и обводим все границы линером.
3. Начинаем заливку с самых светлых цветов. Оформляем кожуру бледно-зеленным оттенком. Далее переходим к бежевой заливке мякоти. Закрашиваем пятна теней более темным тоном.
4. Насыщенным красным маркером тонируем элементы отдельными мазками. Их границы необходимо размыть розоватым пигментом.
5. Грязноватым зеленом цветом оформляем корочку и семечки. Светло-серым показываем теневые участки.
6. Ярко-розовым фломастером расставляем оставшиеся акценты. Белой ручкой прорисовываем блики, которые придадут блеск нашей иллюстрации.

Картинка готова! Чтобы подтвердить авторство этого шедевра, поставьте в нижнем углу свою подпись.

В нашей рубрике «творческая мастерская» вы найдете уйму самых полезных мастер-классов не только по рисованию, но и по рукоделию. Уверена, вам будет полезно !

Чем можно рисовать на холсте – 6 материалов кроме красок

Автор Наталья Юршина На чтение 6 мин. Просмотров 22.5k. Опубликовано 11.07.2020

Вы знали, что художники могут рисовать на холсте не только красками? Сейчас я расскажу вам про 6 материалов, которыми можно рисовать картины на холсте.

Художники, натуры творческие, как вы знаете. И когда нам становится мало одних красок, в ход идут другие материалы, от самых очевидных, до диковинных и иногда просто невероятных.

Хотите узнать, чем можно рисовать на холсте, помимо красок, читайте мою статью до конца. Там как обычно, самое интересное ☺

1. Карандаш

Простым графитным карандашом можно сделать рисунок на холсте, но это будет не законченная картина, а лишь набросок. Так как холст имеет большую, намного большую зернистость, чем бумага, то и рисовать на нем будет проблематично обычным карандашом.

Подходит для рисунков и набросков, но не для полноценного материала для рисования на холсте

Есть риск, что вы испачкаете холст, если будете закрашивать всю поверхность холста карандашом. Поэтому, если вы хотите добиться эффекта карандаша, используйте технику сухой кисти.

Вообще, карандаш для живописи используют только на первых этапах, чтобы перенести рисунок на холст, для дальнейшего покрытия краской. И то, переносят только контуры изображения, а не весь рисунок целиком, не закрашивая его.

2. Тушь

Еще один колоритный материал для рисования. Тушь прекрасно будет смотреться на бумаге, но для холста вряд ли подойдет. Дело в том, что тушь наносят специальным пером (перьевой ручкой), а оно как правило, острое. Поэтому, есть риск поцарапать или оставить дырки в холсте этим самым пером.

Тушью можно создать красивые и удивительные рисунке, но опять – на бумаге они будут смотреться лучше

Плюс, если вы ошибетесь, то практически испортите холст, ведь тушь, в отличие от краски, очень сложно вывести, и допущенные вами ошибки сложно, если невозможно, будет исправить.

3. Уголь

В отличие от карандаша, уголь больше подходит как для рисования на бумаге, так и для создания картин на холсте. Также углем очень легко делать наброски, рисунки, зарисовки, эскизы, и, конечно же, полноценные картины.

Этот материал не требует от вас какого-либо напряжения, ведь даже легкое прикосновение оставляет след на поверхности. Это пригодится вам, если вы захотите очень быстро написать объемную работу.

Если вы остро наточите такой материал как уголь, то его кончиком можно спокойно наносить контурные линии и переносить рисунок на холст, подобно карандашу. Но также, широкой поверхностью угля, вы можете создавать красивые мазки и закрашивать поверхности, а еще, писать а-ля техника сухая кисть.

Хороший уголь можно найти у фирмы Koh-I-Noor

Также хочу отметить глубокую палитру, которой обладает уголь. Экспериментируя, вы можете добиться десятков глубоких оттенков, от светло-серого и пепельного, до иссиня-черного и глубокого черного.

Ну и еще один плюс – это хорошая смываемость угля как с бумаги, так и с грунтованного холста. Так что с углем вам точно не стоит бояться ошибок.

Но вам следует помнить, что уголь также легко стирается, и поэтому его нужно быстро зафиксировать, чтобы рисунок не исчез и не выцвел со временем.А еще для начинающих художников стоит отметить, что рисунок, выполненный углем как правило, скрывает многие недостатки техники, неточности, а также ваши навыки. Вам кажется, что получилось красиво, но при рассмотрении видны все недостатки.

Модульная картина углем – стильное интерьерное решение

4. Пастель

Еще одна альтернатива краскам – это пастель. Ей вполне можно писать картины на холсте, причем она подходит даже для начинающих художников.

Пастель бывает, как сухая, так и масляная. Сухая пастель напоминает мелки, которыми мы все рисовали в детстве на асфальте, а потом в школе на доске.

Масляная же пастель очень похожа на восковые карандаши. Это такие же яркие, без какой-либо оправы, брусочки, только цвета у них более яркие и насыщенные, в отличие от сухой пастели. А еще, картины, выполненные такой пастелью не нужно закреплять специальным фиксирующим лаком.

Вам стоит попробовать написать картину пастелью, если вы хотите передать, прежде всего, яркость рисунка, его фактуру, цвет и особенность рисунка.

Пастелью у вас получатся красивые и фактурные картины

Если вы выбираете сухую пастель, то начните также, как и в случае с красками, с рисунка и переноса контуров. Но не используйте для подмалевка карандаш – пастель плохо с ним сочетается и не очень хорошо ложится. Затем возьмите небольшой кусочек пастели и начните растушевку.

Чтобы рисовать на холсте масляной пастелью, для начинающих художников понадобится также кисть и растворитель (пинен №4). Сначала наносите рисунок, а затем, кистью размазываете пастель вместе с разбавителем.

Если у вас засохла пастель, ее можно растолочь, разбавить водой, и наносить кисточкой на холст, варьируя тональность.

5. Маркеры

Пигментный маркером можно рисовать на загрунтованном холсте, и это очень удобно!

Не фломастеры, и не офисные маркеры, а специальные, художественные маркеры.

Маркеры для рисования бывают спиртовыми, на водной основе и акриловыми. Спиртовые маркеры хорошо подходят для бумаги, так как быстро сохнут, недорого стоят и ими хорошо смешивать цвета.

Маркеры на водной основе, по своим свойствам очень похожи на акварель – ими также можно создавать красивые переливы и переходы цвета, а еще они также чувствительны к воде – изображение может размываться, если намочить его водой.

Еще есть акриловые маркеры, которыми можно рисовать на любой поверхности, в том числе и на холсте. Они отличаются своей непрозрачностью, и тем, что не размываются водой. Такие маркеры можно комбинировать с акриловой краской, создавая интересные работы на хосте.

Маркеры можно совмещать также с пастелью, акварельными красками, карандашами, гуашью. Они идеально подходят для экспериментов и создания новых техник в живописи.

6. Кофе, вино, и другие натуральные красители

Напоследок оставила для вас самое интересное. Если вы уже попробовали все вышеперечисленное, и находитесь в поиске новых материалов, то… загляните на свою кухню! Уверена, там вы, как минимум, найдете 4-5 материалов, которыми можно написать картину на холсте.

Кофейная живопись не теряет своей актуальности уже очень долгие годы!

Наверняка вы видели такие работы, которые художники создают при помощи кофе. Обычно они делают это на бумаге, так как разведенный в воде кофе больше походит на акварельную краску. Но ведь количество воды, как и крепость и цвет кофе, можно варьировать. Поэтому, для мелкозернистых, хорошо загрунтованных холстов, можно взять кофе и поэкспериментировать.

Еще одна идея, что взять вместо краски – это вино. Лучше взять красное, так как белое не будет видно, а из красного можно получить также много оттенков розового, бордового и даже коричневого.

Подарите такую картину ценителю вина, и он будет в восторге!

Кстати, любимые овощи тоже могут помочь вам в создании краски. Например, из моркови можно сделать желто-оранжевый цвет, из шпината зеленый, розовый из свеклы, а фиолетовый – из красной капусты.

В любом случае, чем нужно рисовать на холсте, и чем лучше рисовать на холсте, решать, конечно же, художнику, то есть вам. Я лишь могу дать свой совет, а если вас все-таки больше привлекает краска, пригласить к себе на свои онлайн-курсы по масляной живописи!

16 лучших ручек для рисования для профессионалов и начинающих

Фото: Stock Photos from Mooi Design/Shutterstock

Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным иллюстратором или начинающим художником, покупка новых товаров для творчества станет захватывающим занятием. Каждый тип носителя содержит множество неиспользованных возможностей для творческих проектов. Набор карандашей для рисования и новый альбом для рисования помогут вам начать свое творческое путешествие, но правильная ручка может стать инструментом для воплощения вашей идеи в жизнь.

В отличие от маркеров или цветных карандашей, ручки могут обеспечить точность и последовательность линий художникам, которые специализируются на сложных деталях. Их доступность и быстрое время высыхания также обеспечивают более высокую производительность, чем при работе с краской. Вот почему они являются одним из самых популярных средств среди иллюстраторов. Тем не менее, ручки — это нечто большее, чем обычная шариковая ручка. Вы обнаружите, что существует ручка, предназначенная практически для любого типа штриховой работы, включая каллиграфию, наброски, карикатуры, черчения и многое другое.

С таким количеством доступных вариантов выбор идеального набора ручек может быть немного ошеломляющим. Вот почему важно узнать о различных типах ручек и о том, что каждая из них может сделать для вашего искусства. После того, как вы попробовали свои силы в нескольких различных начинаниях с рисованием, вы даже можете смешивать и сочетать различных видов ручек для создания новых видов эффектов.

Ищете другие товары для творчества? В нашем путеводителе вы найдете лучшие цветные карандаши, лучшие маркеры и лучшие наборы акварельных красок.

Фото: стоковые фотографии Studio888/Shutterstock

Различные типы ручек

Как и любой инструмент для творчества, ручки бывают разных категорий. Когда вы начнете искать идеальный инструмент, полезно подумать о том, что вы хотите, чтобы ваша ручка делала для вас — некоторые помогут вам создавать последовательные, ровные линии, а другие добавят изюминку вашим надписям. Вот краткая разбивка распространенных типов ручек:

• Шариковые ручки , пожалуй, самые практичные и популярные современные ручки.В их революционной конструкции густые чернила на масляной основе направляются через стальной наконечник, который «катится» по поверхности письма. Хотя шариковые ручки чаще всего используются для создания заметок и журналов, некоторые художники используют их для создания невероятно подробных иллюстраций, поскольку они являются доступным и долговечным инструментом.
• Ручки-роллеры аналогичны шариковым ручкам, но вместо чернил на масляной основе в них используются гелевые или чернила на водной основе. В результате шарики-роллеры производят «влажные чернила», которые больше похожи на перьевую ручку.
• Гелевые ручки — отличный инструмент для художников. Гелевые чернила обладают высокой вязкостью и выпускаются в виде различных красок, которые прекрасно дополнят любой мультимедийный проект. И, подобно шариковым ручкам и роллерам, гелевые ручки позволяют рисовать тонкие, контролируемые линии.
№
• Перьевые ручки созданы на основе традиционных перьевых ручек и в основном отличаются разнообразием наконечников. Писатели и каллиграфы отдают предпочтение этим ручкам из-за их выразительных, ярких линий.Хотя некоторые из лучших перьевых ручек могут иметь более высокую начальную стоимость, они часто многоразовые и могут использоваться в сочетании с различными перманентными и непостоянными чернилами.
• Фломастеры являются существенно более тонкими маркерами и имеют такой же пористый наконечник, изготовленный из прессованных войлочных волокон. Хотя они не являются популярным вариантом для писателей, художники и любители раскрасок любят фломастеры за их смелые штрихи и разнообразие цветов.
• Фломастеры-кисти — идеальные инструменты для смелого нанесения туши.Их уникальный наконечник может быть изготовлен из натуральной щетины или синтетического нейлона и имитирует эффект кисти. Эти ручки особенно популярны среди каллиграфов и иллюстраторов.
• Ручки для технического рисования , или ручки для черчения, — это художественный инструмент, предпочитаемый архитекторами, инженерами, иллюстраторами и всеми, кто зависит от точных и последовательных линий. Как правило, они имеют заостренные кончики различной ширины, например, 0,5 мм и 1,0 мм, что делает их идеальными для любой детализированной линейной работы.
• Погружные ручки имеют ручку из дерева, металла или пластика и уникальный металлический наконечник. Как следует из их названия, погружные ручки не содержат резервуаров для чернил внутри, и вместо этого их необходимо погружать в чернильницу. Погружные ручки часто поставляются с различными наконечниками, которые позволяют создавать определенные линии и являются популярными инструментами для карикатуристов, иллюстраторов и каллиграфов.

 

Фото: стоковые фотографии из Mockup Cloud/Shutterstock

 

Наш выбор лучших ручек для рисования и журналирования

Теперь, когда вы познакомились с различными типами ручек, пришло время подумать, какая из этих принадлежностей лучше всего дополнит ваш творческий проект.Несмотря на то, что существуют сотни ручек, предназначенных для уникальных целей, не бойтесь экспериментировать. Часть удовольствия от приобретения художественных принадлежностей заключается в том, чтобы увидеть, как они могут раскрыть новую сторону вашего искусства.

Прежде чем приступить к следующему творческому проекту, ознакомьтесь с нашим списком лучших ручек для рисования и ведения журнала ниже.

 

Набор гелевых ручек Fiskars из 48 шт.

Фискарс | $18,64

Ищете набор ручек, которыми можно нарисовать радугу? Этот набор гелевых ручек Fiskars имеет 48 ярких цветов, включая неон, глиттер, металлик и даже двухцветные смеси.Используйте их на темной бумаге и мультимедийных проектах для украшения.

 

Ручка с жидкими чернилами Pilot V-Ball

Пилот | $2,46

Pilot известен своими надежными ручками. Ручка-роллер V-Ball оснащена усовершенствованной системой подачи чернил, которая поможет вам без труда делать записи в дневнике.

 

Pentel Arts Stylo Sketch Pen

Пентел | $3,49

Эскизная ручка Pentel оснащена гибким наконечником, который может создавать как тонкие линии, так и широкие штрихи.В нем используются черные чернила на водной основе, которые идеально подходят для выразительного рисунка, мультфильмов и каллиграфии.

 

 

Sakura Pigma Набор Micron Fine Line из 10 шт. (выпуск к 100-летию)

Сакура | 28,34 $

Почти каждый художник знаком с известными ручками Pigma Micron Sakura . Эти ручки для черчения выпускаются с разными размерами пера, которые помогут вам выполнять как сложные, так и четкие штриховые работы. Чернила Pigma не растекаются и не растекаются по бумаге, а также устойчивы к выцветанию при воздействии солнечного света и ультрафиолетового излучения.

 

Пигментная ручка Faber-Castell Ecco

Фабер-Кастелл | 24,20 $

Пигментная ручка Faber-Castell способна на все. Рисуете ли вы или пишете, его тонкое металлическое перо обеспечивает стабильные точные линии, которые можно использовать на различных бумагах, в том числе на прозрачной.

 

Набор ручек для рисования Artline, 4 шт.

Артлайн | $8,21

Ручки для рисования Artline — еще один набор технических ручек.Их перья усилены металлом, что делает их отличным инструментом для работы с линейками и шаблонами. Кроме того, чернила Artline водостойкие и не выцветают.

 

Ручки Windsor & Newton FineLiner, набор из 5 шт.

Винзор и Ньютон | $11,01

Товары для творчества Winsor & Newton являются синонимом качества. Их серия Fineliners идеально подходит для черчения, рисования и письма. Они также содержат водостойкие пигментные чернила, устойчивые к выцветанию.

 

Ручки для технического рисования Rotring Isograph, набор из 3 шт.

Ротринг | $74,59

№

Для точной работы с линиями вам понадобятся только ручки для технического рисования rOtring Isograph. Набор College создан для архитекторов и включает в себя 3 многоразовых ручки с наконечниками из нержавеющей стали, которые подходят для линеек и шаблонов.

 

Pentel Arts Hybrid Technica Набор из 5 шт.

Пентел | $13,60

Pentel Arts Hybrid Technica Pen использует шариковую технологию и бескислотные водостойкие архивные чернила.Эти ручки обеспечивают гладкие и последовательные линии, которые отлично подходят для набросков, рисунков и манги.

 

Многоразовая шариковая ручка Pilot EasyTouch, набор из 12 шт.

Пилот | 5,69 $

Ищете ручку, которая поможет вам справляться со школьными заданиями и послужит надежным инструментом для рисования? Выдвижная шариковая ручка Pilot способна на это и даже на многое другое. Выберите набор из 12, чтобы ручка всегда была готова к работе.

 

Фломастеры Stabilo Color Parade, набор из 20 шт.

Стабило | 19 долларов.72

Иногда маркеры просто не подходят для раскрашивания сложных рисунков. Вот тут и приходят на помощь фломастеры Stabilo . Их набор из 20 ручек поставляется в удобном футляре, который складывается в стоячий мольберт. А их чернила на водной основе без запаха не просачиваются сквозь бумагу.

 

Ручка-кисть Kuretake

Курэтаке | 27,99 $

Ручка-кисть Kuretake имеет наконечник из натурального соболиного ворса и водостойкие пигментные чернила.Эта ручка-кисть отлично подходит не только для выразительных надписей, но и для создания подробных штрихов на иллюстрациях.

 

Kuretake ai Liner Ultra Fine Brush Pen

Курэтаке | $9

Модель Kuretake ai Liner Brush Pen, созданная по образцу косметической подводки для глаз, обеспечивает точные линии — идеально подходит для комиксов и манги. Кроме того, в нем используются черные чернила на водной основе, которые являются водостойкими и не смазываются и не растекаются после высыхания.

 

Pentel Pocket Brush Pen

Пентел | 12 долларов.58

Карманная кисть Pentel — небольшой, но мощный инструмент. Его гибкий наконечник позволяет чередовать тонкие и широкие линии одним мазком.

 

Перьевая ручка Rotring

Ротринг | $30

Правильная ручка может улучшить даже обыденную деятельность. Cue Перьевая ручка Rotring — этот инструмент сочетает в себе баланс и наконечник гусиного пера с полезностью и практичностью перьевой ручки. Используйте его для каллиграфии, ведения журналов и даже иллюстраций.

 

Набор фломастеров Speedball

Спидбол | 9,48 $

Некоторые художники любят фломастеры. Если вы хотите увидеть, что этот выразительный инструмент может сделать для вас, Набор для рисования Speedball — хорошее место для начала. В этот набор входят 2 пластиковых держателя и 6 уникальных металлических наконечников, которые помогут вам рисовать все типы линий.

 

Эта статья была отредактирована и обновлена.

Статьи по теме:

10 лучших альбомов для рисования, которые любят рисовать художники всех способностей

8 лучших наборов акварельных маркеров для начинающих и профессионалов

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать

10 инновационных принадлежностей для творчества, которые можно добавить в коллекцию студии

Каковы лучшие фломастеры для раскраски для взрослых (No.5 подходит для начинающих)

Фломастеры сочетают в себе мягкость и живость линий — два качества, которые пользуются большим спросом благодаря тонкому контролю и яркому цветовому блеску.

We ’ мы собрали пять упаковок фломастеров, которые теперь доступны для колористов и энтузиастов пулевого журнала всех уровней. Цветные фломастеры Paper Mate, маркеры Sharpie Art, фломастеры Mr. Pen, цветные фломастеры Lixi и маркеры с фломастером Amazon Basics — все это подходящие варианты для экспериментов колористов и креативщиков.

Paper Mate Фломастеры с цветным наконечником Flair — одни из самых популярных фломастеров на рынке. Набор из 20 цветных фломастеров включает в себя красный, зеленый, клюквенный, липкий зеленый, пурпурный, небесно-голубой, орхидейный лей, серф-ап, клубничный леденец, подводное плавание, розовый, черничный жвачок, гуава, синий, мандариновый, темно-синий, папайя. , Сиреневый, Тыквенный, Виноградный, Мармеладный, Маха, Фиолетовый, Соленая карамель, Малиновый шипучий, Календула, Маракуйя, Желтый, Сливовый, Оливковый, Сланцевый, Лаймовый и Черный.Поскольку более половины цветов связаны с едой, можно подумать, что вы заказываете еду на вынос!

Одной из лучших функций Paper Mate являются устойчивые к смазыванию чернила . Теперь это не надежно; Размазывание произойдет, если вы опрометчивы или используете некачественную бумагу. Однако для регулярного раскрашивания высококачественной бумаги эти фломастеры отлично подходят. Средний кончик фетрового наконечника толщиной 0,7 миллиметра обеспечивает как жирные штрихи, так и яркие цвета, заполняющие страницу. Наконечник пера даже защищен технологией Paper Mate Point-Guard, которая обеспечивает долговечность наконечника пера.

К сожалению, многие пользователи также жалуются на плохой выбор цвета. Paper Mate рекламирует свои фломастеры как яркие и яркие; однако многие из включенных цветов, таких как мокко, тыква, маракуйя, шифер, темно-синий, клюква и слива, являются более темными цветами. Поскольку чернила фломастера тяжелы, более темные цвета имеют привычку оседать на странице еще более темным тоном, когда чернила проникают в зуб бумаги. Другими словами, более темные цвета фломастеров Paper Mate Colored Flair Pens часто выглядят еще темнее на пейджере после того, как чернила осядут.

Компания Sharpie, производитель перманентных маркеров, разрабатывает множество маркеров и ручек, каждая из которых предназначена для различных целей. Цветные ручки Sharpie с фломастером имеют тонкий наконечник и тонкий дизайн для всех 12 предлагаемых цветов. Такой подход к дизайну пера позволяет пользователям легко управлять пером, позволяя раскрашивать нюансы и рисовать слова. Ручки легкие и удобные в хранении.

Хотя чернила Sharpie известны своими кровоточащими чернилами и резким запахом, эти ручки не имеют ни того, ни другого, сохраняя при этом культовый смелый цвет Sharpie.Чернила остаются яркими и яркими, не размазываются и не растекаются по странице благодаря технологии быстрого высыхания, которую использует Sharpie. В конце концов, если чернила не блестяще пигментированы и визуально интенсивны, то может ли это быть Sharpie?

Многие пользователи сообщают, что эти ручки отлично подходят для ведения дневника — или bujo — , как его называют в бизнесе, — и рисования слов. Ощущение пера позволяет колористам использовать все возможности для создания почти идеальных нюансов на странице.

К сожалению, многие пользователи также сообщают, что чернила в этих фломастерах Sharpie довольно быстро заканчиваются.Случаи, когда ручки высыхают и умирают на полпути к странице, не являются чем-то необычным для раскрашивающих ручек с фломастером Sharpie. Частью этой проблемы является непостоянный поток чернил, от которого страдают эти домашние животные. Линии или области окраски могут начинаться с полоски пигмента только до того, как Питер пройдет треть пути.

Набор из 16 цветных фломастеров Mr. Pen — отличное приобретение для пользователей, которым нужен Paper Mate без цены Paper Mate. Всего за 8 долларов набор мистера Пена включает в себя цвета: черный, сланцевый, коричневый, мокко, фиолетовый, сиреневый, синий, голубой, небесно-голубой, зеленый, зеленый лайм, красный, розовый, лососевый, оранжевый и желтый.При цене две ручки за доллар выбор цвета включает в себя все необходимое, что нужно колористам и любителям буджо. Что касается конструкции ручек, ручки Mr. Pen с фетровым наконечником имеют очень насыщенный пигмент с тонкой линией. Сочетание 0,7-миллиметрового наконечника и легкотекучих чернил позволяет быстро рисовать линии и заполнять цветом небольшие области. Многие пользователи сообщают о простоте использования линейки цветных фломастеров Mr. Pen. Будь то преднамеренный дизайн или нет, продукты Mr. Pen удобно держать и легко использовать из-за их простоты.

К сожалению, многие пользователи также столкнулись с ограничениями фломастеров Mr. Pen. Если вы хотите заполнить цветом большие области, то ручка Mr. Pen не для вас. Они созданы исключительно для тонких линий и заливки цветом небольших площадей. Кроме того, хотя цветные фломастеры Mr. Pen расходуют надежное количество чернил, они расходуются почти слишком надежно. Чернила в этих ручках быстро заканчиваются, поэтому не удивляйтесь, если вам понадобится купить еще одну упаковку через два-три месяца регулярного использования…

30-цветные фломастеры Lixi идеально подходят для ведения дневника, письма, любителей буджо, и раскраски.Лучшая часть этих 0,7-миллиметровых ручек со средним наконечником — это полный набор из 30 предлагаемых цветов и чернила без растекания. Сделка с ручками Lixi такая же, как у мистера Пена, но с большим количеством. Наряду с той же логикой «два по цене одного», Lixi предлагает не просто 12 цветов, не только 16 цветов, не просто 20 цветов, а целых 30 цветов фломастеров. Теперь, если вы привыкли к цветным карандашным цифрам, то 30 цветов — это немного, но в мире фломастеров иметь 30 вариантов чернил в одной упаковке более чем идеально.И я упоминал отсутствие кровотечения чернил? Вы можете писать Библию на тонких страницах, и при этом чернила практически не будут протекать через страницу. Удивительный!

К сожалению, 30 цветов и чернила без растекания имеют свою цену. Наконечники этих ручек делают все возможное, чтобы имитировать тонкие наконечники, которыми славятся фломастеры Paper Mate, но без аналогичных дизайнерских материалов. Lixi использует твердый пластиковый наконечник на мягком войлоке кисти вместо того, чтобы добиваться столь популярного стиля наконечника чутья. Эта комбинация не имеет ничего общего с желаемым эффектом кончика чутья.Сочетание жесткой пластиковой мягкой щетки часто приводит к поломке наконечников или плохому дозированию чернил. Это невероятно печально, учитывая, что эти фломастеры больше ориентированы на детей и офисных сотрудников с девяти до пяти. Потому что, как мы все знаем, дети в какой-то момент сломают одну или несколько таких ручек, а милые офисные работники обязательно сломают их все по мере приближения сроков.

Ознакомьтесь с дополнительными рекомендациями по маркерам ЗДЕСЬ.

Хотите верьте, хотите нет, но Amazon производит приличные фломастеры.Фломастеры Amazon Basics с фломастером больше всего напоминают тонкие наконечники ручек Paper Mate. Это удивительно, учитывая, что упаковка из 12 цветов стоит всего около 6 долларов, что является еще одним предложением «два по цене одного» для маркеров с фломастером, удобных для начинающих. Как и цветные фломастеры Lixi, ручки Amazon Basics рекламируются как устойчивые к смазыванию и растеканию. Добавьте к этому прочный пластиковый корпус для каждой ручки и долговечный наконечник, и вы получите фломастер начального уровня, который работает практически в любом сценарии.

К сожалению, то, что рекламируют эти ручки и чем они являются, может быть двумя разными историями. Хотя эти ручки действительно пишут плавно и имеют прочное перо, их чернила не всегда оправдывают ожидания. Ожидайте более тусклый блеск на бумаге и более грязную линию. Вдобавок ко всему, рекламируемые линии без смазывания и чернила без растекания — это именно то, что нужно. Реклама. Несколько пользователей сообщают о кровотечениях и частых смазываниях фломастеров Amazon Basics.

What ’ s В чем разница между фломастером и фломастером?

Во-первых, разница в чернилах.В ручках раствор использует мертвый жидкий пигмент, смешанный со связующим, чаще всего смолой, а затем заливается в пластиковый корпус каждой ручки. Чернила также представляют собой решение для маркеров, использующих отмершие пигменты, которые сначала представляют собой порошок, а затем перерабатываются в жидкость. Затем жидкий пигмент смешивают со спиртовым или водным связующим и заливают в корпуса маркеров. Хотя наиболее существенная разница, кажется, только в связующем черниле, результаты довольно сильно отличаются друг от друга на странице.

Для каких художественных работ следует использовать фломастеры?

Традиционно маркеры с войлочным наконечником являются отличительной чертой хобби ведения журнала пуль и творческого офисного пространства. Это в основном связано с тем, что маркеры с фломастером не распределяют достаточно чернил с качественными визуальными эффектами для больших проектов раскраски, а узкие линии позволяют более точно контролировать нюансы, которые необходимы в буджо, при этом обеспечивая варианты заливки светлым цветом. Эта двойственность не всегда хороша для книжек-раскрасок, но превосходна в других областях творческой организации.Тем не менее, художник ограничен только своим творчеством, поэтому не стесняйтесь использовать маркеры с платным наконечником в любом качестве. Кто знает, что вы можете придумать!

Получите максимум преимуществ от раскрашивания с помощью моей бесплатной электронной книги для взрослых и подписки на мою рассылку по электронной почте ЗДЕСЬ !

Обратите внимание: этот пост в блоге предназначен только для образовательных целей и не является юридической или медицинской консультацией. Пожалуйста, проконсультируйтесь с юридическим экспертом или врачом, чтобы удовлетворить ваши конкретные потребности.

Перья и чернила — Рисунок — Национальный 5 Редакция по искусству и дизайну

Ручки

Ручки хороши для рисования тонких линий. Они реагируют на изменение давления, оставляя следы, которые варьируются от очень тонких и слабых до четких и твердых.

Биро может быть очень выразительным и полезен для изучения перекрестной штриховки или других способов создания текстурированных тональных эффектов.

Стоит поэкспериментировать с разными цветами биро для создания различных тональных эффектов.

Тонкие лайнеры и войлочные наконечники

Тонкие лайнеры позволяют создавать четкие четкие линии одинаковой толщины.Фетровые наконечники дают более толстую линию. Оба типа пера можно использовать для черно-белых изображений или для создания смелых, насыщенных цветов.

Тон и цвет можно создать с помощью штриховки, перекрестной штриховки или нанесения точек на поверхность концом ручки.

С помощью войлочных наконечников может быть сложно создать однотонные области. То, как вы их наносили, обычно будет видно, поэтому вам следует подумать о том, какая техника лучше всего подойдет к вашему стилю. Некоторые тонкие вкладыши или войлочные наконечники можно использовать с водой.Это делает их более похожими на чернила, и их можно использовать для создания более равномерных цветовых пятен.

Светлые цвета фетрового наконечника легко поглощают более темные цвета с поверхности для рисования. Этого можно избежать, работая от светлого к темному.

Чернила для рисования

Чернила для рисования можно использовать с пером для рисования и штриховки. Эта техника дает вам большой контроль и позволяет производить точную и детальную работу. или кистью для более мягкого эффекта. Вы можете использовать различные объекты с чернилами для создания текстур и меток.Краски можно использовать с восковыми резистами для получения интересных эффектов.

Помимо пера, вы можете использовать палочку (которая может быть заточена до различных точек/толщины) для создания более грубых и выразительных штрихов на рисунке.

Палочка для коктейлей — отличный инструмент для создания более тонких и деликатных рисунков. Ватная палочка создаст более толстые линии и будет легче заблокировать области чернил.

Используя кисть и воду с чернилами, можно создать размытие чернил, что поможет создать тональные вариации в рисунке.

Товары с тегом «фломастеры»

Все товары00303100%24 цвета маркеры для эскизов24 цвета25 ручек48 цветов маркеры для эскизовАксессуарыаксессуарспиртовые чернилазаправка аллиграфиейпрактические листы в архивеartezaarteza настоящие ручки-кистиластик на батарейкахластики на батарейкахлучшие акварельные ручкилучшие карандаши для рисованиялучшие карандаши для карандашейлучшие гелевые карандашилучшие карандаши для гелевых карандашей кистилучшие акварельные краски для начинающихлучшие акварельные краски для профессионаловлучшая акварельная палитралучшие акварельные кистибестселлерычерныйчерная кисть ручкичерная кистьчерная кистьчерная тонкая ручкачерная тонкая ручкачерная чернильная ручкачерные чернильные ручкичерные письменные ручкичерный блокнот для эскизовчерные блокноты для рисованиячерный лист эскизаблендер маркерблоксиний тонсиний тон кисти маркерысиний набор маркеровсиний тон маркерысиний тон эскиз маркерыбустерный наборнаборы кистейнабор кистейпрактические листы кистейдля печатимаркеры кистеймаркеры кистеймаркеры для кистей proмаркер для кистей sbrush penbrush пера letteringbrush пера буквенного alphabetbrush PEN setbrush pensBrush Подсказка Эскиз MarkersBundlescalligraphycalligraphy и рука буквенной практика sheetcalligraphy pencalligraphy penscalligraphy цитата практике sheetscardscarryingcaseChartchristmasClassic Совет Эскиз Markerscoloour карандаш extendercolorcolor combinationcolor pencilcolor карандаш extendercolor pencilscolor penscolored тонкой линия pencolored finelinercolored маркировочного penscolored pencilcolored pencilscolored penscoloringcoloring bookcoloring книга pagescoloring bookscoloring ebookcoloring worksheetscolorless blendercolorless кисть для блендерабесцветные чернила для блендерацветсочетание цветовцветной карандашудлинитель для карандашейцветные карандашицветные ручкицветныецветные карандашицветные карандашицветные ручкикнижка-раскраскастраницы книги-раскраскикниги-раскраскиэлектронная книгараскраскалисты для раскрашиваниябесцветный блендербесцветная кисть для блендерабесцветные чернила для блендерацветапрохладный серыйпрохладно-серый маркер кистипрохладный серый набор маркеровпрохладный серый маркерc ool серый эскиз маркерскопическийcopic маркеркопические маркерыбеспроводнойбеспроводной ластикхлопокхлопокиндивидуальный заказчерчениедвойной наконечник кисти маркеры с маятниковым наконечникомДвойной наконечник эскизный маркерземляной тонземляной тон маркеры землинабор маркеров землиземляного тона маркеры землистого тона маркеры земли тон земли красочного Pensfineliner красочного penFineliner Penfineliner пера setfineliner pensfinelinersgel Зандеридж перо setsgel pensgiftgift setgiftsgold гель pensgreeting cardhand letteringhand надпись основнымы strokeshand надпись практики bookhand надпись листы для beginnersHexhex chartholidayhow для использования щетки pensink refillink Заправка для эскиза Markerink refillsinkinginking peninking pensletter pensLettering Penslinelipstickmarblemarble patternsmarkermarker bagmarker padmarker padsmarker papermarker sheetsMarkersmarking penmicronm ultilinermultilinersNib Markersnote booknote padnotebooknotepadohuhuoil baseoil базового цвета pencilsoil базы цветной penciloil basedoil цвета на основе pencilsoil на основе цвета pencilspaintpaint brushespaintingpaperpastelpastel щетка markerpenpen letterpencilpencil extenderPencilsPenspens, используемый для calligraphypermanentpouchprintableprofessional акварели paintsreal brushrefillable кисть markersreplaceable кисть маркера nibssakurasepiasetsilver гель penssketchsketch bestsellersketch booksketch bookssketch подарок setsketch markersketch маркер пополнение inksketch markerssketch padsketch padssketch sheetsketch sheetssketchbooksketchbookssketchmarker заправка чернил блокнот для эскизовблокноты для рисованияоттенки кожизаправки кистью тона кожизаправки чернилами тона кожинаборы маркеров тона кожимаркеры тона кожимаркеры эскиза тона кожимаркеры для штриховкиручки для хранениянаконечникпутешествияультраразличные заправки чернилнабор кистей для водынаборы кистей для рисованиянаборы кистей для водысинийакварелькисти для акварельных красокакварелькисти для акварельных красокводонепроницаемостьвода colorwatercolor brushwatercolor щетка penwatercolor cakeswatercolor подарочного setwatercolor paintwatercolor краска brushwatercolor краска brusheswatercolor краска setwatercolor paintingwatercolor paperwatercolor перо setwatercolor ручки для beginnerswatercolor setwatercolor sheetWatercolorswatercolourwatercolour paperwatercolour brushwatercolour щетка penwatercolour brusheswatercolour cakeswatercolour подарок setwatercolour paintwatercolour краска brushwatercolour краска brusheswatercolour краска setwatercolour краска setswatercolour paintingwatercolour пера setswatercolour setwatercolour setswatercolour sheetwatercolourswaterproofwaterproof гель penwaterproof гель penswhitewhite гелевая ручкабелая гелевая ручкаwinterРекомендуемыйЛучшие продажиПо алфавиту: A-ZПо алфавиту: Z-APЦена: от низкой до высокойЦена: от высокой до низкойДата: от новой к старойДата: от старой к новой

Фломастер Lyra Art Фломастер из 10 шт.

Один из старейших в мире производителей цветных карандашей, немецкий бренд LYRA известен своими карандашами превосходного качества и дополнительными художественными материалами.

Набор из 10 ручек с фибровым наконечником разных цветов, идеальных для всех видов раскрашивания, рисования и набросков. Прочные наконечники сохраняют свою форму, обеспечивая чистоту и точность линий, а также дают линию толщиной 0,5–2 мм. Чернила на водной основе, устойчивые к выцветанию.

Содержит по одному цвету: хромово-желтый светлый, оранжевый, ярко-красный, темно-карминовый, светло-голубой, ультрамариновый насыщенный, можжевелово-зеленый, желтый стиль дегрейн, ван Дейк коричневый и черный.

Дополнительная информация

90491 Pullet

Код товара:	LR88893
Комплект
9040
Материал товара:	Пластик
Пополнение Тип пополнения:	Одноразовый
9039
Совет Материал:	Пластик или волокно
Форма наконечника:
Тип наконечника:	Пористый

Заказы, размещенные до полудня с понедельника по пятницу, обычно отправляются в тот же день.

Заказы по Великобритании

БЕСПЛАТНО Доставка Королевской почтой первого класса для заказов на сумму более 30 фунтов стерлингов и всего 2,95 фунта стерлингов для небольших заказов. Специальная доставка Royal Mail доступна за дополнительную плату в размере 6,95 фунтов стерлингов или БЕСПЛАТНО с любым заказом на сумму более 100 фунтов стерлингов — но учтите, что коронавирус означает, что обычная гарантия не применяется — извините. Никаких дополнительных сборов за доставку в Северную Ирландию, Хайлендс и острова или куда-либо еще!

Международный

Стоимость международной доставки варьируется, поэтому вам нужно будет добавить нужные товары в корзину и перейти к оформлению заказа, чтобы увидеть варианты доставки.Цены и способы оплаты будут отражать вашу страну, и во многих странах включены все налоги и пошлины, чтобы упростить и сделать процесс более предсказуемым.

Заказы весом более 2 кг

Для всех заказов за пределами Великобритании отправка тяжелых заказов может стоить дороже, но стоимость доставки будет отображаться в кассе до того, как вы ее зафиксируете.

Дополнительная информация

Для получения дополнительной информации см. нашу страницу Информация о доставке .

Руководство по покупке для начинающих и художников! — Искусство — это развлечение

Лучшие маркеры

Я предоставил ссылки ниже на соответствующие продукты, чтобы вы могли легко найти их на Blick Art Materials, моем любимом поставщике произведений искусства.Если вы совершите покупку после перехода по одной из этих ссылок, я получу небольшую комиссию (без дополнительных затрат для вас). Прочтите мое заявление о раскрытии информации , чтобы узнать больше.

При покупке товаров для творчества я предпочитаю делать покупки в Blick, потому что вы знаете, что получите подлинные продукты от уважаемых художественных брендов. Покупка на Amazon иногда может быть смешанной, потому что многие продукты продаются сторонними продавцами, которые могут продавать поддельные продукты сомнительного качества или даже поддельные продукты, замаскированные под известные бренды.К счастью, это не проблема при покупке у известного поставщика произведений искусства, такого как Blick!

Лучшие маркеры на спиртовой основе

Мой общий выбор — это маркеры Copic Sketch . Как я уже упоминал, у меня есть полный набор из 358 цветов, и я использую их для создания цветных рисунков для своих книг с 2014 года. Хотя они являются одними из самых дорогих маркеров, которые вы можете купить, вы можете пополнить их и заменить перья. , так что их хватит на всю жизнь.

Часто можно сэкономить, покупая их наборами.Все 358 цветов я приобретала постепенно в течение 1-2 лет — не нужно торопиться и покупать все сразу (если только вы не можете себе это позволить и не хотите). Мне нравится, что маркеры Copic Sketch двусторонние, с кончиком кисточки на одном конце и долотом на другом. Прочтите выше, чтобы узнать, насколько хорошо они работают, когда дело доходит до окрашивания и смешивания. Чтобы узнать больше, ознакомьтесь с моим обширным обзором маркеров Copic.

Мой бюджетный выбор для спиртовых маркеров профессионального качества — это Blick Studio Brush Markers .Они очень похожи на Copics (они многоразовые, кисть и долото можно заменить), но стоят на 3 доллара за маркер дешевле, чем Copic Sketch! Я пробовал их на себе, и, честно говоря, трудно заметить разницу! Они не могут конкурировать с цветовой гаммой Copic Sketch, но вы все равно получаете 143 цвета плюс бесцветный блендер — более чем достаточно.

Для тех из вас, у кого ограниченный бюджет и кто хочет попробовать спиртовые маркеры, спиртовых маркеров-кистей Ohuhu (показаны ниже) — мой ультрабюджетный выбор .Они даже дешевле, чем маркеры Blick Studio, но я бы не стал называть их «профессиональными», потому что (на момент написания этой статьи) они не перезаправляемы, перья не заменяемы (и, как правило, изнашиваются гораздо быстрее). чем маркеры профессионального уровня), и они доступны только в наборах (тогда как маркеры Blick и Copic доступны по отдельности). Тем не менее, для новичков и любителей, которые ищут знакомство со спиртовыми маркерами, это отличная покупка! Кроме того, Ohuhu рассматривает возможность предложения заправок и продажи своих маркеров по отдельности, так что они, безусловно, являются компанией, за которой стоит следить, если эти факторы важны для вас.Прочтите мой подробный обзор спиртовых маркеров для кистей Ohuhu, чтобы узнать, подходят ли они вам!

Еще одним отличным ультрабюджетным выбором являются маркеры Arrtx Markers (показаны ниже), которые являются хорошим выбором, если вы предпочитаете пулевидный/тонкий наконечник, а не кисть, которая поставляется с другими продуктами, упомянутыми выше. Как и маркеры Ohuhu, они не заправляются и наконечники не заменяются, но они поставляются с удобным футляром для переноски с отдельным слотом для каждого маркера. Прочтите мой подробный обзор маркеров Arrtx, чтобы узнать больше!

Двусторонние художественные маркеры Prismacolor Premier имеют много преимуществ: надежный бренд, огромный выбор цветов (200 + смешивание), они доступны на складе и стоят меньше, чем Copics.Тем не менее, они не перезаправляемы, и перья не могут быть заменены. Они двусторонние, но только с долото и пулей или тонкими наконечниками (без кистей). Я настоятельно рекомендую кончик кисти, но если вы этого не сделаете, они должны быть первыми в вашем списке.

Лучшие маркеры на водной основе

Мой общий выбор — это Zig Art & Graphic Twin Markers . Они двусторонние (кисть и тонкие наконечники-пули) и предлагают впечатляющие 80 цветов. Перья нельзя заменить, и они не заправляются повторно, но они довольно дешевы для художественного качества (около 3 долларов за маркер) и даже дешевле, если вы покупаете набор.

Указанный ниже продукт доступен на Amazon. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Мой бюджетный выбор — это Ручки-кисти для акварели Akashiya Sai . Я мало что знаю об этом бренде, и у них всего 30 цветов, но я просто обязан их порекомендовать, потому что пользоваться ими одно удовольствие и они дешевы. Я купил набор из 20, потому что они были в продаже, и мне сразу понравилась гибкость и гладкость их кончика кисти.Цвет соскальзывает с пера, а их возможности смешивания поразительны по цене. Пока я пишу, набор из 20 цветов стоит около 20–30 долларов, а набор из 30 цветов — 50 долларов.

Я также рекомендую Sakura Koi Colouring Brush Pens , но они проиграли маркерам Zig, потому что предлагают меньше цветов (48 против 80). Мне также нравятся ручки Tombow Dual Brush , но, несмотря на их превосходную цветовую гамму (108 цветов), они проиграли, потому что они, казалось, не так хорошо растушевываются, а кончик кисти был немного жестким и в результате почти порвался. на каждой бумаге, на которой я пытался смешать их.Ручки Faber-Castell Pitt Artist Pens произведены надежным брендом и содержат пигментированные индийские чернила (которые более светостойкие), но я обнаружил, что они не смешиваются так хорошо, как мне бы хотелось. Я понимаю, почему они популярны среди людей, которые любят писать от руки.

Ручки-кисти, часть 2: водорастворимые фломастеры

Отзывы гостей Тины Коямы.

В первой части серии кистей я рассмотрел водостойкие фломастеры. Этот обзор посвящен 11 ручкам-кисточкам с похожими наконечниками из прессованного волокна, но с водорастворимыми черными чернилами.

В целом, я бы сказал, что наконечники вели себя так же, как и их аналоги с водостойкими чернилами сопоставимого размера. Одна из моих целей в этой серии — найти ручки, которые не растекаются из-за моих жестоких издевательств, и, как оказалось, я не нашел в этой категории ручек с более тонкими фетровыми наконечниками, которые имели бы тенденцию к сплющиванию. водостойкая группа. Большинство в этом обзоре имеют либо относительно толстый фетровый наконечник в форме пули, либо небольшой прочный пластиковый или резиновый наконечник, и оба стиля хорошо выдерживают мою тяжелую руку.Тем не менее, кончики широкого конца Tombow ABT Dual Brush Pen и Sakura Koi Coloring Brush действительно сгладились через относительно короткое время, что меня удивило, потому что они выглядят крепкими.

Sakura Koi on Field Notes Lunacy

Наиболее прочные ручки имеют тенденцию издавать странный скрипучий звук при легком нажатии, например, две ручки Zebra (как двусторонние, так и односторонние), Kuretake No. 55 Double-Sided Ручка-кисть и ручка-кисть Kuretake № 33. Возможно, скрип связан с типом материала, из которого они сделаны.Я знаю, что это не очень полезная характеристика, если вы еще не купили и не использовали ручку, но для меня скрип — хороший показатель того, что наконечник прослужит долго. Я уже давно использую четыре названных выше, и все они все еще острые и сильные.

И у Sakura Koi, и у Winsor & Newton Watercolor Marker наконечники слишком широкие для моего использования. Даже в вертикальном положении я не смог добиться достаточной точности для детальной работы (а поскольку кои начал быстро опускаться, его кончик стал еще более плоским).С другой стороны, если держать маркер Winsor & Newton под острым углом к ​​бумаге, он наносит очень широкую полосу чернил, которая быстро закрашивает бумагу. По этой причине мне нравится использовать его на практике рисования на бумаге большего размера.

Акварельный маркер Winsor & Newton на акварельной бумаге плотностью 140 фунтов

Цвет чернил и растворимость

Теперь о чернилах. Мой любимый способ использования кистей, содержащих водорастворимые чернила, — это нарисовать линию, а затем использовать воду, чтобы слегка размыть линию для затенения, после чего я обычно не добавляю цвет.Поэтому для меня важно качество промытой лески.

Одна интересная вещь, которую я узнал из сравнения этих ручек, заключалась в том, насколько изменчивым может быть термин «водорастворимый» и как долго сохраняется водорастворимость. Чтобы проверить растворимость, я сделал небрежную линию на 98-фунтовой смешанной бумаге Canson. В течение минуты я провел кистью по линии, чтобы увидеть, насколько она растворилась. (Эти водяные знаки показаны в правой части моих тестовых листов рядом с названиями ручек.) Хотя все чернила имеют примерно одинаковый оттенок черного при нанесении на белую бумагу, некоторые из них после промывания водой выглядят совсем по-другому.Часто смыв становится намного голубее, а в некоторых случаях становится коричневатым. Карманная кисть Kuretake № 14 и ручка Pentel Touch Brush Sign Pen стираются такими бледными пятнами, что я не считаю их водорастворимыми для моих целей (хотя JetPens не описывает их как водонепроницаемые). Если я собираюсь растушевать линию для растушевки, я хочу, чтобы растушевка была насыщенной и сильной, что характерно для большинства других ручек. Ручки Sakura Koi, Tombow и Zebra вымыты до особенно темных оттенков.

Kuretake 33 on Field Notes Lunacy

Долгосрочная стойкость чернил

Через пару недель после того, как я сделал тестовые листы, меня ждал большой сюрприз. Экспериментируя с рисунком, который я сделал ранее, я понял, что чернила, которые раньше смывались, теперь были стойкими. Заинтересовавшись, я вернулся к тестовым листам и сделал новую отметку водяной кистью (показана в левой части тестовых листов) на каждой из исходных линий. Большинство по-прежнему реагировало так же, как и раньше, но двухсторонняя ручка-кисть Zebra, Kuretake No.55, две ручки Kuretake Fudegokochi (обычная и сверхтонкая) и Pentel Fude Touch Brush Sign Pen, все они стали менее растворимыми. На самом деле, две ручки Fudegokochi и Pentel стали практически водонепроницаемыми по прошествии этих недель, не проявляя вообще никакой растворимости.

Поскольку обычно я заканчиваю набросок за один присест и сразу же стираю линии после их нанесения, отсроченная стойкость не является фактором, который я бы рассматривал, если бы знал, что чернила растворимы с самого начала. Но если вы сначала сделаете линейный рисунок и продолжите работу над ним чуть позже, это стоит учитывать.И отсрочка может быть полезной чертой, если вы хотите, чтобы ваша работа была неразрешимой в долгосрочной перспективе.

Двустороннее перо Zebra на смешанной бумаге плотностью 98 фунтов

Все чернила показали себя хорошо и не показали растекания или значительного протекания на бумаге Field Notes 60 фунтов Finch Opaque Smooth. Несмотря на то, что я знаю, что эта бумага для полевых заметок не предназначена для влажных сред и в прошлом плохо работала с водой, просто ради интереса я залил водой тестовые линии. Как и ожидалось, красивых разводов, которые я получил на 98-фунтовой бумаге, почти не было на 60-фунтовой бумаге Finch.(Мой опыт работы с другими бумагами Field Notes показывает, что эта разница в первую очередь связана с размером поверхности бумаги, а не с весом. Например, я получаю удовлетворительные результаты стирки на 60-фунтовой бумаге Domtar Earth Choice из издания Field Notes Lunacy. ) Однако даже там, где применялась вода, проступали только чернила Winsor Newton.

Field Notes Test Обратная сторона Field Notes #1 Обратная сторона Field Notes #2

Хотя в этой серии обзоров я тестировал только черные чернила, следует отметить, что Tombow, Sakura Koi, Pentel Fude Touch Brush Sign Pens и маркеры Winsor Newton поставляются в комплекте. в миллионах цветов, а их водорастворимые свойства делают их идеальными для смешивания, как акварель.

Как и в случае с водостойкими фломастерами, я испытал ту же капризность с некоторыми колпачками, которые нужно перевернуть, прежде чем их можно будет разместить! На этот раз виноваты Kuretake No. 55 и Kuretake No. 33 (которые, скорее всего, скоро уйдут из жизни, потому что я продолжаю непреднамеренно вставлять их наконечники не в тот конец колпачков, когда заменяю их после публикации).

Kuretake № 55 двусторонний на Stillman & Birn Alpha

Final Impressions

Мои любимые из этой группы? Несмотря на этот капризный колпачок, двусторонний Kuretake No.55 — мой общий фаворит, потому что два совершенно разных размера наконечника предлагают удивительно широкий диапазон отметок в одной удобной ручке, что важно для городского скетчера, такого как я, который носит свою студию в сумке. (Наоборот, два наконечника на двусторонней Zebra и Winsor Newton двойного размера слишком похожи, чтобы предложить одинаковый диапазон.) Его чернила прекрасно смываются, а заметно скрипучий наконечник Kuretake No. 55 также хорошо выдерживает мою твердую реакцию. давление. За насыщенность цвета, а также хороший диапазон ширины линий мне также нравятся как односторонние, так и двусторонние зебры, а также Kuretake No.